《神州音韵》教案

《神州音韵》教学设计课题：唱歌综合科教学模式：情景教学法、欣赏法、合作学习法、实践法教具准备：电子琴、小鼓、多媒体课件教材分析：《凤阳花鼓》是安徽民歌，其旋律优美、歌词朴实便于传唱，深受老百姓所喜爱，因凤阳流传最早而出名，所以称之为《凤阳花鼓》。

《赛龙夺锦》又叫《龙舟竞渡》，属“广东音乐”，是广东音乐名家何柳堂的代表作。

描述了我国南方端午节龙舟竞渡的热闹情境，表现了人们奋发向上的精神。

教学目标：情感态度和价值观目标：1、通过学唱《凤阳花鼓》，激发学生对民族音乐的热爱。

2、通过欣赏《赛龙夺锦》，让学生了解广东音乐。

过程与方法目标：1、培养学生音乐表现能力和创造能力，通过不同的形式感受音乐作品。

2、欣赏乐曲《赛龙夺锦》，了解广东音乐的代表乐器。

知识和技能目标：1、培养学生有感情的演唱《凤阳花鼓》2、指导学生欣赏广东音乐《赛龙夺锦》教学重、难点：1.教学重点：要求学生有感情的背唱歌曲。

2.教学难点：指导学生用科学的方法去学唱歌曲当中的衬词，了解民族五声调式。

教学过程：一、师生问好。

二、导入：1.小游戏《请你跟我这样做》师打节奏，学生模仿。

引出切分音，为后面的学习做铺垫。

2.由鼓引出课题《凤阳花鼓》通过微视频了解凤阳花鼓。

三、学唱歌曲1.初听歌曲设问歌曲的情绪是怎样的？2.作品介绍3.哼唱歌曲4.教师范唱，学生跟唱。

5.为歌曲填词演唱。

解决切分音、衬词的知识点。

6.完整演唱歌曲。

7.分组演唱巩固歌曲。

8.指导学生进行唱谱，讲解鱼咬尾，观看微视频，讲解五声调式。

9.背唱歌曲10.组建小乐队表现歌曲。

11.创编旋律的练习——旋律接龙，引出《赛龙夺锦》四、欣赏《赛龙夺锦》1.初听乐曲2.作品介绍3.欣赏讲解4.为乐曲编配动作，感受乐曲。

五、拓展提升欣赏其他地区的民歌六、小结我国是一个多民族的国家，民族民间音乐十分丰富。

凤阳花鼓虽然没有华丽的辞藻，却朴实的像山间的一缕清风，记录着人们生活的喜怒哀乐；《赛龙夺锦》给予我们团结向上的力量，这些民间音乐是我们的瑰宝，我们要传承和发展下去，让它们焕发出新的光彩!学情分析七年级学生喜欢上音乐课，喜欢听流行音乐，正处在变声期的学生不喜欢自己演唱，这跟他们青春期心理与生理的变化有关，因此，我想多让他们聆听音乐也是一种学习，在聆听的基础上加强音乐知识的学习，扩大学生音乐视野。

