2017白居易的美学思想.doc

白居易诗中的乐观主义与人生态度引言白居易（772年-846年），唐代文学家、政治家、思想家，被誉为“诗仙”，他的诗作被广泛传颂至今。

白居易的诗作以其乐观主义和积极向上的人生态度而闻名于世。

本文将从多个角度探讨白居易诗中体现的乐观主义和人生态度。

1. 乐观主义在白居易诗中的体现1.1 描述美好景物白居易的诗作常常描绘了大自然中壮丽美景：如山水风光、花草树木等。

他通过细腻而生动的描写，传达出对生活美好事物的欣赏和感激之情。

这种对美的敏感使得他能够把注意力集中在积极向上、愉悦的方面，从而培养了内心深处的乐观态度。

1.2 抒发豁达心态白居易多次在诗中表达了他对人生变幻无常、执着不过分追求及时享受生活的豁达心态。

他经历了丰富的生活阅历，深知人生百态，面对困境和挫折时，他以一种宽容和平淡的心态去面对，并抒发自己对于命运循环变化的理解。

2. 人生态度在白居易诗中的表现2.1 快乐与享受白居易诗中常常透露出对快乐和享受生活的追求。

他认为人生苦短，应该珍惜每个片刻，并将注意力集中在那些能带来愉悦和满足感的事物上。

无论是品味美食、赏玩花草树木还是聚会欢笑，他都视之为人生中至关重要的部分。

2.2 探索与成长白居易在诗作中强调了不断学习、成长和探索的重要性。

他鼓励读者积极地面对新鲜事物，勇于尝试新领域，并从失败中汲取教训。

他相信通过持续不断地学习和开拓自我，一个人可以在精神上获得持久而深远的愉悦与成就感。

2.3 推崇人际关系白居易在他的诗作中表达了对于人际关系的推崇。

他多次强调家庭、友谊和社交的重要性，认为这些与人相关的互动可以带来力量和快乐。

他倡导和睦相处、亲近朋友，并以此来增添自己和他人的生活满足感。

结论白居易诗作中体现了乐观主义与积极向上的人生态度。

通过对美好事物的欣赏、豁达心态的表达以及对快乐、成长和人际关系的推崇，白居易传递了一种积极面对生活、勇于追求幸福和不断成长发展的精神。

注：以上内容仅为根据主题填充相关内容，字数达到2500字。

白居易诗歌意象的美学特征分析
作为宋代学者和文人的杰出代表，白居易的诗歌深受世人尊崇，其中有许多诗歌的象征内
涵意象也可以以具体的文学理论述说出来。

首先，主要体现出白居易诗歌中意象的美学特
征就是象征主义美学。

白居易经常以自然象征来表达人类共同的经历和理想，以此来深度
地激发读者的情感和思想，来感受心灵的洗礼和抚慰，这也使得他的作品在象征主义的基础上更具有深刻的含义和欣赏价值。

其次，白居易诗歌还有讽喻美学的特征，他善于以各种暗喻的手法使语言表达变得更丰富、多元。

他不仅能够采用鲜明的象征性语言，还善于编织性的讽喻，令其作品意象更加明显
和准确。

此外，白居易诗歌还表现出了伴随性美学特征，他倾向于将多种语言、多种景观、多种心理现象和思想等的叠加，以此使自己的作品更加深刻与丰富，从而促进读者的思维
灵活性和能力拓展。

综上所述，通过分析白居易的诗歌，我们可以发现其中涵蕴着象征主义美学、讽喻美学和伴随美学等特征，这构成了白居易诗歌意象的独特美学特征，也是其文学影响力及传承价值与强烈魅力的重要根源。

白居易音乐诗中的音乐美学思想的浅谈（二）正如艺术的核心本质是审美一样，艺术的核心功能也应该是审美，音乐艺术也不例外。

当白居易以艺术家的身份面对音乐时，他的注意力就集中到音乐的审美功能上了。

其“音乐诗”表现了诗人对音乐的审美功能的认识，这种认识体现在以下几个方面：第一，音乐具有移情作用。

所谓移情，就是将外在的物象世界置换为琴乐里的精神世界。

简言之，就是在音乐的创造过程中，运用联想和想像的手法，塑造一个鲜明的音乐形象，使意境更加深远，使音乐获得更感人的力量。

关于音乐的移情作用，早在《乐府古题要解》中就曾以伯牙学琴于成连的经过来说明。

白居易的很多音乐诗都涉及了音乐的移情作用，如“猿苦啼嫌月，莺娇语呢风。

移愁来手底，送恨入弦中。

”（《筝》）“弦”作为一件乐器的一部分，本来只是一种客观存在的物体，只是因为将“愁”移入手底，然后把“恨”送入弦中，才使得原本毫无情义的“弦”，演奏出了肝肠寸断的音乐，这是因为人的情感已经移到了音乐中。

