七年级下册美术 -8《写意花卉》【教案】

欣赏导入
通过多媒体对朱耷的作品《荷花水鸟图》的欣赏导入，讲述画面背
后的故事，引出这种绘画方法——写意花卉
培养学生对花鸟画的借物喻
人，托物言志的内涵的理解。

学生共同探讨
讲授分析互相研讨
小试身手
文人画：
教师对文人画的发展及文人与政治的关系，让学生进一步了解。

让学生欣赏教材中的牵牛花画法步骤，找同学进行分析：
1.以小组为单位：发现了花的绘制步骤？
你看懂了哪一步的用笔、用墨？
叶子的画法是怎样的？如何区分前后？
2．教师演示示范牵牛花的画法:
重点强调，中锋、侧缝，墨的调配、色的调配
简单讲授构图的方法
结合刚才的分析和教师的示范，让学生进行尝试，把看到的过程和方
法变成现实中的作品。

学生对于作品的收集不是很
完全，主要还是以教师的课件为
主。

合作学习。

七年级美术《写意花卉》说课稿七年级美术《写意花卉》说课稿作为一名教职工，时常要开展说课稿准备工作，借助说课稿可以提高教学质量，取得良好的教学效果。

写说课稿需要注意哪些格式呢？以下是小编为大家整理的七年级美术《写意花卉》说课稿，欢迎大家分享。

七年级美术《写意花卉》说课稿1各位评委好：今天我说课的内容是人美版七年级下册中的第8章内容《写意花卉》。

下面我围绕教材分析、学情分析、教法学法、教学过程设计和教学评价五个方面来说课。

一、教材分析（一）教材的地位和作用1、《写意花卉》本节课是美术学科七年级下册的第8课内容，这节课分为两个课时，今天说课的是第一课时《写意花卉——荷花》。

2、前一章学习了中国画的笔墨情趣，学生已经学习了中国画的用笔、用墨，作为用笔、用墨进一步实践的基础，本课除包含中国写意画的概念阐述以外，着重讲解写意荷花和写意牵牛花的画法步骤，这些内容包含中国画笔墨技法等最基本的中国画知识。

这两课与后四册教科书中的中国画课紧密关联、循序渐进，使初中阶段的中国画学习相对完整。

（二）教学目标根据本人对《课程标准》以及本节课结构与内容的理解和分析，我把这节课的教学目标确立为：知识与能力：简单了解写意花卉荷花的基础知识；培养和训练学生初步掌握写意花卉——荷花的基本技法和应用其表现自然花卉的能力；培养对传统写意花卉作品领悟、感知的能力。

过程与方法：引导学生认真准备学习资料和学具，通过欣赏、观摩、讨论、练习等方法积极参与写意花卉—荷花的学习，掌握相关中国画笔墨基础知识，努力完成写意花卉—荷花的作业。

情感态度与价值观：培养学生对中国传统绘画的喜爱之情和对高雅艺术的关注；培养学生用写意花卉——荷花的技法表现自然花卉的兴趣。

（三）教学重难点根据课程标准以及教材，我认为本节课的教学重点是学习写意荷花的基本笔墨技法。

由于学生在短时间里很难熟练掌握中国画的笔墨，所以难点设为对传统笔、墨及纸张生宣性能的掌握。

二、说学情七年级学生正处于小学与初中转变的初级阶段，对新鲜事物接受能力快，模仿能力较强，因此，这节课着重运用示范讲解法让学生初步模仿荷花的画法，但这种方法要运用恰到好处，否则学生会一味的模仿，而禁锢了学生的思维。

初中写意花卉教案## 教学目标：1. 让学生了解并掌握写意花卉的基本技巧和表现方法。

2. 培养学生的观察能力、创新能力和表达能力。

3. 提高学生对传统文化的认识和审美情趣。

## 教学内容：1. 写意花卉的基本概念和特点2. 写意花卉的绘画技巧3. 写意花卉的创作方法和步骤4. 传统文化在写意花卉中的体现## 教学过程：### 一、导入（5分钟）1. 向学生介绍写意花卉的基本概念和特点，引导学生对写意花卉产生兴趣。

