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《中外古典园林艺术赏析》课程论文题 目： 浅议中国古典园林造园艺术班 级：学 号：学生姓名：指导教师姓名： 夏丽芝成 绩：二○一三年○六月十二日 评分内容 一 二 三 总分 得分目录一、园林艺术的起源 (1)二、园林艺术的发展历程 (1)2.1、生成期殷、周、秦、汉（公元前11世纪——公元221年） (1)2.2、转折期魏晋南北朝（公元220年——589年） (1)2.3、全盛期隋唐（公元589——960） (1)2.4、成熟期宋、元、明、清（公元960——1911） (2)2.5、元代民族矛盾尖锐，战乱纷争，造园活动趋于停滞。
(2)三、园林艺术类型 (2)3.1 造园艺术，师法自然 (2)3.3 园林建筑，顺应自然 (3)四、园林艺术特征 (3)4.1皇家园林 (3)4.2私家园林 (3)4,3寺庙园林 (3)4.4岭南园林 (4)五、典型案例 (4)六、结论 (4)七、参考文献 (4)摘要中国古代园林，或称中国传统园林或古典园林。
它历史悠久，文化含量丰富，个性特征鲜明，而又多采多姿，极具艺术魅力，为世界三大园林体系之最。
在中国古代各建筑类型中它可算得上是艺术的极品。
在近五千年的历史长河里，留下了它深深的履痕，也为世界文化遗产宝库增添了一颗璀灿夺目的东方文明之珠。
关键字：园林艺术的起源园林艺术类型园林艺术特征避暑山庄一、园林艺术的起源中国古代园林在中国产生甚早,我国造园应始于商周，其时称之为囿。
商纣王“好酒淫乐，益收狗马奇物，充牣宫室，益广沙丘苑台(注：河北邢台广宗一带)，多取野兽（飞）鸟置其中……”。
周文王建灵囿，“方七十里，其间草木茂盛，鸟兽繁衍。
最初的“囿”，就是把自然景色优美的地方圈起来，放养禽兽，供帝王狩猎，所以也叫游囿。
天子、诸侯都有囿，只是范围和规格等级上的差别，“天子百里，诸侯四十”。
随着历史的发展，园林也不断改善和进步。
春秋战国时期的园林中已经有了成组的风景，既有土山，又有池沼或台。
园林艺术在中国——以拙政园为例浅析意境的组织规律摘要：中国古典造园艺术是中国文化艺术长期积累的结晶，它充分反映了中华民族对于自然美的深刻的理解力和鉴赏力。
造园者通过借物言志的手法将风、雨、月等自然景物收入园中，为园所用。
将各个景语串联表达出个人的思想，按照一定的组织规律形成的游园线路，使得游览者在游园过程中达到身心上的愉悦以及精神上的升华。
关键词：拙政园、意境、组织规律、古典园林中国古典园林以其高度的艺术成就和独特的风格闻名于世，是世界三大园林体系之一。
18世纪英国宫廷建筑师威廉姆·钱伯斯说：“中国花园的实际设计原则，在于创造各种各样的景，以适应理智的或感情的享受的各种各样的目的。
”这句话指明了中国古典园林就是以抒情言志为其艺术内容，用山水石头花木、亭台楼阁的艺术形式来加以表现的，此之为追求意境。
而意境的组织则能使游览者感受到造园者的思想，更好的理解造园者的主观情思。
一、中国古典园林的造园思想——追求意境（一）中国古典园林意境的实质意境是中国艺术创作和鉴赏方面的一个极其重要的美学范畴。
简单来说，意即主观的理念、感情，境即客观的生活、景物。
意境产生于艺术创作中。
两者的结合，即创作者把自己的感情、理念熔铸于客观生活、景物之中，从而引发鉴赏者类似的情感激动和理念联想。
所谓的园林意境，则是通过园景形象所反映出来的情意，使游览者触景生情并产生情景交融的一种艺术境界。
叶朗认为：明清园林美学的中心内容，是园林意境的创作和欣赏[1]。
中国古典美学的“意境”一说在园林艺术、园林美学中得到了独特的体现。
在一定意义上可以说，“意境”的内涵在园林艺术中的显现比在其他艺术门类更为清晰突出，也更容易把握。
中国古典园林意境的实质同意境的实质一样，是园主内省和外观的统一，是园主的主观情思和客观的景物融为一体。
