8.写意花卉
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《写意花卉》作业设计方案(第一课时)一、作业目标1. 了解写意花卉的基本画法,掌握用笔、用墨、用色的技巧。
2. 能够独立完成一幅写意花卉作品。
3. 培养观察、思考、表达的能力,提高审美情趣。
二、作业内容1. 画材:准备好毛笔、宣纸、墨汁、国画颜料等画材。
2. 临摹:首先,学生需选取一朵花卉进行临摹,可以参考教材中的范图或者实物花卉。
要求细致观察,掌握花卉的形态特征,从花瓣、花蕊、叶子等各个部分进行细致刻画。
3. 创作:在临摹的基础上,学生可以根据自己的理解和感受,创作一幅写意花卉作品。
可以选取自己喜欢的花卉,如牡丹、菊花、荷花等,发挥自己的想象力,大胆用笔用墨。
4. 组合:学生可以选择几种花卉进行组合创作,要求画面布局合理,色彩搭配得当,表现出花卉的层次感和空间感。
三、作业要求1. 绘画过程中要注重用笔的力度和角度,表现出花卉的质感。
2. 掌握墨色浓淡的变化,根据画面需要选择合适的用墨。
3. 注意颜色的搭配和使用,符合花卉的特点和季节性。
4. 绘画完成后,需在规定时间内完成,不得拖延时间。
5. 作业完成后需自行检查,如有问题需及时向老师请教。
四、作业评价1. 评价标准:评价学生的作业时,将根据其画面的表现力、技巧的运用、色彩的搭配等方面进行评分。
同时,也会考虑学生的创新性和独立思考的能力。
2. 评价方式:将采用教师评价、学生互评等多种方式,确保评价的全面性和客观性。
3. 反馈与改进:根据评价结果,学生将获得相应的反馈和建议,以便在下次作业中更好地发挥。
同时,教师也将根据评价结果,对教学内容和方法进行改进,以提高教学效果。
五、作业反馈1. 学生应将完成的作业拍照或扫描后提交,可以通过电子邮件、作业系统等方式进行提交。
2. 教师应及时对作业进行批改,并反馈给学生。
对于普遍存在的问题,可以在课堂上进行集中讲解。
3. 学生应认真听取教师的评价和建议,对于存在的问题应及时改正和完善。
同时,学生之间也可以相互交流和学习,取长补短。
七年级美术《写意花卉》说课稿七年级美术《写意花卉》说课稿作为一名教职工,时常要开展说课稿准备工作,借助说课稿可以提高教学质量,取得良好的教学效果。
写说课稿需要注意哪些格式呢?以下是小编为大家整理的七年级美术《写意花卉》说课稿,欢迎大家分享。
七年级美术《写意花卉》说课稿1各位评委好:今天我说课的内容是人美版七年级下册中的第8章内容《写意花卉》。
下面我围绕教材分析、学情分析、教法学法、教学过程设计和教学评价五个方面来说课。
一、教材分析(一)教材的地位和作用1、《写意花卉》本节课是美术学科七年级下册的第8课内容,这节课分为两个课时,今天说课的是第一课时《写意花卉——荷花》。
2、前一章学习了中国画的笔墨情趣,学生已经学习了中国画的用笔、用墨,作为用笔、用墨进一步实践的基础,本课除包含中国写意画的概念阐述以外,着重讲解写意荷花和写意牵牛花的画法步骤,这些内容包含中国画笔墨技法等最基本的中国画知识。
这两课与后四册教科书中的中国画课紧密关联、循序渐进,使初中阶段的中国画学习相对完整。
(二)教学目标根据本人对《课程标准》以及本节课结构与内容的理解和分析,我把这节课的教学目标确立为:知识与能力:简单了解写意花卉荷花的基础知识;培养和训练学生初步掌握写意花卉——荷花的基本技法和应用其表现自然花卉的能力;培养对传统写意花卉作品领悟、感知的能力。