2. 通过展示一些经典的写意花卉作品，让学生初步感受写意花卉的魅力。

### 二、基本技巧和表现方法的学习（15分钟）1. 教授学生如何观察花卉，培养学生的观察能力。

2. 教授学生如何运用线条、墨色、构图等基本技巧表现花卉的形象和神韵。

3. 引导学生注意花卉的形态、结构、色彩等方面的变化，培养学生创新能力。

### 三、创作方法和步骤的讲解（10分钟）1. 讲解写意花卉的创作方法和步骤，让学生了解从构思到完成作品的整个过程。

2. 引导学生注意在创作中如何运用基本技巧和表现方法，提高学生的表达能力。

### 四、实践环节（10分钟）1. 让学生动手实践，尝试自己创作一幅写意花卉作品。

2. 在实践过程中，教师应给予学生适当的指导和鼓励，帮助他们克服创作中的困难。

### 五、总结和展示（5分钟）1. 对学生的作品进行点评，肯定他们的努力和进步。

2. 让学生展示自己的作品，增强他们的自信心和成就感。

### 六、拓展环节（5分钟）1. 引导学生关注生活中的花卉，培养他们发现美、欣赏美的能力。

2. 鼓励学生尝试运用写意花卉的表现方法，创作出更多具有个性和创意的作品。

## 教学评价：1. 学生对写意花卉的基本概念和特点的理解程度。

2. 学生在实践环节中运用基本技巧和表现方法的能力。

3. 学生对传统文化在写意花卉中的认识和审美情趣的提升。

以上教案旨在帮助学生系统地学习写意花卉，提高他们的绘画技巧和审美能力，同时培养他们对传统文化的认识和热爱。

《写意花卉》教学设计
一、教学目标：
1、知识与技能：
了解花鸟画的基本知识，学习花鸟画的表现技法；提高学生对花鸟画的艺术特点和人文特点的认识和理解。

2、过程与方法：
(1)通过欣赏、评述使学生了解花鸟画的基本表现技法，了解基本知识及审美特征；
(2)通过参与欣赏与讨论与动手实践的过程，开阔学生的艺术视野，增长知识，陶冶情操。

3、情感态度和价值观：
通过对中国画花鸟学习分析其对居室装饰的影响，感受内心的愉悦，使学生热爱中国传统绘画，感受自然与艺术的丰富多彩，从而更加热爱大自然，热爱生活。