拙政园就是反映了王献臣的思想感情，他为人处世的准则、他的爱好、趣味等。
总之，中国古典园林意境的实质，就是园林艺术体现出的思想感情与园景内在本质的统一的联系。
![[论文]中国皇家园林赏析方法-----以颐和园为例](https://img.taocdn.com/s1/m/7ca54c34dc36a32d7375a417866fb84ae45cc361.png)
中国古代皇家园林赏析——颐和园中国园林注重天人合一，将人工美与自然美融为一体，形成巧夺天工的奇异效果，在世界园林中自成一派。
而御制钦造的颐和园更是吸收了中国各地园林的精华，汇漠北山川之雄浑与江南水乡之秀丽于一体，可谓中国古典园林的杰出典范。
颐和园集传统造园艺术之大成，万寿山、昆明湖构成其基本框架，占地2.97k㎡，水面约占四分之三，园中有点景建筑物百余座、大小院落20余处，3000余间古建筑，面积7万多平方米，古树名木1600株。
其中佛香阁、长廊、石舫、苏州街、十七孔桥、谐趣园、大戏台等都已成为家喻户晓的代表性建筑。
颐和园，集历代皇家园林之大成，荟萃南北私家园林之精华，是中国现存最完整，规模最大的皇家园林。
历史悠久的中国园林，都刻意追求自然美和艺术美为一体。
颐和园博采各地造园手法，既有北方山川的雄浑宏阔，又有江南水乡的清丽婉约，并蓄帝王宫室的富丽堂皇和民间宅居的巧别致，成为中国最著名的古典园林，为中国四大名园之一，被誉为皇家园林博物馆。
颐和园借景周围的山水环境，充分体现了皇家园林独具壮观的总体规划，饱含恢弘富丽气势，又充满自然之趣，形成“园林化的风景名胜区”，高度体现了“虽由人作，宛自天开”的造园准则。
在景观建筑上采用了“因山筑室”“以寺包山”的方式，以大报恩寺为中心，佛香阁为标志建筑，构成全园风景的主体和观赏中心。
在建筑上，以殿堂为主，亭台楼阁为辅，中国皇家园林中的宗教建筑占有很大一部分，这一点与皇家的积德求寿有关。
为了体现皇权的至高无上，表现以皇权为核心的等级观念，中国古代宫殿建筑采取严格的中轴贯通，左右对称的布局方式：中轴线上的建筑高大华丽，轴线两侧的建筑相对低小简单。
颐和园虽然是行宫，依山傍水、随坡就弯而建，设计师还是千方百计地体现了这种传统的审美观，最明显的就是万寿山南麓一佛香阁为中心的建筑群：从昆明湖北岸的中央码头开始，经云辉玉宇牌楼、排云门、金水桥、排云殿、佛香阁等九个层次，层层上升，从水面到山顶构成一条垂直的中轴线，两边布局也是严格对称的。
中国古典园林之我见摘要：园林是我国传统建筑的一个重要的组成部分，中国园林博大精深，在世界园林史上独树一帜，与传统文化有着密切的联系，苏州园林是我国园林建筑中的一朵奇葩，它的园林数量众多，布局别具匠心，建筑巧夺天工，景致变化多端，而苏州拙政园又是苏州各园林之中的金典之作。
本文简要介绍了中国园林的发展及分类，以拙政园为例从园林特色、园林造景、园林建筑、建筑形式和风格等方面对中国古典园林进行了简要的介绍与分析。
关键词：拙政园园林造景园林建筑建筑形式建筑风格园林的发展与分类中国古典园林造园艺术历史悠久,源远流长。
据传早在周文王时期就有建宫苑活动,后经过春秋、战国及至秦汉时期的发展,完成了从商、周的园、囿向秦、汉宫苑和私家园林的转化。
在一定的地域运用工程技术和艺术手段，通过改造地形、种植树木花草、营造建筑和布置园路等途径创作而成的美的自然环境和游憩境域，就称为园林。
“园林”一词，见于西晋以后诗文中，唐宋以后“园林”一词的应用更加广泛，常用以泛指各种游憩地带，游憩在景色优美和安静的园林中，有助于消除长时间工作带来的紧张和疲乏，使脑力、体力得到恢复，园林中的文化与艺术，更可以丰富知识和充实人们的精神生活。
中国古典园林的分类，从不同角度看，可以有不同的分类方法,一般有两种分类法：一、按占有者身份分1．皇家园林专供帝王休息享乐的园林，古人讲“普天之下莫非王土”在统治阶级看来，国家的山河都是属于皇家所有的，所以其特点是规模宏大，真山真水较多，园中建筑色彩富丽堂皇，建筑体型高大，现存为著名皇家园林有：北京的颐和园、北京的北海公园、河北承德的避暑山庄等。