再如：“第一第二弦索索，秋风拂松疏韵落。

第三第四弦泠泠，夜鹤忆子笼中鸣。

第五弦声最掩抑，陇水冻咽流不得。

五弦并奏君试听，凄凄切切覆铮铮。

铁击珊瑚一两曲，水写玉盘千万声。

”（《五弦弹》）每一根弦都各自表达不同的意象，五根弦合奏又体现出另一番意境。

白居易在《和思旧乐》中对“音乐的移情作用”作了详细地阐述：“我为此山鸟，本不因人生。

人心自怀土，想作思归鸣。

……峡猿亦无意，陇水覆何情。

为入愁人耳，皆为断肠声。

”在白居易看来，山鸟、峡猿、陇水都本无情义，都只因为人将自己的情感移入到声音中，它才具有了巨大的感人心魄的威力。

第二，音乐具有联想作用。

与其他的艺术门类相比，音乐虽然具有长于抒情的优点，但并不长于叙事。

不过，这并不是否定音乐具有联想作用。

白居易的音乐诗就充分地利用音乐的联想作用，来表现诗人对音乐内涵的把握，以及诗人从音乐中得到的美的享受。

通过白居易的诗，我们似乎可以还有当时的场景，甚至“听到”音乐。

唐代诗人白居易的人生态度与艺术追求引言唐代诗人白居易（772年-846年）是中国文学史上一位杰出的诗人、文学家和政治家。

他以其深刻的思想、独特的艺术风格和广泛的影响力在历史上留下了深深的烙印。

本文将探讨白居易的人生态度和艺术追求，从中体会他对于人生、情感和美学的独特见解。

人生态度1.知命宽容：白居易平静面对命运安排，经历了许多挫折与变故后仍保持豁达乐观。

2.淡泊名利：他放弃了官职，并选择隐退于世，专注于写作，表达自己内心最真实的感受和思考。

3.对于友情和爱情的坚持：白居易在诗歌中表达了对友情和爱情的执着追求，在忧愁悲伤之外还能感受到乐观和温暖。

艺术追求1.自然描写与典雅表达：白居易的诗歌以自然景色和物象描绘为主要特征，通过简洁而典雅的表达方式来传递情感和思考。

2.修辞手法的运用：白居易善于运用比喻、夸张、对仗等修辞手法，使诗歌更具有韵律感和表现力。

3.表达世态炎凉：白居易在部分作品中揭示了社会黑暗、人情冷漠等问题，对时代背景有着独到的见解。

影响与价值1.文学影响力：白居易被誉为唐代晚期杰出的文学家之一，他的作品风靡一时，并影响了后来文人雅士及读者审美观念。

2.精神追求与价值观：白居易的淡泊宁静、豁达乐观的人生态度给予了后世很多启示，他处理个人命运与社会环境之间关系的能力也受到人们的赞赏。

3.艺术享受与审美体验：通过阅读白居易的作品，读者可以领略到他对自然美和人性关怀的展现，感受到他的艺术追求和审美价值。

结论白居易作为唐代诗人的代表之一，以其独特的人生态度和艺术追求打动了世人。

他的豁达乐观、对命运的接受与宁静以及对友情和爱情的真挚追求引领了后世。

同时，通过其精妙而典雅的诗歌表达方式以及文学上的深刻见解，他赢得了广泛的认可与影响力。

白居易不仅是唐代文学史上杰出的一位诗人，也是一个志存高远、富有智慧和人性关怀的思想家。

唐代文学家白居易的审美风格作为唐代文学巨匠，白居易是文学史上极为重要的人物之一，他有着独具一格的审美风格，这个独特的风格可以说是他在文学界的标志。

那么，我们就来一起了解一下白居易的审美风格吧。

一、情景写实白居易的诗歌之所以被誉为“白话诗”的代表人物，是因为他强调了诗歌中最真切的情感，抓住了生活中最常见的情景，又以敏锐的观察力捕捉到了细微的变化，运用自如的语言表现出来，让读者在情感上有着直接的共鸣。