二、教学重难点：
重点：通过对花鸟画的构图、空白、墨色的分析，使学生了解花鸟画是怎样表现的。

难点：中国花鸟画技巧和方法和文化内涵。

三、教具和学具准备：
教具：中国花鸟画课件，花鸟画所需用具；
学具：搜集有关中国花鸟画资料、图片、纸、墨、笔等中国画的必需用品。

四、教学方法：
教法：通过展示、讲解、示范等方法，利用教学演示和多媒体等直观性和理论与
实践相结合的教学原则去组织教学。

学法：通过欣赏、讨论、动手实践、多维评价等方法来完成本节学习任务。

九、教学过程：
板书设计
写意花卉
写意花鸟画：借物抒情
分类：工笔、写意、没骨
技法：用笔----中锋、侧锋、逆锋、拖笔
用墨----积墨、波墨、破墨。

《写意花卉》教学设计方案（第一课时）一、教学目标本节课旨在让学生掌握写意花卉的基本技法，如笔法的运用、墨色的掌控和花卉的形态特点。

通过教学，期望学生能够理解中国画中写意花卉的审美特征，培养其观察自然、表现自然的能力，并激发学生对中国传统文化和艺术的兴趣。

通过实践操作，使学生能独立完成一幅写意花卉作品。

二、教学重难点教学重点在于笔法、墨色和花卉形态的掌握。

要求学生能正确使用毛笔，掌握运笔的轻重缓急，以及墨色的浓淡相宜。

难点在于如何引导学生将理论知识与实际操作相结合，实现从理论到实践的跨越，让学生能够在理解的基础上自由表达花卉的意境。

三、教学准备课前准备包括教学课件、毛笔、墨汁、宣纸、水彩笔等绘画工具。

同时，教师需准备若干写意花卉的优秀作品作为范例，供学生参考学习。

课堂上需营造一个宁静、专注的绘画环境，确保学生能够静心投入学习。

四、教学过程：一、导入环节在课程的开始，教师首先会以一段宁静的轻音乐为背景，通过投影展示一组精心挑选的写意花卉作品。

学生沉浸于其中，被画面中花卉的生动与色彩的丰富所吸引。

随后，教师会简要介绍写意花卉的历史背景和艺术特点，带领学生认识这一艺术形式的魅力和它所代表的艺术情怀。

这一环节不仅帮助学生建立起与即将学习内容之间的情感联系，还为后续的深入学习奠定了基础。

二、知识讲解在知识讲解环节，教师将详细解释写意花卉的基本画法。

首先是绘画工具和材料的介绍，让学生明白不同的笔触和纸张纹理会如何影响绘画效果。

随后，通过展示实物和示范画作，详细解释笔触的运用和墨色的深浅变化，引导学生体会水墨画的独特魅力。

同时，强调在绘画过程中如何捕捉花卉的形态美和色彩美，让学生了解写意花卉的精髓所在。

三、实践操作在实践操作环节，教师将指导学生进行小范围的写意花卉练习。

首先，教师会引导学生进行构图练习，明确画面布局的基本原则和构图要素，确保画面层次感和整体感的协调统一。

然后，让学生尝试使用不同的笔触和墨色进行绘画练习，感受水墨画的韵味和魅力。

写意花卉初中作品欣赏教案一、教学目标：1. 让学生了解和掌握中国写意花卉的基本技法和特点，提高学生的审美鉴赏能力。

2. 通过欣赏和分析经典写意花卉作品，引导学生深入理解写意花卉的艺术内涵，培养学生的艺术素养。

3. 激发学生的创造力和想象力，鼓励学生独立思考，培养学生独立创作的能力。

二、教学内容：1. 中国写意花卉的基本技法和特点。

2. 欣赏和分析经典写意花卉作品。

3. 创作自己的写意花卉作品。

三、教学过程：1. 导入：通过展示一些经典的写意花卉作品，引起学生的兴趣，引导学生进入课堂。

2. 基本技法和特点讲解：讲解中国写意花卉的基本技法，如笔法、墨法、色法等，以及其特点，如写意、传神、简约等。

3. 作品欣赏和分析：欣赏和分析一些经典的写意花卉作品，引导学生深入理解写意花卉的艺术内涵。

4. 创作指导：根据学生的实际情况，给予学生适当的创作指导，鼓励学生发挥自己的想象力和创造力，创作出自己的写意花卉作品。

5. 作品展示和评价：将学生的作品进行展示，让学生互相评价，教师进行总结性评价，鼓励学生的创作积极性。

四、教学方法：1. 讲授法：讲解基本技法和特点，引导学生深入理解写意花卉的艺术内涵。