过程与方法:引导学生认真准备学习资料和学具,通过欣赏、观摩、讨论、练习等方法积极参与写意花卉—荷花的学习,掌握相关中国画笔墨基础知识,努力完成写意花卉—荷花的作业。
情感态度与价值观:培养学生对中国传统绘画的喜爱之情和对高雅艺术的关注;培养学生用写意花卉——荷花的技法表现自然花卉的兴趣。
(三)教学重难点根据课程标准以及教材,我认为本节课的教学重点是学习写意荷花的基本笔墨技法。
由于学生在短时间里很难熟练掌握中国画的笔墨,所以难点设为对传统笔、墨及纸张生宣性能的掌握。
二、说学情七年级学生正处于小学与初中转变的初级阶段,对新鲜事物接受能力快,模仿能力较强,因此,这节课着重运用示范讲解法让学生初步模仿荷花的画法,但这种方法要运用恰到好处,否则学生会一味的模仿,而禁锢了学生的思维。
义务教育美术教材六年级上册美术第12课《写意花卉》教学设计一. 教材分析《义务教育美术教材六年级上册美术第12课《写意花卉》》是一节绘画课程,主要让学生了解和掌握写意花卉的基本技法和表现方法。
教材内容以花卉为主题,通过学习,让学生能够运用毛笔、水墨等工具,自由地表达自己的情感和感受。
二. 学情分析六年级的学生已经接触过一些绘画课程,对绘画有基本的了解和掌握。
但写意花卉作为一种独特的艺术形式,对学生来说可能较为陌生。
因此,在教学过程中,需要引导学生逐步了解和掌握写意花卉的基本技法。
三. 教学目标1.让学生了解写意花卉的基本技法和表现方法。
2.培养学生运用毛笔、水墨等工具自由表达情感的能力。
3.培养学生对中国传统艺术的兴趣和热爱。
四. 教学重难点1.写意花卉的基本技法。
2.运用毛笔、水墨等工具表达情感。
五. 教学方法采用讲授法、示范法、练习法、讨论法等教学方法,以引导学生逐步了解和掌握写意花卉的基本技法,培养学生运用毛笔、水墨等工具自由表达情感的能力。
六. 教学准备2.毛笔、水墨、宣纸等绘画工具。
3.教师的示范作品。
4.学生的练习作品。
七. 教学过程1.导入(5分钟)教师通过展示一些写意花卉的作品,引导学生关注和欣赏写意花卉的美。
2.呈现(10分钟)教师简要讲解写意花卉的基本技法和表现方法,如用笔、用墨、用水等。
3.操练(10分钟)教师示范一幅写意花卉作品,引导学生跟随教师一起练习,掌握基本技法。
4.巩固(10分钟)学生独立完成一幅写意花卉作品,教师巡回指导,帮助学生巩固所学技法。
5.拓展(10分钟)学生互相欣赏和评价作品,讨论写意花卉的表现方法和技巧,分享自己的创作心得。
6.小结(5分钟)教师总结本节课所学内容,强调写意花卉的基本技法和表现方法。
7.家庭作业(5分钟)学生回家后,运用所学技法,独立完成一幅写意花卉作品。
教学时间安排:导入:5分钟呈现:10分钟操练:10分钟巩固:10分钟拓展:10分钟小结:5分钟家庭作业:5分钟以上是关于《义务教育美术教材六年级上册美术第12课《写意花卉》教学设计》的详细阐述,希望能对您的教学有所帮助。
《写意花卉》教学设计方案(第一课时)一、教学目标本节课旨在让学生掌握写意花卉的基本技法,如笔法的运用、墨色的掌控和花卉的形态特点。
通过教学,期望学生能够理解中国画中写意花卉的审美特征,培养其观察自然、表现自然的能力,并激发学生对中国传统文化和艺术的兴趣。
通过实践操作,使学生能独立完成一幅写意花卉作品。
二、教学重难点教学重点在于笔法、墨色和花卉形态的掌握。
