《一江春水向东流》影评

大 众 文 艺大76电影《一江春水向东流》拍摄于抗战胜利后的1947年10月。

这是一部由联华影艺社与昆仑公司出品发行、蔡楚生与郑君里合作编导、汇聚了多位著名影星的现实主义力作。

《一江春水向东流》的诞生，在中国电影史上留下了浓墨重彩的一笔。

但是，作为具有里程碑意义的鸿篇巨制，《一江春水向东流》在饱受赞誉的同时，也一直受到有关具体问题的质疑甚至否定，比如人物性格发展的现实依据、主题的现实意义等。

而且提出批评的人中，不乏洪深、田汉这样权威性的影剧大家。

时代的进步使得爱国主义精神与现实主义创作方法都获得了新的内涵。

当我们回过头去重新审视这部作品，便能透过那些被诟病的地方读出一种深刻的民族危机感。

在现实主义的文艺作品中，对现实的批判源于对现实的不满。

这种不满在人的心理上反映为两方面：其一，现实与人之间的供需失衡；其二，人因为这种失衡而导致对未来的不确定。

而对于未来的不确定便会使人产生对今后自身生存的危机感。

电影《一江春水向东流》，正是通过爱国知识分子张忠良的转变以及他身边人物的悲剧性命运，将个体的“人”扩大到整个民族，深刻的传达了编导对于整个民族生存状况及其发展态势的危机感。

首先确定一个事实：张忠良的“转变”可以用另一个明确的词汇形容：堕落。

张忠良的“抗战——上进——腐化——挣扎——堕落”构成了整部影片情节架构的主干，而这种男性形象的转变也正是自影片公映以来一直备受争议的地方。

正如田汉所说：“张忠良的堕落，他的性格破裂是不太有根据的。

[1]”但是脱离左翼文艺思潮某些偏颇的主张，从文本出发深层剖析张忠良的人物性格，我们还是能够找到这个“抗战英雄”堕落的心理依据：人性中固有的弱点与矛盾。

1.生命本体的软弱与无奈正是因为暴露出了生命的软弱以及人们面对求生欲望时的无奈，影片在情节发展上才有了更多的可能性。

在描写张忠良作为抗战救援队员支援前线的时候，影片对他的抗战形象虽有提及，但并未着力将他塑造为“坚定的抗日战士”。

鉴赏《一江春水向东流》《一江春水向东流》是蔡楚生最重要的作品，也是中国电影史上一部不朽的史诗性巨作。

这部影片1947年10月在上海公映，曾创下连续三月盛况不衰、观众多达80万人次的佳绩，稳居解放前国产影片卖座的榜首，因其现实主义精神、别致的民族化风格而感召着一代代的观众，艺术魅力日久弥新。

这部长达190分钟的影片，通过张忠良一家的聚散离合，涵盖了中国社会经历了“九?一八事变”、“七七事变”、八年抗战以及“惨胜”后一共长达10年的历史变迁，背景辽阔，人物庞杂，在导演别具匠心地经营之下，显得脉络清晰，张弛有力。

从时代主题、情节结构以及人物形象等方面为切入点来关照此片，不得不赞叹其为中国电影民族化的典范之作。

《一江春水向东流》的出品，如迅雷划破了笼罩影坛的阴霾，打破了国民党在抗战胜利后对中国电影事业进行垄断并扼杀进步电影的企图，以革命现实主义的态度呼应着时代主题。

素芬一家在抗战中颠沛流离，“惨胜”之后却陷入了更大的困顿，受尽凌辱而走上了绝路，而以何文艳、王丽珍、庞浩公、张忠良之流为代表的民族败类却在战后节节高升，春风得意。

在片尾，导演以隐晦的手法安排了张忠民充满希望的来信和一身解放区装束的照片。

正是通过不同人物的身世遭遇，紧扣时代脉搏和人民的心律，影片将当时尖锐的社会问题真实地展现出来．导演以激昂澎湃的政治热情表达了对劳苦民众悲惨命运的深切同情、对反动势力无耻行径的无情揭露以及对于光明生活的展望。