2. 欣赏法：通过欣赏和分析经典作品，提高学生的审美鉴赏能力。

3. 实践法：指导学生进行创作，培养学生的实际操作能力。

4. 互动法：通过作品展示和评价，促进学生之间的交流和合作。

五、教学评价：1. 对学生的作品进行评价，关注学生的创作思路、技法运用和艺术表现等方面。

2. 对学生的学习态度和参与程度进行评价，鼓励学生的积极性和创造性。

3. 对学生的审美鉴赏能力和艺术素养进行评价，提高学生的综合素质。

六、教学资源：1. 经典的写意花卉作品图片或实物。

2. 绘画工具和材料，如毛笔、墨水、颜料等。

3. 相关书籍和资料，供学生参考和查阅。

通过本节课的学习，让学生深入了解中国写意花卉的艺术魅力，培养学生的审美鉴赏能力和实际操作能力，激发学生的创造力和想象力，提高学生的艺术素养。

写意花卉教案教案名称：写意花卉教学目标：1. 了解写意花卉的概念及特点。

2. 学习不同写意花卉的绘画技巧。

3. 提高学生绘画花卉作品的观察力、想象力和创造力。

教学准备：1. PPT幻灯片。

2. 花卉照片和实物样本。

3. 绘画工具，如铅笔、彩色铅笔、水彩颜料等。

4. 绘画纸和画板。

教学步骤：一、导入（10分钟）1. 引导学生观看PPT，介绍写意画的定义和特点，以及写意花卉的表现形式。

2. 向学生展示一些经典的写意花卉作品，引导学生进行讨论。

学生可以谈论作品的色彩运用、线条表现、形状构图等方面的特点。

二、示范教学（20分钟）1. 选择一个简单的花卉样本，向学生展示如何用简洁的线条勾勒出花卉的形状，并给出色彩上的建议。

2. 以步骤形式向学生展示如何逐渐加深绘画的细节，刻画出花卉的质感和光影效果。

3. 鼓励学生提问，并适时地给予指导和解答。

三、学生练习（30分钟）1. 学生按照示范进行绘画实践，可以选择自己喜欢的花卉进行描绘。

2. 教师巡视指导，提供必要的帮助和建议。

四、作品展示与评价（20分钟）1. 学生将自己的绘画作品展示给全班同学，并进行互相欣赏和评价。

2. 老师从色彩运用、线条表现、形状构图等方面对学生的作品进行评价和指导。

五、总结反思（10分钟）1. 老师引导学生回顾整个绘画过程，总结自己的收获和不足。

2. 学生对写意花卉的理解和创作思路进行反思和总结。

教学延伸：1. 邀请专业花卉画家进行现场讲解和示范，进一步提高学生对写意花卉的了解和技巧。

2. 安排学生进行户外写生，观察真实的花卉，并用自己的艺术语言进行表达。

教学成果评价：1. 学生完成的绘画作品。

2. 学生参与课堂讨论和互相评价的积极程度。

3. 学生对写意花卉的理解和创作能力的提高程度。

教学反思：本次教案设计采用了多种教学方法，包括导入引导、示范教学、学生实践、作品展示与评价以及总结反思等环节，能够充分发挥学生的主体性和积极性，提高学生的学习兴趣和创作能力。

写意花卉教案教学目标通过本次课程的学习，学生将能够：1.了解写意花卉的概念、历史和发展；2.掌握某些常见的写意花卉的绘画技巧；3.培养观察绘画对象的能力以及如何运用比例、构图和色彩等元素来表现主题；4.通过绘画实践，进一步提升审美和艺术修养。

教学准备1.需要提供每位学生一套绘画用品，包括素描纸、铅笔、笔刷、水彩笔、颜料等；2.教师需要准备相关的写意花卉绘画作品，能让学生参考或学习；3.准备一份详细的教案，包括课程安排、学习目标、教学方法和评价方式。

教学内容和步骤第一部分：介绍写意花卉绘画1.写意花卉的定义和历史–讲解写意花卉的含义和概念；–介绍中国古典画的历史发展背景和写意花卉在其中的位置。

2.写意花卉的绘画特点–分析写意花卉的绘画特点，包括线条、比例、构图和色彩等；–讲解如何在作品中表现写意花卉的气质和意境。

第二部分：演示和实践1.演示几张写意花卉的绘画作品–演示几张经典的写意花卉作品，让学生了解不同艺术家的绘画风格和特点；–通过比较多张作品，指导学生如何从不同角度、不同采光条件下观察绘画对象，找到可以表现出主题的元素。