神州音韵四教案教案标题：神州音韵四教案教学目标：1. 了解中国的传统音韵文化，认识神州音韵的重要性。

2. 学习并掌握神州音韵中的四个音韵要素。

3. 培养学生对音韵的敏感性和表达能力。

教学内容：1. 神州音韵的概念和意义。

2. 四个音韵要素：声、调、韵、字。

3. 神州音韵的传统乐器和演奏方式。

教学步骤：引入活动：1. 利用图片或视频展示中国传统音韵文化的魅力，激发学生的兴趣和好奇心。

知识讲解：2. 介绍神州音韵的概念和意义，引导学生了解音韵在中国文化中的重要性。

3. 分别讲解四个音韵要素：声、调、韵、字，并给予具体的例子和解释。

4. 介绍神州音韵的传统乐器，如古琴、古筝等，并简要介绍其演奏方式。

实践活动：5. 给学生分发乐器模型或制作简易乐器，让学生亲自体验演奏的过程，感受音韵的美妙。

6. 组织学生进行声音模仿练习，让他们通过模仿不同的声音，感受声音的变化和表达方式。

巩固练习：7. 给学生分发练习题，让他们运用所学的知识，分析和判断不同词语中的音韵要素。

8. 进行小组讨论，让学生分享自己的观察和发现，并互相交流和学习。

拓展活动：9. 组织学生进行小型音乐会，让他们展示自己制作的乐器和演奏的成果。

10. 鼓励学生自主探索中国传统音韵文化的相关知识，如民歌、戏曲等，并进行分享和交流。

教学评价：11. 观察学生在实践活动中的参与程度和表现，评价他们对音韵要素的理解和应用能力。

12. 收集学生的练习题和小组讨论的成果，评价他们对所学知识的掌握程度。

教学资源：1. 图片或视频资料展示中国传统音韵文化。

2. 乐器模型或制作简易乐器的材料。

3. 练习题和讨论题的复印件。

教学延伸：1. 鼓励学生参加相关音乐比赛或演出，展示自己的音韵才艺。

2. 组织学生进行创作活动，让他们用音韵要素创作自己的音乐作品。

以上是针对“神州音韵四教案”的一个示例，希望能为您提供一些参考和指导。

具体的教案撰写还需结合教学对象的年龄、学科要求等因素进行个性化设计。

《神州音韵》（一）教案二第一课时【教学内容】1.学唱歌曲《黄河船夫曲》。

2.欣赏乐曲《月牙儿五更》。

3.欣赏歌曲《乌苏里船歌》。

【教学目标】1.感受歌曲的风格特点，能够用自然、豪放的声音演唱。

2.了解《黄河船夫曲》中旋律重复手法的运用。

3.欣赏东北民歌《月牙儿五更》、《乌苏里船歌》，感受、体会东北民歌的音乐风格特点。

【教学重点】学唱陕北民歌《黄河船夫曲》，了解民歌种类、特点。

【教学难点】感受、体会歌曲的风格特点。

【教学准备】钢琴、CD机、多媒体。

【教材分析】1.陕西民歌《黄河船夫曲》《黄河船夫曲》是一首陕西民歌，歌曲生动的描写了在气势壮观的黄河上，船夫们那种与惊涛骇浪奋力拼搏的豪放气质，充分体现出中华儿女自强不屈的民族精神。

歌曲为单声部曲式，第一主题乐句（1——4小节）和结束句（13——15小节）的曲调高亢、悠扬，首尾呼应，有问答之意。

2.东北民歌《月牙儿五更》《月牙儿五更》是一首东北小调，徵调式。

全曲音乐为起承转合的结构形式。

第一句音调舒展、节奏明快，是全曲明朗情绪的基调；第二句的前半句具有承接旋律音调的意义，后半句引入了新的旋律音调；第三句为“转”，在音型、节拍、调式色彩上都有变化；第四句，最后收于全曲最低音。

3.赫哲族民间曲调改编《乌苏里船歌》《乌苏里船歌》是一首充满生活气息的东北民歌。

由郭颂等人于1962年在吸收了民歌《想情郎》的曲调后，改编而成的。

歌曲分为三个部分，第一部分是散板性的引子；第二部分是歌曲的主体部分；第三部分是散板性的尾声，与第一段相互辉映。

歌曲表现了赫哲族人民过上了幸福快乐生活的喜悦心情。

【教学过程】一、导入1.多媒体展示歌手阿宝演唱陕北民歌片段，将学生带入本课的学习。

2.教师：你对民歌了解多少？请举例并哼唱其旋律。

学生回答。

3.展示本课学习目标。

二、学唱《黄河船夫曲》1.播放陕北民歌《黄河船夫曲》，请学生仔细聆听。

教师：请你谈谈歌曲所表达的音乐情绪？学生回答。

2.再次播放歌曲，请学生随机自主哼唱，进一步熟悉歌曲的旋律。

第四单元神州音韵（一）第二课时教学内容1、欣赏歌曲《月牙儿五更》、《包楞调》、《乌苏里船歌》、《孟姜女哭长城》以及学唱《猛听得金鼓响》。

2、了解、学习“鱼咬尾”这种传统音乐的创作手法，并完成创编旋律。

教学目标：一、情感、态度、价值观通过欣赏民歌，感受齐鲁燕赵音乐文化特点，欣赏不同地区不同风格的民歌，感受我国民歌的流变性。

二、过程与方法本课采用对比式教学法、体验教学法、创编旋律等方法引导学生感受音乐。

三、知识与技能1、初步了解齐鲁燕赵音乐的特点。

2、掌握“鱼咬尾”这种中国传统音乐的结构形式，并能够灵活运用、创编旋律。

教学重点与难点教学重点1、了解《包楞调》《月牙儿五更》《孟姜女哭长城》等齐鲁燕赵音乐的特点。

2、了解并掌握“鱼咬尾”这种传统音乐的创作手法，并完成创编旋律。

教学难点：体会不同地区音乐作品的音乐境界，并掌握民歌的流动性。

教学过程一、导入1、教师：（出示地图）你们知道战国时期齐鲁燕赵等国是现在我国的哪些省份吗？学生：包括山东、河北、北京、天津及苏北徐州地区。

春秋战国时期这一代属齐鲁燕赵。

2、教师：今天，就由老师领同学们进入齐鲁燕赵的音乐世界。

由地图或老师讲解导入，激发学生的思考与求知欲望，提高学生的学习积极性。

二、新课教学1、欣赏《包楞调》（1）教师：聆听歌曲，说一说这首歌曲中给你最突出的印象是什么？它对歌曲的情绪产生了什么影响？学生：“包楞楞楞”这些衬词的印象最突出，它们使歌曲情绪既开朗又活泼。

