新艺术建筑风格对后现代主义建筑风格的影响

西方建筑风格发展及对中国建筑的影响摘要：现代主义建筑思想是世界建筑发展的主流建筑思潮，对正逐步融入世界建筑发展潮流的中国建筑界产生过或正在产生巨大的影响。

中国的建筑思潮不仅仅受此的影响，在中国现代建筑"无限广阔的创造范围里"，还包括了中国国内所固有的建筑传统思想的制约和世界上其它建筑思潮如后现代主义、新现代主义的影响，因而表现出更具特色和多样性。

关键词：现代主义后现代主义新现代主义中国建筑设计技术现代主义、后现代主义、新现代主义是先后影响建筑发展的主流思潮，为了把握这些思潮发展的大致脉络，本文先对其进行归纳和简化分析，再对比国内近几十年来的发展情况，简浅地谈淡西方建筑风格对中国现代建筑的影响。

一．现代主义建筑、现代主义建筑产生历史回顾早在世纪就已经有现代主义思潮的荫芽，体现在许多文化领域中，建筑艺术领域中真正有较大影响的则是工艺美术运动、新艺术运动、维也纳学派、德意志制造联盟、芝加哥学派等。

现代主义建筑的出现是一个随着艺术、技术的发展，不断简化装饰，强调功能和技术的过程。

．装饰的简化：“工艺美术运动”主张设计的真实诚挚、形式与功能的统一，设计装饰上从自然形态吸取营养。

它促使欧洲的另外一场设计运动——“新艺术运动”的产生，直接影响了建筑形式的改变。

新艺术运动反对历史的样式，想创造一种能适应工业时代精神的简化装饰。

其主题是模仿自然生长的草木曲线，是现代建筑简化与净化过程中的步骤之一。

在其影响下的代表是维也纳学派，指出新结构、新材料必导致新形式的出现。

另一位建筑师鲁斯提出“装饰就是罪恶”，认为“建筑不是依靠装饰而是以形体自身之美为美”。

．功能的重视：美国的芝加哥学派代表之一沙利文是现代建筑的重要先驱，提出“形势追随功能”的口号，其功能的含义包括了建筑与环境的关系、建筑本身的表现、建筑形式的象征性功能等。

．现代工业为背景：德意志制造联盟以贝伦斯为代表，主张在建筑设计上创新，使功能、技术与艺术有机结合，并满足当时社会要求；大力宣传功能主义和承认现代工业。

外国现代建筑史1、工艺美术运动19世纪50年代在英国出现的小资产阶级浪漫主义思想的反映，以拉斯金(Ruskin)和莫里斯(Morris)为首的一些社会活动家的哲学观点在艺术上的表现。

他们敌视工业文明，认为机器生产是文化的敌人，热衷于手工艺的效果与自然材料的美。

在建筑上主张建造“田园式”住宅，来摆脱古典建筑形式。

2、新艺术运动19世纪80年代开始于比利时布鲁塞尔，主张创造一种前所未有的，能适应工业时代精神的简化装饰，反对历史式样，目的是想解决建筑和工艺晶的艺术风格问题，其装饰主题是模仿自然生长草木形状的曲线，并大量使用便于制作曲线的铁构件。

其建筑特征主要表现在室内，外形一般简洁。

这种改革只局限于艺术形式与装饰手法没能解决建筑形式与内容的关系，以及与新技术的结合问题，是在形式上反对传统形式。

代表人物及作品：(1)比利时的霍塔(Horta)设计的布鲁塞尔都灵路12号住宅。

(2)德国的青年风格派，奥别列奇(Albrich)的路德维希展览馆。

(3)英国的麦金托什(Mackintosh)的格拉斯哥艺术学校图书馆。

其“四人组”的创（160）作被称为格拉斯哥学派。

(4)西班牙的戈迪(Gaudi)巴塞罗纳米拉公寓，圣家庭教堂。

3、钢筋混凝土的应用1850年法国建筑师拉布鲁斯特(Labrouste)在巴黎圣日内维埃夫图书馆拱顶用交错的铁筋和混凝土的成功，为近代钢筋混凝土奠定了基础。

1890年以后，钢筋混凝土在建筑中得到广泛的应用，（161）法国建筑师包杜(Baudot)建的巴黎蒙玛尔特(Montmartre)教堂是第一个用钢筋混凝土框架结构建造的教堂（1894年）。