2.指导学生进行写意花卉绘画实践–分配一个写意花卉绘画题材，让学生绘制自己的作品；–指导学生如何在画布上进行构图、涂色和表达自己的情感；–指导学生在绘制的过程中遵循某些基本情感和观察标准，比如从自然界中观察颜色和纹理，表现出自己对绘画对象的理解。

第三部分：作品互评和总结1.学生作品互评–把学生的作品放在一起，让学生相互批评，讨论其中的优点和改进的地方；–教师也要作为评委参与其中，给出自己的评分和建议。

2.总结这节课的收获和体会–让学生总结这节课的收获和体会，包括技巧、思路、心路和些许的情感；–教师通过讨论和提问来指导学生思考如何将写意花卉技巧应用到生活中去。

教学评价1.学生作品评价–通过互评来对学生的作品进行评价，给予优秀学生肯定和鼓励；–对作品有改进的学生，教师也可以给出建议和指导。

人美版七年级下册第8课《写意花卉》教学设计【课题】：写意花卉【课时】：第1课时【课业类型】：造型·表现【教学目标】：1、知识与技能：简单了解写意花卉的基本知识。

培养和训练学生初步掌握写意花卉技法和应用其表现自然花卉的能力。

培养对传统写意花卉作品领会、感知的能力。

2、过程与方法：引导学生认真准备学习资料和学具，通过欣赏、观摩、讨论、练习等方法积极参与本课学习，掌握相关笔墨基础知识，努力完成好写意花卉作业。

3、情感、态度和价值观：培养学生对传统绘画的喜爱之情和对高雅艺术的关注。

培养学生用写意花卉技法表现自然花卉的兴趣。

【教学重点】：用基本笔墨技法造型。

【教学难点】：对传统笔、墨、生宣纸性能的掌握及写意花卉的构图的了解。

【教具】：PPT课件、笔、墨、纸、砚等演示用品。

【教学流程】（一）导入 1.思路：情景引入法，让学生在感官上有个认识，导入新课，播放课件视频“荷花”…（独白：首先让我们共同欣赏一段视频…我想问一下，刚才同学们看到了什么？（感受自然界中荷花的美）。

2.文化内涵：朗诵古诗《爱莲说》理解荷花的寓意：花中君子。

对莲花的赞美也就是对品德高尚的人（君子）的赞美，借物抒情。

总结：正因为荷花形象美，寓意也美，所以我们有必要拿起手中的画笔来表达我们对美好事物的追求，这节课我们就以中国画的方式来表现荷花之美。

（二）.讲授新课：1.中国画基本知识提问：同学们见过的中国画是什么样子呢？(1).中国画的分类(据表现方法)：工笔；写意（中国画更注重人文内涵的表达，借以表现人的思想感情）课件展示工笔画、写意画，以作比较。

(2)回顾中国画的笔法和墨法(3)名家作品赏析：突出：以线造型，笔墨变化；构图、留白、疏密变化；（借物抒情；意境美；诗书画印相结合在演示过程中讲）后两幅一句带过。

◆《荷》现代李苦禅◆《荷花小鸟》现代王雪涛◆《葫芦》近代吴昌硕（三）.荷花演示◆构图，步骤：1.荷叶（侧锋、泼墨法、墨的干、湿、浓、淡变化）、小叶（未绽放开的小叶子用侧锋）；◆荷花（色彩干净，笔尖到笔根色的渐变）花蕾；◆叶子的茎（中锋）花的茎（中锋）花蕾的茎（中锋）◆等叶子快干时用中锋、浓墨勾叶脉（破墨法里的浓破淡，用浓墨去把淡墨破开），点茎上的小刺。

七年级下册第八课《写意花卉》课标分析根据本人对《课程标准》以及本节课结构与内容的理解和分析：本节课了解写意花卉荷花的基础知识;培养和训练学生初步掌握写意花卉荷花的基本技法和应用其表现自然花卉的能力，并培养对传统写意花卉作品领悟、感知的能力。