2. 私家园林供皇家的宗室外戚、王公官吏、富商大贾等休闲的园林，其特点是规模较小，所以常用假山假水，建筑小巧玲珑，表现其淡雅素净的色彩，现存的私家园林：如北京的恭王府，苏州的拙政园、留园、沧浪亭、网狮园等。
二、按园林所处地理位置分1．北方类型北方园林，因地域宽广，所以范围较大，又因大多为百郡所在，所以建筑富丽堂皇，因自然气象条件所局限，河川湖泊、园石和常绿树木都较少，所以秀丽媚美则显得不足。
谈对中小学生进行中国古典园林赏析教育的重要性中国古典园林是由建筑、山水、花木等组合而成的一个综合艺术品，叠石，理水，莳木，追求“虽由人作，宛自天开”的韵致。
中国古典园林不仅具有风格独特的外在景观，而且渗透着依托古代人文背景的内在精神，是中国古代的历史长河中遗留下来的璀璨艺术珍珠，其中的多座园林都已被列入世界遗产名录。
中国古典园林是我们拥有的极佳的教学素材，而在现实的对中小学生的中国古典赏析教育教学过程中，对此部分的相关知识涉猎也较少，更缺乏系统性，对这一艺术珍品的赏析教育上存在缺口。
一、中国古典园林赏析教育有助于中小学生提升文化素养中国古典园林的在那个特殊的时期，也深深地烙下了那个时代的印记。
如在明清时期，许多画家就参与了园林的建造，他们依据绘画的理论和技法，将中国山水画的原理直接运用于造园艺术，形成了别具意蕴的中国古典园林。
而中国古典园林追求的理想境界隐射着那个时代背景中侵润社会的儒道文化，其所追求的“虽由人作，宛自天开”的境界是“天人合一”的儒家文化和“出世”、“隐逸”的道家思想付诸现实的尽致表现。
因此，了解和学习中国古典园林，会让人更加深入地了解那个社会的精神面貌，更加深刻地体会到那个时代社会风气。
中国古典园林中无论是其中的建筑，还是花木湖石都有着特别的讲究，其中所渗透的文化和历史内涵也常常远高于表象。
如其中常见的亭，其型式丰富，造型多变，其有供人停伫小憩和提供观景平台的作用，同时又可以作为园中一景，起到“点睛”的作用，而亭的命名也是很有韵味的，如沧浪亭，命名人的文学造诣和其追求也能有所领略。
这些不仅让人们对中国古代建筑有所了解，更使之与中国古代文化有了更加亲密地接触。
通过对中小学生进行中国古典园林赏析教育，一方面，有利于丰富学生相关的中国古典园林景观知识，丰富其视野，另一方面，帮助他们提供了解中国古代文人雅士们精神追求的途径，更加直观感受那个时代的历史文化特征，通过这种古典气息的熏陶，帮助启迪智慧，同时通过与其他所学的中国古典文化知识相互作用，相互促进理解吸收，丰富其原有的认知结构，帮助中小学生提升文化素养。
中国古典园林艺术审美中的艺术感受论文一、中国古典园林艺术中的意境中国古典园林艺术在美学上的最大特点是重视意境的创造。
所谓“意境”是超越了具限的物象进入无限的四维空间,从而对人生、物象、历史等方面获取一种具有一定哲理因素的感触与领悟。
意境的美感实际上是一种人对实物空间—景的欣赏、感知而在人的心底产生的超出景物之外的精神境界,是一种思维空间。
中国古典园林素有“形象的立体画”之称,其具有画的构图与神韵以及诗的意境。
中国古典园林的意境在追求“意”的优雅与“境”的深邃方面,是通过其本身的形象以及“巧于因借,精在体宜”的造景艺术手法,将感情寄托于构成园林中建筑、山石、水体、植物等造园要素,产生其意境的美感。
这种意境的美感体现出人与景的情感交互,表达自然空间的境域内涵,从而给体验者无限的遐想与感触,引起共鸣。
二、中国古典园林艺术中意境美的创造方法(一)大中见小、小中见大、以少代多我国古典园林善于模拟于自然,其在遵循园林构图的基本规律上,提取自然界中的某些景象精华进行其大小、色彩、形态、质感等要素的空间组织与控制,使其迎合人们的审美需求,达到其意境感受的特殊效果。
