《神州音韵》
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《神州音韵》教学设计课题:唱歌综合科教学模式:情景教学法、欣赏法、合作学习法、实践法教具准备:电子琴、小鼓、多媒体课件教材分析:《凤阳花鼓》是安徽民歌,其旋律优美、歌词朴实便于传唱,深受老百姓所喜爱,因凤阳流传最早而出名,所以称之为《凤阳花鼓》。
《赛龙夺锦》又叫《龙舟竞渡》,属“广东音乐”,是广东音乐名家何柳堂的代表作。
描述了我国南方端午节龙舟竞渡的热闹情境,表现了人们奋发向上的精神。
教学目标:情感态度和价值观目标:1、通过学唱《凤阳花鼓》,激发学生对民族音乐的热爱。
2、通过欣赏《赛龙夺锦》,让学生了解广东音乐。
过程与方法目标:1、培养学生音乐表现能力和创造能力,通过不同的形式感受音乐作品。
2、欣赏乐曲《赛龙夺锦》,了解广东音乐的代表乐器。
知识和技能目标:1、培养学生有感情的演唱《凤阳花鼓》2、指导学生欣赏广东音乐《赛龙夺锦》教学重、难点:1.教学重点:要求学生有感情的背唱歌曲。
2.教学难点:指导学生用科学的方法去学唱歌曲当中的衬词,了解民族五声调式。
教学过程:一、师生问好。
二、导入:1.小游戏《请你跟我这样做》师打节奏,学生模仿。
引出切分音,为后面的学习做铺垫。
2.由鼓引出课题《凤阳花鼓》通过微视频了解凤阳花鼓。
三、学唱歌曲1.初听歌曲设问歌曲的情绪是怎样的?2.作品介绍3.哼唱歌曲4.教师范唱,学生跟唱。
5.为歌曲填词演唱。
解决切分音、衬词的知识点。
6.完整演唱歌曲。
7.分组演唱巩固歌曲。
8.指导学生进行唱谱,讲解鱼咬尾,观看微视频,讲解五声调式。
9.背唱歌曲10.组建小乐队表现歌曲。
11.创编旋律的练习——旋律接龙,引出《赛龙夺锦》四、欣赏《赛龙夺锦》1.初听乐曲2.作品介绍3.欣赏讲解4.为乐曲编配动作,感受乐曲。
五、拓展提升欣赏其他地区的民歌六、小结我国是一个多民族的国家,民族民间音乐十分丰富。
凤阳花鼓虽然没有华丽的辞藻,却朴实的像山间的一缕清风,记录着人们生活的喜怒哀乐;《赛龙夺锦》给予我们团结向上的力量,这些民间音乐是我们的瑰宝,我们要传承和发展下去,让它们焕发出新的光彩!学情分析七年级学生喜欢上音乐课,喜欢听流行音乐,正处在变声期的学生不喜欢自己演唱,这跟他们青春期心理与生理的变化有关,因此,我想多让他们聆听音乐也是一种学习,在聆听的基础上加强音乐知识的学习,扩大学生音乐视野。
第三单元教学设计一、教学内容:1、民族管弦乐队的编制。
2、欣赏:《春江花月夜》。
二、教学目标:1、通过对中国古典音乐名曲的欣赏,感受民族器乐曲丰富的内涵和民族乐器的表现力,培养学生热爱民族音乐的感情。
2、通过学习熟悉民族音乐的发展手法“鱼咬尾”与“换头合尾”。
3、复习“鱼咬尾”这一民族音乐旋律发展手法并体会民族调式的风格,了解“换头合尾”的结构特点。
三、教学重点:简单了解民族器乐曲“换头合尾”的结构特点。
四、教学难点:初步感受民族调式的风格。
五、教学用具:多媒体课件六、教学过程:(一)、导入教师:上节课我们介绍了民族乐器的音色,并欣赏了二胡独奏曲。
