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中国传统吉祥图案的造型特点？中国传统吉祥图案在遵循变化与统一的总原则的前提下，较为突出的造型特点有如下几个方面：1.具象题材、抽象运用吉祥图案中的主要题材均直接或间接取自自然界和平民生活中常见的动植物、器皿、用具等。
这些具象的事物，吉祥图案在造型中不受具体形象的限制，往往服从视觉上的快感，而突破平凡的樊笼，体现出抽象形式的艺术美感。
2.对称与均衡是构图的惯用手法吉祥图案常常存在一中心线（或中心点），在其左右、上下或四周（三面、四面、多面）配置同形、同色、同量或不同形（色）但量相同或近似的纹样，这种组成形式称之为对称与均衡的构图。
其中，对称与不对称是依据样纹占据空间位置的状况而言的，它交代了吉祥图案组织单元的布局；而均衡与不均衡指的是纹样各部分力量分布的状况，它决定着吉祥图案的平衡美感，通过对称与均衡的构图手法，吉祥图案表现出一般描绘图案不同的视觉效果，更加具有组织性，这正是吉祥图案具备装饰属性的重要前提。
3.繁复求变，乱中有序传统图案的繁复是有别于现代美术的一大特征，但传统吉祥图案的繁复有别于现代应用美术图案的一大特征，但传统吉祥图案的繁复绝不是简单的罗列，单纯的重复，它更加讲究在纷繁中体现出节奏和韵律，对比与调和，将疏密、大小、主次、虚实、动静、聚散等做协调的组织，做到整体统一、局部变化，局部变化服从整体，即“乱中求序”、“平中求奇”。
这更增加了吉祥图案的层次和内涵，但从装饰应用的角度看，它对加工工艺的要求显然是比较苛刻的。
......“吉祥”，其意为预示好运之征兆、祥瑞。
语出《庄子·人间世》：“虚室生白，吉祥止止。
”成玄英疏：“吉者，福善之事；祥者，嘉庆之征。
”上古之时，便有将福善之事、嘉庆之征诉诸感性显现的形式，即绘成图画，俗称“吉祥图”或“瑞应图”。
早在殷周时期的玉雕及青铜器上，这便是“吉祥图案”或称“寓意图案”的发端。
如于北京平谷、河南郑州等地出土的商代铜器上，常饰有首尾相接的鱼纹，反映出当时的人们，已赋予鱼以“吉祥”寓意或“吉祥”象征，借“鱼腹多子”这一生物形态的现实存在，寄寓人们祈求多子多福的美好愿望和憧憬。
图案造型的概念图案造型是设计领域中一个重要概念，它是指在设计中运用形状、线条、颜色等要素将各种元素组织起来，形成一种具有节奏感、动感、纹理感等特定效果的图案效果。
图案造型的应用范围广泛，包括服装设计、产品设计、室内设计等领域，它能够为设计作品增添美感和个性，同时也能传递出设计者的意图和品牌的形象。
首先，图案造型在服装设计中起着非常重要的作用。
通过不同的图案造型，设计师可以为服装增添独特的个性和风格，使得服装更加具有吸引力和表现力。
比如，在印花设计中，设计师可以通过图案造型来表达出设计主题，如野兽图案、植物花卉图案等，从而为服装注入生机和动感。
另外，通过图案造型的运用，设计师可以打破传统的单一色彩的限制，实现色彩的多样性和变化性，使得服装更具视觉冲击力和吸引力。
其次，图案造型在产品设计中也起到非常重要的作用。
产品设计不仅仅是产品形状的设计，更包括对产品表面纹理、图案造型等的设计。
通过图案造型的运用，可以让产品更加具有辨识度和个性化，提升产品的市场竞争力。
比如，在家居产品设计中，通过图案造型的运用可以赋予产品独特的风格和视觉效果，实现家居产品与众不同的目的。
此外，通过图案造型的运用，还可以为产品增添纹理感，使得产品更具触感和立体感。
此外，图案造型在室内设计中也扮演着非常重要的角色。
室内设计除了考虑空间布局和家具摆放等因素外，还需要通过图案造型来打造出独特的室内氛围和风格。