要求学生能正确使用毛笔,掌握运笔的轻重缓急,以及墨色的浓淡相宜。
难点在于如何引导学生将理论知识与实际操作相结合,实现从理论到实践的跨越,让学生能够在理解的基础上自由表达花卉的意境。
三、教学准备课前准备包括教学课件、毛笔、墨汁、宣纸、水彩笔等绘画工具。
同时,教师需准备若干写意花卉的优秀作品作为范例,供学生参考学习。
课堂上需营造一个宁静、专注的绘画环境,确保学生能够静心投入学习。
四、教学过程:一、导入环节在课程的开始,教师首先会以一段宁静的轻音乐为背景,通过投影展示一组精心挑选的写意花卉作品。
学生沉浸于其中,被画面中花卉的生动与色彩的丰富所吸引。
随后,教师会简要介绍写意花卉的历史背景和艺术特点,带领学生认识这一艺术形式的魅力和它所代表的艺术情怀。
这一环节不仅帮助学生建立起与即将学习内容之间的情感联系,还为后续的深入学习奠定了基础。
二、知识讲解在知识讲解环节,教师将详细解释写意花卉的基本画法。
首先是绘画工具和材料的介绍,让学生明白不同的笔触和纸张纹理会如何影响绘画效果。
随后,通过展示实物和示范画作,详细解释笔触的运用和墨色的深浅变化,引导学生体会水墨画的独特魅力。
同时,强调在绘画过程中如何捕捉花卉的形态美和色彩美,让学生了解写意花卉的精髓所在。
三、实践操作在实践操作环节,教师将指导学生进行小范围的写意花卉练习。
首先,教师会引导学生进行构图练习,明确画面布局的基本原则和构图要素,确保画面层次感和整体感的协调统一。
然后,让学生尝试使用不同的笔触和墨色进行绘画练习,感受水墨画的韵味和魅力。
《写意花卉》教案一、教学目标:1、了解写意花卉的一些基本知识,学习描绘花、叶、茎的初步技能。
2、体验写意花卉的临摹方法、步骤,掌握用笔、用墨、用色的初步技能。
3、培养热爱大自然美好事物的情景,在观察、表现事物时形成一丝不苟、胆大心细的态度和作风。
二、教学重点:写意花卉的临摹技法。
三、教学难点:用笔肯定,表现花卉达到形与神的统一。
四、教学过程:1、什么是写意花卉?写意花卉是针对工笔花卉而言的,写意总体比较抽象,讲求意境,工笔就比较逼真,讲求真实。
写意的用纸为生宣,工笔为熟宣,技法上写意泼墨为主,工笔则要先打底,再上色。
2、写意花卉与工笔花卉图片对比欣赏。
3、欣赏画家的作品,同时对画家略作介绍。
(简略介绍4位国画大师以及欣赏他们的作品。
齐白石、潘天寿、徐悲鸿、黄宾虹)齐白石:(1864—1957)湖南湘潭人,二十世纪十大画家之一。
大凡花鸟虫鱼、山水、人物,无一不精,无一不新。
为现代中国史创造了一个质朴清新的艺术世界。
黄宾虹:(1865—1955)祖籍安徽歙县,出生于浙江金华,二十世纪十大画家之一。
中国近现代美术史上的开派巨匠,有“千古以来第一的用墨大师”之誉。
与齐白石合称“南黄北齐”,擅长山水、花卉,并注重写生。
潘天寿:(1897—1971)浙江海宁人,二十世纪十大画家之一。
他精于写意花鸟和山水,擅长画鹰、八哥、蔬果、松、梅。
他的艺术博采众长,不仅笔墨苍古,凝炼老辣,而且大气磅礴,雄浑奇崛,具有摄人心魄的力量感和现代结构感。
徐悲鸿:(1895—1953)江苏宜兴人,二十世纪十大画家之一。
他的作品融古今中外技法于一身,在我们美术史上起到了承前启后,继往开来的巨大作用,他创作的题材广泛,山水、花鸟、走兽、人物等,无不落笔有神,栩栩如生。
4、选择荷花进行临摹分析,引导学生观察分析荷花的形态,研究临摹步骤,对具体的用笔、用墨、用色也进行分析。