引导学生认真准备学习资料和学具，通过欣赏、观摩、讨论、练习等方法积极参与写意花卉荷花的学习，掌握相关中国画笔墨基础知识，努力完成写意花卉荷花的作业。

培养学生对中国传统绘画的喜爱之情和对高雅艺术的关注;培养学生用写意花卉荷花的技法表现自然花卉的兴趣。

教材分析本课属于“造型表现”学习领域。

中国画是我国传统的绘画，具有悠久历史和强烈的民族特色，本课旨在学生初步接触笔墨之后，从身边熟悉、喜爱的花卉入手，引导学生进一步学习中国画的用笔、用墨的技法，用笔有中锋和侧锋。

用墨可分为焦、浓、重、淡、清五种，并进行实际练习。

同时，借助花鸟画蕴含的深厚文化气息，对学生进行传统文化熏染，启发学生关注中国博大精深的名族文化和蕴含在这些文化中的思想境界和审美情操。

学情分析中国画是我国传统的绘画,具有悠久历史和强烈的民族特色,本节课由写意荷花入手,让学生体验到写意画的韵味。

根据课时和学生年龄段的情况，本课通过教师示范，安排学生练习创作，帮助学生更多更好的了解我国的写意花卉画，知道中国画花卉的创作方法，培养学生对传统绘画的喜爱之情，激发学生关注中国写意画的意识。

教学目标知识与技能了解写意花卉的基础知识，初步掌握写意花卉技法和应用其表现自然花卉的能力。

过程与方法通过欣赏、观摩、讨论、练习等方法积极参与本课学习，掌握相关笔墨基础知识，并将其运用到写意花卉作品的创作中。

情感态度与价值观通过动手实践，体会中国花鸟画审美特征和笔墨情趣，陶冶性情，培养对传统绘画的喜爱之情和对高雅艺术的关注。

培养学生用写意花卉技法表现自然花卉的兴趣。

教学重、难点教学重点：用基本笔墨技法造型。

写意花卉-教案（5篇范例）第一篇：写意花卉-教案人美版美术七年级下册第八课写意花卉一、教学目标及重难点（一）.教学目标1、知识与技能简单了解写意花卉的一些基本知识，体验写意花卉的临摹方法、步骤，掌握用笔、用墨、用色的初步技能，培养对传统写意花卉作品领悟、感知的能力。

2、过程与方法通过欣赏、观摩、讨论、练习等方法积极参与本课学习，努力完成写意花卉作业。

3、情感、态度和价值观培养学生对传统绘画的笔墨情趣,激发学生学习中国画的兴趣。

（二）教学重点和难点1、教学重点：用基本笔墨技法造型。

2、教学难点：对传统笔、墨、色、生宣性能的掌握及表现花卉达到形与神的统一三、教学过程设计参考：二、讲授新课（一）、写意花卉：1、写意花卉与工笔花卉图片对比欣赏（多媒体展示图片，学生归纳回答)2、写意画（教师小结）是指用简练的笔法描绘景物。

针对工笔花卉而言的，写意画总体比较抽象，讲求意境，工笔画就比较逼真，讲求真实。

写意的用纸为生宣，工笔为熟宣，技法上写意泼墨为主，工笔则要先打底，再上色。

（二）、写意牵牛花与实景牵牛花对比分析（阶段小结写意画的特征）1、形象概括：形象概括简练，“妙在似与不似之间”。

写意画以抒情为主，要求通过简练的笔墨，写出物象的神情，抒发作者的情趣。

2、色彩夸张：以墨代色，墨色对比强烈，更有中国画的特点。

（三）、名作赏析（教师引导学生赏析作品，并对画家略作介绍）王雪涛：（1903—1982）河北成安人，我国现代著名小写意花鸟画家，创作上主张“ 师法造化而抒己之情，物我一体，学先人为我所用，不断创新”。

