当代工笔人物画共40页
- 格式:ppt
- 大小:5.21 MB
- 文档页数:40
中国当代工笔人物画作品
【中国当代工笔人物画作品:1】
【中国当代工笔人物画作品:2】
【中国当代工笔人物画作品:3】
【中国当代工笔人物画作品:4】
【中国当代工笔人物画作品:5】
看完了以上的中国当代工笔人物画作品之后,下面就来了解一下关于中国当代工笔人物画作品的知识吧!
任伯年是众多海上画家中的成就卓著者。
《群仙祝寿图》是任伯年人物画的杰作。
这是巨大的12幅泥金画地的通景屏,共描绘了46个神仙人物共赴王母的寿筵。
为了营造画面气氛,表达群仙祝寿的仙灵境界,任伯年想像力超凡,他把各路神仙人物安排由地面、空中和海上分路去赴宴,场面宏大。
画家将人物划分五大组块,每组人物之间又相互关照、疏密多变、错落有致。
构图采取交叉重叠式展开,活泼灵动,穿插树木、花鸟、山石、建筑、海水、云雾,画面显得丰富统一。
任伯年用色明快、鲜活,朱砂、石青、石绿在泥金的画地上浓彩淡染,整幅画面金碧辉煌。
鸦片战争后,上海受到了西方文化的影响,《群仙祝寿图》通景屏或多或少烙下西洋教堂画风的印迹,设色方法上是受到水彩画影响的。
正是由于任伯年这样一批前瞻性画家的不懈努力,为中国现代工笔画奠定了坚实的发展基础。
猜你喜欢:。
工笔画人物工笔人物画的类型1.新面貌的传统型。
它属于借古开今式,采用传统工笔人物画的技法、形式,用现代画家的审美意识和眼光表现现代人的观念,画面有新意、有趣味。
2.写实型工笔人物画。
工笔人物画在中国话概念中和写意水墨互相对应的,可以合为中国画写实方法。
这种写实不是在视觉上的真实,而是造型上的准确和细节上的精致。
传统中国画的观察认识方法主要靠“目识、心记”。
心记默写是中国画的长处,但往往对描写的对象做深入刻画时受到局限,容易套用一种概念的程式。
现代工笔人物画写实型主要是在人物造型上保留了线条,吸收了西画的素描,尤其是素描的因素,从西方艺术中吸收了其强化人物造型的准确性,丰富了线条的表现力。
在渲染、着色上继承传统的表现方法,吸收了西画色彩虚实处理方法和空间透视方法,比传统工笔人物画更能深入刻画人物表情和表现人物内心世界。
现代写实型直接对人物写生,描写现代人的生活,符合当今人们的审美要求,具有很强的现代性和欣赏性。
3.由传统型经过吸收民族画及西方艺术而结合为装饰的画面效果。
工笔人物画有很强的平面装饰特点。
传统工笔人物画有一种很重要的艺术表现形式,就是壁画。
在古代主要是寺观,墓室壁画,场面宏大,构图完美,色彩绚丽。
中国画家从这些传统艺术中吸收了和现代艺术相通的东西和有益的表现技法,同时还从中国民间美术,西方装饰性绘画中吸收了色彩的装饰性和平面效果。
在人物造型上有夸张变形,颜色上鲜艳富丽,题材上表现现代人物,尤其是少数民族题材,这是一种新的工笔人物画的面貌。
这种类型在材料、颜色、着色技法上都有新的探索尝试。
4.中西融合型。
在传统的基础上演变出现代中国工笔画,在与西方画结合,形成了一个完整成型的中西融合型,这一类型涵盖了所有吸收融合西画因素的工笔人物画,呈现多种不同的面貌。
这一类型虽然都在不同程度上保留了传统工笔人物画的某些因素,却在更多方面融进了西画因素,有更多探索,实验上的意义。
中西融合型使概括吸收西方因素的工笔人物画作品更接近西画视觉效果,表现题材范围扩大,表现技法手段更加多样化。
美术界艺术论坛TEXT/魏超玉关于当代工笔人物画表现形态的探析工笔人物画作为中国画发展与成熟最早的画种,经过了两千多年的发展,经历了先秦时期的初创,秦汉魏晋时期的发展,隋唐、五代、两宋时期的高峰,元明清之际的低谷。
进入二十世纪八十年代,工笔人物画开始复苏和繁荣。
如今,伴随着中西文化的交融,艺术呈现出多元化发展的趋势。