法国建筑师贝瑞(Perret)建造的巴黎富兰克林路25号公寓（1903年），庞泰路车库（1905年），显示出钢筋混凝土新结构的艺术表现力。

瑞士工程师马亚(Maillart)在苏黎世建造了一第一座无梁楼盖仓库（1910年）。

4、表现派首先在德国、奥地利产生，常采用奇特而夸张的建筑形体来表现某种思想情绪，象征某种时代精神。

20世纪60年代建筑设计风格在20世纪60年代，建筑设计风格经历了许多变革和创新。

这个时代的建筑设计风格不仅受到了现代主义的影响，同时也受到了科技和社会的推动，呈现出了多样化、前卫和富有创意的特点。

1. 建筑设计风格的多元化20世纪60年代，建筑设计风格呈现出了多元化的趋势。

在这个时期，不仅有现代主义建筑设计风格的延续，同时也出现了新艺术运动、后现代主义等不同风格的建筑设计，使得建筑界呈现出了丰富多彩的面貌。

2. 建筑设计风格的前卫特点60年代的建筑设计风格具有极强的前卫性，建筑师们在设计中大胆尝试新的材料、结构和形式。

德国建筑师封面爱德惠克（Hans Hollein）提出的“设备建筑”（Equipment architecture），将建筑视为一种装置，强调建筑与现代科技设备的融合，充分展示了60年代建筑设计风格的前卫特点。