因此，在白居易的诗歌中常常出现真实的描写，有时候描述的是日常生活中的琐事，有时候描述的是大自然中的景象，但无论是哪一种情景，都有着清晰、真实、传神的感觉。

白居易的情感表达也非常直接，无需太多修饰，他善于用平实的语言抒发内心深情，没有花哨的言辞，所以他的诗歌的语言非常贴近人们的日常表达方式。

他不像李白那样为了自己的文学造诣而天马行空的灵魂起舞，也不像杜甫那样对人生画饼充饥，他更像一个通过日常生活与大自然互动，用真诚的语言表达自己内心情感的普通人。

二、注重人文情感白居易的诗作中哲学性的思想并不多，他更多的时候是通过生活的点滴，表现出他对人文情感的关注。

他在赞美朋友、亲人、医生、佳人等等人物时，往往会从细节入手，通过描写琐碎的情感而表现出真挚的情感。

他善于从普通人物中发掘出他们的人性特点，让读者深刻体会人与人之间毫不起眼而真挚的情感联系。

比如在他的《琵琶行》中，通过描写春宵一刻值千金这一场景，他表现出了琵琶女深情对他丈夫的思恋之情，以及在即将离别前，两人之间惜别的情感。

除了人物，白居易在文学作品中还极其关注社会风俗、乡土文化等人文背景。

他善于从细节入手，通过宏观与微观相结合的笔触，描绘出民间文化、生活习俗、人情世态的真实形象。

正是这种对人文情感的敏锐观察与描述，让白居易的文学作品给人留下了非常深厚的印象。

三、情感丰富白居易的作品不仅情节丰富，而且情感也极为丰富，他可以在一首诗中表达出喜怒哀乐，表现出思虑深长的洞察力。

诗歌与人生——白居易的诗歌艺术与思想内涵白居易是唐代著名的诗人和政治家，他的诗歌以充满感情和情感表达著称。

白居易的诗歌以婉约派为主，言情怀志，旨在表达自己的思想感情。

他的诗歌经常描述人生中的喜悦、悲痛、爱情和自然之美。

本文将介绍白居易的诗歌艺术和思想内涵，探讨它们与人生之间的联系。

白居易的诗歌艺术白居易的诗歌形式多样，既有五言、七言绝句，也有长篇叙事诗。

他的诗歌以优美的字句、精致的意象和深刻的思想为特点。

他追求的是理性和感性的统一，以及诗与人的联系。

白居易在诗歌创作中，深受杜甫和李白的影响。

他细心品味自然和人类社会的一切美好与悲哀。

他的《琵琶行》表达了对不幸女子的同情和心痛，以及对命运的怜悯。

他的《赋得古原草送别》描述了远离故土的苦涩离别之情，他的其他诗作也对自然、人物和历史事件进行了深入的描绘。

白居易结合了伦理、哲学和心理学的思想，创造出了扣人心弦的艺术形式。

他的诗歌深深地吸引了人们的注意力，可以让读者感到深刻的情感。

他利用自己不寻常的经历和独特的才智，创作出优美的句子，使人们感到流连忘返。

他的诗歌不仅令人感到兴奋和感动，也让人感到深深的思考和对人生的热爱。

白居易的诗歌思想内涵白居易的诗歌常带有他深刻的思想和经验。

他的诗歌意义很多时候并不局限于表面形式，包括许多不同的含义。

他刻画的人物形象、心理和情感，全面表达了他的人生态度和价值观。

白居易的诗歌表达了他对人生的看法。

他认为人类的生命是短暂的，并且人类必须面对和承受许多不幸的遭遇。

然而，他对人生的悲观看法也经常受到他的幽默和淡泊的平衡。

他的《赋得古原草送别》中的一句：“人生自是有情痴，此恨不关风与月”表达了对人生短暂和遇到不幸和悲伤的感受。

白居易对于人生和爱情的思考，成为他诗歌的一大主题。

他的诗歌描述了人在各种情况下经历的情感。

他的《长恨歌》表达了他深深地爱着杨贵妃的感觉，而《长相思》则表现了他热爱乡土和家人的情感。