画法上突破了过于工细的方法，工写结合；色彩上创造色墨结合，以色助墨、以墨显色等多种方法，巧用色彩，以求整体色彩对比协调。

吴昌硕：(1844.8.1-1927.11.29)，浙江湖州人。

晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家，“诗、书、画、印”四绝的一代宗师，与任伯年、蒲华、虚谷齐名为“清末海派四大家”。

他以书法入画，把书法、篆刻的行笔、运刀、章法融入绘画，形成富有金石味的独特画风。

初中美术《写意花卉》说课稿一、说教材《写意花卉》选自于人美版初中美术七年级下册第8课,按照学生的学习活动方式划分属于造型・表现学习领域。

学生在前一课已经初步接触了中国画的笔墨情趣，并学习了中国画用笔、用墨的主要特点，为后续学生自主创作中国画打下了坚实的基础。

本课除包含中国写意画的概念阐述以外，还着重讲解了写意荷花和写意牵牛花的画法步骤。

前后两节课与整册教科书中的中国画课程紧密关联、循序渐进，使初中阶段的中国画学习相对完整Q二、说学情七年级学生正处于小学与初中转变的初级阶段，对新鲜事物接受能力快，模仿能力较强，因此，这节课着重运用示范讲解法让学生初步了解与模仿牵牛与荷花的基本画法，但这种方法要运用恰到好处，在讲解中可以多方位进行观察，否则学生会一味的模仿，而禁锢了学生的思维。

三、说教学目标知识与技能：初步了解写意花卉的基本特点与方法，能够运用写意的技法表现花卉。

过程与方法：通过欣赏写意花卉的作品，了解花卉的特点与写意笔墨的使用，在练习中掌握花卉的写意技法，提高笔墨表现能力。

情感、态度和价值观：在体验美术活动乐趣的过程中,感受中国写意绘画的意境与趣味，养成对于中国画的热爱。

四、说教学重难点重点：能够大胆地运用写意笔墨技法绘制一幅写意花卉。

难点：熟练把握绘画中笔、墨、色的关系。

五、说教法、学法依据“教学有法，教无定法，贵在得法”的原则，结合学生的特点采用如下教学方法：讨论法、情境法、实践练习指导法。

在学习的过程中我准备让学生采用自主探究学习和小组合作学习相结合的学习方式，在学习过程中进行分析讨论，在操作中发现并进行自主探究和评价，从而有效的培养学生的自主学习的意识。

六、说教学准备“工欲善其事，必先利其器”好的教学准备能够提高课堂的教学效果，为我做了如下的准备：PPT课件、基本的中国绘画工具等。

七、说教学过程环节一：激趣导入精心设计好导入，无疑是一堂课成功的关键，它的目的是引人入胜，使学生兴趣盎然的揉入到活动中去，达到事半功倍的效果。

写意花卉教案教案标题：写意花卉教案教学目标：1. 了解写意花卉的基本概念和特点。

2. 学习常见写意花卉的形态特征和色彩运用。

3. 提高学生的观察力和绘画技巧，培养他们对花卉的审美能力和创造力。

4. 培养学生通过绘画表达情感和思想的能力。

教学准备：1. 教师准备：幻灯片或图片展示花卉的写意绘画作品，花卉实物或图片，绘画工具和材料。

2. 学生准备：绘画工具和材料，绘画纸。

教学过程：导入：1. 引入课题：通过展示一些写意花卉绘画作品，激发学生对花卉绘画的兴趣和好奇心。

2. 提问学生：你在这些花卉绘画作品中看到了哪些形态和颜色的运用？你觉得这些作品给你的感觉是什么？探究：1. 教师解释写意花卉的概念和特点，如以形象捕捉花卉的灵动和生命力，运用简洁的线条和色彩表达作者的情感和思想等。

