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教案课程名称：第四课学构图年级：五年级学科：美术教材：《美术》五年级下册教学目标：1. 让学生了解构图的基本概念和原则。
2. 培养学生运用构图方法进行绘画创作的能力。
3. 提高学生对美术作品的审美鉴赏能力。
教学重点：1. 构图的基本概念和原则。
2. 构图方法在绘画创作中的应用。
教学难点：1. 构图方法在实际绘画创作中的灵活运用。
2. 对美术作品的审美鉴赏能力的培养。
教学准备：1. 教师准备PPT课件、绘画工具和材料。
2. 学生准备绘画工具和材料。
教学过程：一、导入1. 教师通过PPT展示一些美术作品，引导学生观察并思考：这些作品有什么共同点？它们为什么吸引你？2. 学生分享观察和思考的结果，教师总结：这些作品都有良好的构图，构图是美术作品吸引人的重要因素。
二、新课内容1. 教师讲解构图的基本概念和原则，如平衡、对比、节奏等。
2. 教师通过PPT展示一些构图实例，引导学生分析并理解构图的原理和方法。
3. 教师示范如何运用构图方法进行绘画创作，学生跟随示范进行练习。
三、实践环节1. 教师布置绘画任务，要求学生运用所学的构图方法进行创作。
2. 学生进行绘画创作，教师巡回指导。
四、作品展示与评价1. 学生展示自己的作品，教师引导学生从构图的角度进行评价。
2. 教师对学生的作品进行点评，给予肯定和建议。
五、总结与拓展1. 教师总结本节课的学习内容，强调构图在美术创作中的重要性。
2. 教师布置课后作业，要求学生运用构图方法进行绘画创作。
教学反思：本节课通过讲解、示范、实践和评价等环节，让学生了解了构图的基本概念和原则，并能够运用构图方法进行绘画创作。
在教学过程中，教师应注重培养学生的审美鉴赏能力，提高他们对美术作品的欣赏水平。
同时，教师还应关注学生的学习反馈，及时调整教学策略，以提高教学效果。
拓展阅读：1. 《美术构图学》2. 《绘画构图技巧》3. 《美术鉴赏与批评》参考文献：1. 《美术课程标准》2. 《美术教材》五年级下册3. 《美术教学论》重点关注的细节：构图方法在实际绘画创作中的灵活运用。
五年级美术下册教学设计《第4课学构图》人教版教学目标本课旨在引导学生掌握基本的构图原则和方法，提高学生的审美观念和艺术创造力。
通过本课的学习，学生应能够：1. 理解构图的基本原则，如平衡、对比、统一等。
2. 学会运用不同的构图方法，如三分法、黄金分割法等。
3. 提高观察力、表现力和创造力，能够独立完成一幅有创意的构图作品。
4. 培养对美术作品的欣赏和评价能力，学会从构图的角度分析作品。
教学内容1. 构图的基本原则：介绍平衡、对比、统一等构图原则，让学生理解并能够在作品中运用。
2. 构图方法：讲解三分法、黄金分割法等构图方法，让学生学会在实际创作中运用。
3. 创作实践：让学生根据所学知识，独立完成一幅有创意的构图作品。
教学重点与难点重点：构图的基本原则和构图方法。
难点：如何在实际创作中灵活运用构图原则和方法，创作出有创意的作品。
教具与学具准备1. 教具：教材、PPT、示范作品等。
2. 学具：画纸、画笔、颜料等绘画工具。
教学过程1. 导入：通过展示一些优秀的美术作品，引导学生观察并思考构图的重要性。
2. 讲解：介绍构图的基本原则和方法，结合具体作品进行分析，让学生理解并掌握。
3. 示范：示范如何运用构图原则和方法进行创作，让学生跟随示范进行实践。
4. 实践：让学生根据所学知识，独立完成一幅有创意的构图作品。