他的诗歌经常描绘田园中的美景和自然之美，表达了他对生命的热爱。

唐代诗人白居易的人生哲学与艺术追求引言白居易（772年-846年），字乐天，是唐代著名的文学家、政治家、诗人。

他以其独特的创作风格和深刻的人生哲学被誉为唐代“诗圣”，对后世产生了深远影响。

本文将探究白居易在他的作品中所表达的人生哲学观和艺术追求，并分析其对当时社会和后世文化的影响。

一、白居易的人生哲学观1.1 自然主义思想白居易秉持着自然主义的思想，认为自然界是最随遇而安、无欲无私地存在的，而人类应该效仿这种态度来达到心灵平静和内心宁静。

1.2 忧患意识与虚无感在百忧图、摸鱼儿等作品中，白居易表现出强烈的忧患意识以及对世事虚无感情。

他通过揭示尘世间短暂幸福背后的不稳定性和无可避免的痛苦，呼吁人们超越物欲追求精神上的宁静与满足。

1.3 崇尚真实与自由白居易主张诗歌应该给人以坦诚直言、真实自然的感受。

他反对虚浮做作的修辞手法，倡导以平实、真实的语言来表达内心感受，追求真诚与自由。

二、白居易的艺术追求2.1 审美观念的转变在唐代文学史上，白居易是第一个明确提出“琴棋书画”四艺并列于诗歌之上的文人。

他认为这些艺术形式都能够表达人类内心深处情感，并且可以相互补充和启迪。

2.2 散文化诗歌及音乐韵律白居易致力于发展散文化诗歌，使诗歌更加接近日常语言和生活经验。

他强调韵律的运用，通过控制音节、字数和押韵来创造动听优美的韵律效果。

2.3 文学与社会责任白居易将文学与社会责任相结合，以诗歌表达对时事政治的关注和思考。

他在《琵琶行》中运用音乐形象表达对社会不公平待遇的批评，揭示了当时封建社会的弊端。

三、白居易的影响3.1 对后世文化的影响白居易开拓了散文化诗歌的道路，为后代诗人提供了创作思路，并对宋代诗歌产生了深远影响。

他在作品中展现出对情感与真实性重视的倾向，启发了后世诗人更加深入地探讨个体内心世界。

3.2 社会价值观的引领白居易所表达的自然主义思想、忧患意识以及崇尚真实与自由等价值观念，在当时社会上引起了巨大反响。

论白居易音乐诗及其中的音乐美学思想白居易(约公元772～846年)，西晋末期的伟大文学家，创作了许多脍炙人口的古典文学作品，在中国文学史上占有重要的地位。

他的著名诗作《渔家傲秋思》通过平实而幽默的语言，唤起了人们对宁静渔家生活的思索，这首诗也被称为“白氏宗室”。

白居易的另一个重要特征是，他创作了大量的有关音乐的诗歌，这些诗都有着独特的音乐美学思想。

本文就是针对白居易的音乐诗，试图从美学思想的角度，探讨白居易的音乐美学思想。

白居易的音乐诗描述的是宁静的景象，但又能够感受到深刻的思想。

他创作的诗极具诗意，深具哲理，朴实而又能够表达真情实感。

例如，《秋思》在唐代诗歌史上非常著名，其中有一首诗：“晚风又细雨，天气有变。

早知今日，到明日了。

”这里充满诗意，象征性的表达了一种忧郁的情怀。

另一首《春夜喜雨》的诗句：“天涯何处无芳草，唯有秋风两股劲。

”这里简洁而又富有诗意，说明白居易以隐喻的手法把几乎所有的景物都赋予了特殊的意义。

此外，白居易也将音乐美学思想融入诗歌之中，从而发挥出更丰富的美学效果。

他的作品中，多采用绕口令的诗句，发挥出韵律重复、韵脚跳跃等特色，也极富音乐性。

《青玉案寻隐者不遇》中的诗句“杨柳依依千条斜，桃花尽日独自开”就有着相当优美的节奏，它将抒情清新的静谧融入了形象优美的描写之中。

诗句“山光悦鸟性，潭影空人心”，在以美景为主的情节中，宛如演唱者的吟咏，又能使人们体会到深层的哲理。