人们的文化价值取向、审美理想不再只是单一的审美标准。
一批批当代工笔人物画家与时俱进,在沿袭着传统工笔人物画的基础上勇于创新,试图突破传统工笔人物画的固有模式,创造出一大批富有时代特征、风格多样而个性独具的工笔人物作品。
总体上看,主要呈现出以下几个大趋势:写实型写实型工笔人物画保持了传统工笔人物画的工整细谨的风格,并在此基础上吸收了西方绘画的透视法和光影明暗处理法,使传统的工笔人物画从二维空间向三维空间转化,加强了画面的空间深度感,增添了几分身临其境的感受。
李乃蔚是此风格的代表画家之一,他巧妙地把油画的写实技法融入到工笔人物画中,给工笔人物画注入了新鲜的血液。
他的画注重光线的变化,人物造型上充实、饱满。
细节部分处理微妙,整个画面具有很强的感染力。
如作品《山菊》运用了光影明暗处理法,但没有刻意去强化,更多的还是保留了传统工笔人物画的特质。
人物造型形神兼备,散发出恬静的气氛。
何家英为中国工笔人物画向现代性的造型做出了自己的贡献。
他把传统工笔画的精髓和西画扎实的造型技法相结合,走出了一条写实的传统路线。
在传承古典工笔人物画的笔法和晕染的基础上借鉴了西画中严谨扎实的造型技巧。
如作品《山地》借鉴了西方油画的明暗处理法,运用了高光,强化了光线效果。
从而烘托出了烈日灼烤的感受。
把一个朴实健壮的老农形象展现在观者面前。
另外,何家英作品以女性题材为多,画面中的女性形象造型精致,朴素大方,流露出纯真善良的气质美。
读他的画,何家英《山地》能感受到一种真诚细腻的激情和朴素自然的纯美。
这在很大程度上是与画家扎实的造型功底和他深厚的艺术修养分不开的。
解析当代工笔的继承与创新——以人物为例
当代工笔画是中国传统工笔画的一种延伸和发展,它在传承古代工笔的基础上,注入
了现代审美观念和表现形式,表现出了独有的艺术风格。
在人物画中,当代工笔的继承与
创新主要体现在表现手法、题材内容和思想表达三个方面。
首先,在表现手法方面,当代工笔画采用了自由、慢节奏、层次丰富的造型手法,注
重人物形体的生动表现和气氛营造。
与古代工笔画相较而言,当代工笔的画笔更为柔和,
笔触含蓄,注重人物的内心世界和气息的呼吸。
在人物形象的表现上,当代工笔强调描绘
人物的生动性和自然性,将传统的线描和斑点相结合的技法发挥到了极致,使人物形象更
加立体、栩栩如生。
其次,在题材内容方面,当代工笔作品题材广泛,有青春美女、优雅绅士、老师、公
务员、商人等各种职业人物形象,同时又涉及到现代社会中的各种新鲜事物、流行趣味,
让人感受到当代社会的生活气息。
传统的工笔画在人物的氛围、场景等方面偏向于固定化,而当代工笔画从多个方面切入,将人物融入到某种具体的社会环境内,使人物显得更加真实。
最后,当代工笔画在思想表达方面也多有创新。
当代工笔画打破了传统工笔画的静态
表达方式,通过丰富的场景和鲜明的色彩表现,表现出了当代人对于更加美好的生活的向
往和追求。
同时,在表达某些特定主题时,当代工笔画也经常有强烈的思想表达,例如在
绘制反腐题材的作品中,通过清晰的人物形象和鲜明的色彩等表现形式,表现了对于腐败
状况的憎恶和对于廉政的向往。
工笔人物作品精选
作为中国传统绘画中的一种技法,工笔画以其洁净利落、色彩明亮、细腻优美的特点备受爱好者青睐。
在工笔画中,人物作品尤其受到广泛关注和喜爱,因为人物形象是表现情感和思想的重要载体之一。
下面是一些精选的工笔人物作品,它们或是传统的历史人物,或是现代人物形象,或是柔美娴静,或是刚毅挺拔,或是凄美动人,或是洒脱自由,各有不同的神韵和情感表达。
1. 吴道子《伯牙绝弦图》
《伯牙绝弦图》描绘的是春秋时期琴师伯牙弹琴之时,听琴者钟子期感慨万分,断弦而去的故事。
吴道子以墨色为主,画面富有韵律感,琴师和听琴者的情感流露深刻动人。
2. 张大千《女娲补天图》