5. 评价：展示学生的作品，引导学生从构图的角度进行评价和欣赏。
板书设计1. 构图的基本原则：平衡、对比、统一等。
2. 构图方法：三分法、黄金分割法等。
3. 创作实践：要求学生独立完成一幅有创意的构图作品。
作业设计1. 完成一幅以“家乡美景”为主题的构图作品。
2. 要求运用所学的构图原则和方法，作品要有创意和美感。
课后反思1. 学生对构图原则和方法的掌握程度。
2. 学生在创作实践中遇到的问题和困难。
3. 教学方法和教学手段的有效性。
4. 如何进一步提高学生的观察力、表现力和创造力。
重点关注的细节是构图原则和构图方法的讲解与示范。
第4课：学构图教学目标：1. 通过精心组织的教学活动，使学生深入理解构图的基本原理，掌握多样性与统一性的核心法则，并运用这些法则完成一组静物绘画。
2. 在学习过程中，引导学生体会多样性与统一性在绘画构图中的关键作用，鼓励学生动手制作取景框，以实际操作加深构图训练，并从实践中感受到创作的乐趣。
3. 致力于培养学生严谨细致的观察习惯，使他们能够通过视觉感受捕捉到事物的独特性和变化性。
教学重点与难点：核心在于理解和掌握多样性与统一性的基本法则，并能够将这些法则灵活应用于静物写生中。
难点在于如何运用这些法则进行静物写生，以及如何对不同静物进行细致的观察。
教学准备：为确保教学质量，需准备的教学材料包括各类水果、文具、小型器皿以及专业的写生工具。
教学课时安排：本课程共两课时，第一课时专注于理论学习和基础实践，第二课时则着重于实际操作和作品完成。
第一课时教学计划：— 1 —一、导入阶段：1. 通过展示一组静物变化图例，引导学生观察并思考其背后的美学原理。
2. 引出课题：“多样与统一”在绘画构图中的应用。
二、发展阶段：1. 深入学习“知识窗”中提供的三个苹果的例子，理解多样性与统一性的实际应用。
2. 学生以小组为单位，将自备的实物进行组合，并讨论如何达到最佳的视觉效果。
3. 展示画家运用多样性与统一性法则的范画，供学生参考学习。
三、拓展阶段：1. 指导学生如何运用所学法则完成一幅静物写生。
2. 鼓励学生使用取景框对写生对象进行细致观察。
3. 详细介绍绘画步骤，包括静物摆放、取景框使用、构图规划以及具体描绘过程。
四、学生作业：要求学生根据所学，独立完成一组静物写生。
五、练习与辅导：在学生练习过程中，教师进行巡回辅导，解答学生疑问。
六、作品展示与评价：学生完成作品后，向全班同学展示自己的作品，并进行简— 2 —要评述。
七、整理与收拾：课程结束时，指导学生整理好自己的写生工具和材料。
八、教学延伸：鼓励学生多进行观察和静物写生练习，以巩固和拓展所学知识。
第四课學构图教學目标:1、通过教學活动,让學生了解构图基本知识。
了解多样与统一基本规律。
并利用多样与统一规律,画一组静物。
2、通过學习活动,學生初步在學习中体会多样与统一在绘画构图中作用,尝试自己动手做一个取景框,进行构图训练。
并从活动中体会到乐趣。
3、培养學生认真观察事物习惯,利用视觉感受事物不同和变化。
教學重、难点:了解多样与统一基本规律, 學会运用多样与统一基本规律进行静物写生。
运用多样与统一基本规律进行静物写生,对不同静物观察。
教學准备: 各种水果、文具、小器皿、写生用具课时安排: 两课时第一课时教學目标:1、让學生了解构图基本知识。
了解多样与统一基本规律。
并利用多样与统一规律,画一组静物。
2、通过學习活动,學生初步在學习中体会多样与统一在绘画构图中作用,尝试自己动手做一个取景框,进行构图训练。
并从活动中体会到乐趣。