比如，在酒店、餐厅等公共场所的设计中，图案造型可以用来营造出独特的品牌形象和享受感，提升消费者的体验和满意度。
而在居住空间的设计中，图案造型可以用来调节空间的氛围，增加空间的趣味性和温馨感。
除了以上所述的应用领域外，图案造型还广泛应用于包装设计、平面设计等领域。
在包装设计中，通过图案造型的运用，可以为产品增添独特的包装效果和美感，提高产品的包装级别和销售吸引力。
在平面设计中，通过图案造型的运用，可以为设计作品增加层次感和变化性，吸引观众的眼球，并传递出设计师的意图。
图案的造型方法一、教材分析：图案装饰造型方法也就是图案的变化方法。
图案与一般绘画的区别就在于图案是在一般整个基础图案单元中显得较为重要。
图案的装饰造型方法有很多种：夸张法、省略法、添加法、分解法、几何化法、适合法等，本节课主要介绍四种方法。
省略法：删繁就简，省略掉繁琐的细节，保留它必不可少的部分，突出整体特征和个性，有的只勾轮廓线；有的作影绘或留出里面的结构线。
夸张法：对物象的外形、神态、习性实行适度的夸大、强调、突出，如将圆形物体画得更圆，长形物体画得更长。
添加法：一种综合手法，往往是在简化了的主体上，再添加相适合的纹饰，使其更加丰富、更加理想，包括纯装饰添加和深化意义添加。
分解法：是使用形与形之间的相互叠合或是使用点、线、面对图案形象实行分割，画面黑白对比明显，装饰性强，富有现代感。
这几种方法可单独使用，也可综合使用，本堂课可结合知识点，采用启发式教学或讨论法实行教学，培养学生的创造性思维。
二、教学目的：1、感受图案的艺术美，懂得艺术源于生活，高于生活。
2、初步了解图案装饰造型的四种方法。
3、学会用添加或夸张的方法设计鱼的图案。
三、教学重点与难点：1、图案装饰造型的方法：省略、夸张、添加、分解。
2、欣赏、分析图案的艺术美。
3、设计中点、线、面的使用。
四、教学准备：自制范画若干。
五、作业要求：1、每人设计2～3种不同的鱼的外形轮廓。
2、用点、线、面等造型要素对鱼实行添加、装饰。
本堂课只要求用铅笔造型，鱼的外形必须与书上图例不同，用单色表现。
六、教学过程：（一）导入新课：师：拿起粉笔，随手很快地画出一个人头侧面像，提问这是什么？生：人，侧面像。
师：取出几幅装饰变形的人物侧面头像范画，贴在头像旁边，问：这些又是什么？生：也是人像。
将两种不同的画实行对比，师提问：这些画有什么不同？学生回答教师总结：用粉笔画在黑板上的人的侧面头像比较写实，属于绘画，而这些贴在黑板上的画经过了艺术加工，属于图案。
提问：这些图案是如何加工变化的呢？这就是我们今天要学习的内容━━图案的造型方法。
图案的造型
图案造型的主要手法是夸张变形。
自然万物多姿多彩，却有着各自不同的性格、不同的风采。
牡丹的富贵、梅花的气节、荷花的高洁……设计者就是要发现美，发现它们的不同点，并根据不同的形状，不同的神态等，加以联想，而后进行提炼、概括、取舍，取其精华，舍其繁杂，夸张其个性。
同时，设计者又赋于它情感、神韵甚至语言。
图案的造型是构成图案的基础，有了这个基础，再加上巧妙的构图和优美的色彩，才能产生完美的图案。
1、图案的写生
目的：通过写生逐步培养我们敏锐的、精确的观察对象、分析对象、表现对象、思考对象的能力，也为图案制作收集素材。
通过写生，加深对对象的深刻认识，然后运用图案的表现形式，把所要表现的理解了的对象提炼概括的描画出来。
要求：选择好看的花姿、最美的花形，再选择一个角度适宜的位置，以便充分表现对象特征。
观察：在描绘前要对所描绘的对象进行深入细致的观察，了解对象的生长规律，细致观察花、枝、蕊、苞、萼、蒂的生态特点、姿态和形态结构及它们之间的相互关系。