《女娲补天图》是张大千的代表作之一,作品以色彩艳丽的山水为背景,刻画了女娲补天的神话故事。
画面中的人物形象栩栩如生,神态自然,给人留下深刻印象。
3. 吴昌硕《卖扇图》
《卖扇图》是吴昌硕工笔画的代表作品之一,画面中的男子手持扇子,神情自在洒脱。
整个画面以笔墨精细、色彩清新为特点,给人以轻松愉快的感觉。
4. 郎世宁《红楼梦人物》
郎世宁曾经创作了一系列《红楼梦人物》工笔画,描绘了红楼梦中的众多人物形象。
他的作品以精细的笔触和丰富的色彩赢得了广泛
的赞誉。
5. 陈寅恪《杜甫像》
陈寅恪的《杜甫像》是一幅极富生命力的工笔画作品。
画面中的杜甫形象刚毅挺拔,神态沉着,体现了杜甫的气质和风貌。
以上是一些精选的工笔人物作品,它们以不同的表现手法和风格,展现了中国传统绘画的丰富内涵和艺术魅力。
当代中国重彩工笔人物画的表现当代中国重彩工笔人物画是一种具有鲜明中国特色的绘画形式,它将中国传统的工笔绘画技法与当代艺术观念有机结合,以独特的形式表现了人物的形象和精神内涵。
在当代中国重彩工笔人物画的表现上,主要体现在以下几个方面。
当代中国重彩工笔人物画在色彩运用上具有鲜明的风格和个性。
传统工笔绘画注重线条描绘和纹理表现,色彩运用相对保守。
而当代中国重彩工笔人物画则将传统工笔和现代风格相结合,强调色彩的丰富和表现力。
绘画中的人物形象鲜艳夺目,色彩饱满丰富,不拘一格地运用各种明亮鲜艳的色彩,来表现人物的特征和个性。
当代中国重彩工笔人物画注重表达内在情感和精神层面。
传统工笔绘画侧重于形象的真实和客观,对于人物的内在感受和情感表达相对较少。
而当代中国重彩工笔人物画则通过更直观、真实的方式来表达人物的内心世界和情感体验。
画家通过精细的笔触和细腻的表现手法,将人物的表情、姿态和神态刻画得栩栩如生,让观者能够更加深入地感知和理解人物的情感世界。
当代中国重彩工笔人物画在题材选择上具有多样性和现代性。
传统工笔绘画的题材多以宫廷人物、古代文人等为主,对于现代生活和社会现象的描绘相对较少。
而当代中国重彩工笔人物画则更加注重现实题材和个人经历的表达,通过对当代生活的观察和思考,将人物形象与现实环境相结合,呈现出一种更加接近当代人生活和情感的艺术表达。
当代中国重彩工笔人物画在表现形式上延续了传统绘画的特点,同时又融入了现代艺术观念和审美追求。
它以其独特的风格和个性,展示了当代中国艺术家的创造力和表现力,成为中国当代美术的一种重要表现形式。
浅析当代工笔人物画中的构成特点当代工笔人物画是一种具有鲜明中国特色的艺术形式,它在表现人物形象时以细腻的线条、色彩丰富的笔触,高度还原了人物形态、神态和内心情感,同时也展现了中国传统文化和时代风貌。
那么,当代工笔人物画中具有哪些构成特点呢?本文将从线条、造型、色彩、背景四个方面探讨。
线条当代工笔人物画中的线条以细腻、流畅为主,通过变化的粗细、长短、重轻和颜色的渐变,营造出丰富的意境和情感表现。
线条的细节处理非常注重,尤其是人物的脸、手、鞋子等画法更加细致,精益求精。
此外,线条的使用也非常灵活,既可以采用贯穿画面的流线,也可以用断断续续的线条,来表达不同的情感和意境。
造型当代工笔人物画的造型非常注重真实性和立体感,通过细致的绘画技巧,让画面中的人物栩栩如生、逼真可感。
同时,造型的处理也注重形与神的结合,通过表达人物的姿态、神情、气质等来传递出作品的内在情感和思想意义,反映了当代人文精神和审美需求。
色彩色彩是当代工笔人物画的重要组成部分。
在运用色彩方面,当代工笔人物画不仅注重明暗对比,并把握了色调的丰富性和色彩的协调性,将鲜艳和柔和、明快和低调的题材色彩都表现得淋漓尽致。
同时,当代工笔人物画的色彩构成也非常注重内在情感和意境的表达,通过色彩的运用来凸显人物形象的情感特点。
背景当代工笔人物画中的背景也是其构成特点之一。
