图案造型基础

设计色彩造型基础知识点设计在我们生活中无处不在，而色彩和造型是设计中非常重要的元素。

本文将介绍设计中的一些基础知识点，帮助读者更好地理解和运用色彩和造型。

一、色彩基础知识点1. 色彩环色彩环是由一系列不同颜色组成的圆形图案，主要包括主要色、次要色和中间色。

主要色是指红、黄、蓝三种颜色，次要色是指主要色两两混合而成的橙、绿、紫三种颜色，中间色则是主要色和次要色混合而成的颜色。

2. 色彩对比色彩对比是指通过在颜色的互补或相邻的位置上使用不同的颜色，来强调或突出某个元素。

常见的色彩对比有对比色、冷暖色对比和明暗对比等。

3. 色彩情感不同的颜色会带给人们不同的情感体验。

例如，红色往往代表激情和力量，蓝色则代表冷静和安宁。

在设计中，选择适合的颜色可以增强作品的表现力和感染力。

4. 色彩搭配色彩的搭配是指将不同颜色进行合理组合，以达到视觉美感和传达特定信息的目的。

搭配的原则包括类似色搭配、对比色搭配和三分法等。

二、造型基础知识点1. 线条线条是造型中最基础的元素之一，通过线条的组织和运用，可以表现出物体的轮廓和形态。

线条可以分为曲线、直线和折线等多种形式，不同的线条组合可以创造出不同的效果和表达出不同的意义。

2. 形状形状是指物体的外部轮廓和几何形状。

常见的形状有圆形、方形、三角形等。

形状在设计中是非常重要的，通过运用不同的形状可以创造出各种各样的视觉效果。

3. 空间空间是指物体存在的区域，可以分为二维空间和三维空间。

在设计中，通过合理利用空间，可以给人一种开阔或者局促的感觉，进而影响人的情感和心理体验。

4. 比例和尺度比例和尺度是指物体的大小关系和整体与部分之间的比例关系。

通过合理的比例和尺度运用，可以达到平衡、协调和美感的效果。

总结：色彩和造型对于设计的重要性不言而喻。

通过对色彩的了解和运用，可以创造出丰富多样的视觉效果，传达出不同的情感和信息。

而通过对造型的把握和运用，可以体现出物体的形态和特点。

因此，熟悉和掌握色彩造型的基础知识点，对于设计人员来说是至关重要的。

基础图案技法开封一师沈山波图案是一种具有装饰性和实用性的美术形式，狭义指器物上的装饰花纹，广义指对某种器物的造型结构、色彩、纹饰进行工艺处理而事先进行的设计方案。

我们今天只对图案的形式美、造型、构图、色彩、制作等方面的普遍规律进行基础训练，人们把这种基础训练称为基础图案，它对今后的装潢、染织设计、陶瓷、装饰绘画等学科的学习，会打下坚实的造型基础。

一、图案的写生与变化写生的目的是为了熟悉生活与自然界中的形象，研究并记录可供变化的素材，为图案造型作准备。

自然界中美的形象都可作为写生的对象。

写生的方法一般可采用：线描法、影绘法、水粉画法等形式，写生时，对象的轮廓一定要交待清楚。

图案的变化，即是将写生的自然物象处理成图案形象，它是基础图案的基本功，通过变化把现实生活的各种形象加工改造成适应于多种工艺美术品的图案纹样，目的是使图案更加理想化，激发视觉美感。

没有这样的过程，就不能成为图案。

变化的方法有，简化、夸张、规整化、适合、添加等，一个纹样常是几种方法的综合。

通过写生，变化后的形象，要使其具有图案设计的要求，我们要利用归纳重组的构成原理，把变化后的形象重新组成各种完美的图案，使之更适合设计的特点及审美要求。

二、图案的构成法则图案的构成法则，就是图案形式美的规律，由于它有实用与装饰的要求而具有一定的特殊规律。

1．统一与变化“变化”是图案中各个组成部分的区别，给人造成显著的对比感觉，它是设计者智慧与想象的体现，具有生动、活泼、有动感的特点。

“统一”是图案中各个组成部分的内在联系，它是秩序的体现，具有完整、周到、稳定、静态的特点。

一幅完美的图案应该是丰富的，有规律的，有组织的，而不是单调、杂乱无章的。

纹样、排列、结构各个组成部分从整体到局部均应取得多样统一的效果。

就图案而言，图案的处理、加工、设计的过程就是运用构成法则来安排处理的。

如构图上的主从。

疏密、虚实、纵横、高低、简繁、呼应等；形象上的大小、长短、方圆、曲直、起伏、动静、向背、屈伸、反正等，技法上的轻重、浓淡、干湿、刚柔等；这样如果处理得当，就能达到变化、对立、统一三者之间和谐相处，从而使整体获得明亮、和谐、丰富多彩的效果。

