唐代律赋的演进及其特征考论

历代赋论整理研究
“赋论”是指对赋这种文学形式的评论和研究，是古代文学批评的一个重要组成部分。

以下是对历代赋论的整理研究：
1. 先秦时期：先秦时期的赋论主要散见于《左传》、《国语》、《论语》等著作中，这些著作对赋这种文学形式提出了初步的认识和评价，认为赋是宣扬教化、赞美功德的重要手段。

2. 汉代：汉代是赋这种文学形式的全盛时期，同时也是赋论发展的一个高峰。

汉代赋论主要包括司马相如的《赋论》、扬雄的《赋论》、王充的《论赋》等著作，这些著作对赋的起源、特点、风格等方面进行了深入的研究和探讨。

3. 魏晋南北朝：魏晋南北朝时期的赋论主要继承了汉代赋论的思想，同时也有所发展和创新。

这一时期的赋论著作包括曹植的《赋论》、陆机的《文赋》等，这些著作对赋的创作技巧、表现手法等方面进行了深入的研究和探讨。

4. 唐代：唐代是诗歌发展的高峰时期，同时也是赋论发展的一个高峰。

唐代赋论著作包括杜甫的《壮游》、白居易的《赋得古原草送别》等，这些著作对赋的表现手法、风格等方面进行了深入的研究和探讨。

5. 宋代：宋代是文论发展的一个高峰，同时也是赋论发展的一个高峰。

宋代赋论著作包括欧阳修的《醉翁亭记》、苏轼的《前赤壁赋》等，这些著作对赋的表现手法、风格等方面进行了深入的研究和探讨。

以上是历代赋论整理研究的一个简要概述，希望对您有所帮助。

制度视域下的唐代律赋作者：高如月来源：《名作欣赏·学术版》 2017年第9期要：纵观文学史的发展历程，文学与制度有着不可分割的关系，这在以宫廷为主体的赋学领域体现得尤为明显。

辞赋在王权话语中出现，经由作家开辟了一条新的文学道路，而又回归王权的怀抱成为科举取士的工具，成为一种制度化的产物，影响着文学的兴衰和得失。

律赋在唐代产生和繁荣，又逐渐成为唐宋科举考试采用的一种试体赋，“诗赋取士”的说法意味着唐代科举制度的实施与唐代文学繁荣有着一定的联系。

律赋重格律和对偶的特点将文学的形式主义之美发挥到了极致，其中也充分体现出赋这种文体的历史变迁。

关键词：唐代科举制度律赋诗赋取士演变律赋是唐赋的代表体式，它从六朝骈赋中蜕变而出，因为被纳入科举考试制度而形成创作高峰，活跃于唐、宋、金、清四朝。

唐代律赋作品众多，思想性强，具有独特的学术价值，对当时乃至其后的千百年都产生了巨大的影响。

从科举制度的角度入手研究律赋，在学界已经取得了显著的成就，然而当今学界无论是赋史还是唐代文学史对唐代律赋地位的研究和评价都不够，缺乏系统性的文献整理，这是律赋研究的薄弱环节，值得今人重视。

本文从科举制度在唐代的发展脉络入手，从不同角度来论述制度视域下的律赋。

一、科举制度在唐代的发展一种文体的产生和演变有着其必然的历史逻辑，也是文体变革的根本动因。

随着历史推进，主流意识形态和社会形态发生变迁，文体作为社会实践的反映也在随之发展变化。

考试及选拔制度作为选贤任能的主要方式自古以来都受到当权者的广泛重视，它提供了一种强制性或约束性的社会规则来划分人在社会中的等级空间，来支配人的行为方式。

这种制度不是一成不变的，是伴随着利益主体的更替而发生改变、扬弃的语境化产物。

科举制度在中国古代有着悠久的历史，是一种相对成熟的选拔制度，它萌芽于南北朝，创始于隋，真正定型在唐代，延续至元、明、清，经历了一千三百年的历史。

考试科目由朝廷开设，士人自由报考，根据考试成绩决定取舍，大致分为常科和制科两类，其中在相当大程度上是以写文章来考察应试者的思想政治水平、思维逻辑能力、知识结构掌握和语言表达能力。