5、观看荷花教学视频,学习写意荷花的画法。
6、布置作业:用写意技法临摹一幅花卉画,可尝试加上自己的想象发挥。
《写意花卉》教学设计方案(第一课时)一、教学目标1. 学生能够掌握写意花卉的基本画法,包括用笔、用墨等技巧。
2. 培养学生的观察力和造型能力,能够独立或合作完成简单的写意花卉画作。
3. 通过对花卉的欣赏和创作,培养学生的审美情趣和艺术修养。
二、教学重难点1. 教学重点:掌握写意花卉的基本画法,包括用笔、用墨等技巧。
2. 教学难点:在实践中灵活运用所学知识,创作出具有个人特色的写意花卉作品。
三、教学准备1. 教材:写意花卉的画法教程及相关的图片资料。
2. 工具:画笔、颜料、毛毡、画板等美术教学常用工具。
3. 场地:教室及适合美术教学的环境。
4. 示范作品:用于教室教学演示的花卉画作。
四、教学过程:(一)导入新课1. 组织学生安静坐好,师生问好。
2. 引入主题,激发兴趣。
教师展示一些写意花卉作品,请学生欣赏并谈谈感受。
3. 引出课题:《写意花卉》。
(二)讲授新课1. 介绍写意花卉的用具:毛笔、宣纸、国画颜料、调色盘、水桶等。
2. 示范如何起稿,如何用墨(干、湿、浓、淡)。
3. 讲解花卉的结构特点,如何把握形态特征。
4. 师生共同探讨写意花卉的表现方法。
(三)示范画作教师根据教材内容进行示范,并请个别学生上前示范,师生共同参与评判。
(四)安置画作1. 学生根据教师的要求准备绘画用具。
2. 学生根据示范开始作画,教师巡回指导。
3. 提醒学生注意画面干湿浓淡的掌握及构图布局。
(五)小结评判1. 展示优秀作品并点评。
2. 表扬学习进步较大的学生。
3. 鼓励学生在以后的学习中继续尽力。
4. 对存在问题较多的学生提出建议,希望他们克服不足的地方,尽力提高绘画水平。
教学设计方案(第二课时)一、教学目标:1. 学生能够熟练掌握写意花卉的基本画法,包括勾勒、点垛等技巧。
2. 学生能够通过观察和模仿,独立创作出自己的花卉作品。
3. 培养学生的审美能力和对大自然的热爱之情。
二、教学重难点:1. 教学重点:熟练掌握写意花卉的基本画法,包括勾勒、点垛等技巧。
《写意花卉》作业设计方案(第一课时)一、作业目标1. 知识与技能:了解写意花卉的基本技法,掌握基本用笔、用墨、用色技巧。
2. 过程与方法:通过观察、临摹与创作,提高审美意识和创作能力。
3. 情感态度与价值观:培养学生对中国画的兴趣和热爱,体验写意花卉的独特魅力。
二、作业内容本课时的作业内容主要包括三个部分:1. 基础练习:学生将进行用笔、用墨的练习。
通过在宣纸上进行简单的线条和点画练习,体验水墨交融的感觉,掌握运笔的力度和速度。
2. 临摹练习:学生将选择一幅优秀的写意花卉作品进行临摹。
在临摹过程中,学生需注意线条的流畅、墨色的深浅以及色彩的搭配。
3. 创意创作:在掌握了一定的基础技法后,学生将进行自主创作。
创作主题为“写意花卉”,学生可以自由选择花卉种类,运用所学技法进行创作。
三、作业要求1. 基础练习:要求学生在练习过程中保持耐心和细心,注意运笔的节奏和力度,力求线条流畅自然。
2. 临摹练习:学生需仔细观察原作,理解原作中的技法运用和艺术表现手法。
在临摹过程中,要尽量保持原作的风格和神韵。
3. 创意创作:创作过程中,学生应充分发挥自己的想象力和创造力,同时也要注意构图、色彩和技法的运用。
作品要突出花卉的特点,体现写意的精神。