（图1 花、叶的生长结构）
（图2 写生牵牛花）
构图：在描绘时要注意自然形态的不同变化。
如在花卉写生中，为了丰富画面，同时也为了下一步的图案创作做准备，花的正面、侧面及花苞、叶子、枝梗要做恰当的描绘，并根据其生长规律进行穿插安排，有时也要进行必要的取舍，掌握好主次、疏密关系。
（图3 写生月季）
2、图案的变化
图案形象来源于自然又异于自然。
由自然形象变为装饰形象的过程称为图案的变化。
自然的形象虽然很美，但它远不能满足人们对美的多样需求。
人们的生活需要更加理想、更加超然的艺术形象进行美化。
图案的变化就是要把写生的自然对象共性习常部分有舍有删，去粗存精，扬长避短，再将个性化的部分夸张变形，使艺术的形象高度概况，生趣
盎然，更为典型。
（图4、5、6、7花卉的写生、变化）
图案的变化方法很多，常见的有夸张法、省略法、添加法、几何法。
这些方法不是孤立的，运用时需要相互联系，综合运用，有所侧重。
夸张法――将物体形象最典型、最突出的特征加以强调，使它更为鲜明、强烈、完美，给人留下深刻的印象。
夸张主要体现在形体特征上加强，在结构、比例、动态上进行改变，以便达到形象的统一与完美。
具体作法可以是圆的更圆，方的更方，长的更长。
（图8）
省略法――目的就是将自然形态去繁就简，去粗存精。
在保持原形特征的前提下，减去某些不影响特征的细部，突出主要特征和美的形态。
我们可以从外形、内形、局部、细部、色彩等方面作大胆的省略。
省略法关键在于减去非本质的东西，通过概括其形体，表现其特征，美化其形色，突出其精神，使其比自然形态的东西更典型集中、更优美生动。
（图9）
添加法――省略是减法，添加是加法。
添加的目的是使形象更充实、丰富。
添加可以在形象中加线、加点、加面、加投影、加浓淡层次。
这种处理可以自由组合，不受形和结构的约束，
只要达到美的感觉就行。
（图10）
几何法――将描绘对象各个部分归纳与其近似的几何形，经过这种处理的形象更具有概括力，它与单纯的几何图案不同，不是完全失去了具象痕迹的抽象的几何形的组合。
（图11、图12）
三、图案的应用技法
在图案变化中，处理方法的确立仅仅是一个构思问题，要使画面形象呈现出实际的效果，还得通过技法的表现来达到。
一幅精彩的图案，往往必须依赖于流畅的线条，平整的块面和疏密、虚实有致的点等高超技巧来实现。
画面中经常应用的表现技法，可以归纳为点、线、面三大类。
下面作具体地介绍：点――在图案形象中应用较为广泛。
单个形态的点有大小、方圆等形状，不同形状的点能产生不同的装饰效果。
在描绘表现中，点往往是以群体面貌出现，如点的连续可以形成虚线和实线，大点连接可以形成粗线，小点连接可以形成细线。
在点的排列中，渐大渐小的变化，可形成富于韵律感的线条。
总的群体平铺排列，可以形成灰色面，有聚有散，又可以产生疏
密、浓淡的层次变化。
（图13）
线――在画面中的应用具有很强的表现力。
线的不同方向运动、组合可以表达出各种形状和结构。
线的自身变化可以有粗细、轻重、光洁、毛糙、虚实等形状特征。
一般用仪器描出的直线、圆弧线称为规则线，徒手随意勾画出来的线为不规则的线。
漂亮、生动的线条，会使
画面产生更为优美感人的视觉效果。
（图14）
面――在图案形象表现中，具有醒目、平均、重量、实感等视觉感。
面的单独表现有影绘效果，与点、线结合，可起到强烈的互相衬托作用，点线在面上作疏密排列，可改变面的生硬程度。
面与面的表现，可以采用分离、接触、重叠、透叠等方法。
（图15、图16）
点、线、面三种形式，是表现图案形象的重要手段。
在单独表现和综合表现的具体应用时，其效果是各不相同的，关键在于作图时，要多方面地去进行探索和试验。