最后，白居易的音乐诗不但能融合文学与音乐，还让诗歌变得更深刻，他的音乐诗歌表达的正是他的美学思想：感受芳草的美，感受山水的宁静，最终可达至“心无瑕”的境界。

在白居易的诗歌中，无论是形象的传达还是诗篇的安排，都能体现出他坚持的美学思想：“芳草衰荣易自知，宁静美貌最是难”。

他的这种美学思想强调的是心地真挚、表达的淳朴、心灵的宁静以及清新的景色。

白居易通过他的音乐诗，把这种美学思想表现得淋漓尽致。

综上所述，白居易的音乐诗是具有深刻诗意抒情和美学思想的作品。

唐代诗人白居易的写作风格与思想主张概述白居易（772年-846年），唐代中后期著名的文学家、政治家和诗人。

他以其独特的诗歌风格和深邃的思想主张而闻名于世。

本文将探讨白居易的写作风格及其反映的思想主张。

写作风格白居易的写作风格鲜明独特，以平易近人、自然流畅为特点，常在情感表达和生活描绘上取得突出成就。

1.语言简练：白居易善于运用简单直接的语言表达情感，使其作品通俗易懂。

他避免使用过于复杂深奥的词汇和句式，使读者更容易产生共鸣。

2.生动描绘：白居易能够以细腻准确的描写带动读者身临其境。

他经常通过详实而有情感色彩的描写，将景色、人物、事件等具体化，使读者能够深刻地感受到其中的美好或悲伤。

3.情感抒发：白居易的诗作充满了情感，表达出他对人生、爱情、友谊等的独特理解与思考。

他通过真挚感人的情感描写，引起读者共鸣并引发共鸣。

思想主张白居易在其作品中反映了丰富多样的思想主张，以下点是其中的一些重要方面：1.唯美主义：白居易崇尚美好和自然之美。

他认为世界上存在着种种美好的事物和景色，而诗歌是表达这些美好的艺术形式之一。

他通过对自然景观、花草树木等细腻描绘，展现了自己对于唯美主义的执着追求。

2.人生哲理：白居易关注人生意义与价值，并在他的作品中进行了深刻探索。

他常常提及人生短暂、岁月易逝等主题，并以此唤起读者对于珍惜时光、把握机遇以及对待生命态度等问题的思考。

3.爱情与友谊：白居易对爱情与友谊也有着极深入的思考和感悟。

他在诗歌中表达了对于爱情的渴望、失恋的痛苦和友谊的珍视等情感，呈现出人类情感世界的多样性与复杂性。

4.社会批判：白居易生活在唐代混乱动荡的时期，他通过作品也不时地表达对社会现象的批判。

他对权贵之风、官僚主义等问题进行了讽刺和批评，体现了他关注社会公正与道德良知的思想。

总之，白居易以其独特的写作风格和深邃的思想主张，在唐代文学史上留下了重要的印记。

通过对他作品细致分析和解读，我们可以更好地理解和欣赏这位伟大诗人带给我们的思想启迪与艺术享受。

白居易的诗歌创作理念与文学批评观点一、引言白居易（772年-846年），唐代著名诗人、文学家，以其丰富多样的诗歌作品和独特的文学批评观点而闻名。

本文将探讨白居易在诗歌创作上的理念以及他对其他作品的文学批评观点。

二、白居易的诗歌创作理念1.自然主义：白居易倡导将自然景物真实地描绘在诗中，追求表现自然之美。

他善于运用典型的自然意象，如山水、花草等，来表达情感和思想。

这种自然主义风格使他的诗歌更加亲近读者。

2.情感真实性：白居易认为诗歌应该真实地传递作者内心的情感体验。

他注重用简洁明了的语言表达内心深处的感受，并将个人经历和情感与社会背景相结合，使其作品具有广泛共鸣力。

3.叙事能力：白居易擅长叙事性诗歌创作，在描述人物和事件的过程中展示出他深厚的文学功底。

他善于运用语言技巧，使读者对叙事对象产生共鸣和情感共振。