蔡楚生曾经的创作意图只是“对这个社会提供一个备忘录而已”，在实际创作中，他用对比的手法隐晦表达王素芬一家的悲剧根源不在于张忠良的变节，而在于时代、社会、历史的整体作用，同时，“天亮前后”这一题名所含的不尽之意就是“惨胜，，后只是天亮前最黑暗的时刻，但是光明必然会来临。

并进一步暗示了解决民族危机和时代危机的出路在于解放区，那里聚集着“张忠民”们，他们以坚定的信念在为胜利而奋斗，他们是时代的最强音，也是民族的希望所在。

《一江春水》电影影评《一江春水》是一部充满诗意与温情的电影，它以独特的视角展现了普通人的生活。

影片片名取自武汉的河流，片中多次出现看水的场景，野草繁生，清水漫过石头与土地，缓缓地向下游流淌。

水如人生，人亦似水。

在拍摄期间，片名曾考虑过“蓉姐”，但最终定为“一江春水”，这个名字更富有象征意义，它代表着生命的流淌、坚韧与包容。

导演高启盛认为，“恰似一江春水向东流”，不仅仅是关于一个人的生活，更是一种对生命的中国式理解。

这种理解体现在影片的各个方面，如“上善若水，水利万物而不争”，在整个文化中都有相似的叙述。

影片以自然的方式将观众带入蓉姐的生活，4：3 的画幅、武汉方言、固定机位，让观众静静地看人生活、看人说话、看人处理自己与世界的关系。

这种拍摄方式体现了导演对生活的尊重，他没有将小人物的生活浪漫化或艺术化，也没有表现出高高在上的怜悯。

在理解他人处境时，自然、宽容和温柔至关重要，否则人物会变得扁平刻板。

映后谈中，有人问高启盛如何了解足疗城按摩师的日常生活，他回答说这是他看待世界的习惯。

对人感兴趣，观察周围的人，包括地铁上的人，这是一种深入而真实的理解方式。

很多创作者以自我为中心，以为自己能够诠释别人的生活，甚至赋予其更高的意义，但往往连自己的生活都无法面对。

他们沉迷于大而无当的叙事或精致浮夸的修辞，却无法真正理解他人的真实处境。

影片中的观音是一个很好的例子，它代表着慈悲和隐忍，是文化潜移默化赋予人的性格。

导演没有过多叙述观音，而是让其恰好在那里，这种高度艺术自知的敏感使得影片更加真实。

蓉姐的善良也令人感动，她的善良源于自己的经历，她知道无助的痛苦，所以后来她尽力帮助他人。

人的生命与自然万物紧密相连，影片中对这些细节的描绘让我们感受到生活的真实与美好。

我们需要更多这样的影片来讲述各种人的生活，让人们看到现实中人们的真实状态。

希望创作者们能以包容的态度去理解他人的生活，用真实的镜头展现世界的多样性。

这样，我们才能更好地理解他人，构建一个更加温暖和包容的社会。

简析电影《一江春水向东流》中人物的性格摘要：电影《一江春水向东流》拍摄于抗战胜利后的1947年10月，通过人物性格监视出下层的普通民众生活在水深火热之中,大后方的奸商政客却大发国难财,奢侈成风,腐化堕落。