教师：这是一首流行于山东成武县一带的民歌，因衬词“包愣愣”而得名。

（2）教师：请同学们跟随钢琴演唱音程学生演唱（3）教师：下面，我们一同来欣赏《包楞调》（出示谱例），请大家跟录音模唱或选唱自己喜欢的歌曲片段。

（4）教师：下面我们再来听一首《太阳出来喜洋洋》与《包楞调》进行对比，找出两首音乐作品中相同的地方。

学生：两首歌曲中都使用了衬词。

（设计意图）本环节教师采用先请大家跟录音模唱或选唱自己喜欢的歌曲片段，再引导学生分析歌曲旋律特点的方法，让学生感受其对歌曲表现欢乐情绪所起的作用。

可编辑修改精选全文完整版《神州音韵》主题单元教学设计适用年七年级级所需时共用一课时间主题单元学习概述本展各项活动，掌握本单元的内容，调动学习兴趣，培养合作精神。

单元主要学习方式是欣赏、唱歌、小组合作。

学生预期能够自信、有感情的演唱歌曲《凤阳主题单元围绕“神州音韵”，选择了《凤阳花鼓》、《赛龙夺锦》、《姑苏行》、《斑鸠调》、《幸福歌》、《洞庭鱼米香》等优秀歌曲，以演唱、聆听、欣赏等方式，进一步引导学生感受、体验不同地区民族民间音乐的特点，可分三个专题：专题一：学唱《凤阳花鼓》，欣赏：《幸福歌》、《洞庭鱼米的主奏乐器音色。

通过三个专题的划分及单元主题的问题设计，在听赏和演唱活动中有机的融入音乐知识的学习，在老师的引导下由浅入深，层层递进地开花鼓》，懂得香》；专题二：欣赏《姑苏行》《将军得胜令》，学习打击乐合奏《龙腾虎跃》；专题三：学唱《斑鸠调》，欣赏《赛龙夺锦》《赤兔嘶风》。

重点是练习自然而有感情地演唱，用自然、圆润的声音学唱《凤阳花鼓》《斑鸠调》，学会欣赏、分析歌曲。

难点是把握歌曲风格并能表达，辨析广东音乐和福建南音所用怎样处理音乐作品才能更好地表达情感，并能够与小组合作展示一首表达该歌曲。

主题单元规划思维导图主题单元学习目标（说明：依据新课程标准要求描述学生在本主题单元学习中所要达到的主要目标）知识与技能：1.进一步加强对民族五声调式的认知。

2.了解民歌体裁和民间器乐演奏的多样性过程与方法：1.通过音乐实践活动，引导学生体验江淮、浙赣、楚湘、闵粤地区音乐文化的丰富情感。

2.了解不同地区民歌和器乐作品的地方特色。

情感态度与价值观：1.引导学生感受、体验不同地区民族民间音乐的特点，了解民族音乐的体裁、形式、调式。

2.认识我国民族民间音乐是我国传统文化中重要的文化财富，是人类文明发展的结晶。

对应课标（说明：学科课程标准对本单元学习的要求）1.能够感知音乐作品中的力度、速度等音乐表现要素，根据自己的体验说出音乐要素的表现作用。

第四单元《神州音韵（一）》教学设计1、黄河船夫曲教学目标：１、大方自信的齐唱、对唱歌曲，唱出陕北民歌的韵味。

２、了解陕北民歌与陕北人民生活之间的联系，感受、体验陕北民歌的风格特点；３、在轻松的氛围中，激发学生从内心热爱我国的民歌艺术。

教学重点：自信演唱《黄河船夫曲》，唱出陕北民歌韵味。

教学难点：了解陕北民歌与陕北人民生活之间的联系。

教学过程：一、走进西部1、音乐引路课件播放电视剧插曲：赶路、放羊、送别、阿宝《山丹开花红艳艳》片段学生在音乐声中走进教室，坐定后继续听完。

2、导入新课：生活中处处是陕北民歌师：同学们，课前我们听到的民歌里唱的内容还有印象吗？他们的演唱有什么共同点？（赶路、方言、送别的场景。

音调较高。

）师：这些歌曲是地地道道的陕北民歌，在陕北有这样一句话“女人们忧愁哭鼻子，男人们忧愁唱曲子。

”陕北人男男女女、老老小小都喜欢民歌。

陕北人的生活离不开民歌，陕北民歌更是反映了人们的生活。

师：其中的演唱者认识吗？阿宝在农村长大，从小受到民间音乐的熏陶，他对陕北民歌非常钟情，声音能窜高走低，将陕北民歌的魂植入人们的内心。

他的声音为什么会有这样的特点？陕北民歌到底和陕北有什么联系？就让我们一起走近陕北，走进近陕北民歌。

二、赏析陕北民歌１、介绍地域环境师：在我国的陕西省，以北山和秦岭把陕西分成：北部的陕北高原、中部的关中平原和南部的秦巴山地，我们刚才听到的音乐就是来自北部的陕北高原。