简论唐代律赋与科举考试的关系。

唐代律赋与科举考试有密切的关系，以下是对其关系的简论：
唐代律赋是指唐代盛行的一种文体，它以严格的格律和押韵规则为基础，注重语言的华丽和内容的精细，是一种具有规范性、艺术性和修辞性的文学形式。

而科举考试是唐代实施的选拔官员的制度，通过考试评选出优秀的人才，选拔士人进入官僚机构。

唐代律赋与科举考试有以下几个关系：
1.形式上的契合：唐代的科举考试中，律赋是常见的一种命
题作文形式之一。

科举考试中的文题往往要求考生按照严
格的格律和韵脚要求写作，这与律赋的写作规则高度契合。

考生需要在有限的时间内根据题目要求创作一篇律赋作品，展示自己的才华和修辞能力。

2.文学素养的要求：科举考试对考生不仅有严格的写作规定，
还要求考生具备广博的文学、历史和哲学等知识。

而律赋
作为一种重视文学修养和才华的文体，在考试中对于考生
的文学素养和修辞能力有较高的要求。

因此，通过熟悉和
写作律赋，考生可以提升自己的文学素养，为科举考试做
好准备。

3.文化传统的继承与发展：唐代的科举考试是对儒家经典和
文化传统的一种延续和发展。

在科举考试中，律赋作为一
种传统的文学形式，严格遵循儒家经典的规范和价值观，强调修辞和文学的美感。

通过考试对律赋的传承和发展，可以促进儒家文化的传播和继承，推动文化的繁荣。

综上所述，唐代律赋与科举考试之间具有形式上的契合，对考生的文学素养和修辞能力有要求，同时促进了儒家文化的传承和发展。

律赋在科举考试中起到了重要的角色，是考生在考试中展示才华和文学修养的重要途径之一。

论唐代律赋之“丽”作者：姜子龙来源：《理论导刊》2008年第10期[摘要]唐代律赋体制因素与艺术风格之间的密切联系，除却“以雅正为宗”外，还存在着另一范畴——“丽”。

作为“小赋”的本体特性，唐律赋的“丽”有“媚丽”和“清丽”之分。

唐代律赋的创作实践体现出一种“丽不伤雅”的和谐统一。

[关键词]唐代律赋；批评；风格；丽[中图分类号]1207[文献标识码][文章编号]1002-7408(2008)010-0125-02关于唐代律赋的体制，目前学界的论证已较为详尽，大体如邝健行先生《唐代律赋与律》一文所述，集中体现在声韵、句式、词采和结构等方面。

同时，对于受这些体制规范影响而衍生出的唐代律赋风格标准，清人李调元《雨村赋话》中“以雅正为宗”的观点，也得到普遍赞同。

但不可忽视的是，通过对历代相关律赋批评的考察，我们可以发现“丽”是唐律赋批评除“雅正”之外的另一大特点，可谓唐律赋风格的另一宗。

(一)作为与辞赋作品风格密切相关的批评术语，“丽”源自汉时对“奋飞辞家之前”的楚骚的批评。

刘勰于《辨骚》篇中归论《离骚》、《九章》为“朗丽”，《九歌》、《九辩》为《绮靡》，《远游》、《天问》为“瑰诡”，《招魂》、《招隐》为“耀艳”，并总述为“惊采绝艳”，这一系列风格特征均为辞赋之“丽”的分化。

汉代的辞赋创作继承了楚骚的这一风格，从汉赋批评中即可见出此点，如《史记》、《汉书》中多处指称司马相如赋的“弘丽”，甚至主张“崇实”的大儒王充也于《论衡·定贤》中称司马相如、扬雄赋为“巨丽”。