2. 学生观察实物花卉或图片，并用素描或擦拭法表现出花卉的基本形态。

3. 学生选择一种花卉，通过观察和绘画的方式，提取花卉的主要特征，并用线条勾勒出花卉的形状。

4. 学生探究不同色彩在写意花卉中的应用，运用水彩或色粉等材料填充花卉的颜色。

展示与实践：1. 学生展示自己的绘画作品，互相欣赏和评价。

2. 教师对学生的作品进行集体点评，指出优点和改进之处，并给予鼓励和建议。

3. 学生根据教师的指导和建议修改和完善自己的作品。

总结与拓展：1. 教师总结本节课的学习内容和要点，强调写意花卉绘画的重要性和应用领域。

2. 学生思考：你觉得写意花卉绘画有什么其他的应用场景？如何在日常生活中发现和表现写意花卉的美？3. 学生可以选择去花坛或公园观察花卉，并尝试在绘画中表现写意花卉的美。

评估：教师根据学生的参与程度、绘画作品的质量以及学生对写意花卉的理解程度进行评估。

拓展活动：学生可以选择其他主题进行写意绘画，如写意风景、写意动物等，以拓展绘画技法和创作能力。

8.写意花卉1教学目标1.知识与技能:初步了解中国花鸟画,以及花鸟画发展的基本概况。

2.过程与方法:培养学生初步分析、探究学习的能力。

3.情感、态度与价值观:通过对中国花鸟画的学习,进一步引导学生对中国画有一个更全面的认识,对中国传统文化有一个更全面的了解,激发学生对祖国传统文化艺术的热爱。

2学情分析七年级学生已经初步认识构图、明暗等美术语言,学习使用各种美术绘画工具,体验不同媒材的效果,有一定的素描基础,对美术也有着浓厚的兴趣,但还缺乏想象力和创造精神,学生创作的美术作品中优秀作品甚少。

3重点难点重点:引导学生了解中国花鸟画发展的基本概况及中国花鸟画借物抒情、托物言志的艺术特色。

难点:如何有效地引导学生理解工笔花鸟画与写意花鸟画不同艺术特点和表现手法。

4教学过程活动1【导入】写意花鸟画1.思路:情景引入法,让学生在感官上有个认识,导入新课,播放课件视频“荷花”…(独白:首先让我们共同欣赏一段视频…我想问一下,刚才同学们看到了什么?(感受自然界中荷花的美)。

2.文化内涵:朗诵古诗《爱莲说》理解荷花的寓意:花中君子。

对莲花的赞美也就是对品德高尚的人(君子)的赞美,借物抒情。

总结:正因为荷花形象美,寓意也美,所以我们有必要拿起手中的画笔来表达我们对美好事物的追求,这节课我们就以中国画的方式来表现荷花之美。

活动2【讲授】写意花鸟画(二)、出示课件1、展示《齐白石作品》,让学生们加以思考。

请同学们谈谈这幅工笔画是怎样表现形象的?(可以从色彩、线条来回答)2、欣赏花鸟画。

(1)教师讲解花鸟画的产生背景,展示几幅花鸟画作品。

(2)展示课件,教师总结原因,原因就在于它们使用不同的绘画材料。

3、讨论。

(1)欣赏罗中立的油画《花鸟画作品欣赏》,提出问题:花鸟画的特征有哪些?组织学生分组讨论。

(2)讨论后让学生积极回答。

(3)讨论结束后,教师对学生的回答进行总结。

(三).荷花演示(15分钟左右)◆构图,步骤:1.荷叶(侧锋、泼墨法、墨的干、湿、浓、淡变化)、小叶(未绽放开的小叶子用侧锋);◆荷花(色彩干净,笔尖到笔根色的渐变)花蕾;◆叶子的茎(中锋)花的茎(中锋)花蕾的茎(中锋)◆等叶子快干时用中锋、浓墨勾叶脉(破墨法里的浓破淡,用浓墨去把淡墨破开),点茎上的小刺。