我们来看看黄土地上陕北人的生活环境。

这里与我们的城市有什么不同？比较城市—陕北高原，配歌曲伴奏。

师：在陕北高原上流淌着我们的母亲河黄河。

在这样的环境中生活的人会有着怎样的性格？在这么天宽地阔的高原上，人们说话或是唱歌的声调会有什么特点？师：赤裸光秃的黄土高原与咆哮怒吼的黄河赋予了陕北人的人开朗豪放、淳朴敦厚的性格，在沟壑纵横、天宽地阔的黄土高原上，人们由这山坡可以望见那山坡，可是见个面却要走几个小时的羊肠小道，喊话或对歌成了他们最快捷的交流方式。

七年级音乐下册第四单元神州音韵（二）第二课时（欣赏课）教学内容：1、欣赏《赛龙夺锦》，感受广东音乐的魅力。

2、欣赏歌曲《斑鸠调》，感受江西赣南民歌节奏特点。

3、欣赏笛子独奏《姑苏行》，感受昆曲的印象。

教学目标：1、通过欣赏《赛龙夺锦》，认识扬琴与高胡两种乐器。

2、欣赏歌曲《斑鸠调》，了解江西赣南民歌节奏旋律特点。

3、通过欣赏笛子独奏《姑苏行》，了解曲笛和梆笛的区别，学会曲笛吹法。

教学重难点：1、能够区分扬琴与古筝、曲笛和绑笛2、学会曲笛吹法，了解指法教材分析：1、广东音乐又称粤曲，是广受人们喜欢的民间乐种之一。

流行于珠江三角洲一带，已有百余年的发展历史。

它以人们熟知的粤曲小调为素材，内容多为生活中的情景，如自然中的山川、河流等。

其结构短小，曲调富有浓郁的地方特色。

本课欣赏的《赛龙夺锦》就取材于五月端午的赛龙。

2、歌曲《斑鸠调》是江西安远的民间小调，也是当地节日歌舞活动中的一种传统“灯歌”。

学生通过欣赏歌曲《斑鸠调》，了解江西赣南民歌节奏旋律特点及歌曲中的衬词（节奏轻快、旋律活泼，衬词如：吆嗬嗨）3、笛子独奏《姑苏行》是一首关于根据昆曲和江南民歌为素材创作的乐曲，描绘了一幅美丽的江南风光画卷，通过学习，激发学生喜欢民族音乐的热情。

教学过程：一、组织教学师生互相问好，新课导入，开始上课。

二、新课欣赏1、通过观看视频欣赏《赛龙夺锦》，认识扬琴与高胡两种乐器。

看图用语言描述扬琴的样子，把扬琴与古筝，高胡与二胡能区分开（拨古打扬）2、欣赏歌曲《斑鸠调》教师提问：这首歌曲节奏旋律有什么特点？学生回答：活泼轻快等•••观看视频，提出问题：歌曲中的吆嗬嗨有什么作用？能不能去掉？弓I出歌词中衬词的概念（在民歌的歌词中，除直接表现歌曲思想内容的正词外，为完整表现歌曲而穿插的一些由语气词、形声词、谐音词或称谓构成的衬托性词语。

）教师提问：还有谁知道哪些民歌中的衬词？举例：宋祖英《龙船调》正月里是新年哪咿呦喂、妹娃我去拜年哪呵喂3、通过欣赏曲笛独奏《姑苏行》和梆笛独奏《喜相逢》了解曲笛和梆笛音色上的区别，通过观看视频，总结“梆短曲长”的特点。

第四单元《神州音韵》——《凤阳花鼓》教学设计一、教学分析《凤阳花鼓》又名《凤阳歌》，是安徽民间小调，因最早流传于凤阳而得名，历史上由于淮河流域经常闹水灾，百姓迫于生计，只有四处逃荒，沿村乞讨，民间艺人口唱小曲，身背花鼓，手持小锣，挨家挨户边舞边唱。

《凤阳花鼓》有新旧两个版本，旧《凤阳花鼓》歌词生活化，口语化，叙述了花鼓艺人夫妻相依的卖艺生涯，揭露了贫富悬殊的不平世道，倾诉了生活的艰难，新《凤阳花鼓》旋律更欢快，再加上衬词"得儿飘""另当"的运用，虽然衬词无实际意义，但却渲染了欢快的气氛，通过新旧《凤阳花鼓》的对比欣赏让学生能了解世事的变化，更加珍惜现在的美好生活。