魏晋时期，“丽”作为文学总体特征发出了“文学自觉”的信号，“丽”这一风格得到前所未有的弘扬与发展。

曹丕“诗赋若丽”经典之论将“丽”看成文学的灵魂与生命，曹植也在《七启序》中称赞历代赋作的“辞各美丽”。

陆机《文赋》中将诗赋的“绮靡”与“浏亮”的风格对举，也是对辞赋之“丽”的一种肯定。

刘勰参考前人之见在《诠赋》篇中做出归论，认为辞赋本身就要求“铺采摘文”，“体物写志”，而“物以情观”，“故词必巧丽”。

唐代律赋的声律遵从与避忌--兼与清代律赋相对比赵俊波【摘要】本文在邝健行先生的相关论述基础上，探讨了唐代律赋的声律要求。

唐律赋写作遵从相间、相对的声律规则，避免四病，尤其是上尾和鹤膝。

其中蜂腰的特殊形式可以被宽容；鹤膝分单对和隔对，唐人尤重回避隔对中的鹤膝。

而讲求四声而非平仄，则使作品声律多变，这与清人的律赋写作形成了鲜明对比。

%The requirements for rhythm of rhymed Fu in the Tang dynasty are discussed based on the study of Kuang Jianxing .The rules of word matching are obeyed in writing rhymed Fu in the Tang dynasty , by which some rhythm mistakes can be avoided .The four tones of classical Chinese phonetics are particularly stressed thus making the rhythm of the Fu works to be changeable , which is clearly different from those in the Qing dynasty .【期刊名称】《辽东学院学报（社会科学版）》【年(卷),期】2015(000)002【总页数】6页(P20-25)【关键词】唐代;律赋;声律【作者】赵俊波【作者单位】四川师范大学文学院，成都 610066【正文语种】中文【中图分类】I222.4律赋是科举文体之一，源于唐代，注重声律。

由于文献的缺失，今人对唐代律赋的声律要求已不甚了了。

对于同样存在文献缺失问题的律诗的格律，后来有人进行了细致地分析，而对于律赋，很少有人做过具体探讨。

辞赋第13讲律赋律赋的韵数辞赋第13讲律赋律赋的韵数主讲：绝谷画蝶大家好，咱们还是先复习上一讲的学习内容：一、中间诸段技法（转）《赋学指南》卷九【清·余丙照】论诸段中说：《赋学指南》中说：首二段既各有法矣，至中间数段，即文之中股，后股也。

实发题面，正在此处。

或铺叙，或互勘，总要题无剩义，乃为不负此题。

势觉平，则提拔之；局稍直，则顿挫之；题有层次，则以反正折落之法疏醒之；题近板重，则以开合浅深之法阐发之；题义未尽，则推论之；题神欲传，则咏叹之；语恐其晦，则点染之；意虞其竭，则观托之。

种种作法，后论甚详。

惟在得心应手者，随机运用，神而明之而已。

《赋学指南》关于中间诸段技法总结起来有下面十三种方法：铺叙、互勘、提起、点染、停顿、反正、折落、开合、浅深、推原、推论、赞叹、旁衬1、铺叙题至正面，自不能不实发，然一实发，非板则滞。