背景对于人物的形象和情感表现具有重要的影响和补充作用。
当代工笔人物画的背景注重实景、具象和环境氛围的表达,并通过人物的运动或静止来突出背景的远近和形态。
当代工笔人物画背景形式丰富,既有现实风景,也有抽象形式,让整个画面变得更加生动和丰富。
总之,当代工笔人物画中的线条、造型、色彩和背景构成了其独特的艺术风格。
它以其高度还原的艺术手法和丰富的情感表现,深刻地反映了中国传统文化和现代社会的精神风貌,为当代文化艺术的发展做出了不可磨灭的贡献。
浅析当代工笔人物画中的构成特点【摘要】当代工笔人物画在构成特点方面具有独特的表现手法,包括线条的精细运用、色彩的巧妙搭配、光影效果的精致表现、背景的精心处理以及细节的精湛刻画。
这些构成特点不仅能够给作品带来更加生动立体的形象,也能够提升作品的艺术质量,使作品更加具有观赏性和艺术感染力。
而结合构成特点与艺术创作的关系,能够更好地引导艺术家发挥创作想象力,创作出更具有个性和品位的作品。
展望当代工笔人物画未来发展方向,可以看到更多的艺术家将会在构成特点方面进行创新尝试,为中国传统工笔人物画注入新的活力与时尚元素,使其在当代艺术领域中占据更加重要的地位。
【关键词】当代工笔人物画、构成特点、线条运用、色彩搭配、光影效果、背景处理、细节刻画、作品质量、艺术创作、未来发展方向。
1. 引言1.1 介绍当代工笔人物画当代工笔人物画是中国传统工笔绘画与当代艺术风格的结合产物。
它在传承传统工笔绘画的精华的基础上,吸收了现代审美观念和创作方法,形成了独具个性的艺术风格。
当代工笔人物画以精细写实、色彩丰富、光影细腻、细节精致而著称,展现了艺术家对人物形象、情感表达和视觉呈现的深刻理解与表达。
与传统工笔人物画相比,当代工笔人物画在题材上更加多样化,涵盖了当下社会生活中的各种人物形象,既有古代文人雅士,也有现代时尚青年;既有历史名人,也有普通百姓。
艺术家通过对人物的塑造和表现来传递自己的情感与思想,让观者在观赏作品的过程中感受到作者独特的艺术表达方式和情感共鸣。
当代工笔人物画不仅仅是一种艺术形式,更是艺术家对世界的思考与感悟的表达,是文化传承与创新的结合体。
1.2 探讨构成特点的重要性构成是绘画艺术中至关重要的一个方面,它直接影响着作品的质量和观赏性。
在当代工笔人物画中,构成特点的重要性更是不可忽视的。
构成特点包括线条的运用、色彩的搭配、光影效果的表现、背景的处理以及细节的刻画等方面。
通过合理运用这些构成要素,可以使作品更加生动、立体和精致。
当代中国重彩工笔人物画的表现
在技法上,重彩工笔人物画注重用饱满的色彩表现人物形象。
它采用的颜料浓郁,色
彩明亮,使人物形象具有鲜明的对比效果。
它还注重在绘画过程中的光线感和层次感的表现,通过运用明暗的对比和色彩的层次感,使人物形象更加立体、饱满。
这种技法的运用
使得人物形象具有了强烈的视觉冲击力,给人以鲜明的印象。
在主题上,重彩工笔人物画多以民间生活为题材。
这些画作往往通过描绘农民、工人、革命者等普通人的形象,来反映当代中国社会的变革和人民的生活状态。
它以真实的人物
形象和场景来刻画,通过人物的姿态、神态等细节,表现出人物的内心世界和情感状态。
通过对人物形象的细致描绘和对色彩的运用,使人物具有强烈的个性特征和情感表达。
在意境上,重彩工笔人物画具有丰富的感情表达和哲理思考。
它通过对人物形象的表
达和场景的构建,传递出深刻的内涵和思想。
画家运用细腻的线条和丰富的色彩来描绘人
物的面部表情和身体语言,使得人物形象具有鲜明的个性和情感。
画家还通过对背景、环
境的描绘,使人物形象与环境相互呼应,形成一种富有哲理的意境。
这种意境的表达方式
不仅使人们能够感受到艺术家对人物形象和环境的深入思考,而且使人们更加容易理解和
接受画作所要表达的主题和情感。