3. 科技和社会的推动60年代的建筑设计风格受到了科技和社会的推动，新科技的运用为建筑设计带来了无限的可能性。

建筑师们开始尝试使用新材料、新工艺来构建建筑，同时也更加注重建筑与社会环境的融合，提出了许多关于可持续发展和人性化设计的理念。

回顾这个时代的建筑设计风格，我们可以看到20世纪60年代是建筑设计风格多元化、前卫和富有创意的时代。

建筑师们在设计中大胆尝试新的理念和方法，使得建筑设计呈现出了极大的活力和活力。

科技和社会的推动也为建筑设计带来了新的发展方向，使得建筑设计更加注重可持续发展和人性化设计。

从个人的观点来看，20世纪60年代的建筑设计风格是一个充满活力和创意的时代。

建筑师们不断探索新的可能性，同时也更加注重建筑与社会环境的融合，为建筑界的发展开辟了新的道路。

正是这种积极的探索精神和创新思维，使得60年代的建筑设计风格成为了建筑界的一个重要里程碑，对当前的建筑设计仍然具有重要的指导意义。

总结起来，20世纪60年代的建筑设计风格在多元化、前卫和科技推动的影响下，呈现出了丰富多彩的特点。

新艺术运动名词解释新艺术运动（Art Nouveau）是19世纪末20世纪初兴起的一种艺术风格和文化运动。

它出现在欧洲，特别是在比利时、法国和德国等地，对建筑、室内设计、家具、珠宝、绘画等领域产生了深远影响。

新艺术运动强调个性和原创性，反对工业化和机械化，倡导将艺术与生活融为一体。

新艺术运动因其独特的风格和思想而引起了广泛关注。

在建筑领域，新艺术运动强调曲线和有机形态，摒弃了传统的对称和直线条纹。

建筑师追求自由曲线，创造出流线型和动态感的建筑。

在室内设计上，新艺术运动注重细节，采用艺术装饰品和富有流动感的家具来创造和谐的空间。

这种风格也影响了家具设计，人们开始追求曲线和自然形态，与传统的直线和对称形态相对立。

新艺术运动还在绘画、珠宝和装饰艺术领域产生了重要影响。

绘画中，艺术家追求独特的个人风格和创造性的表现形式，抛弃了传统的写实主义，使用鲜明的颜色和梦幻般的元素来表达情感和想象力。

珠宝设计领域，新艺术运动强调珠宝的装饰性和精致性，使用曲线、自然形态和宝石来创造独特的艺术品。

在装饰艺术上，新艺术运动引入了新的材料和工艺，创造出独特的装饰品和纹样，旨在强调艺术与生活的融合。

新艺术运动的思想和理念对于20世纪的艺术和设计产生了深远的影响。

它打破了传统的约束，开拓了艺术家的创造性和表现方式。

新艺术运动强调个人表达和独特性，鼓励艺术家追求自由和创新。

这种思想也在后来的现代主义和后现代主义中得到了发展和延续。

总而言之，新艺术运动是一种追求个性和创新性的艺术和文化运动。

它创造了独特的艺术风格，强调曲线和自然形态，反对传统的对称和直线。

新艺术运动在建筑、室内设计、家具、绘画和装饰艺术等领域都产生了重要影响，它的精神也为后来的艺术和设计带来了新的方向和灵感。

复古建筑的建筑风格与设计流派近年来，复古建筑在世界范围内变得越来越受欢迎。

复古建筑以其独特的建筑风格和设计流派吸引了无数的建筑师和设计师。

本文将探讨复古建筑的建筑风格与设计流派，为读者介绍这一潮流的背后内涵。

一、建筑风格1. 新古典主义风格新古典主义风格是复古建筑中最常见的风格之一。

它将古希腊和古罗马的建筑元素结合在一起，展现出优雅和庄重的氛围。

这种风格注重对称和比例，外立面经常使用柱廊、圆顶和浮雕等元素。

2. 文艺复兴风格文艺复兴风格是源自欧洲文艺复兴时期的建筑风格。

它采用了古罗马和古希腊建筑的经典元素，注重艺术和文化的再现。

文艺复兴建筑通常使用石材作为主要材料，立面装饰精美，带有雕塑和浮雕。

3. 巴洛克风格巴洛克风格的复古建筑以其丰富和华丽的装饰而闻名。

它起源于17世纪的意大利，之后传播到欧洲各地。

巴洛克建筑注重宏伟和壮丽的效果，采用了复杂的曲线和雕饰，常常使用黄金和白石作为装饰材料。

4. 新艺术风格新艺术风格是19世纪末和20世纪初兴起的一种建筑风格。

它强调自然和有机的形式，融入了当时的工艺和技术。

新艺术建筑注重空间流畅性和装饰性，常使用玻璃和金属等现代材料。

二、设计流派1. 文化复兴主义文化复兴主义是一种重视保护历史和传统的设计流派。

它致力于恢复和重建古老的建筑，以保持文化遗产的完整性和真实性。

文化复兴主义注重建筑的历史性和连续性，避免现代化的干扰。

2. 后现代主义后现代主义是一种推崇自由和创新的设计流派。

与传统的建筑风格不同，后现代主义建筑强调个性和多样性。

它打破传统风格的限制，融入了多种材料和形式，创造了独特而富有表现力的建筑。