二、教学目标情感态度价值观1．在演唱体验中，领略传统音乐文化中蕴含的优秀品质。

2．在与教师共同的学习中，积极思辨、开启心智，初识民歌在其形成的过程中一直有着外向的吸纳和融合与动态流变的特性。

过程与方法1在学唱歌曲和欣赏民歌的过程中，分析歌曲的旋律、节拍、节奏、调式等音乐要素，感受、体验各地区民歌不同的音乐风格。

2．在民歌《凤阳花鼓》的学习中，用聆听作品、找出骨干音等方法，辨别民族五声调式。

在歌曲乐段分析中，探究民歌的创作方法——鱼咬尾及起承转合四句式的结构。

知识与技能能够用正确的演唱方法，准确表达民歌风格。

三、教学重难点教学重点:能用自然圆润的声音欢快的演唱《凤阳花鼓》，感受安徽民歌的魅力。

教学难点:能够准确演唱切分节奏，并把握好一字多音演唱的准确性。

四、教学过程（一）激趣导入学生听歌曲《凤阳花鼓》进入教室。

教师：大家猜一猜这是何种乐器？（出示双条鼓的图片）学生：鼓类打击乐器。

教师：这是双条鼓。

通常，表演者单手持鼓，另一只手持两根鼓条敲击鼓面，双条鼓也由此得名。

双条鼓起源于在凤阳，又称凤阳花鼓，在安徽有一首民歌就是以凤阳花鼓为名的，今天我们就来一起学唱吧。

（二）分段欣赏1.简介这首歌曲叫《凤阳花鼓》，是一首家喻户晓的安徽民歌。

《神州音韵》教案设计——欣赏《包楞调》《沂蒙山小调》《孟姜女》神州音韵教案设计——欣赏《包楞调》《沂蒙山小调》《孟姜女》教案简介：本教案设计的目的是引导学生欣赏传统中国音乐作品，《包楞调》、《沂蒙山小调》和《孟姜女》。

通过欣赏不同类型的音乐作品，培养学生的音乐鉴赏能力和对中国传统音乐的兴趣。

本教案适用于中学音乐课程，可作为一堂独立的课程，也可与其他相关内容结合，提升学生的综合素养。

一、教学目标：1. 了解《包楞调》、《沂蒙山小调》和《孟姜女》的音乐风格、演唱特点和背后的文化意义；2. 通过音乐欣赏，培养学生的音乐鉴赏能力，提高对音乐作品的感受力；3. 培养学生对中国传统音乐的兴趣，了解中华文化的独特魅力。

二、教学内容：1. 《包楞调》- 简介：包楞调是中国少数民族蒙古族音乐的一种调式，具有浓郁的草原民族风格。

- 演唱特点：以悠扬的歌声、自由的吟唱形式和独特的喉音技巧为特色。

- 背景知识：介绍包楞调在蒙古族民间传统生活中的应用和重要意义。

2. 《沂蒙山小调》- 简介：沂蒙山小调是山东地区的一种民间音乐形式，以情感真挚、激情四溢为特点。

- 演唱特点：以高亢激昂的唱腔和流畅优美的旋律为主，表达出山东人民勤劳朴实的品质。

- 背景知识：介绍沂蒙山小调的起源及其在山东地区文化中的重要地位。

3. 《孟姜女》- 简介：《孟姜女》是中国古代民间传说中的一个故事，有着悲壮动人的情节，后被改编成音乐剧。

- 演唱特点：以婉转悲怆的旋律和优美动人的歌词展现了孟姜女对丈夫的思念和坚强的意志。

- 背景知识：讲述《孟姜女》故事背后的文化内涵和古代礼制观念。

三、教学步骤：1. 导入- 展示图片或视频素材，引起学生对中国传统音乐的兴趣。

- 通过问答方式，了解学生对中国传统音乐的了解程度。

2. 欣赏《包楞调》- 分享《包楞调》的音乐录音或演唱视频。

- 指导学生聆听音乐，感受其中的旋律特点和情感表达。

- 引导学生发表对音乐的感受和理解。

八年级神州音韵教案教案标题：八年级神州音韵教案教案目标：1. 了解中国传统音乐文化的基本知识和特点。

2. 学习并演奏神州音韵乐曲，培养学生的音乐表达能力和合作精神。

3. 提高学生对音乐的欣赏能力，培养他们的审美情趣。

教学重点：1. 了解神州音韵的基本概念和特点。

2. 学习神州音韵乐曲的基本演奏技巧。

3. 培养学生对神州音韵乐曲的欣赏能力。

教学准备：1. 神州音韵乐曲的音频或视频资源。

2. 乐器（如古筝、二胡等）。

3. 课件或图片展示中国传统音乐文化的相关内容。

教学过程：一、导入（5分钟）1. 利用课件或图片展示中国传统音乐文化的相关内容，激发学生对神州音韵的兴趣。

2. 向学生提问：你们对神州音韵有什么了解？你们喜欢哪些中国传统乐器的声音？二、知识讲解（15分钟）1. 介绍神州音韵的概念和特点，包括其源远流长、独特的音色和表现形式等。

