感性设计的理性思考

对产品设计感性领域的理性思考摘要：产品的丰富，科学技术的发展，使得消费者和制造商都对产品满足人的心理需求方面提出了更高的要求。

越来越多的设计都在关注人本身自然的精神需求……感性。

虽然感性难以捉摸，但是研究者仍然借助工程学的研究方法来研究它，并且产生了一门新的学科即感性工学，从全新的角度研究感性与产品设计间的关系。

本文主要探讨了感性的含义，对产品设计发展的影响及感性工学的研究方法和对产品设计的指导作用。

关键词：感性产品设计感性工学1 关于感性1.1 感性的定义Kansei是个日本词汇，最初是作为一个哲学术语发展起来的，使用得最多的作为理性的对立面，被经常用来批评现代理性主义。

第一个使用Kansei这个词的日本人应该是Amane Nishi(1829-1897)。

他创造了许多日语的哲学词汇，Kansei 是他在翻译康德的“纯理性的批判”时最初使用的，但是这个词不是由他创立，在日本的古典文学中就已经出现过了,日本词典对Kansei的定义是：一个感觉器官对外界感觉和观点刺激的敏感性。

在中国，“感”的基本含义有两层，其一：“格也，触也。

”即人的第一信号系统对外物的感知；其二：“感者，动人心也”，感就是心有所动。

这里，“感”既是一个生理过程，又是一个心理过程。

“性”的含义则很复杂。

作为一个哲学范畴，“性”在中国主要指本能、欲望和情感。

所以，中国古人说，“生之谓性。

”（《孟子·告子》）“凡性者，天之就也。

”（《荀子·性恶》。

从这些解释可以看出，感性可谓由心而发，是感觉，情绪，渴望，是人在内心对事物的一种判断。

感性作为认知学里的一个分支，其在人机交互较多的学科领域上已经产生很大的影响，比如工程学和营销学。

1.2 感性对产品设计的影响对于产品设计而言，工程学和营销学缺一不可。

但是感性在产品设计领域的发展却有三个阶段，分别是现代主义时期，后现代主义时期和多元化至今。

第一阶段：由于战后物资匮乏，同时经过工艺美术运动的冲击，现代主义时代以形式追随功能为设计原则，所有的产品都以功能为上，形式被简化到极致，甚至所有的产品都有简化为方盒子的趋势，很少有人想到人的感性需求。

美术大观ˉ艺术与设计ˉ134提到感性和理性,首先我们要从认知开始说起。

设计师的感性认识和理性认识在设计中发挥着不同的作用,担负不同的责任,共同支撑着设计。

二者是人类的两种思维方式,在进行设计这一活动时有着同等重要的作用。

感性是设计的原动力,赋予设计师创作灵感,使设计作品具有美的形式；理性对设计进行深入的思考,对设计实践进行归纳和总结,进行设计的逻辑推导,使设计活动有章可遵,有法可循。

一、关于感性感性,在《汉语大词典》里这样解释:“外界事物通过人的感觉器官作用而产生的人对事物持有的感觉、知觉和表象等直观认识,是相对于‘理性’的。

感性是作家写作时泉涌的思维构想,是艺术工作者创作的不竭动力,是科学家发现探索的奇思妙想。

感性是人之本性,与生俱来,并随人的不断成长成熟而发展。

”1.感性认识《新华词典》里解释认识,“是认得,相识；懂得,理解；是人脑对客观事物的感受”。

感性认识,我们可以理解为是人类在长期的生活中对外部环境和周围的人等周围事物的感受,它是通过感觉器官对客观事物表面的感受、对常见现象的理解和外部联系的认识所形成的一种性情。

感性是人类对外部事物带有某种感情的、长期形成的一种感知。

席勒大师用人格和状态来比喻感性和理性,他认为感性是实在的,而理性只是形式的。

感性的实在体现在它是人类实实在在的感受,是一种长期积累沉淀的结果,理性是一种外在的表现形式经过逻辑思考后得到的,对外部存在事物的形式,进行提炼后,在长期实践中总结出来的一种形式。

2.设计师的感性认识“苹果落地”瞬间在牛顿脑海里闪现的灵感,成为了著名的理论学说地心引力诞生的导火索；女作家乔安娜·凯瑟琳·罗琳在火车上对同一节车厢内的小男孩的形象的联想一发不可收拾,于是产生了风靡全球的《哈利·波特》系列小说。

不难发现,灵感在脑海中瞬间的闪现,是产生创造动力的源泉。

正如著名英国文艺评论家卡菜尔所讲,“匠意的作品是有意识的、机械的,而天赋的作品则是无意识的、有生气的”。

理性认识与感性认识在设计美学中的运用【摘要】通过对设计的感性和理性的分析，论证了感性是产生艺术的原动力，理性是产生物象的必要条件，人的行为置于哲学的层面来看，都是在哲学审美基础上的感性和理性的统一表现。

从而得出结论，艺术需要通过理性认识和感性认识相结合的方式来体现，理性需要艺术赋予灵感和热情，人的行为都是一种设计行为。

【关键词】理性；感性；美学观1 关于理性1.1 对理性的认识在古希腊时期，理性是一种宇宙理性或普遍理性，理性即一种建构宇宙秩序的力量或一种主体自主的创造能力。

中世纪时期，大部分哲学家们认为对上帝的认识是超越人类的感知与理性的能力范围的，理性的范围缩小为理智。

席勒清醒地认识到理性带来的危机，他认为正是教养本身给现代人性造成了这种创伤。

只要一方面积累起来的经验和更明晰的思维使科学更明确的划分成为必然；另一方面，国家的越来越复杂的机构使等级和职业更严格的区别成为必然，那么人的本性的内在纽带也就断裂了，致命的冲突使人性的和谐力量分裂开来。