3. 古典复兴主义古典复兴主义是对古典建筑风格的再现和模仿。

它将古代建筑的理念和形式重新引入现代建筑设计中。

古典复兴主义追求对称和比例，注重建筑的整体效果和和谐。

4. 技术主义技术主义是一种强调科技和功能的设计流派。

它将现代科技和工艺应用于复古建筑，创造出更加现代化和高效的建筑。

建筑设计风格有哪些分类建筑设计风格是指建筑在风格、形式和材料上表现出来的特点和特征。

建筑设计风格可以根据不同的因素进行不同的分类，如历史和文化背景、地理和环境条件、建筑材料和技术等等。

下面将介绍一些常见的建筑设计风格分类。

1.古典主义风格：古典主义建筑以古希腊和古罗马建筑为基础，并在欧洲文艺复兴时期重新兴起。

其特点是对称、比例和装饰性强，建筑常采用柱廊、圆顶、凯旋门等元素。

2.文艺复兴风格：文艺复兴建筑风格在欧洲文艺复兴时期兴起，强调对古典艺术的再现和恢复。

其特点是对称、装饰性强，建筑常采用柱廊、拱顶、穹顶等元素。

3.巴洛克风格：巴洛克建筑风格在17世纪兴起，强调动感和丰富的装饰。

其特点是曲线、几何形状和富于装饰性的设计，建筑经常采用复杂的曲线和浮雕。

4.新古典主义风格：新古典主义建筑风格在18世纪末和19世纪初兴起，强调对古典主义的回归。

其特点是对称、简洁和装饰性强，建筑常采用帕特农神庙式的柱廊和罗马式的圆顶。

5.启蒙主义风格：启蒙主义建筑风格在18世纪后期兴起，强调合理性和功能性。

其特点是对称、简洁和注重功能性，建筑常采用简单的几何形状和平面布局。

6.新艺术运动风格：新艺术运动建筑风格在19世纪末兴起，强调艺术性和自然的有机形式。

其特点是曲线、自然形式和装饰性强，建筑经常采用大胆的曲线和不规则的立面。

7.区域主义风格：区域主义建筑风格在20世纪兴起，强调地方特色和文化传统。

其特点是建筑形式和元素与当地环境和文化相协调，常采用当地材料和技术。

8.现代主义风格：现代主义建筑风格在20世纪初兴起，强调功能性和实用性。

其特点是简洁、几何和装饰性少，建筑常采用简单的立面和开放的平面布局。

9.后现代主义风格：后现代主义建筑风格在20世纪后期兴起，强调个性和表现力。

其特点是丰富、多样和装饰性强，建筑经常采用复杂的形式和材料。

以上是一些常见的建筑设计风格分类，每种风格都有其独特的特点和表现形式，可以根据具体的设计需求和建筑背景来选择合适的风格。

概述西方近现代建筑转折——从古代到现代现代建筑运动的产生背景：1、许多传统建筑类型如教堂、宫殿、城堡、府邸等已经逐渐退出了历史舞台，而现代建筑正处于建造盛期，工期紧迫，讲求效率和经济性；2、新的建筑材料和新的建筑方法应运而生，必然导致新的建筑形式的出现。

现代建筑的萌芽1、世界博览会建筑1851年由英国园艺师帕克斯顿设计的伦敦“水晶宫”展览馆1889年由法国铁路桥梁工程师埃菲尔为巴黎博览会设计的埃菲尔铁塔（博览会的机械馆就布置在铁塔后面，是一座空前的大跨度建筑，长420米，跨度达115米，四壁全为大玻璃）标志着20世纪建筑历史的到来，即现代建筑的诞生。

2、工艺美术运动代表人物为莫里斯和拉斯金1859~1860年间由魏布设计的莫里斯自宅“红屋”是工艺美术运动的代表作。

红屋平面布置按功能要求呈“L”型，不加粉刷，大胆摒弃了传统贴面的装饰，表现出材料本身的质感。

将功能、材料与艺术造型相结合。

3、新艺术运动及其影响19世纪80年代比利时布鲁塞尔的新艺术运动是欧洲真正改变建筑形式的信号。

其目的是解决建筑和工艺品的艺术风格问题，这一派的建筑师反对历史的样式，想创造出一种前所未有的、能适应工业时代精神的简化装饰。

其主要成就是室内装饰，建筑外形较简洁，常有花饰。

典型的例子是霍尔塔设计的布鲁塞尔都灵路12号住宅室内。

装饰的主题是模仿自然界繁荣生长的草木的形状曲线，墙面、家具、栏杆及窗棂等莫不如此。

人物：西班牙建筑师高迪，作品具有强烈的怪诞性，带着神秘的朦胧感代表作：西班牙巴塞罗那的米拉公寓（上帝遗落在人间的玩偶）、圣家族教堂（“玉米棒”，建造了110多年至今仍未完工）奥地利形成了以瓦格纳为首的维也纳学派。

1895年瓦格纳出版了《现代建筑》一书，指出新材料、新结构必将导致新形式的出现，并反对历史样式在建筑上的重演。

路斯认为：“装饰就是罪恶”，认为建筑“是依靠本身的形体之美而不是依靠装饰”，代表作为1910年在维也纳建造的斯坦纳住宅，建筑完全没有装饰。

浅谈后现代主义艺术摘要随着现代主义艺术的衰退，后现代主义艺术走到了艺术的主流，但是后现代主义受当时社会的影响较重，出现了一种极端性，这种极端性在艺术形式上采用了大量的复制等形式，这种形式的出现是受社会的影响。