例如:在中国古典园林中的某些小型山石、水体常会给人以“咫尺山林”、“一峰若太华千寻,一勺若江湖万里”的意境心理感受。
我国古典园林中还常通过利用空间关系的组合变化来造成小中见大的错觉,从而更好的营造出空间的意境美感。
如采用园中园,大园套小园的空间分割与联系来创造空间、组织空间和扩大空间(如:苏州园林中的拙政园)。
再如通过园林建筑、墙垣、假山、园林植物分隔空间,造成园中曲折多变,峰回路转的效果。
又如在很多狭小庭院的空间处理上采用多样的空间模式,扩大空间;利用云墙、月洞及曲廊等这样时闭时开的变化,使空间愈见幽深;利用各种物象进行组景与借景,对空间多样划分,从而可使空间愈分愈见其大。
这样的处理方法不仅消除人们心里上的空间压抑感,而且通过云墙、月洞、曲廊等这样的空间方式,增加了整个园林空间的意境美感。
《园林艺术赏析》结业论文系别：专业：姓名：学号：浅谈中国古典园林艺术所追求的意境美摘要：意境作为中国古典艺术的特构，无论是对于诗词、绘画、音乐还是对于园林乃至盆景的创作来说，都能赋予灵魂，灌注生气，化景物为情思，变心态为画面，从而使作品近而不浮，远而不尽，意象含蓄，情致深蕴，从而以其特殊的美的魅力，引人入胜，耐人寻思。
关键词：中国古典园林意境审美艺术作品的意境首先是一个审美系统，它是由若干相关相生、互渗互补的元素所构成的完整统一的、形有尽而意无穷的、深邃的艺术空间。
园林的意境美更是如此，其构成的诸元素具有突出的相关性和内聚力。
然而，园林美的意境却有赖于两大序列诸元素的有机相关性和结构完整性，有赖于符合园林意境美的规律的意匠经营和整体章法。
亚里士多德认为，“美与不美，艺术作品与现实事物，分别在于美的东西和艺术作品里，原来零散的因素结合成为统一体”。
艺术美是如此，作为中国艺术核心的意境美，更是如此。
园林意境的整体生成，离不开造园家“经营位置”的艺术章法，离不开园林从宏观到微观的控制调配。
一、空间分割：方方胜景，区区殊致任何园林，它的实际空间面积总是有限的，而艺术意境则要求无限，要求具有似乎不可穷尽的性质。
一个古典园林要在这有限的空间里创造出丰富多彩、各具个性的景观和层出不穷、含蓄不尽的意境，首先就得意在笔先，在宏观上加以把握，将整个园林空间分割为如下的景观或景观层次：大景区、中景区、小景区乃至个体景观、微型景观……其中包括过渡空间以及中国园林特殊的空间——园中之园。
在这个逐层分割的序列中，每个空间单位应有其不同的主题、风格和美。
这才满足人们的好奇求新的审美心理。
事实上，任何内容或形式的美，如果老是重复，人们就会厌倦、烦腻，使美感受到抑制，精神要求休息。
I相反，如换一种内容或形式的美，那么，人们又会精神兴奋，重新产生兴趣，更新鲜的感觉就会朝着美而上升。
园林中的景区同样如此，如果不断变换、生新，人们就会趣味无穷。
园林艺术赏析选修课结课论文园林艺术赏析选修课结课论文园林艺术是一门表达人与自然关系最直接、最紧密的综合艺术,它是社会经济、政治、文化的载体。
进行园林艺术赏析对于设计出更好的园林艺术作品有很大的帮助。
下面是店铺带来的关于园林艺术赏析论文的内容，欢迎阅读参考!园林艺术赏析论文篇1浅谈园林艺术的风格风格一词广泛使用与艺术领域，风格是艺术作品所共有的一种特征，它是从艺术作品的整体上所呈现出来的代表性特点。
园林艺术风格是指园林上按照一定的审美理想和本体的意愿，利用山、水、林、路和建筑设施形成的整体风貌并给人一种总的感受。
园林艺术是以真实的自然材料来表现自然美的特征的，所以它的风格既有艺术风格的共性，也有其独特的特征。
艺术作品的风格是多样的，同为民族风格，因作者的个人阅历、审美情趣等因素的差别，而风格各异。
如文学史上有浪漫主义诗人李白，有豪放词人辛弃疾;因时代的不同又有所谓的时代的风格，如“魏晋风度”、“盛唐气象”等。
园林艺术风格也是多样统一的，在统一的民族风格下，也有时代风格、个人风格及地方风格。