3、培养學生认真观察事物习惯,利用视觉感受事物不同和变化。
教學过程:一、导入阶段:1、欣赏一组静物变化师问: 看了这些变化,有什么想法吗? 为什么?2、导入课题: 《多样与统一》二、发展阶段:1、學习知识窗内容: 三个苹果例子2、學生活动: 把自己准备实物进行组合（以小组为单位）讨论: 怎样才比较好看3、欣赏范画实例: 画家是怎样运用多样与统一基本规律三、拓展阶段:1、怎样运用多样与统一基本规律完成一幅静物写生2、让學生把自己准备好取景框,把要写生对象观察下来。
3、绘画步骤（1）摆好静物（2）用取景框观察静物（3）找出最高点、最低点、左右两侧界线形成一个三角形（4）用笔从前至后逐个描画四、學生作业:完成一组静物写生五、學生练习,教师巡回辅导。
六、作品展示:向全班同學展示并评述自己作品。
七、收拾和整理:收拾并整理好自己写生工具。
八、教學延伸与拓展:多进行观察和静物写生,锻炼认真观察事物习惯。
还可以进行风景写生。
第二课时教學目标:1．了解多样与统一基本规律。
并利用多样与统一规律,画一组静物。
第四課學構圖教學目標：1、通過教學活動，讓學生瞭解構圖的基本知識。
瞭解多樣與統一的基本規律。
並利用多樣與統一的規律，畫一組靜物。
2、通過學習活動，學生初步在學習中體會多樣與統一在繪畫構圖中的作用，嘗試自己動手做一個取景框，進行構圖訓練。
並從活動中體會到樂趣。
3、培養學生的認真觀察事物的習慣，利用視覺感受事物的不同和變化。
教學重、難點：瞭解多樣與統一的基本規律，學會運用多樣與統一的基本規律進行靜物寫生。
運用多樣與統一的基本規律進行靜物寫生，對不同靜物的觀察。
教學準備：各種水果、文具、小器皿、寫生用具課時安排：兩課時第一課時教學目標：1、讓學生瞭解構圖的基本知識。
瞭解多樣與統一的基本規律。
並利用多樣與統一的規律，畫一組靜物。
2、通過學習活動，學生初步在學習中體會多樣與統一在繪畫構圖中的作用，嘗試自己動手做一個取景框，進行構圖訓練。
並從活動中體會到樂趣。
3、培養學生的認真觀察事物的習慣，利用視覺感受事物的不同和變化。
教學過程：一、導入階段：1、欣賞一組靜物的變化師問：看了這些變化，有什麼想法嗎？為什麼？2、導入課題：《多樣與統一》二、發展階段：1、學習知識窗內容：三個蘋果的例子2、學生活動：把自己準備的實物進行組合（以小組為單位）討論：怎樣才比較好看3、欣賞範畫實例：畫家是怎樣運用多樣與統一的基本規律三、拓展階段：1、怎樣運用多樣與統一的基本規律完成一幅靜物寫生2、讓學生把自己準備好的取景框，把要寫生的對象觀察下來。
3、繪畫步驟（1）擺好靜物（2）用取景框觀察靜物（3）找出最高點、最低點、左右兩側的界線形成一個三角形（4）用筆從前至後逐個描畫四、學生作業：完成一組靜物寫生五、學生練習，教師巡迴輔導。
六、作品展示：向全班同學展示並評述自己的作品。
七、收拾和整理：收拾並整理好自己的寫生工具。
八、教學延伸與拓展：多進行觀察和靜物寫生，鍛煉認真觀察事物的習慣。
還可以進行風景寫生。
第二課時教學目標：1．瞭解多樣與統一的基本規律。
人教版五年级美术下册《第4课学构图》教学设计教学内容：本节课教学内容为人教版五年级美术下册《第4课学构图》。
本节课主要让学生了解和掌握构图的含义、原则和基本方法，学会运用构图知识进行创作，提高学生的审美能力和创作水平。
教学目标：1. 知识与技能：让学生了解构图的含义，掌握构图的基本原则和常用方法。
2. 过程与方法：通过欣赏、分析、实践，培养学生运用构图知识进行创作的能力。
3. 情感、态度和价值观：激发学生对美术创作的兴趣，提高学生的审美意识和审美能力。