2. 通过音频或视频资源，让学生听一段神州音韵乐曲，引导他们聆听乐曲中的特点和情感表达。

3. 分享一些中国传统乐器的基本知识，如古筝、二胡等。

三、乐曲学习与演奏（30分钟）1. 选择一首适合八年级学生水平的神州音韵乐曲，介绍乐曲的背景和特点。

2. 分发乐谱，向学生讲解乐曲的基本演奏技巧，如指法、节奏等。

3. 分组练习，让学生根据自己的乐器选择合适的部分进行演奏。

4. 学生分组演奏后，进行整体合奏，培养学生的合作精神和团队意识。

四、欣赏与评价（15分钟）1. 听取学生对自己演奏的感受和评价，鼓励他们分享自己的音乐体验。

2. 听取学生对整体合奏的感受和评价，引导他们欣赏合奏的和谐与美感。

3. 向学生展示其他优秀的神州音韵演奏视频，让他们欣赏并发表自己的观点。

五、课堂总结（5分钟）1. 总结本节课所学的内容，强调神州音韵的重要性和学习价值。

2. 鼓励学生继续学习和欣赏中国传统音乐文化，培养他们的审美情趣。

教学延伸：1. 鼓励学生自主学习和演奏其他神州音韵乐曲。

2. 组织学生参观音乐会或音乐展览，拓宽他们的音乐视野。

神州音韵教案教案标题：神州音韵教案教案目标：1. 了解中国传统音韵文化的重要性和特点。

2. 掌握神州音韵的基本知识和技能。

3. 培养学生对中国音韵文化的兴趣和欣赏能力。

教学重点：1. 通过资料和讲解，介绍神州音韵的起源和发展。

2. 学习并掌握神州音韵的基本概念和特点。

3. 进行音韵实践活动，培养学生的音韵感知和表达能力。

教学准备：1. 神州音韵的相关资料和图片。

2. 录制好的神州音韵示范音频或视频。

3. 神州音韵的游戏或活动材料。

4. 音乐播放设备和投影仪。

教学过程：引入：1. 利用图片或视频展示中国传统音韵文化的重要性和特点，引发学生对神州音韵的兴趣。

2. 引导学生思考，提问他们对神州音韵的了解和想法。

探究：1. 通过讲解和讨论，介绍神州音韵的起源和发展，包括其在中国传统文化中的地位和作用。

2. 分发相关资料，让学生阅读并回答问题，加深对神州音韵的理解。

实践：1. 播放神州音韵示范音频或视频，让学生聆听并模仿。

2. 组织音韵实践活动，比如让学生分组合唱神州音韵曲目，或进行音韵口技表演。

3. 引导学生发现神州音韵在中国传统音乐中的运用，让他们尝试用神州音韵演唱传统歌曲。

总结：1. 回顾本节课所学的神州音韵知识和技能。

2. 引导学生思考，分享他们对神州音韵的感受和体会。

3. 鼓励学生在日常生活中继续关注和欣赏中国传统音韵文化。

教学延伸：1. 组织参观音乐会或戏曲演出，让学生更深入地了解和欣赏神州音韵的艺术表现形式。

2. 鼓励学生自主探索神州音韵，创作自己的音韵作品或编排音韵口技节目。

评估方式：1. 观察学生在课堂上的参与度和表现。

2. 收集学生完成的练习和活动材料，评估他们对神州音韵的掌握程度。

3. 进行小组或个人展示，评估学生的音韵表达能力和创造力。

教案撰写完毕后，建议教师根据实际教学情况进行适当的调整和修改，以确保教学过程的顺利进行和教学目标的达成。

同课异教1第四单元神州音韵（三）第一课时府谷第二初级中学杨喜林学习目标：通过学习歌曲《采花》让学生不仅了解四川民歌的风格、调式，并从歌词中了解到每月开花的种类和季节。

学习重点：了解四川民歌的风格、调式。

学习难点：了解四川民歌的风格、调式。

导学过程：一、引入新课1.根据课题《神州音韵》，导入我国幅员辽阔，拥有多样的地形地貌和复杂的地理环境。

同时，我国还是个拥有五十六个民族的大家庭，人们在生活中创造了丰富多彩的民族民间音乐。

本节课，我们所学习的音乐都是我们国家的民族音乐。

2.同学们对我国的民歌有多少了解？二、欣赏并学唱四川民歌《采花》1.了解四川概况四川省位于中国中部偏西，长江上游，人称“天府之国”，简称川或蜀，面积近48.5万平方公里，省会成都。