现代艺术风格作为一种美学理论，主张从艺术本身出发，研究艺术品确定的内在构成元素和类别以及独特属性。
从一定时期来看，风格有相对稳定的一面，然而从宏观上看，园林艺术风格又处于不断变化之中，中国古典园林艺术的风格也是一个发生、发展的过程，其总体趋势是随着社会实践活动的深化而不断变化，从而形成了不同时代的园林风格。
中国古典园林风格变化大致经历了以下几个阶段：1、先秦时期，我国已经出现了园林雏形—囿，园林的形式极其简陋，内容也较单一。
早期的园林是由物质实践活动转化而来的，尽管还是原始的园林艺术，但素朴、粗犷、富有野趣的早期园林艺术风格已初见端倪。
在秦汉皇家苑囿中物质与精神、君权与神权、珍禽奇葩共处一体。
秦汉时期园林风格可谓“珍物罗生，焕若仙境”。
2、西汉时期是我国美学过渡时期，审美情趣已由外部及道德转向主体的力量为魏晋人性复苏打下了埋伏。
中国园林美学论文范例赏析（共3篇）本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！第1篇：中国古典园林美学和对现代园林的影响分析1中国古典园林艺术的文化内涵中国古典园林艺术是中国传统文化的一个支流，中国传统文化对其浸润和渗透无处不在。
换言之，中国古典园林艺术是中国传统文化品格的物化现象，其所蕴含的文化内涵主要体现在以下3个方面。
1．1天人合一的自然观《易传》云：“夫大人者，与天地合其德，与日月同其名”。
孔子云：“智者乐山，仁者乐水。
智者动，仁者静。
”这些都体现了儒家亲近宇宙万物的自然观。
这种天人合一自然观体现在园林造园技法中，就是对自然的模拟。
小到一事一物，大到一山一河都极尽模仿之能事。
两晋、宋代以直观方式再现山川河流。
元明以后，还借助意境联想，用园林将自然之美人工化，绝妙地写意概括，达到诗化的境界。
在亲近摹拟自然的同时，也在改造自然，造福于人。
这无疑是对人天合一观念的积极诠释。
清代乾隆年间北京城西的城市园林化建设便是一例。
该时期西北郊水系得到彻底整治，引玉泉山水系汇入昆明湖，然后拓展疏浚西湖，在玉泉山南麓开凿水库，疏浚长河，使昆明湖蓄水量大增，北京西郊由此形成以玉泉山、昆明湖为主体的可调控的供水系统。
礼乐相成的伦理观孔子曰：“兴于诗，立于礼，成于乐”，礼和乐作为中国传统文化的重要构件，层层渗透到中国园林艺术之中。
中国园林之礼(1)内外之礼。
墨子云：“宫墙之高足以别男女之礼。
”这种内和外，渗透到园林景观中，不仅仅是自然性划分的室内外空间，而且还是基于人的社会性划分的公共与私密空间；(2)尊卑有序。
所谓男尊女卑、君尊臣卑、夫尊妻卑等。
这种带有封建伦理烙印的观念体现在园林景观构筑中就成为了一种等级标示功能，其显著标志就是在园林建筑中外化出一系列尊卑有序的建筑符号。
中国园林之乐儒家的中庸之道主张不偏则胃中，不倚之谓庸。
中国古典园林的特色论文第一篇：中国古典园林的特色论文园林景观设计姓名：xxx 班级：xxx 学号：123456中国古典园林的主题分析摘要：我国古典园林一般以自然山水作为景观构图的主题，建筑只为观赏风景和点缀风景而设置。
园林建筑是人工因素，它与自然因素之间似有对立的一面，但如果处理得当，也可统一起来，可以在自然环境中增添情趣，增添生活气息。
园林建筑只是整体环境中的一个协调、有机的组成部分，它的责任只能是突出自然的美，增添自然环境的美。
这种自然美和人工美的高度统一，正是中国人在园林艺术上不断追求的境界。
关键词：古典园林山水对立统一山水，是我们赖以生存的自然环境。
自古以来，人们在利用和改造山水的过程中，与山水结成各种对象性关系。
在实践中，山水既为人们提供必需的生活资源，又是人们实践的主要对象，人们从自身的需求出发，把山水视作实用的对象、崇拜的对象、审美的对象，对山水加以欣赏、歌颂和赞美。
随着生产力的发展，人们生活的提高，人们乐于游山玩水，观赏名山大川绮丽风光中，对山水美的欣赏与人们的精神生活、道德观念联系起来，作为真、善、美的一种象征，以物喻人，移情寄性。