三、白居易的文学批评观点1.真实性与创造力的结合：白居易认为一首好诗应该既真实地反映现实生活，又具备创造性。

他对其他作品的评价往往关注其真实性与艺术构思之间的平衡，同时指出作品中存在的不足之处，并提出改进意见。

2.对抒情诗的批评：白居易对抒情诗有独到的见解。

他认为传统抒情诗缺乏真实感和自然之美，倾向于形式僵化和滥用修辞手法。

因此，他主张注重生活细节、自然景物以及作者个人体验来创作抒情诗，以增加其吸引力和感染力。

3.文字与音韵的关系：白居易对文字与音韵之间的关系非常重视。

他强调文字在表达上应该符合音韵规律，并通过使用特定的韵律和格律来使诗歌更富有节奏感和韵律美。

四、总结白居易以其独特的诗歌创作理念和文学批评观点，对唐代诗坛产生了广泛而深远的影响。

他强调真实性、自然主义以及情感表达的重要性，并提倡文字与音韵的紧密结合。

他的作品不仅展示了个人艺术风格，也丰富了中国古代文学，成为后人学习和借鉴的重要对象。

注意：以上内容是根据主题编写而成，如需进一步详细讨论或者其他相关方面的内容，请提供更多细节进行补充。

白居易诗歌的思想性和艺术性白居易是唐代诗人中创作最多的一个。

他曾将自己五十一岁以前写的一千三百多首诗编为四类：一讽谕、二闲适、三感伤、四杂律。

这个分类原不够理想，因为前三类以内容分，后一类又以形式分，未免夹杂，但基本上还是适用的。

同时从他把杂律诗列为一类来看，也反映了律诗这一新诗体到中唐元和年代已发展到可以和古体诗分庭抗礼了。

他晚年又曾将五十一岁以后的诗只从形式上分为“格诗”和“律诗”两类，也说明这一情况。

四类中，价值最高，他本人也最重视的是第一类讽谕诗。

这些讽谕诗，是和他的兼善天下的政治抱负一致的，同时也是他的现实主义诗论的实践。

其中《新乐府》五十首、《秦中吟》十首更是有组织有计划的杰作，真是“篇篇无空文，句句必尽规”，具有高度的人民性和丰富的现实内容。

从“惟歌生民病”出发，讽谕诗的第一个特点是广泛地反映人民的痛苦，并表示极大的同情。

这首先是对农民的关切。

在《观刈麦》中，他描写了“足蒸暑土气，背灼炎天光”的辛勤劳动的农民，和由于“家田输税尽”不得不拾穗充饥的贫苦农妇，并对自己的不劳而食深感“自愧”。

在《采地黄者》中更反映了农民牛马不如的生活，他们没有“口食”，而地主的马却有“残粟”(余粮)：“愿易马残粟，救此苦饥肠!”所以诗人曾得出结论说“嗷嗷万族中，唯农最苦辛!”对农民的深厚同情使诗人在《杜陵叟》中爆发出这样的怒吼：剥我身上帛，夺我口中粟。

虐人害物即豺狼，何必狗爪锯牙食人肉!这是农民的反抗，也是诗人的鞭挞。

在封建社会，不只是农民，妇女的命运同样是悲惨的。

对此，白居易也有多方面的反映，如《井底引银瓶》、《母别子》等。

对于被迫断送自己的青春和幸福的宫女，尤为同情。

如《后宫词》：“三千宫女胭脂面，几个春来无泪痕为”白居易不只是同情宫女，而且把宫女作为一个社会问题政治问题，认为“上则虚给衣食，有供亿糜费之烦；下则离隔亲族，有幽闭怨旷之苦”(《请拣放后宫内人》)，要求宪宗尽量拣放。

因此在《七德舞》中他歌颂了太宗的“怨女三千放出宫”，而在《过昭君村》一诗中更反映了人民对选宫女的抵抗情绪：“至今村女面，烧灼成瘢痕。

白居易诗歌的艺术特色和美学意蕴浅析作者：魏俊香来源：《文教资料》2017年第14期（许昌技术经济学校，河南长葛 461500）摘要：在中国宝贵的历史资源中，古代文学一直占据重要地位，诗词歌赋本是古代文学中的奇异瑰宝。