四川西为青藏高原所扼控，东有长江三峡之险，北有秦岭巴山屏障，南为云贵高原拱卫。

惟有浩浩长江水将巫山冲开一道缺口，给四川造成一个惟一的出口。

它与鄂、湘、黔、滇、藏、青、甘、陕等省区相邻，是联接中国西南、西北和华中三大地区的天然纽带。

2.欣赏《采花》，引导学生认知乐曲属于民歌中的“小调”类型。

3.听赏同一体裁的《茉莉花》和《绣荷包》，在体验感受的基础上讨论它们的异同之处。

4.学会唱《采花》的第一、二段之后，让学生自己学唱第三到第六段。

5.引导学生将乐谱移至牧童笛适合的音域范围，并让学生了解关于民歌记谱的原则——尽量不要将4和7用于乐曲的第一个音和重音位置。

6.有感情的演唱乐曲。

7.分析乐曲的结构及这种结构带来的功能。

三、小结民歌是人民群众在生活劳动中创作的，同时由于不同地理位置和民俗习惯，它们都具有很强的自身风格。

在民歌中我们可以充分体验到当地人民的生活情况和人文情感。

神州音韵教案神州音韵教案导语：音韵是语言的基本要素之一，也是语言学研究的重要内容。

通过对音韵的学习，不仅可以提高学生的语音运用和表达能力，还可以加深对语言结构和演变规律的理解。

本教案旨在通过灵活的教学方法，帮助学生掌握神州音韵的基本知识和技能。

一、教学目标：1.了解神州音韵的概念和分类；2.掌握各类音韵的发音规则和特点；3.能正确运用神州音韵进行口语交流和书写。

二、教学内容：1.神州音韵的概念和分类；2.清音和浊音的发音规则；3.单韵母和复韵母的发音规则；4.初声、中声和终声的发音规则。

三、教学方法：1.听、说、读、写相结合的教学方法；2.多媒体辅助教学；3.小组合作学习。

四、教学过程：1.导入新课：通过放映介绍神州音韵的视频来引起学生的兴趣和好奇心。

2.知识讲解：（1）介绍神州音韵的概念和分类，让学生了解音韵在语言中的重要性。

（2）分别讲解清音和浊音的发音规则，通过示范和模仿让学生正确发音。

（3）讲解单韵母和复韵母的发音规则，强调区分元音和辅音的发音方法。

（4）讲解初声、中声和终声的发音规则，指导学生掌握正确的声母连读和韵母结合方法。

3.合作学习：（1）将学生分为小组，每组由一个学生担任教师角色，其他学生充当学生角色，进行神州音韵的口头练习。

（2）教师巡视指导，根据学生的发音准确与否进行评价并给予及时反馈。

（3）小组合作完成一系列练习册上的练习，加深对神州音韵的理解和掌握。

4.总结反思：（1）让学生总结本堂课所学内容，检查学生对神州音韵的理解和应用能力。

（2）提醒学生平时多注意发音练习，加强口头表达和书面表达能力。

五、教学评价：1.通过小组合作学习和课堂互动，评价学生的参与度和发言质量。

2.通过练习册上的练习，评价学生对神州音韵的掌握程度。

3.根据学生的表现，及时调整教学方法和内容，帮助学生提高学习效果。

六、教学反思：本节课的教学目标是帮助学生了解神州音韵的概念和分类，并掌握发音规则和技巧。

通过听、说、读、写相结合的教学方法，学生在小组合作学习和课堂互动中得到了锻炼。

神州音韵学情分析七年级学生通过半年的初中学习，学生的总体水平有了明显的进步，已经适应了中学生活的学习氛围。

课堂上已知道怎样合作、交流来获取知识，参与性也有所提高，对生活、学习充满了激情。

学生对于安徽的地方曲艺知之甚少。

但是这个年龄阶段的学生也往往比较乐意接受他们认为比较感兴趣的一些新事物。

因此，本节课的全部音乐教学活动是以学生为中心，从学生实际出发，引导全体学生参与到我的教学活动中来，使每一位学生音乐潜能在有限的时间内得到最大限度的开发。

让学生从内心深处喜欢音乐，享受音乐，感悟音乐。

由于个人差异，有的学生不爱参与音乐活动，上课注意力不集中等，还需要在因材施教，从各方面引导他们，再上一个新台阶。

神州音韵效果分析1、音乐游戏：青蛙唱歌。

在导入中设计一个音乐游戏，即培养学生积极参与思辨的能力，激发学生的学习动机，调动学生的学习热情，又为后面的轮唱做好铺垫。

在游戏中，同学们都配合的很有默契、也能看懂老师的指挥，并根据指挥来演唱。

2、用乐器“锣”来伴奏，演唱歌曲第二乐段。

歌曲第一乐段多为叙述，第二乐段主要是渲染一种欢快的气氛，出现了很多模仿锣鼓声的衬词，得儿模仿锣，令当模仿的双条鼓。

然后用乐器“锣”来伴奏，演唱歌曲第二乐段，表现出了歌曲欢快的气氛。

3、体验歌曲轮唱。

老师先和一小组同学做演唱示范，表现轮唱，让其他同学感受轮唱的特点、并说出轮唱带给他们的感受。

然后讲解定义：有两个声部先后演唱同一个旋律，形成了此起彼伏、连续不断模仿的效果，在音乐中就叫轮唱。

在练习轮唱中，先分声部练习，再2个声部一起轮唱。

注意教师的语言引导和指挥手势引导很重要。

在轮唱过程中，同学们两个声部的音量控制的很好，达到和谐、统一、有层次的效果，并对指挥的起、止、表情等作出正确的反应。

群体意识、合作与协调能力也增强了。

4、拓展环节，渗透安徽花鼓灯。

徽花鼓灯，是以舞蹈为主要构成部分的综合性艺术形式。

它有舞、有歌、有锣鼓等打击乐演奏，有情节简单的小戏，是汉族人创造的一种完整、系统的民间歌舞艺术形式。

神州音韵教案[精选五篇]第一篇：神州音韵教案《神州音韵》（一）教案一第一课时【教学内容】1.学唱《黄河船夫曲》。

2.欣赏板胡独奏曲《月牙儿五更》。

【教学目标】1.能够用自然、豪放的声音演唱《黄河船夫曲》。

2.欣赏《黄河船夫曲》其歌词和旋律有什么特点？3.欣赏《月牙儿五更》器乐和声乐曲各有什么特点？【教学重、难点】1.重点：学唱《黄河船夫曲》，由于旋律跳跃性较强，演唱时应注意音准。