四、作业评价教师将根据以下标准对学生的作业进行评价:1. 基础练习:评价学生的运笔技巧和线条质量。
2. 临摹练习:评价学生对原作的理解程度和临摹的相似度。
3. 创意创作:评价学生的想象力和创造力,以及技法的运用和作品的完整性。
五、作业反馈1. 教师将对每位学生的作业进行详细评价,指出优点和不足,并给出改进建议。
2. 学生之间可以互相交流作品,互相学习和借鉴。
3. 根据作业情况,教师可适当调整后续的教学内容和教学方法,以更好地满足学生的需求。
通过本作业设计方案将结合课堂讲授、学生实践与教师反馈等环节,力求使学生在实践中掌握写意花卉的基本技法,同时提高学生的审美能力和创作能力。
新课
什么是写意花卉? 写意花卉是针对工笔花卉而言的,写意总体比较抽象,讲求意境,工笔就比较逼真,讲求真实。
写意的用纸为生宣,工笔为熟宣,技法上写意泼墨为主,工笔则要先打底,再上色。
学生通过观看课件了解“写意画”“花鸟画”的概念,初识“写意花卉”;
通过名作欣赏引出齐白石先生的写意《牵牛花》:大家对齐白石先生并不陌生,他被称为“人民艺术家”,同学们都知道他的哪些作品? 我们都知道齐白石先生《虾》画的好,齐白石先生画的《牵牛花》也是堪称一绝!我们先来欣赏几幅齐白石的作品——
写意画以抒情为主,要求通过简练的笔墨,写出物象的神情,抒发作者的情趣。
写意牵牛花与实景牵牛花对比分析 名家作品欣赏,明确牵牛花传统画法的基本造型。
激发学生的创作欲
望。
对比分析写意画简
练的笔墨
教师演示“侧锋切入法”画牵牛花的绘画方法
从花叶---花瓣---花蕾---花筒--- ---花托花茎
花枝---落款
等几个方面讲解写意牵
牛花的基本
笔墨技法造型,依次递进分散难点
形象概括简练,“妙在似与不似之间”。
形象概括:
形象概括简练,“妙在似与不似之间”。
色彩夸张:
以墨代色,墨色和红色为主,对比强烈,更有中国画的特点。
三、教师示范
下面我们一起来学习写意牵牛花的画法——
我总结的齐白石牵牛花的画法是:“侧锋切入法”
侧锋就是把毛笔侧着放,怎么切入。
我给大家边讲边画——
1、画花叶
我能用的颜色有两种:浓墨、淡墨
先洗笔,使毛笔保持适量的水分,然后用毛笔笔锋的二分之一锋蘸浓墨,
画的时候要注意:侧锋切入时实,时虚,边行边提,出现飞白(实
落虚起)
要明确浓墨画四组花叶,每组花叶有三片,花叶的构图要疏密,用淡墨画花叶要配合浓叶,做到浓淡相宜,使画面更富有层次感。
注重基本笔墨技法教学突出重点
画面整体结构注意有主有次,颜色要有变化
2、花瓣、花筒与花蕾 调牡丹红画花瓣,方法与画花叶类似:笔锋二分之一蘸牡丹红画花瓣,侧峰笔从上往下画,共三笔,花瓣呈圆弧状排列,画出稍远花瓣,画时落笔要实,收笔要虚。
画完花瓣的同时可直接用浓牡丹红画花蕾。
稍微加水画花筒,为区分花瓣与花筒,花筒颜色一定要比花瓣浅,画完花筒后可直接画花蕾,让花蕾颜色有深浅变化
3、花托、花茎与花枝
花枝注意要根据画面整体构图需要来画
发现问题及时调整纠正,强化难点教学
学生实践,尝试创作。
用浓墨画出花托来装点花瓣和花蕾,为了使颜色更加丰富且有变化,亦可用淡墨装点花蕾。
用淡墨画花茎与花枝,由于花茎像竹子一样,所以在画的时候要一节一节的画出来。
花枝的画法多变,可重叠,交叉,使花枝间错落有致。
4、画面调整
从构图与整体画面效果进行调整。
5、落款
像写作文一样,需要给你的画起个名字—《牵牛花开》,作者。
术选择荷花进行临摹分析,引导学生观察分析荷花的形态,研究临摹步。