使山水的审美情趣进入以物“比德”和赏景“畅神”的境界。
山水何以为美？春秋时代的孔子告诉我们“知者乐水，仁者乐水”，何也？“出云风以通天地之间，阴阳合和，雨露之泽，万物以成，百姓以食。
”将山看成沟通天地，和合阴阳的重要事物及雨露源泉，是抚育万物，养育百姓的根本，具有与“仁者”无私品德相比美的特征，所以它是美的。
而水，孔子认为它无私给予万物，“似德”：所到之处有生命成长，“似仁”：下流曲折而循其理，“似义”：浅者流行，深者不测，“似智”；赴百仞之谷不疑，“似勇”；不清以入，鲜洁以出，“似善化”；至董必平，“似正”；其万折必东，“似意”；所以，君子见大水必观赏，这就是说，水具有与“君子”或“知者”的德、仁、义、智、勇等品质相类似的特征，所以它是美的，令人愉悦的。
中国园林艺术鉴赏论文----了解中国古代园林艺术精髓，发展现代园林摘要：中国传统园林的发展历史悠久，以其顺其自然的设计手法，在欧洲广为流传。
亭台楼阁等是传统园林的主要建筑特色。
但在近代，中国园林受到西方的强烈冲击。
，我们应融中国文化思想之内涵与西方现代之观念创造中国特色的现代园林，沿着民族文化的文脉，以严谨的态度进行设计，再创中国园林的辉煌时代。
关键词：传统园林建筑特色现代园林一．园林的形成与发展园林主要是供游憩、文化娱乐、起居要求而兴建的，若把我国园林艺术约三千年左右的历史划分阶段的话，大致可分为：商朝产生了园林的雏形—囿；秦汉由囿发展到苑；唐宋由苑到园；明清则为我国古典园林的极盛时期。
由于历史的悠久，我国也就被列为园林艺术起源最早的国家之一，并在国际上享有盛名。
在世界各个历史文化交流的阶段中，我国“人工为之，宛自天开”的自然式园林艺术，自唐朝已传入朝鲜、日本。
特别是在十三世纪，意大利旅行家马可波罗就把杭州西湖的园林艺术称誉为”世界上最美丽华贵之城”。
从而使杭州西湖的园林艺术名扬海外。
至今，它更成了五大州的朋友们想往的游览胜地。
在十八世纪，中国自然式园林由英国著名造园家威廉康伯介绍到英国，使当时的英国曾一度出现了“自然热”。
1730年在伦敦郊外所建的植物园，后改为皇家植物园，除模仿中国的自然式布局外，还出现了中国式的宝塔和桥。
从此以后，我国园林艺术那种顺应自然的设计手法，在欧洲广为传播。
二．园林建筑的类型和特点(一) 亭亭子不仅是供人憩息的场所，又是园林中重要的点景建筑，布置合理，全园俱活，不得体则感到凌乱，在山顶、水涯、湖心、松荫、竹丛、花间都是布置园林建筑的合适地点，在这些地方筑亭，一般都能构成园林空间中美好的景观艺术效果。
亭子以其美丽多姿的轮廓与周围景物构成园林中美好的画面。
它既是重要的景观建筑，也是园林艺术中文人士大夫挽联题对点景之地。
在我国园林中，几乎都离不开亭。
在园林中或高处筑亭，既是仰观的重要景点，又可供游人统览全景，在叠山脚前边筑亭，以衬托山势的高耸，临水处筑亭，则取得倒影成趣，林木深处筑亭，半隐半露，即含蓄而又平添情趣。
（二）园门我国古典园林中的门犹如文章的开头，是构成一座园林的重要组成部分。
造园家在规划构思设计时，常常是搜奇夺巧，匠心独运。
如南京瞻园的入口，小门一扇，墙上藤萝攀绕，于街巷深处显得情幽雅静，游人涉足入门，空间则由“收”而“放”。
正所谓“景愈藏境界愈大”了，把景物的魅力蕴含在强烈的对比之中。
园林的门，往往也能反映出园林主人的地位和等级.是园林艺术的重要特点之一.（三）廊我国建筑中的走廊，不但是厅厦内室、楼、亭台的延伸，也是由主体建筑通向各处的纽带，而园林中的廊子，既起到园林建筑的穿插、联系的作用，又是园林景色的导游线。
廊的形式有曲廊、直廊、波形廊、复廊。
按所处的位置分，有沿墙走廊、爬山走廊、水廊、回廊、桥廊等。
廊的运用在江南园林中十分突山，它不仅是联系建筑的重要组成部分，而且是在划分空间，组成一个个景区的重要手段，廊子又是组成园林动观与静观的重要手法。