当时的报纸曾揭露:/面对着生活贫困的状态,我们居然还能看到上层分子的任意挥霍,大兴土木,高官厚禄,恬不知耻。

关键字：人物性格抗战纸醉金迷爱国情操正文：电影《一江春水向东流》拍摄于抗战胜利后的1947年10月。

这是一部由联华影艺社与昆仑公司出品发行、蔡楚生与郑君里合。

作编导、汇聚了多位著名影星的现实主义力作。

这部作品在中国电影史上留下了浓墨重彩的一笔，它通过人物的悲剧命运传达了侵略战争、纸醉金迷、落后观念给整个中华民族的生存造成的危机。

围绕着张忠良、素芬、王丽珍、何文艳等人物性格的描写，在那个动荡不安的社会里都面临着巨大的生存危机。

“影片的可贵之处在于将人性在这种生存困境置于战乱中来反映，从而更具深刻性。

在影片中张忠良人物性格变化来突出影片的起伏。

上海某沙厂女工素芬和夜校教师张忠良相爱并结为连理，一年后有了一个儿子。

后来抗日战争爆发，忠良因参加救护队而离开了上海，素芬则带着婆婆和孩子回到了乡下。

在忠民和婉华参加了抗日游击队，突出张忠良对爱情的忠诚、爱国情操。

而张忠良则在抗日运动中历尽了磨难，吃尽了苦头，也经历了生与死的考验，后来几经辗转，来到了重庆，可是到重庆后迎接这位抗战英雄的是无依无靠和无边的陌生，为生活所迫，忠良投靠了温经理的小姨王丽珍，已成为交际花的王丽珍很快在其干爹的公司为张忠良安排了一份工作。