作为唐代著名的诗人，白居易曾经发起过新乐府运动，其诗歌中蕴含着丰富的美学意蕴，并涉及较广泛的覆盖面和宽泛的内容。

可谓风格各异、题材广泛，通俗易懂、感情强烈，具有极高的艺术成就，一直到今天，还广泛流传。

研究分析白居易诗歌的艺术特色，对深入了解唐代文化，具有非常重要的价值。

关键词：白居易诗歌美学意蕴艺术特色白居易一生多舛，在被贬到江州之后，一直独善其身，追求闲适生活，而疏远现实政治。

弹琴、饮酒和写诗，成为他获得闲适生活的重要途径，由此实现了他日常生活的审美化，深刻地影响了中晚唐时期中国美学的走向。

从某种程度上讲，白居易诗歌中具有共同的艺术特色，却有着不同的类型。

本文主要从养生诗、亲情诗和闲情诗等方面对白居易诗歌的艺术特色进行了分析。

一、白居易诗歌概述白居易，号香山居士，字乐大，是唐代伟大的现实主义诗人，同时也是新乐府运动的倡导者，素有“诗工”之称。

其语言平易通俗、形式多样、题材广泛，《长恨歌》《琵琶行》为其代表作品，有《白氏长庆集》流传于世，其许多诗词歌赋被列入《唐诗月百首》，以供后人学习和背诵。

因为脍炙人口，受到读者的广泛欢迎和喜爱，在越南和日本等国家广为流传。

作为一位富于独创性的著名诗人，白居易诗歌的艺术成就极高，艺术特色非常鲜明。

从分类上看，白居易诗歌主要分为杂律诗、感受诗、闲适诗和讽喻诗四类。

因为用语言很难表达其杂律诗的特色，讽喻诗过多涉及政治观点，本文重点分析的是白居易养生诗、闲适诗的艺术特色。

二、白居易养生诗的艺术特色在白居易的养生诗中，五言古体占有较高的比例，《仲夏斋戒月》就是五言古体的题材，主要描写他通过吃素济宁养生的日常生活状态。

白居易写诗喜欢对体裁进行创新，不拘泥于刻板的格律，注重自然而随性的写作。

浅析白居易的音乐美学思想摘要：唐代大诗人白居易一生热爱音乐，并在音乐美学方面有其独特的见解。

其音乐美学思想有生平阅历的特色、积极向上的一面，但是，其音乐美学思想也有转变、矛盾的一面，在研究其音乐美学思想时要结合他的生平和诗作论着才能达到“知人论世”。

关键词：白居易；音乐；美学思想；Abstract：Bai Juyi, a great poet of the Tang Dynasty, loved music all his life and had its own unique views on music aesthetics.The aesthetic thought of music has the characteristics of life experience, but a positive side, the aesthetics of music has changed, contradiction, in the study of the aesthetic thought of music should be combined with his life and poetry works to achieve “zhirenlunshi”.Keyword：Bai Juyi; music; aesthetic thought;唐代大诗人白居易热爱音乐擅弹古琴，精于欣赏并着有上百篇关于赏、咏、琴、歌、舞、乐的诗篇，更有专门文章论述自己对音乐鉴赏、音乐改革等的见解，全面系统地阐述了其音乐美学思想。

白居易的《策林·六十二·仪礼乐》、《六十三·沿革礼乐》、《六十四·复乐古器古曲》等专门的音乐论着，对音乐美学的贡献无疑是出类拔萃的，具有很高的音乐美学研究价值。

一、白居易积极向上的音乐美学观（一）音乐与政治互通的音乐美学思想白居易认为音乐与政治有着密切的关系。

白居易的文艺美学思想简论白居易是中国唐代伟大的文学家、诗人，成就卓著。

他的文艺美学思想在他的诗歌、文艺形式中有着深刻的影响，并对后代文学的发展起着重要的意义。

白居易文艺美学思想首先体现在他所创作的诗歌作品中，他以唐代文学传统的四句形式为主要框架，将此形式的诗作完美的融合到自己的诗歌作品当中，把自然的思想表达得更加生动。

他运用现实生活中的日常观察与思想，将自己的心情思想投射到文字当中，在欣赏审美性和反思性上达到共鸣。

其次，白居易的文艺美学思想体现在诗歌形式上，他着力于把诗歌写得更加具有内涵，从而让诗歌有更多的内容层次。

他以其精湛的文学功底运用押韵创作，营造极富诗意的诗句，将情思写得淋漓尽致，使诗句更加地深邃细腻。

此外，白居易注重表达文学中的空间感，具体体现在他的诗歌中。

他把空间感和时间感有机的融入到诗歌作品当中，搭配色彩景境，表现出诗歌在欣赏上与自然及身边的生活环境的融合。

他的诗歌作品在空间上有浑然一体的有机性，使得读者在情感上能够有「天地为几方」的感慨。

最后，白居易的文艺美学思想着重于以简洁舒缓的空间氛围作为诗歌审美的基础上，关注文字的表达，表现出文学世界的多样性。

他用散文形式来写诗，用文字概括其中的景象、情趣，使朗朗上口的句子让读者感受这种文学审美，将人文关怀表现得更加细腻本真。

白居易的文艺美学思想影响着后代的文学和诗歌的发展，他的思想如沃泉般深深渗入后人的思想之中。

他精湛的文学功底、特立独行的文艺美学思想已经成为文学史上重要的一笔，影响着后代的文学创作，并且被当今社会关切所广泛引用。

总之，白居易的文艺美学思想体现在他的诗歌和文字作品中，表达着他对审美品质的追求，并久覆盖在历史长河中，成为唐代文学景观中最深刻的一道色彩。

【课外阅读】试论白居易的音乐美学思想唐代著名诗人白居易（字乐天，公元772—864年），祖籍太原，后迁居下邽（今陕西省渭南县），出生在河南省郑县。

二十八岁（贞元十六年，公元800年）中进士，三十岁中“拔萃”甲科，任秘书省校书郎，三十四岁应“才识兼茂明于体用”科的考试，以第四名入选，任盩厔（今陕西省周至县）县尉。