那么我们想想把所有的民族乐器放在一起合奏是不是别有特色?下面给同学介绍一下民族管弦乐队的编制。
(展示民族乐器的图片和民族管弦乐队的位置图,引导学生直观认识民族管弦乐队。
)通过大屏幕的图片以及题目,大家能联想到什么?今天欣赏一首民族管弦乐曲《春江花月夜》,它是一首有标题的音乐,你能通过标题想象一下它描写的是什么情景吗?学生:春天、江水、花朵、月亮。
教师:唐朝有一位诗人叫张若虚,他用诗的语言描写过春天、江水、花朵和月亮。
(板书:春江潮水连海平,海上明月共潮生。
滟滟随波千万里,何处春江无月明。
)今天我们看看如何用音乐的语言,用民族器乐来描写这些情景的?(二)、进入新课1、初听全曲教师出示乐曲标题并介绍乐段顺序。
请同学们初听时注意乐曲的发展规律,特别是每一段音乐的结尾有什么特点?教师小结。
2、复听选段:江楼钟鼓、花影层叠、渔歌唱晚。
a.引子—江楼钟鼓教师:我们初听这部作品时,是不是感觉到作品非常有民族性?你们知道这种民族性体现在哪些方面吗?出示乐曲主题乐谱,引导学生分析乐谱,特别注意结束音,结束在“2”音应该是什么调式?学生:商调式。
① 视唱这段主题旋律,感受民族音乐的风格;② 视唱乐段结束句并背唱结束句旋律;③ 启发、学习传统音乐的一种创作手法:连锁传递“鱼咬尾”。
八年级音乐上册第四单元《神州音韵(三)》第三课时第一篇:八年级音乐上册第四单元《神州音韵(三)》第三课时八年级音乐上册第四单元《神州音韵(三)》第三课时《跳月歌》一、教学目标1.能够喜欢我国西南地区彝族的歌舞,乐于主动了解彝族的民俗风情,并积极参与表现活动。
2.能安静地欣赏乐曲,感受音乐的舞蹈节奏,学习“跳月”的基本舞步。
二、教学重、难点1.了解乐曲的风格特点。
2.舞蹈动作与音乐的节拍相一致。
三、教材分析《跳月歌》是流行于云南弥勒西山阿细人之中的一首舞歌。
每到节日盛事或农闲的月夜,阿细人在山谷空旷的草坪上或松林中,点起一堆堆篝火,并围在旁边踏着特别的5/8拍舞步,尽情唱歌,阿细人的月光聚会就被称作“跳月”。
曲调多由do、mi、sol三个音组成,采用5/8节拍。
全曲以第一小节为主题,每个乐句只有细小的变化。
旋律活泼、跳跃、生动,富有鲜明的民族特色。
四、教学过程㈠导入1.教师提问:我国土地辽阔,人口众多,共有多少个少数民族?学生回答。
2.教师介绍乐曲相关内容(1)教师:今天我们将随着音乐去走访少数民族。
(出示彝族人民生活图片)你们认识这是哪个少数民族吗?学生回答。
(2)介绍彝族的风土人情:彝族主要居住在我国云南、四川等省,有十几个支系。
阿细是居住在云南弥勒县西山镇可邑村的彝族支系。
火把节是彝族(西南少数民族)最隆重的传统节日。
(火把节传说动画)(3)介绍“跳月”的故事:跳月是彝阿细人的一种歌舞形式。
他们常常聚集在空旷的草坪上和树林里举行民族传统舞会。
参加舞会的大都是男女青年,手持高、低音笛,大小三弦等乐器,边演奏边跳舞.在跳到兴高采烈之时,还常常唱起跳月歌。
7.随音乐与老师一起舞蹈,或分小组表演不同场景的舞蹈。
㈢拓展学习1.欣赏《跳月歌》(吕薇演唱),了解同一音乐作品可以有不同音乐表现形式。
2.欣赏《彝族舞曲》和《北京喜讯到边寨》,了解不同内容的彝族音乐。