须用铺叙之法，将题面层层铺列，大气旋转，笔如倒海排山，势若风驰电掣，此中权得力处也。

笔分反正二种，正诠者，就正面层层实写，多用其字、如字，笔调指实形容之。

反击者就反面层层挑醒，多用匪字、岂字，笔调四旁烘托之，然气大流走。

段末总安，收以端庄，长联乃能凝聚其气。

2、互勘题有只就一面，难于阐发者，互勘则醒。

况有两扇等题，分疏后，更宜两两对说，互勘到底，自觉愈紧严透辟矣。

但总要妙义环生，叠出不穷，方有倒食蔗浆之妙。

3、提起赋虽敷陈其事而直言之，但一味平铺，何以出色？作者须于平铺数段后，忽然振拔精神，掷笔空中，就题发出议论，如平中一突，自令阅者骇目惊心。

4、点染正面有难于刻画者，只连点题字，四面渲染，令如花如锦，采色满前，而题面又极醒豁，自令阅者目爽。

5、停顿小顿为挫，大顿为停，文家炼气法也。

作者于上文来势太锐，停顿一段，则局度纡徐。

或欲于下段阐发要紧题字，先停顿一段以蓄其势，则下倍精采，总以接落圆紧为贵。

至每段中一二笔顿挫，随机运用，不在此例。

6、反正反正，文家常法也。

赋取敷陈，反处常少。

唐律赋为律赋之极品（中）唐律赋为律赋之极品（中）3、用韵相对自由吴曾《能改斋漫录》卷一：“试赋八字韵条”说：“赋家者流，由汉、晋历隋、唐之初，专以取士，止命以题，初无定韵。