教学难点：1. 构图原则的掌握与应用。
2. 学生在创作过程中如何巧妙运用构图方法，使作品更具美感。
教具学具准备：1. 教具：PPT课件、图片素材、示范作品等。
2. 学具：绘画纸、彩笔、剪刀、胶水等。
教学过程：1. 导入新课通过欣赏一组优秀美术作品，引导学生关注作品的构图特点，激发学生对构图的兴趣。
2. 讲解构图知识（1）讲解构图的含义，让学生明确构图在美术创作中的重要性。
（2）介绍构图的基本原则，如平衡、对比、节奏等，并结合具体作品进行分析。
（3）讲解常用的构图方法，如三分法、对角线法、圆形构图等，并展示相应作品。
3. 欣赏分析（1）展示一组具有优秀构图的美术作品，引导学生从构图角度进行欣赏和分析。
（2）让学生尝试运用所学构图知识，对作品进行评价和讨论。
4. 实践创作（1）教师提出创作要求，让学生运用构图知识进行绘画或手工创作。
（2）学生在创作过程中，教师巡回指导，解答学生疑问，提供技术支持。
（3）学生完成作品后，进行展示和交流，相互学习，共同提高。
5. 总结评价（1）教师对本节课的学习内容进行总结，强调构图在美术创作中的重要性。
（2）学生自评、互评作品，从构图角度进行评价，总结创作经验。
（3）教师对学生的表现给予肯定和鼓励，提出改进建议。
板书设计：1. 《第4课学构图》2. 课题：人教版五年级美术下册3. 教学内容：构图含义、原则、方法4. 教学目标：掌握构图知识，提高创作能力5. 教学难点：构图原则的应用作业设计：1. 课堂练习：运用构图知识进行绘画或手工创作。
一、画框1.内涵：画框也叫取景框，源自美术创作，相当于镜头的视野范围。
入画，出画.2。
画框对美容的取舍：捕捉真实空间中最富有审美表现力的那一部分影像，捕捉最能易于主题表现的影像.3.画外空间：观者与画面形成一种假想的空间，是一种想象空间。
4。
影视作品拓展画外空间的方法:(1）拍摄对象的出入画(2)人物指向画外的视线与物件（3）画外人或物在画面内的投影（4）画外音二、构图1。
概念：在画框中，为表现某一特定的内容和视觉美感效果，将镜头前被表现得对象以及摄像的各种造型（线条，光线,影调,色调）元素有机的组织，分布在画面中，形成一定的画面形式2。
构图的样式:(1）纪实风格构图强调影像忠实于现实，反对刻意追求和营造画面的形式美感,画面随意，松散，无规律可循。
（2）表现风格构图强调影像的造型能力和表现内心感受的能力，反对机械的复制世界的影像，刻意追求形式美感，与人们的日常视觉经验差别很大。
（3）经典风格构图它介乎前两种风格之间，汲取二者的优势，避免二者的缺陷，力图将真实感和造型性完美结合，是观众觉得画面完全真是，同时又跟精美。
三、构图的要素：一般把画面的结构分为主体，陪体,前景，后景。
1.主体:推动事件的发展，表达主题思想,视觉的焦点，画面的灵魂.2.陪体：在画面中与主体紧密关联构成一定情节或辅助主体，表现主题思想的对象。
（1）深化主体的内涵（2）增加视觉语言的准确性（3）画面总体通过镜头运动和摄像机位的变化，可转换主体。
3。
前景：在画面中,位于主体之前，或是靠近镜头位置的人物，景物，统称为前景.（要有前景，陪体可以前景,但是前景不是陪体。
前景很多都被虚化。
要有背景，背景是在体现这个主体是处在什么环境下的，在进行着什么动作.)（1)烘托画面的主体或主题。
（2）增强画面的装饰美。
（3)加强画面的纵深感.（4)后景和前景相对应,是指那些位于主体之后的人物或者景物。
（5）环境,指画面主体对象周围的人物，景物和空间。