后任翰林学士、左拾遗等职。

元和十年（公元815年），宰相武元衡、御史中丞裴度被刺，武身亡，裴重伤。

白居易因上疏请速捕贼，得罪了当政者，被贬为江州（今江西省九江市）司马。

元和十三年，白居易得到朝中要人的援助，升为忠州（治所在临江，即今四川省忠县）刺史。

以后又曾任主客郎中、知制诰、杭州刺史、苏州刺史、太子少傅、刑部尚书等职。

晚年寓居洛阳，号称“香山居士”，人称“白香山”。

曾著有《白氏长庆集》七十一卷。

白居易是继杜甫以后唐代又一伟大的现实主义诗人。

现存诗近三千首，不仅数量为唐代诗人之冠，而且有许多传世的名篇。

白居易恰好生活在“安史之乱”以后唐王朝走向崩溃的历史时期，他自己从入仕到被贬为江州司马一段，在政治上都是积极进取的，曾写出著名的《策林》七十五篇，针对当时的政治、军事、经济、文教等方面的弊端提出了一系列切合实际的改革意见。

在诗歌理论方面，白居易主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”（1），故这些诗能紧密地结合现实，抨击当时的腐败政治，揭露了当时的黑暗现实，反映了广大人民群众的贫困生活和悲惨遭遇，具有深刻的思想内容。

白居易在艺术上是一位勇敢的革新家，他与元稹等提倡的“新乐府运动”，乃是唐代诗歌创作中的一次成绩卓著的革新运动。

他还写下了《新乐府》五十首和《秦中吟》十首，代表了新乐府运动的最高成就。

白居易的诗形象鲜明、平俗易懂、自然流畅，形成了自己的诗歌风格，不少诗歌还具有民歌风味，很受人民群众的欢迎。

白居易又是一位精通音律的大诗人，他的音乐、舞蹈诗的数量之多，冠居唐代诗人的首位，其艺术成就堪称第一。

白居易的美学思想白居易继承儒家传统美学思想，强调诗歌在社会生活中应该发挥“补察时政〞、“泄导人情〞的积极作用。

他认为诗歌所以能发挥这样的作用，是由诗歌的本质决定的，即“诗言志〞“诗者：根情、苗言、华声、实义〞，所谓“大凡人之感于事，那么必动于情，然后兴于嗟叹，发于吟咏，而形于诗歌〞概括起来，也还是“诗言志〞这三个字。

正是诗歌的这种本质，决定了它可以普遍地感动人心，同时也决定了通过它可以见国风之盛衰，闻王政之得失，知人情哀乐，从而收到“补察时政〞、“泄导人情〞、上下交和、内外胥悦的社会效果。

白居易这种思想的核心，显然是以《乐记》和《毛诗大序》为代表的儒家传统观点。

但是，白居易终究生活在唐代，而不是生活在先秦和汉代。

魏晋南北朝以来美学思想开展的新潮流不可能不对他发生影响。

他在论证诗歌“补察时政〞、“泄导人情〞的作用时，和孔颖达一样突出强调诗歌的抒情特性，这就是时代在他身上打下的烙印。

还有一点值得注意。

白居易从诗歌“补察时政〞、“泄导人情〞这个大前提出发，引出一个结论，就是统治者应该允许并且鼓励老百姓把心中的喜怒哀乐之情抒发出来，白居易认为这样做有利于封建统治的稳固，就是他说的“善防川者，决之使导；善理人者，宣之使言〞。

这是为他的“新乐府运动〞提供理论论证，集中表达了他的诗歌美学的现实主义精神。

根据诗歌“补察时政〞、“泄导人情〞这个根本思想，白居易对梁、陈以来的诗歌提出了严厉的批评。

他说：“至于梁陈间，率不过嘲风雪、弄花草而已……于是六义尽去矣。

〞唐诗也一样，李白诗被他砍得只剩下不到十分之一，杜甫的诗被他砍得只剩下三四十首。

李、杜尚且如此，更不用说别的诗人了。

白居易批评的主旨是反对诗歌创作脱离社会生活的倾向，这是正确的。

但是他要求每一首诗都要有政教美刺的寄托，否那么就一概加以排斥，就有点太偏激了。

1．从第一自然段看，白居易对诗歌的主张有哪些？请写出两点，每点不超过30个字。

2．“白居易这种思想的核心〞中的“核心〞指什么？答：核心是指〔不超过10个字〕3．魏晋南北朝以来的美学思想新潮流对白居易诗歌理论的影响表现在哪些方面？请写定出两点，总计不超过45个字。