至开元二年，王丘员外知贡举，试《旗赋》，始有八字韵脚，所谓‘风日云浮军国清肃’见伪蜀国所记《文体旨要》”（尹占华《律赋论稿》61页）。

可见唐玄宗开元二年，开始有限韵之制；但当时对韵的字数没有限制，四字到九字韵都有，如《二气合星赋》以“其状元常出于有道之国”为韵。

大约到唐文宗时，始以八韵为常，押韵次序，完全取决于写作方便而定；既没有平仄相间的束缚，更没有押韵次序的限制，给应试者自我发挥的空间大，其间确实出现许多好赋。

李调元《赋话》卷三云：“唐人赋韵有云次用韵者，始依次递用，否则任以己意行之。

晚唐作者取音节之谐畅，往往以一平一仄相间而出。

宋人则篇篇顺序，鲜有颠倒错综者矣。

”到宋朝，四平四仄之韵脚成为定制，而且要求平仄交替使用，而且用韵次序不能颠倒。

到元明近乎八股文，严重影响应试者的发挥，也鲜有言之有物的上佳之律赋。

唐律赋用韵自由还表现在“偷韵”上。

所谓“偷韵”，即为律赋所限制的韵字没有完全用到。

浦冼《复小斋赋话》云：“唐律赋有偷一韵或两韵，首尾完善，不可悉数。

如王起《披雾见青天赋》，偷‘可’‘不’两韵；裴度《二气合景星赋》偷‘控’字一韵；陆贽《月临镜湖赋》偷‘动’字一韵是也。

宋则绝无，唯范文正公《任官唯贤材赋》以‘分联求理当任贤者’为韵偷‘任’字一韵耳。

”李调元《赋话》卷三云：“唐王维《白鹦鹉赋》，韵限以‘容日上海孤飞色媚’八字，而赋止五韵，首尾完善，不似脱简。

岂如祖咏之赋终南山雪、崔曙之咏明堂火珠，意尽而止，不复足成耶？至其笔意高隽，自是右丞本色。

”4、极具对称音律之美在文学各种体裁中，骈文、律诗和律赋都讲究对称，而唐律赋较之前两者，更自然、更贴切，可以称之为“美术性的文学作品”。

笔者非常赞同《律赋论稿》评价律赋为“美术性的文学作品”的说法。

联都辞赋解析律赋的演进唐代科举考试自高宗永隆二年起，为提高考试的难度，进士试策前还需加试杂文，指铭箴论表等作为预选，而至开元、天宝间又改以诗试赋。

徐松《登科考记》卷一永隆二年条：「按杂文两首，论箴明论表之类，开元间始以赋居其一，或以诗居其一，亦有全用诗赋者，非定制也。

杂文之直专用诗赋，当在天宝之间。

」之后，赋（律赋）便成为士子是否能够进仕之关键。

律赋是科举制度的产物，……赋既然成了进士考试的科目，为便于试官的评阅和防止士人的预作，就自然地形成了一些限制，于是限韵和开头必须点题，也就成了试赋的要求。

在唐代，赋也随着律诗的形成而在逐渐格律化，并且也成为科举考试的重要科目，于是，由试官命题并限以韵脚的律赋，也就正式形成。

上述皆以「限韵」做为律赋成立的一项要件，甚至认为「限韵」乃基于科场防弊的需求而订定。

也因此，如果以「限韵」做为律赋成立的充分条件，则律赋早在科举试赋之前便已存在。

如果配合赋篇较长而将规定调整为：除押该韵字外，另押与该韵字同韵部之字，便是律赋的限韵方式了。

律赋最初是一些文人学士为表现才学和写作技巧而开启的，早在南朝，文人作诗以有先赋韵的情况，仅从四声八病讲求声韵之美外，更从格律加以要求，不仅诗如此，赋亦如此，演化下来，便会形成诗赋同流的趋势，而律赋除限韵外，其律赋的形式在南朝其实都大概具备，故发展成为律赋俨然成为下一阶段文学特征之必然。

但是南朝的騈赋和律赋其实还是有一段差距，可分三方面讨论，第一就以形式上而言，騈赋的特征包括用典、词藻华丽和讲求声韵，而律赋最重要的特征则在于限韵。

第二是题材和内容上的区别，律赋的体材无所不包，具有赋主题的开阔性和多样性。

第三是风格情调上的区别，騈赋大都注重个人情感的感发，而到后期，物像的格局越来越小，然而律赋一方面除了用于科举制度外，也有许多律赋是在反映现实生活，反映社会精神。

吴锡麒〈律赋清华叙〉说：原夫赋之为道，受命于诗人，拓宇于楚词。

支别多途，体实参以写志；封疆不隔，才自擅乎登高。

律赋的概念、特点与写作律赋的概念：所谓律赋，“律”指格律，指作赋必须遵守的对仗、声韵的限制。

唐代进士科举考试命题作赋，除须遵守俳赋对仗声律要求外，还限定了表示立意要求的韵脚字，一般为四言两句八字，即限八韵。

宋代试赋沿袭唐制。

后世便通称这类限制立意和韵脚的命题赋为“律赋”。

律赋的特点:一、语句上以四、六字句为主，句式错落有致并追求骈偶；二、语音上要求声律谐协，限定韵脚；三、文辞上讲究藻饰和用典；四、内容上侧重于写景，借景抒情。

排偶和藻饰是汉赋的一大特征。

经历长期的演变过程，发展到中唐，在古文运动的影响下，又出现了散文化的趋势，不讲骈偶、音律，句式参差，押韵也比较自由形成散文式的清新流畅的气势，叫做“文赋”。

律赋的写作：破题是律赋最重要的一环。

既要贴切题意，笼罩全文，又要开门见山、出手不凡。

如唐代李程的名作《日五色赋》的破题曰“德动天鉴，祥开日华”两句包蕴全篇，气象高华。

律赋的破题开了八股文的先声。

律赋的第二韵谓之原韵。

有推原题之意，《声律关键》将当时原韵的原起方法归为：（1）自古原起。

推原题目古意。

（2）古人原起。

写古人之事。

（3）原出处，从经书出处着手。

（4）藏头题原主意。

因为藏头题重要的字不在题目内，须在原起时点出。

（5）自本身原起。

（6）自前代原起。

（7）自后世原起。

（8）自时事原起。

从原题的形式看，有：（1）顺题起。

这是正格。

（2）假彼明此起法。

这类于类比的方法。

有正面原起，谓之正原；有反面起，谓之反原。

也有不执著于字面的意起法。

如意起的长句，与八股就毫无二致。

《回闻一知十》的原起说：“切原昧于外者，由蔽于中；识乎多者，亦基于寡。

惟能秉独见于此性之内，故可会至理于片言之下。

回也闻一而喻，无入不自得焉，于十必知，类有如此者。

”有问答式的原起、譬喻式原起，有一正一反的原起，还有正起反接法、反起正接法。

第三韵就是入题了。

入题既要与上面的破题与原起体贴，又要能引起下文，生发下文的意思。

第四韵承上启下。