㈣课堂小结音乐是人们认识一个民族文化的窗口。
第四单元《神州音韵》——《赛龙夺锦》教学设计一、教学分析《赛龙夺锦》又名《龙舟竞渡》,由广东著名的音乐家、演奏家何柳堂创作,该曲采用唢呐、锣鼓等民族传统乐器,描写了赛龙舟前的紧张准备、赛龙舟时的你追我赶和胜利后的欢腾喜悦,形象的描绘出了五月端午广东民间龙舟竞渡的热闹场面。
广东音乐又称粤曲,是广受人们喜欢的民间乐种之一。
流行于珠江三角洲一带,已有百余年的发展历史。
它以人们熟知的粤曲小调为素材,内容多为生活中的情景、自然中的山川河流,其结构短小,曲调富有浓郁的地方特色。
二、教学目标审美感知:了解广东音乐的风格特点,感受广东音乐之美。
艺术表现:重点赏析引子、主题音乐及夺锦主题三个音乐片段,通过听、唱、奏、律动等多种形式充分体会不同主题旋律的变化与对比,加深对作品的理解;并能熟唱主题音乐旋律。
文化理解:理解地方音乐与文化之间的联系,培养同学们的自豪感、成就感,及努力拼搏的团队精神。
三、教学重难点重点:通过多种欣赏方法,引导幼儿感受并表达乐曲意境。
难点:激发幼儿对《赛龙夺锦》音乐和赛龙舟习俗的兴趣,愿意传承中国传统文化。
四、教学过程(一)激趣导入每年端午节,全国各地都举行规模盛大的龙舟竞渡活动。
广东民乐《赛龙夺锦》,较好的展现了龙舟健儿,全力以赴夺标的场景。
《赛龙夺锦》以赛龙舟为题材,通过音乐描绘了一幅生动的龙舟竞渡场景。
赛龙舟是我国南方地区的一项传统民间活动,每年端午节期间,各地都会举行盛大的龙舟比赛。
比赛中,各队伍奋力划桨,争先恐后,场面热闹非凡。
音乐作品中,通过快节奏的旋律、强烈的节奏感和丰富的音色变化,展现了赛龙舟的紧张激烈和运动员们的勇敢拼搏精神。
同时,音乐中还融入了一些民间音调和舞蹈节奏,使得整个作品充满了浓厚的民族风情和地域特色(二)分段欣赏①欣赏引子部分1.提问:听完这段音乐,你的是感受是什么呢?2.学生讨论派代表回答,教师总结,评价学生的回答。
3.再次播放乐曲,请学生跟着音乐拍打节奏。
②欣赏引子和第一段1.提问:这一段音乐的特点是什么?2.学生回答,教师总结。
《神州音韵》教学设计一、教学内容人民教育出版社音乐八年级(下)第四单元《神州音韵(四)》——《在那遥远的地方》《阳光照耀着塔什库尔干》。
二、课时目标1、学唱《在那遥远的地方》,引导学生养成良好的歌唱习惯,用有气息支持的声音演唱歌曲,把握歌曲的音准、节奏、风格等。
2、聆听《阳光照耀着塔什库尔干》,学唱乐曲主题,感受新疆民族音乐的风格特征。
3、了解混合拍子,练习击打八七拍子,随乐合拍,感受这种特殊拍子的韵味。
三、教学重点1、用有气息支持的声音演唱歌曲,把握好歌曲的音准、节奏、风格。
2、学唱乐曲主题,了解混合拍子,能击打八七拍子并随乐合拍四、教学过程:导入:课前播放《在那遥远的地方》,营造课堂氛围。
师:大家好,我是来自上杭张老师,很高兴和大家共同走进音乐课堂,在美中享受音乐,在音乐中感受美。
上课前,老师给同学们表演一个小节目,同学们想不想看?生:···师:谢谢同学们的鼓励!同学们听过这首歌吗?歌曲名是什么?作者是谁?生:《青春舞曲》,王洛宾师:回答的非常准确,《青春··》是王洛宾先生根据维吾尔族地区民歌整理创作的。