后现代主义脱离了原来的历史束缚，并在现代主义的基础上走上了多元化的发展道路。

这种多元化的趋势已经将后现代艺术的界限不断扩张，并不断探索新的元素保持一种自我调节程度。

由于接受后现代艺术的群体在不断扩大，那么后现代艺术的影响也在不断深化。

关键词：后现代后现代主义艺术中图分类号：j205 文献标识码：a一后现代主义的产生后现代主义的产生，最早出现在建筑领域中，建筑领域的出现对整个后现代主义艺术具有很大的影响。

它是当代西方最具有影响力的文化思潮，也是最近20年西方理论界研究最重要的课题。

现代主义走向末端，随着资本主义生产力的逐渐加大，科技代替了大规模的人为劳动。

科技代替劳动，就会造成社会失业的严重，失业的严重性就对人们的情绪产生很大的影响，这种社会影响会使人们的认知产生一定的影响，这种认知上的心里影响也会对艺术认知产生一定的变化，心里的影响就会使人们对美的认识产生改变，接下来伴随着两次世界大战和一次次的经济萧条，使得社会产生了一种心里，此时出现的极端便是一种必然。

这种必然现象对后现代主义艺术的产生有着很重要的意义，以上两方面的原因说明了在历史发展的思潮本质上，或外在社会大众的力量上，合力而出现的这种极端的情绪孕育了后现代主义。

后现代主义的产生就标志着各个方面都进入了一个新的变化，后现代主义极端情绪的产生也对艺术的偏激性有一定的影响，对社会矛盾的思考将这种偏激思想充斥进很多人的思想，但即使是一个旁观者，也没有办法公平地评论后现代主义对社会的影响，索性将其作为零散或叛逆或混乱等特征的代表。

若我们能够对这种形态的表达深入理解，我们会发现后现代主义怀疑进步的态度，崇尚自由的希望。

虽然上述观点将其归为非理想主义，其实仍有理性因素存在，只是后现代主义在启蒙阶段的导向以情感力量为主。

谈现代主义设计与后现代主义设计异同(总5页)--本页仅作为文档封面，使用时请直接删除即可----内页可以根据需求调整合适字体及大小--谈现代主义设计与后现代主义设计异同摘要：本文主要对现代主义和后现代主义的产生背景以及主流思想进行了详细的阐述，并分析对比了这两种设计风格的异同，同时论述了这两种主义水火交融、密不可分的关系。

如果说现代主义是一个硬币的正面，那后现代主义就是硬币的反面；从另一个角度来说，后现代主义不仅仅是现代主义的逆向继承，这两种主义相辅相成、互相促进。

关键词：建筑设计；功能；理性主义；以人为本；形式无论是现代主义还是后现代主义都源于建筑设计。

翻开历史的画卷，我们可以看到建筑设计是为极少数贵族服务的，也只有贵族才能有财力享受这一殊荣，因为建筑设计的服务对象无非就是君王、教会和国家。

有为西方学者说的好“穷人是不配享有设计的”，设计作为一种增值服务本该就是为富人服务的。

从20年代前后开始，欧洲一批先进的设计家、建筑家形成一股势力，掀起了现代意义上的所谓新建筑运动。

尽管当时这个新建筑运动的内容五花八门，但是这次运动的主流思想是与现代主义的思想非常一致的。

现代主义设计从建筑设计开始，很快便影响到城市规划设计、环境设计、家具设计、工业产品设计、平面设计和几乎所有的传达设计等领域，成为一场前所未有的设计运动。

现代主义设计运动发展到20世纪五、六十年代，由于技术的发展和人们审美观念的变化，人们对现代主义单一的设计艺术形式、单纯追求理性而忽视消费者的心理需求，导致产品形式的千篇一律而感到厌倦，越来越受到批评，于是就出现了所谓的“后现代主义”设计艺术。

一、什么是现代主义现代主义建筑是指二十世纪中叶，在西方建筑界居主导地位的一种建筑思想。

这种建筑的代表人物主张：建筑师要摆脱传统建筑形式的束缚，大胆创造适应于工业化社会的条件、要求的崭新建筑。

因此具有鲜明的理性主义和激进主义的色彩，又称为现代派建筑。

当时影响最大的是建筑设计，所以这里我也用建筑论述我自己所理解的现代主义风格。