《图案基础》教案：第六课图案的表现技法［教学⽬的与要求］要求学⽣了解熟悉表现图案⾊彩的基本⼯具，熟练运⽤图案的表现技法。

［教学重点］图案的各种表现技法［教学难点］图案表现技法的综合应⽤［教具］图案样画、课件等［授课内容］掌握了图案⾊彩的配⾊规律，再恰当地运⽤⼀定的描绘技法，可以使图案的⾊彩效果更具魅⼒，并展⽰出与众不同的个性。

图案⾊彩不同于⼀般的写实⾊彩，它要求有很强的装饰性。

每⼀幅图案的⾊彩需控制在⼀定的套⾊之内，给⼈的第⼀感觉应是⾊彩鲜明，对⽐强烈，套⾊简练⽽恰到好处。

图案⾊彩不需摹拟⾃然景物的⾊彩，⽽只要求⾊彩具有很明快的装饰效果。

配⾊时设计者可⾃由选择能达到设计意图的任何⾊彩。

图案的表现技法⼤致有以下⼏类。

⼀、点线⾯结合的套⾊表现技法这是图案较传统也是最常⽤的⼀类技法，⼀般是⽤⽔粉颜料调配出⼏套或⼗⼏套颜⾊，先铺⼀个底⾊，然后将图案纹样转印到底⾊上，再⽤不同的颜⾊⼀层⼀层地描绘覆盖上去，要求颜⾊涂染得均匀、⼲净、平整。

描绘时可采⽤以下的⽅法。

1、平涂法平涂法是将调好的⾊彩，均匀地、平整地涂在已画好的图形⾥。

调⾊时应注意颜料的浓度，太⼲涂不开，太湿⼜涂不匀，颜料要浓淡均匀，否则会影响到画⾯的效果。

特点：把⼀切⾃然现象浓缩为象征作⽤，排除模仿⽣，强调图案造型的纯粹性和创造性，抛弃透视法与⽓氛的束缚，从⽽以⼀种稳定的、均衡的、节奏的造像效果塑造新的视觉形象。

此法也是图案造型中最基本，也是常⽤的表现技巧，平、板、洁是其鲜明的艺术特征。

运⽤⼤⼩不同的⾊块来描绘纹样，主要靠⾊彩的⾯积对⽐和层次变化来达到画⾯的和谐统⼀。

在图案中⽤不同特点的线进⾏勾勒，会得到不同的效果，增加画⾯的层次，协调画⾯的⾊此⽅法是在⼤⾯积⾊块平涂的基础上，以点为主，⽤点的疏密点缀于画⾯中，使形体得出虚实、远近晕变的特殊变化效果。

⽤⾊点绘制细部结构的变化，能形成⾊彩的空间混合效果，并具有⽴体感。

点的⼤⼩尽量均匀，否则整体效果会受到影响。

《图案基础》教案：第一课图案的基本知识［教学目的与要求］要求学生了解图案的基本概念，掌握图案的基本特征，熟悉制作图案的基本工具。

［教学重点］图案的基本特征［教学难点］熟悉制作图案的基本工具［教具］制作图案的基本工具［教学程序］引入新课展示各种不同风格不同时期的图案，提问学生这些图案的意义和作用。

进入新课。

c:\iknow\docshare\data\cur_work\讲授新课一、图案的基本概念图案的历史古老而久远，它是与实际生活结合最密切的种艺术形式，是人类物质需求与精神追求共同发展的产物。

图案是设计的基础，学习掌握图案的形式美语言和构成法则，对我们今后从事各个专业的装饰美术设计有十分重要的意义。

一）图案的定义图案是一种实用性与装饰性相结合艺术形式，有较强的主观性、趣味性和规律性。

从广义上讲，图案是种将物象的造型结构、色彩图形依据定的使用目的和审美需求与工艺材料相结合的设计方案；从狭义上讲，图案是指装饰在工艺品、实用品、建筑物及其他各具用途的物品上的装饰纹样，一般不具有独立的使用价值而依附于被装饰的主体。

此外，现代社会生活中，图案电常常被作为一种欣赏性岂术形式而独立存在，称之为装饰画。

二）图案的应用范围图案的应川范围十分广泛，从服装服饰、商标标志、广告装潢、包装书装、纺织印染到饰物挂什建筑装饰、家具灯具、陶瓷器皿、工艺礼品等。

这些结合了精美材质和优良工艺，实用性与装饰性高度结台的商品、产品，丰富、美化了我们的生活环境，满足了人们日益发展的物质需求和审美需求，给人们的生活带来了无限情趣。

c:\iknow\docshare\data\cur_work\三）图案的类别为了对图案有一个较明确的认识，也便于有针对性、有重点地训练，我们将图案做如下分类。

1、设计目的上的分类从设计的目的上，图案可分为基础图案和专业图案。

基础图案是作为课堂教学训练，以理解掌握图案的造型、色彩、组织规律和绘制技法为主要目的的图案，一般不考虑工艺和实用功能的要求。