廊的形式以玲珑轻巧为上，尺度不宜过大，一股净宽1.2米至1.5米左右，柱距3米以上，柱径15公分左右，柱高2.5米左右。
沿墙走廊的屋顶多采用单面坡式，其他廊子的屋面形式多采用两坡顶。
(四)园林中的景墙粉墙漏窗，这已经成为人们形容我国古典园林建筑特点的口头语之—。
所谓景墙，主要手法是在粉墙上开设有玲珑剔透的景窗，使园内空间互相渗透。
在我国的古园林中，你要稍加留心，经常会看到精巧别致、形式多样的景墙。
它既可以划分景区，又兼有造景的作用。
在园林的平面布局和空间处理中，它能构成灵活多变的空间关系，能化大为小，能构成园中之园，也能以几个小园组合成大园，这也是“小中见大”的巧妙手法之一。
景窗的形式多种多样，有空窗、花格窗、博古窗、玻璃花窗等。
（五）桥种类繁多的桥真可以说是千姿百态。
在我国园林中，有石板桥、木桥、石拱桥、多孔桥、廊桥、亭桥等。
置于园林中的桥除了实用之外，还有观赏、游览以及分割园林空间等作用。
我园古典园林中所有桥梁的类型，在江南园林中可以说是应有尽有。
而且在每个园林，以致每个景区几乎都离不开桥。
各种各样的桥在杭州园林的平面与空间组合中，都发挥了极其重要的作用。
广阔的西湖水面层次多变的空间关系，主要就是由苏堤六桥、白堤断桥、西冷桥等与长堤结合，把西湖水面划分成层次多处的空间，否则西湖水面就会感到空旷单调而无变化。
而桥的作用又可使水面空间隔而不断，桥上行人，桥下行船，丰富了西湖水面的变化。
桥又起到联系园林景点的重要作用。
杭州园林中的桥又由于它与文化历史或民间传说相结合，更给园林增添了浪漫主义的色彩。
中国桥是艺术品，不仅在于它的姿态，而且还由于它选用了不同的材料。
石桥之凝重，木桥之轻盈，索桥之惊险，卵石桥之危立，皆能和湖光山色配成一幅绝妙的图画。
（六）榭、舫榭与舫的相同处是都是临水建筑，不过在园林中榭与舫在建筑形式上是不同的。
榭又称为水阁，建于池畔，形式随环境而不同。
它的平台挑出水面，实际上是观览园林景色的建筑。
建筑的临水面开敞，也设有栏杆。
建筑的基部一半在水中，一半在池岸，跨水部分多做成石梁柱结构，较大的水榭还有茶座和水上舞台等。
舫又称旱船，是一种船形建筑，建于水边，前半部多是三面临水，使人有虽在建筑中，却又犹如置身舟辑之感。
船首的一侧设平板桥与岸相连，颇具跳板之意。
舫体部分通常采用石块砌筑。
在我国古典园林中，榭与舫的实例很多，如苏州拙政园中的芙蓉榭，半在水中、半在池岸，四周通透开敞。
颐和园石舫的位置选得很妙，从昆明湖上看去，好象正从后湖开来的一条大船，为后湖景区的展开起着景露意藏的作用。
(七)楼与阁一讲起园林建筑，人们很自然的会提到亭、台、楼、阁。
确实，在园林建筑中，楼与阁是很引人注目的建筑物。
它们在园林建筑中体量比较大、造型复杂，所以在园林中占有比较重要的地位，往往起到控制全园的作用，如颐和园中的佛香阁。
楼与阁极其相似，而又各具特点。
楼的平面一般呈狭长形，也可曲折延伸，立面为二层以上。
园林中的楼有居住、读书、宴客、观赏等多种功能，通常布置在园林中的高地、水边或建筑群的附近。
阁，外形类似楼，四周常常开窗，攒尖顶，每层都设挑出的平坐等。
阁的建筑，一层的也较多，如苏州拙政园的浮翠阁、留听阁；临水而建的就称为水阁，如苏州网师园的濯樱阁等。
但大多数的阁是多层的。
一般来说，楼与阁相似之处很多，如比较轻盈、灵巧，一般多作二层，上层高度为下层的十分之七左右，重檐，四面开窗，平面多作方形或多边形，屋顶作歇山顶或攒尖顶，构造与亭相似。
（八）厅、堂、轩厅与堂在私家园林中一般多是园主进行各种享乐活动的主要场所。
从结构上分，用长方形木料做梁架的一般称为厅，用圆木料者称堂。
厅又有大厅、四面厅、鸳鸯厅、花厅、荷花厅、花蓝厅。
大厅往往是园林建筑中的主体，面阔三间五间不等。
面临庭院的一边，柱间安置连续长窗(隔扇)。
在两侧墙上，有的为了组景和通风采光，往往也开窗，既解决了通风采光的要求，又成为很好的取景框，构成活的画面。