刚开始，张忠良很是不适应，也做出：“这儿没有一点抗战的气氛”的反抗。

我们可以很清晰的看到，他适应不了这里的碌碌无为，更看不惯这里的歌舞升平，纸醉金迷。

我们以为一个一身浩然之气的抗战英雄会愤然离开这个环境，会逃离这样的饱食终日而无所事事。

可是我们错了，张忠良很快适应了这里的一切，原来一个人走向伟大很艰难，走向堕落却如此简单。

一江清水向东流观后感这部片子一开头，那江景就把我给震住了。

那江水啊，在阳光下面波光粼粼的，就像一条流动的玉带。

我就想啊，这么美的江，背后肯定有不少故事呢。

果不其然，随着故事的展开，我就像跟着江水一起，开启了一场奇妙又深刻的旅程。

片子里那些为了保护江水环境而努力的人，就像超级英雄一样。

他们面对的困难可真不少，有那些乱排污水的企业，还有一些不理解为啥要保护环境的老百姓。

这就像一场拔河比赛，一方是想让江水变得又脏又臭的坏家伙们，另一方就是这些一心想让江水清澈的勇士。

这些勇士们到处去调查污染源，一家一家企业地去查，跟那些违规的人讲道理。

有时候还不被人待见，被人轰出来，那场面可真是又心酸又好笑。

心酸的是他们这么辛苦还不被理解，好笑的是那些违规的人啊，就像把头埋在沙子里的鸵鸟，以为赶走了检查的人就没事儿了，却不知道江水可不会说谎，污染了就是污染了。

其中有个情节我印象特别深。

有个小村子靠着江，村民们一直把垃圾往江里倒，觉得江水那么大，倒点垃圾算啥。

这时候有个环保员去给他们讲道理，村民们根本不听，还说“祖祖辈辈都这么干的，江也没咋样啊”。

环保员那叫一个头疼啊，但是他没有放弃，就从村里的孩子入手，给孩子们讲江水的故事，带着孩子们一起去清理江边的垃圾。

慢慢地，孩子们就开始劝自己的家长，这事儿啊，最后还真就有了转机。

这个情节就特别真实，感觉就像是发生在我们身边的事儿一样。

它让我明白啊，保护环境这事儿，不只是靠那些专门的工作人员，咱们每个人都得有这个意识，特别是得从娃娃抓起。

还有那些为了江水生态平衡而努力的科研人员，他们整天盯着那些数据啊，鱼啊，水草啊，感觉他们的世界里就只有这一江清水。

有个科研人员为了研究一种江里快要灭绝的鱼，天天泡在江边的研究站里。

他老婆都抱怨说他跟鱼过日子得了。

但是他还是坚持，最后终于找到了保护这种鱼的好办法。

看着他那种执着的样子，我就想啊，要是咱们都能像他这样对一件事这么上心，这世界上还有啥办不成的事儿呢？这部片子啊，也让我对我们和江水的关系有了新的认识。

一江清水向东流观后感
这片子一开头，那江景就把我给震住了。

那江水啊，真的是清得不像话，就像一面巨大的镜子，倒映着两岸的青山绿树。

我就想啊，这才是大自然该有的模样嘛。

可是呢，随着故事的展开，我才知道要保住这一江清水可不容易。

里面的那些人物啊，就像我们生活中的一群守护者。

有个老大爷，那对江水的爱护简直就像对待自己的亲孙子一样。

他整天在江边溜达，看到一点垃圾就皱眉头，然后赶紧捡起来。

他就像一个移动的环保小卫士，看着他的身影，我就觉得特别可爱又特别敬佩。

还有那些年轻人，他们用各种高科技手段来检测江水的水质，那认真的模样就像在解一道超级难的数学题。

让我印象深刻的是有一段讲江水被污染威胁的情节。

看到那原本清澈的江水变得有点浑浊，江里的小鱼好像都在着急地乱游，我的心都揪起来了。

这就好比看到一个漂亮的小姑娘突然被弄脏了脸，特别让人心疼。

这时候那些保护江水的人们就像超级英雄一样登场了。

他们到处调查污染源，跟那些乱排放的工厂斗智斗勇。

那些工厂主呢，有的就像调皮捣蛋又不懂事的孩子，只想着自己赚钱，不管江水的死活。

但是在环保卫士们的努力下，他们最终也不得不听话，开始治理污染。

这部片子不仅仅是在说江水的保护，也让我想到了我们整个生活的环境。

就像我们自己住的小窝一样，如果不好好打扫，到处都是垃圾，那肯定住着不舒服。

地球就是我们大家的大窝，这一江清水就是这个大窝里面的一颗璀璨明珠。

要是这颗明珠失去了光泽，那整个大窝都会变得黯淡无光。

《一江春水》电影影评“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

”这句诗出自南唐后主李煜的词作，充满着忧愁和无奈。

而电影《一江春水》片名的灵感就来源于此，它讲述了一个关于女性、爱情、家庭和责任的故事，就像那满江春水一样，看似波澜不惊，实则暗流涌动。