2.难点：比较《月牙儿五更》器乐和声乐表现形式的特点。

【教材分析】1.歌曲《黄河船夫曲》《黄河船夫曲》是一首陕西民歌，歌曲生动的描写了在气势壮观的黄河上，船夫们那种与惊涛骇浪奋力拼搏的豪放气质，充分体现出中华儿女自强不屈的民族精神。

歌曲为单声部曲式，第一主题乐句（1——4小节）和结束句（13——15小节）的曲调高亢、悠扬，首尾呼应，有问答之意。

2.乐曲《月牙儿五更》《月牙儿五更》是一首东北小调，徵调式。

全曲音乐为起承转合的结构形式。

第一句音调舒展、节奏明快，是全曲明朗情绪的基调；第二句的前半句具有承接旋律音调的意义，后半句引入了新的旋律音调；第三句为“转”，在音型、节拍、调式色彩上都有变化；第四句，最后收于全曲最低音。

【教学过程】一、导入1.根据课题《神州音韵》，导入我国幅员辽阔，拥有多样的地形地貌和复杂的地理环境。

同时，我国还是个拥有五十六个民族的大家庭，人们在生活中创造了丰富多彩的民族民间音乐。

本节课，我们所学习的音乐都是我们国家的民族音乐。

2.教师：同学们对我国的民歌有多少了解？学生回答。

二、欣赏并学唱《黄河船夫曲》1.初听《黄河船夫曲》并回答问题。

教师：这首歌曲有什么风格特点？学生回答。

教师：其旋律和歌词有什么特点？学生回答。

2.重点讲解音乐中“重复”的发展手法。

教师：“重复”是指将现有的音乐材料紧接再次出现。

重复又分为完全重复和变化重复，《黄河船夫曲》采用的是部分重复的创作手法。

它起到加深欣赏者对音乐内容的理解和对音乐形象的记忆。

《神州音韵》（二）适用年级七年级所需时间本单元三课时，每周一课时。

主题单元学习概述本单元教学内容由唱歌、欣赏、演奏三部分组成，围绕“民族音乐”这一主题，引导并培养学生热爱民族音乐。

一：教材地位及内容1、《凤阳花鼓》是流行于安徽的民间歌舞曲，为五声宫调、4/4拍、一部曲式结构。

全曲具有抒情叙事性，歌与舞相互结合，富有浓郁的民间歌舞风格。

前四句构成一个起承转合结构的乐段，每句间采用“鱼咬尾”式的承递发展法，后三句是从不同的角度对前面的乐段进行补充，进而完善作品的结构。

2、欣赏中国民间音乐，为了继承和发扬我们中国的音乐文化，并把它推向世界，引导孩子学会欣赏民族音乐，鼓励学生学习民族音乐，不断培养学生对民族音乐的热爱。

3、歌曲《斑鸠调》是江西安远的民间小调，也是当地节日歌舞活动中的一种传统“灯歌”。

曲调欢快活跃，常伴以锣鼓或丝竹乐队的伴奏。

二、单元重点、难点1、在唱好歌曲的基础上，能够运用表演、打击乐器伴奏等多种形式共同完成歌曲的表现，表达出歌曲欢快愉悦的情绪。

能够运用连贯的声音演唱歌词部分，尤其是能够唱好一字多音处；用富有弹性的声音演唱歌曲的衬词部分。

2、通过欣赏不同乐器演奏的音乐，不断培养学生对民族音乐的热爱。

3、感受、体验江西民歌——“灯歌”的音乐风格及特点，掌握音程大跳的演唱技能。

三、单元主要学习方式及预期效果1、采用模唱法、视唱法以及欣赏感受法，学习欣赏不同地区的民间音乐风格特点。

2、通过学唱及欣赏民族音乐，培养学生对民族音乐的热爱。

主题单元规划思维导图主题单元学习目标（说明：依据新课程标准要求描述学生在本主题单元学习中所要达到的主要目标）1、知识与技能：学生能够用富有弹性的声音、愉快活泼的情绪演唱歌曲《凤阳花鼓》和《斑鸠调》。

介绍八音乐器，使学生从整体上认识中国民间乐器。

2、过程与方法：通过表演、伴奏等形式共同表现歌曲，表达出歌曲欢快愉悦的情绪。

学唱《斑鸠调》，使学生了解“灯歌”这种歌舞形式，感受、体验江西灯歌的音乐风格、特征。