同学们能简单的介绍一下王洛宾先生吗?代表作品有什么?生:···师:有点生疏了,没关系,我们一起来温习一下,人们冠以王洛宾先生“西部歌王”的称号,因为在王洛宾先生长达60年的音乐生涯里,他搜集整理并创作了1000多首优美的西部民歌。
代表作品有:《在那···》、《青春···》、《掀起你的···》等。
师:同学们,现在想起来了吗?生:想起来了。
唱歌——《在那遥远的地方》师:很好,这节课我们一起来学习王洛宾先生一首作品——《在那遥远的地方》。
师:我们一起来听听这首歌曲,在聆听这首歌曲的同时,请大家思考以下问题:1、歌曲描写了什么内容?表达了怎么样的情感?前两段用形象的比喻赞美姑娘的美貌,后两段则表达出青年对姑娘真挚的爱情,对美好爱情的向往,对美的执着追求。
可编辑修改精选全文完整版《神州音韵》主题单元教学设计适用年七年级级所需时共用一课时间主题单元学习概述本展各项活动,掌握本单元的内容,调动学习兴趣,培养合作精神。
单元主要学习方式是欣赏、唱歌、小组合作。
学生预期能够自信、有感情的演唱歌曲《凤阳主题单元围绕“神州音韵”,选择了《凤阳花鼓》、《赛龙夺锦》、《姑苏行》、《斑鸠调》、《幸福歌》、《洞庭鱼米香》等优秀歌曲,以演唱、聆听、欣赏等方式,进一步引导学生感受、体验不同地区民族民间音乐的特点,可分三个专题:专题一:学唱《凤阳花鼓》,欣赏:《幸福歌》、《洞庭鱼米的主奏乐器音色。
通过三个专题的划分及单元主题的问题设计,在听赏和演唱活动中有机的融入音乐知识的学习,在老师的引导下由浅入深,层层递进地开花鼓》,懂得香》;专题二:欣赏《姑苏行》《将军得胜令》,学习打击乐合奏《龙腾虎跃》;专题三:学唱《斑鸠调》,欣赏《赛龙夺锦》《赤兔嘶风》。
重点是练习自然而有感情地演唱,用自然、圆润的声音学唱《凤阳花鼓》《斑鸠调》,学会欣赏、分析歌曲。
难点是把握歌曲风格并能表达,辨析广东音乐和福建南音所用怎样处理音乐作品才能更好地表达情感,并能够与小组合作展示一首表达该歌曲。
主题单元规划思维导图主题单元学习目标(说明:依据新课程标准要求描述学生在本主题单元学习中所要达到的主要目标)知识与技能:1.进一步加强对民族五声调式的认知。
2.了解民歌体裁和民间器乐演奏的多样性过程与方法:1.通过音乐实践活动,引导学生体验江淮、浙赣、楚湘、闵粤地区音乐文化的丰富情感。
2.了解不同地区民歌和器乐作品的地方特色。
情感态度与价值观:1.引导学生感受、体验不同地区民族民间音乐的特点,了解民族音乐的体裁、形式、调式。
2.认识我国民族民间音乐是我国传统文化中重要的文化财富,是人类文明发展的结晶。
对应课标(说明:学科课程标准对本单元学习的要求)1.能够感知音乐作品中的力度、速度等音乐表现要素,根据自己的体验说出音乐要素的表现作用。
第四单元神州音韵(一)唱歌黄河船夫曲教学设计 2023—2024学年人教版七年级音乐上册教案1000字一、教学内容本节课选自2023—2024学年人教版七年级音乐上册第四单元《神州音韵(一)》,主要内容为唱歌《黄河船夫曲》。
这首歌曲描绘了黄河船夫们辛勤劳作的场景,展现了他们勇敢、坚毅的精神风貌。
通过学习这首歌曲,学生能够感受中华民族的音乐魅力,增强民族自豪感。