1.2 理性认识在设计中的运用理性认识的逻辑性思维较强，在设计中体现的更理智，注重设计的功能性和切身实际的满足人们的生活需要，它在设计中是值得提倡的。

但纯粹的理性在设计中是不可取的，纯粹理性对于其自身要求所驱迫，设计中过于注重功能性会被归为理性的设计，完全在使用的功能上下功夫，会忽略其造型的美观性。

理性认识在辩证法中是认识过程中的飞跃，同时反映对象本质属性的思维形式，是思维的“细胞”，它的产生也是设计过程中的飞跃。

如今，艺术需要通过理性的方式来显现，理性需要艺术赋予灵感和热情，人的行为都是一种设计行为，所以要合理的发挥理性认识在设计中的运用。

2 关于感性2.1 解析大师对感性的认识在《美育书简》中席勒写到：在人的身上可以区分出一种持久的东西和一种经常变动的东西，持久的东西称为人格，变动的东西称为状态。

这就在人身上产生了两种相反的要求，它们是感性本性和理性本性两种基本法则。

浅谈如何用感性和理性塑造完美设计浅谈如何用感性和理性塑造完美设计王五平，深圳优秀室内设计师，深圳五平设计机构设计总监、深圳室内设计师协会理事，中国建筑装饰协会授予“新锐设计师”称号。

众多头衔下，其实“王五平”三个字才是特别的。

因为在深圳室内设计圈内，“王五平”代表了一种文学与设计交融的萌芽、一种“唯美浪漫”的气质和诉求、一种可以让人一眼就能辨别出其作品的独特性。

十年来，王五平的作品刊登于各类时尚杂志、报刊和专业书籍，并多次获得过业内颁发的专业奖项；十年来，他最引人注目的不是这些荣誉，而是形成了自己独有的一派风格和特色；这样的风格和特色不仅打动了甲方，也感染了同行。

他的作品中，有一种浪漫唯美、时尚大气的特质。

这种特质在他设计的空间里自然散发，而没有刻意雕琢的痕迹。

在他看来，一个完美的作品，是设计师的感性与理性在平衡状态下产生的最佳结果。

因此，在唯美大气，充满灵性鲜活的作品背后，必然需要有设计师对空间的合理掌控，对作品注入更多的情感。

王五平也是一个掌握空间的高手，运用线条、色彩、光线，就能够在空白的空间肆意构造出主题各异的设计作品……与他作品中很容易辨识的特质相比，王五平本身算是一个相对内敛的人。

他的才华往往体现在他的设计构思里。

具有理性思维又富有文学修养的他，设计想法中时常会既有时尚元素又有些文化韵味，这一特点很容易打动甲方。

在最新完成的香港华锋实业E路航办公室的设计中，他以清晰的空间规划、富有文化内涵的设计理念令甲方迅速接受了他的想法。

公司前台及接待大厅是最重要的`形象所在，他发挥大厅中空6米高的优势，用简洁大气的手法创造出了一个明亮而有感染力的前厅；前台两侧则设计成两个接待性展示区，地面抬高，和中间构成一个“八”字形，同时也是一个“大路口”的形态，地面中间巧妙运用公司产品——E路航的标识，指引着“路”的方向，与产品本身的功能寓意完美结合，设计师的心思由此可见一斑。

他对产品理念的深度挖掘，深深打动了甲方，他的用心，也赢得了甲方的信任。

现代城市展览建筑设计的理性与感性现代城市展览建筑设计的理性与感性，是一个非常有趣和复杂的课题。

城市展览建筑的设计，既要兼顾功能需求，又要追求审美感受，它是理性与感性的完美结合。

本文将从理性与感性两个角度，探讨现代城市展览建筑设计的特点和挑战。

理性是现代城市展览建筑设计的基石。

一个好的设计必须考虑到展览的功能需求，以及人流、交通、安全等方面的因素。

现代城市展览建筑要承担多种用途，如展览、会议、演出等。

设计师必须准确理解不同观众的需求，创造出灵活、多功能的空间。

同时，城市展览建筑的设计还要考虑到人流量大、交通便利等因素，确保观众的参观体验顺畅和舒适。

搭建一个现代城市展览建筑，需要考虑到展品展览的安全和保护。

设计师需要在建筑设计中考虑到防火、防盗、防水等因素，保证展览物品的安全和完整性。

此外，体现绿色环保的理念也是现代城市展览建筑设计的重要方面，如运用可再生材料、使用节能设备等，以减少对环境的影响。

然而，仅有理性还不足以构建一个令人难以忘怀的城市展览建筑。

感性是现代城市展览建筑设计的灵魂和灵感源泉。

建筑师需要通过设计来表达和传递某种情感、情绪或主题。

他们运用线条、色彩、材质等元素，营造出富有创意和艺术性的空间氛围。

展览建筑的外观形象和内部布局都要体现出其所展示内容的特点和氛围，以引发观众的共鸣和情感共振。

感性不仅仅是外观，也体现在空间的布局和设计上。

现代城市展览建筑注重秩序和美感，通过精心的平面布局和立面设计，创造出整体和谐的视觉效果。

设计师还会通过透视、层次、借景等手法，展现空间的深度和层次感。

这样的设计能够激发观众的联想和想象力，让他们在空间中产生更为丰富的感受和思考。

理性和感性在城市展览建筑设计中相辅相成，缺一不可。

在现代社会中，城市展览建筑设计的成功与否，不仅仅取决于建筑本身的功能和效果，更需要考虑到观众的需求和感受。

一个好的设计既具备理性的实用性和安全性，又能够激发观众的情感共鸣，给他们带来独特的体验。