加苏州留园中的五峰仙馆等。
也有的厅为了四面景观的需要，四周围以回廊、长窗装花厅，主要供起居、生活或兼作会客之用，多接近住宅。
厅前庭院中多布置奇花异草，创造出情意幽深的环境，如拙政国的玉兰堂。
荷花厅为临水建筑，厅前有宽敞的平台，与园中水体组成重要的景观。
如苏州怡园的藕香谢、留园的涵碧山房等，皆属此种类型。
花厅与荷花厅室内多用卷棚顶。
花篮厅的当心步柱不落地，代以垂莲柱，柱端雕花蓝，梁架多用方木。
馆与轩实属厅堂类型，有时置于次要位置，以作为观赏性的小建筑。
如留园的清风池馆，网师园的竹外—枝轩等。
《园冶》中说得好，“轩式类车，取轩欲举之意，宜置高敞，以助胜则称”。
意思是轩的式样类似古代的车子，取其高敞而又居高之意(车子前面坐驾驶者的部位较高)。
轩建于高旷的地方对于景观有利，并以此相称。
四．中国园林的发展方向及传统园林的艺术特征中国园林曾经在世界园林艺术史上留下了辉煌的功绩，对西方园林的发展起了巨大的推动作用。
如果说17世纪在欧洲形成中国热还是追求异国情调的洛可可风格影响的话，那么，18世纪英国风景式园林的出现，无论在设计思想，还是在设计手法上，都可以看到中国园林的巨大影响。
一些中国园林典型的设计手法，如采用环形游览线路的布局方式，散点式景点布局和视点的移动转换等等，已完全融入西方园林的设计手法之中，以至于人们常常忽略其出处了。
19世纪中叶以后，由于帝国主义列强的入侵和旧中国社会体制的瓦解，中国园林赖以生存的社会因素和经济基础发生了根本性变化。
外来文化、尤其是殖民文化对中国园林的影响日益显现。
此时，西方园林的发展十分迅猛，在内容上和类型上逐渐走向成熟和完善。
可以说，中国近现代园林的发展，完全是在西方园林的影响之下，亦步亦趋、步履艰难地走到今天的。
近一个半世纪以来，中国园林的发展虽然有了长足的进步，但始终未能形成具有中国地域文化特色的现代园林文化。
除了社会经济因素之外，另一个重要原因在于我们片面照搬西方园林的内容和手法，而忽视了中国本土自然景观资源和地域文化的特征，中国园林的营造成为无源之水。
由此可见，中国现代风景园林要取得进步，必须通过对传统园林的深入研究，提炼中国园林文化的本土特征，抛弃传统园林的历史局限，把握传统观念的现实意义，融入现代生活的环境需求。
这是中国现代风景园林真正的发展方向。
中国传统园林的本质特征体现在如下几个方面，这是创造有中国特色的现代园林必须汲取的营养。
1．模山范水的景观类型地形地貌、水文地质、乡土植物等自然资源构成的乡土景观类型，是中国传统园林的空间主体和构成要素。
乡土材料的精工细作，园林景观的意境表现，是中国传统园林的主要特色之一。
中国园林强调的“虽由人做、宛自天开”，就是要源于自然而高于自然，强调人对自然的认识与感受。
2．适宜人居的理想环境追求理想的人居环境，营造健康舒适、清新宜人的小气候条件，是园林的物质生活基础。
由于生活环境相对恶劣，中国传统城市与园林都十分注重小气候条件的改善，营造更加舒适宜人的生活环境，如山水的布局、植物的种植、亭廊的构建等，无不以光影、气流、温度、湿度等人体舒适性的影响因子为依据，形成适宜居住生活的理想环境。
3．巧于因借的视域边界不拘泥于庭园范围，通过借景扩大空间视觉边界，使园林景观与城市景观、自然景观相联系、相呼应，营造整体性园林景观，无论动观或静观，都能看到美丽的景致。
许多现代园林设计师都把视域空间作为设计范围，把地平线作为空间参照，这与传统园林追求的无限外延的空间视觉效果是殊途同归的。
4．循序渐进的空间组织动静结合、虚实对比，承上启下、循序渐进、引人入胜、渐入佳境的空间组织手法和空间的曲折变化，园中园式的空间布局原则，常常将园林整体分隔成许多不同形状、不同尺度和不同个性的空间，并且将形成空间的诸要素糅合在一起，参差交错、互相掩映，将自然、山水、人文、景观等分割成若干片段，分别表现，使人看到的空间的局部，似乎是没有尽头的。