教学目标:1. 能够准确演唱《黄河船夫曲》,把握歌曲的节奏、音准和情感。
2. 了解歌曲的创作背景,理解歌曲所表达的情感。
3. 培养学生的音乐审美能力和团队合作精神。
教学重点:1. 歌曲的演唱技巧,如音准、节奏、情感表达等。
2. 歌曲背景的理解,以及歌曲所蕴含的民族精神。
教学难点:1. 歌曲中的一些特殊节奏和音准的处理。
2. 歌曲情感的准确表达。
教学准备:1. 录音机、音响设备。
2. 《黄河船夫曲》乐谱。
3. 相关图片、视频资料。
教学过程:一、导入(5分钟)1. 播放黄河的图片和视频,引导学生感受黄河的雄伟壮观。
2. 提问:你们对黄河有哪些了解?黄河在我国历史和文化中占有怎样的地位?二、歌曲学习(15分钟)1. 介绍歌曲《黄河船夫曲》的创作背景,让学生了解歌曲背后的故事。
2. 分组学习歌曲,教师示范演唱,讲解歌曲的节奏、音准和情感。
3. 学生跟随教师演唱,注意纠正音准和节奏问题。
4. 引导学生理解歌曲所表达的勇敢、坚毅的民族精神。
三、歌曲演唱(15分钟)1. 学生分组演唱,教师巡回指导,纠正存在的问题。
2. 邀请几组学生上台演唱,给予鼓励和指导。
3. 全体学生共同演唱,感受歌曲的美妙旋律和深厚情感。
四、总结与反思(5分钟)1. 提问:通过学习《黄河船夫曲》,你们有什么收获和感悟?2. 学生分享学习心得,教师总结课程内容,强调歌曲所蕴含的民族精神。
3. 布置作业:回家后,向家人介绍《黄河船夫曲》并演唱给家人听。
教学延伸:1. 组织学生观看有关黄河的纪录片,进一步了解黄河的历史和文化。
《神州音韵》
教学内容:《在那遥远的地方》《阳光照耀着塔什库尔干》
教材分析:《在那远的遥地方本》《阳光照耀着塔什库尔干》选自人民教育出版
社八音级年第四单元《神州音韵》,本单元进一步的培养学生感受、体验我国不
同地区民族民间音乐的特点。
歌曲《在那遥远的地方》是王洛宾在1936年根据
哈萨克民歌改编的,歌曲优美动听,意味深长。
小提琴曲《阳光照耀着塔什库尔
干》是陈钢于20世纪70年代中期根据塔吉克民歌改编,作品中充满了塔吉克音
乐的特色描绘了塔吉克人纵情高歌,载歌载舞的画面。
学情分析:
1.知识技能:现在八年级学生对民歌的兴趣不高,要唱好歌曲并表达出
歌曲的意境比较困难。
2.学习能力:经过一年完整系统的音乐课教学,八年纪学生已经具有一
定的学习能力,如识谱能力等,但在学唱阿卡贝拉版本的音准速度节奏及配合都是难点,需要练习并解决
3.学习态度:八年级大多学生对阿卡贝拉的演唱形式感兴趣,能用积极
态度参与体验,并且喜欢用身体感官联动的形式参与到欣赏作品当中。
教学目标:
1.学唱《在那遥远的地方》,用优美的歌声演唱歌曲,在歌唱中感受
歌曲的意境。
聆听《阳光照耀着塔什库尔干》片段,在新疆风情
的旋律中感受少数民族的韵律美。
2.在多元感官联动中感受、认识、参与歌曲(乐曲)的演唱,注意
咬字吐字与气息,初步感受阿卡贝拉魅力以及塔吉克族音乐的丰富
变化
3.注重情感教学,学生在身体律动过程中,能关注到旋律与情绪的配合,将律动始终贯穿在欣赏与演唱当中
教学重点:
1、引导学生在多元感官联动中唱好歌曲,体验多声部配合
2、积极参与互动,在律动中体会音乐的变化