影片讲述了洗脚妹蓉姐十九年来一直在逃亡与安抚之间挣扎求存的故事。

李妍锡的表演精准到位，将蓉姐这一角色演绎得淋漓尽致，凭借着在影片中的出色表现，她获得了第 15 届 FIRST 青年电影展最佳演员殊荣。

《一江春水》与传统犯罪悬疑片不同，影片大部分内容节奏舒缓，更注重生活流的展现，对普通人的生活细节和情感进行了细腻的刻画，真实自然，不露痕迹。

随着剧情的推进，影片运用大量的伏笔和解谜，让观众在平淡之中感受到了悬疑的张力，最终揭开真相时，给人以极大的惊喜和震撼。

整部影片张弛有度，引人入胜。

在角色方面，蓉姐是一个复杂而多面的人物，她有着善良、坚韧、无奈和痛苦等多种情感。

李妍锡通过微妙的面部表情和身体语言，将这些情感表现得淋漓尽致，让人完全沉浸在蓉姐的世界之中，不知不觉中与角色产生共鸣。

影片的叙事结构也十分巧妙，通过插叙、倒叙等手法，将蓉姐十九年来的经历展现在观众面前，同时又巧妙地将多条线索交织在一起，使得故事更加紧凑和引人入胜。

此外，影片的摄影和剪辑也为其增色不少，镜头语言朴实而富有诗意，恰到好处地烘托了人物的情感和氛围，使得影片更加打动人心。

影片的主题涉及了女性犯罪、家庭、责任等多个方面，通过蓉姐的视角，探讨了女性在婚姻和家庭中所面临的困境和无奈。

此外，影片也对人性进行了深刻的剖析，在面对背叛和困难时，人们的选择和反应各不相同，这也使得影片更加真实和引人深思。

从个人角度来看，我认为影片还可以进一步深入探讨这些主题，通过更多的细节和情节来展现蓉姐内心的挣扎和痛苦，使得人物形象更加丰满和立体。

此外，影片的结尾部分略显仓促，可以更加细致地展现蓉姐面对现实和放下过去的过程，从而更加深入地探讨责任和成长的主题。

《一江春水向东流》影评从《琵琶记》和《一江春水向东流》浅谈女人的悲剧地位南宋《琵琶记》的前身是宋代戏文《赵贞女蔡二郎》。

故事情节主要是书生蔡伯喈与赵五娘新婚不久，恰逢朝廷开科取士，伯喈以父母年事已高，欲辞试留在家中，服侍父母。

但蔡公不从，邻居张大公也在旁劝说。

伯喈只好告别父母、妻子赴京。

蔡伯喈应举，考中了状元，却贪恋功名利禄，抛弃双亲和妻子，入赘相府。

其妻赵五娘在饥荒之年，独力支撑门户，赡养公婆，竭尽孝道。

公婆死后，她以罗裙包土，修筑坟茔，然后身背琵琶，上京寻夫。

可是蔡二郎不仅不肯相认，竟还放马踩踹。

《一江春水向东流》故事发生在旧社会的大上海，抗战爆发后，丈夫张忠良告别妻子素芬、母亲与年幼的儿子上前线抗敌。

抗敌中流落到重庆，偶遇交际花王丽珍，为生活有靠山，张忠良与王丽珍相好，并结为夫妻。

解放后，他们从重庆回到上海。

抗战胜利后，张忠良回到上海，住在王丽珍的表姐何文艳家里。

张忠良又与何文艳勾搭。

素芬久待丈夫不归，生活无靠，不得已去何家当女佣。

一日，何举行家宴，张忠良和刚到上海的王丽珍翩然起舞，素芬这时认出跳舞的男人竟是日夜思念的丈夫，但是张忠良却说自己不认识这个女人。

这两个故事虽然发生在两个完全不同的时空下，但是故事却有着惊人的相似之处。

一个是处在封建时期，一个处在战争时期，但故事的主人公都被生活所迫不得不离家，去追求一些该追求的东西。

这样，就促成了女主人公的第一个悲剧：新婚不久就要与丈夫两地分离，长期忍受相思之苦。

同时，这两个大背景下的女人的社会地位都比男人要低，她们还要背着孝顺公婆、抚养幼子的担子。

对于一个女人，在战乱或是男尊女卑的社会背景下能照顾自己已属不易，若是再加上其他的担子，生活得艰辛程度可想而知。

第二个悲剧是：被利欲取代、被抛弃的命运。

两个故事中的原配夫人都被丈夫所抛弃，赵五娘的丈夫是为了功名利禄跟相府千金结合，而素芬的丈夫是为了生活跟王丽珍结婚。

不管处在何种情况下，女人总是会被牵绊的更多，男人在任何情况下都以自己为重、以前途为重，故事中的女主人公被亲情牵绊，但最终还是免不了被抛弃的命运。

一江春水向东流读后感（5篇）第一篇：一江春水向东流读后感一江春水向东流读后感在最近发表的《一江春水向东流》一文中，华为总裁任正非流露出了浓浓的忧虑之情，这是由于他必须在有限的时间内，解决好接班人顺利交班、应对不利外部环境、找到华为的未来发展方向三大难题，而这几乎是不可能完成的任务。

近日仔细学习了华为总裁任正非的《一江春水向东流》，与之前流传的多篇文章最大的不同，就是任总以前的文章总是在忧虑当中还能够看到乐观的革命浪漫主义色彩，而这篇文章我通篇只看到了他那浓浓的忧虑之情。