教学难点:
唱好歌曲,感受阿卡贝拉的魅力
教学切入点:利用身体多元感官联动逐步引导学生积极参与阿卡贝拉
教具准备:钢琴,多媒体
教学过程:
一、新奇导入:
1.在多元感官联动中感受音高节奏
2.师出示谱例,并加入新的声部与生配合,初步感受二声部的配合
[设计意图] 游戏环节很好的利用了学生的多元感官联动,增强了专注力,提升
学习兴趣,让学生稳定好自己的音高音准,在不经意间就完成了与师的二声部配
合,为后面的学习阿卡贝拉做铺垫。
二、新歌教学:
(一)欣赏歌曲《在那遥远的地方》并思考演唱方法与演唱形式以及结束句变化
1.演唱方法:美声,演唱形式:独唱
2.结束句音区变化,速度减慢,并介绍延长记号,有一种意犹未尽的感觉(二)介绍作者王洛宾
民族音乐家,一生收集、整理、和创作了1000多首西部歌曲,被称为西部歌王。
(三)学唱新歌
1.生随钢琴视唱歌谱,并注意弱起小节以及变化音#4
2.注意:音的时值要唱足,声音饱满
3.提示用正确的发声方法,轻声高位置,气息饱满的演唱歌词,注意咬字与换气
4.歌曲处理:加入力度记号,跟钢琴有感情地唱好第一段歌词。
5.有感情的完整演唱歌曲,注意结束句的变化
(四)导入阿卡贝拉
1.欣赏阿卡贝拉版本的《在那遥远的地方》并思考该版本与之前的传统唱法有什么区别?
2.介绍阿卡贝拉概念:无伴奏合唱,纯人声的艺术表现形式,近代的阿卡贝拉是由鼓点节奏以及和声伴唱组成
3.出示新谱例,师生共同配合模仿架子鼓的鼓点节奏
(1)练习重音“咚”,提示用胸前共鸣来发声
(2)利用身体的律动模拟敲击架子鼓,并稳定好速度
(3)分组互动,两组唱歌,两组打鼓
4.出示和声部分
(1)师跟随音乐范唱一遍谱例
(2)生跟钢琴演唱旋律,用“嗯”代替休止符的发音,并注意音准
(3)加入拟声词,“M Ba”,强调发声位置靠后,音的时值要唱满
(4)跟随音乐,完整演唱和声部分
5.用阿卡贝拉的演唱形式重新演绎歌曲
(1)分组分工合作,师生互评,提出相互聆听,互相配合的要求
(2)再次跟随音乐演唱,并总结阿卡贝拉的难点,需要课后多加练习才能达到真正的无伴奏阿卡贝拉形式
[设计意图] 在教唱中不断提示学生用正确的方式方法演唱歌曲,潜移默化地培养了学生唱歌的好习惯,并为后面的改编做好铺垫。
阿卡贝拉是当下非常流行的
一种演唱形式,通过简单的编配鼓点节奏与和声伴唱的这种歌曲处理方式能很好的提高学生的学习兴趣,也激发了他们对多声部合唱的勇敢尝试。
由于时间关系可能无法让学生真正的完成无伴奏的阿卡贝拉,但这也再次证明了阿卡贝拉是需要不断的配合与不断的练习才能完成。
三、新曲预告
(一)欣赏《阳光照着塔什库尔干》片段,思考是哪个地方的音乐,演奏乐器是是什么?(新疆,小提琴)
(二)学唱主题二,在多元感官联动中感受音乐变化
1.视唱谱例,注意#5的音准,并加上动作
2.跟音乐律动,用身体律动感受音乐的变化,并强调不能忽视模唱旋律
(三)再次铺垫,介绍作品的一些特色,以此为悬念激发学生想欣赏全曲的兴趣[设计意图]多元感官联动能很好的引导学生亲身体验音乐,并在联动中深入感受音乐的变化并为下节课的全曲欣赏做好铺垫。
该环节类似电影宣传中的新片预告。
四、小结,下课。