作为中国最优秀企业家的任总为什么如此的忧虑?我觉得，任总有“三忧”：一忧接班人。

生于1944年的任总已是68岁高龄，虽说企业家没有退休之说，但是毕竟也需要考虑接班人的问题了。

而在此时，他遇到了中国传统威权型组织普遍遇到的问题。

令他感到尴尬的是，他既无法将自己的权力传递给子女，又找不到能够真正独当一面的其他接班人，于是只好搞轮值CEO制度，每人当4个月的CEO。

而无论是从管理的责权利还是从中国人的传统来看，这种类似“联合国秘书长”的轮值CEO制度都颇为尴尬，只是过渡时期的权宜之计。

在真正的接班人出台之前，“思想混乱、主义林立”的华为有可能会经历一段动荡的时期，而这显然是任总不愿意看到的，此为一忧。

二忧外部环境。

由于中国独特的商业环境，民营企业家对于外部环境的无力感会更加的强烈，尤其是近些年出现大幅度的“国进民退”的大背景下。

不可否认，虽然一直刻意与政府保持距离，但是华为的发展仍然离不开政府的大力扶持，例如创业初期针对国有交换机的扶持政策，后期针对出口型企业的买方信贷，等等。

而从大的经济环境来看，则是人民币和人力资本长期低估，作为出口主导型企业的华为享受了多年的“汇率红利”和“人口红利”。

未来，这些“红利”即将消失，政府也把关注的焦点转向了国有企业。

在越来越不利的外部环境到来之时，身形已经如此庞大的华为将如何适应?此为任正非的二忧。

三忧华为的未来。

《一江春水向东流》影评观感怀着缅怀历史的心情，我独自看完了这场3个小时的老电影。

1947年，抗日战争的胜利的喜悦还在绵延之时，这部堪称写诗史诗般的电影风靡大街小巷，创造了电影界难得的繁华场景，据说当时每7个上海人中，就有一人曾经看过电影，它的风靡可见一斑。

在那个年代，抗日战争洗劫之下的经济大厦摇摇欲坠，这部电影又是如何收获此等繁荣的呢？我从自己的角度加以理解。

第一，角度独特，以小见大。

影片从抗日的民众洪流中选取了一个普通家庭作为故事主体，这是一个怎样的家庭呢？丈夫，妻子，儿子俱在，夫妻交好，婆媳和睦，一家人日子虽苦，却也其乐融融。

就是这种当时最普通不过的小家庭，在遇上抗日战争这场历时洪流后，它的结构不可避免的遭到破坏，丈夫被抓壮丁，公公被日本兵残忍杀害，剩下年轻的妻子带着孩子与婆婆相依为命。

所以说这个普通的家庭，却代表了在当时环境下被欺侮的贫苦大众和底层人民。

从一个家庭的角度，去折射一个社会，一个时代，这才是寓大于小。

第二，影片真实的历史还原感与足够的现实基础。

主线故事背景为抗日战争前期和后期，当时的观众对这段时间是不陌生的，或者说，他们铭记着这段历史，同时铭记着这段历史中的自己。

主人公们的经历，如艰辛的生活，于日本兵抗争等等，这些普遍是当时的劳动人民都经历过的。

正是这种回归现实，还原历史的真实感，才能够赢得观众的共鸣，获得观众的欣赏。

影片中，素芬的婆婆得知日本投降后，先是有质疑的眼神，随后在真正确认消息后便真正开怀的笑起来，这种喜悦，想必只要是忍受过八年苦楚的人都会有切身体会的。

正如当下，很多反应现实生活题材的电影和电视作品，都获得了观众的喜爱，如反应现代婚姻的《裸婚时代》，《夫妻那点事儿》等等。

第三，人物角色的丰满度和演员们的精湛演技。

这部电影人物角色众多，时间跨度也很大，给了演员们充分的发挥空间。

陶金和白杨分别在剧中扮演男女主人公忠良和素芬。

随着影片进行，二人的表演风格也在一度转换。

素芬前期新婚时的含蓄娇羞，于她后期的苦苦等待丈夫时的隐忍执著无不给人留下了深刻印象。