绘画中的空间表现 教案

8.绘画中的空间教学目标1.让学生理解焦点透视(平行透视、成角透视)的概念及其特点。

2、让学生能够准确理解和判断透视.3、提高学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力,提高学生的团体协作能力和审美能力。

2学情分析三维空间是物象体积和纵深感的表现。

我认为初中的学生学习三维空间(平行透视、成角透视)不应仅仅会欣赏图片,而且应学会三维空间的焦点透视(平行透视、成角透视)的表现。

重点培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。

3重点难点1、如何让学生理解焦点透视(平行透视、成角透视)的概念及其特点这一目标是本课要突破的难点。

初中的学生形象思维已经有了一定的基础,但是要轻快、准确、完整地理解透视还是有一定难度的。

因为透视是一种空间虚拟的架构,要激发学生充分的观察力、想象力、形象思维能力,才能突破这个难点。

2、让学生能够准确理解和判断透视,并运用透视规律进行三维的空间表现,这一目标是本课的重点。

4教学过程4.1 第一学时4.1.1教学活动活动1【导入】活动一①整个步骤:激情引向、导入新课——主体内容的小组分析、讨论、解答——学生自主创作——评价、总结。

②将各环节实施过程、方法、手段、训练等作介绍。

活动2【讲授】活动二A、利用欣赏引入法,激情引向,导入新课。

前一节学习了二维空间的知识点和空间表现。

因此本节教学开始部分用幻灯片展现实景图片与二维空间作品作比较,然后展现立体图片作对比。

让同学们通过温习旧知识来引向新的课题。

接着,我用一个小活动讲解透视:我走出讲台问学生:“老师高不高?”(会有人说:高或不高。

)让说“不高”的同学举手。

“模特高1、8米,我才1、6米,确实不高。

”让说“高”的同学带一只笔到后面墙角(闭起一只眼)用笔测量我的高度。

“我只有笔的一小截。

”“这说明物体在视觉上具有近大远小的规律。

以此激发学生对三维产生兴趣,给他们一个总的概念,为继续学习打下基础。

B、内容的小组分析、讨论、解答让同学们带着疑问“什么是透视”的探究参与本课教学讨论、分析并解决各透视问题,培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和归纳概括能力。

《画“说”空间》美术教案设计第一章：教学目标1.1 知识与技能目标：让学生了解和掌握空间的概念，包括平面空间和立体空间。

培养学生运用绘画手段表达空间感受的能力。

1.2 过程与方法目标：通过对空间感知和空间表现的实践活动，提高学生的空间想象力。

引导学生运用线条、色彩、形状等元素表达空间关系。

1.3 情感态度与价值观目标：培养学生对美术学科的兴趣，激发学生对空间创作的热爱。

培养学生学会观察生活，发现生活中的空间美。

第二章：教学内容2.1 教学主题：探索空间的表现引导学生探讨空间的概念，了解空间在美术创作中的重要性。

通过欣赏经典作品，分析空间的表现手法和技巧。

2.2 教学重难点：重点：让学生掌握空间的表现方法，培养空间想象力。

难点：如何运用绘画手段生动地表达空间感受。

第三章：教学过程3.1 导入：通过展示一幅具有空间感的美术作品，激发学生的兴趣，引出本课主题。

引导学生观察和描述作品中的空间关系，初步感受空间的表现。

3.2 探究与实践：学生分组进行空间感知实践活动，如用积木搭建空间模型，观察和讨论空间关系。

学生进行绘画实践，尝试运用线条、色彩、形状等元素表现空间感受。

第四章：教学评价4.1 过程性评价：在实践活动过程中，观察学生的参与程度、合作意识和创新精神。

评价学生在绘画实践中对空间表现的理解和运用。

4.2 终结性评价：评价学生完成的美术作品，关注作品中的空间表现和创意。

综合评价学生在整个教学过程中的表现，包括知识掌握、技能运用和情感态度。

第五章：教学资源5.1 教材：选用合适的美术教材，提供关于空间表现的知识和技巧。

结合教材中的案例，进行教学实践和引导。

5.2 教学设施：准备绘画材料，如画纸、画笔、水彩颜料等。

提供积木等空间模型材料，辅助学生进行空间感知实践活动。

5.3 网络资源：利用网络资源，寻找经典作品和相关的教学素材，丰富教学内容。

引导学生欣赏网络上的空间艺术作品，拓宽视野。

第六章：教学方法6.1 讲授法：运用讲授法为学生提供空间表现的基本理论和方法。

素描空间感教案一、导入素描是绘画的基础，它通过线条和阴影的运用，创造出形象的立体感和空间感。

在学习素描时，提高空间感的表现力是非常重要的。

本教案将介绍几种提高素描空间感的技巧和方法。

二、打造深度1. 线条的运用在绘制立体物体时，线条的运用是非常关键的。

勾勒出物体的外轮廓，并在内部添加交叉的线条，将物体分成不同的部分。

这样做可以使画面更丰富，给人一种立体感。

2. 色彩的运用使用不同的灰度和阴影绘制物体的不同部分，打造出明暗变化。

将明处用较浅的灰度表现，暗处用较深的灰度，这样可以使物体更有立体感。

三、透视法的运用透视法是一种有效的表现空间感的方法。

通过对透视原理的理解和运用，可以绘制出更具立体感的画面。

1. 单点透视单点透视是最简单也是最常用的透视法之一。

通过将物体的边缘线条朝向一个消失点收敛，可以创造出真实的远近感。

2. 双点透视双点透视是一种复杂的透视法，适用于绘制有两个主要方向的物体。

通过将物体的边缘线条分别朝向两个不同的消失点收敛，可以表现出更多的维度和空间感。

四、阴影的运用阴影是表现空间感的重要手法之一。

合理运用阴影可以使画面更具层次和立体感。

1. 背光效果在绘制物体时，可以通过增加一些背光效果来提高空间感。

背光的部分通常较为明亮，而正面则较为昏暗，这样可以使物体更有质感和立体感。

2. 阴影的浓淡和变化阴影的浓淡和变化是提高空间感的重要手法之一。

有些地方需要画出深黑的阴影，有些地方则是浅灰的，这样可以使画面更具层次和立体感。

五、练习与展示1. 练习让学生通过练习不同的线条运用、色彩运用和透视法，提高他们的素描空间感表现能力。

2. 展示将学生的绘画作品进行展示，让同学们相互欣赏和评价。

通过展示作品，可以鼓励学生，并进一步提高他们的绘画技巧和空间感表现能力。

六、总结通过本教案的学习，学生可以掌握一些提高素描空间感的技巧和方法。

在今后的绘画学习中，他们将能够更加流畅地表达物体的立体感，创造出更具艺术感的作品。

8. 绘画中的空间- 冀美版七年级美术上册教案教学目标1.理解绘画中的空间概念；2.学习利用色彩、光影等元素来表现空间；3.获得绘画中的空间表现方法。

教学内容绘画中的空间是指画面中物体所在的位置关系以及虚实程度的表现，通过构图、透视等手段来表现画面的真实感受。

知识点1：空间的构造绘画中的空间构造需要考虑到整个画面的结构以及物体在空间中的位置关系。

通常在画面中，前景物体的大小比较大，而背景物体的大小比较小，这就需要在物体的绘画上进行注意；也就是说，大的物体需要绘制成细节多的，相对简单的画面需要绘制成大面积。

知识点2：透视透视是指通过绘画方式表现物体在空间中的位置关系。

常见的透视有一点透视、二点透视和三点透视等。

教师可以给学生提供一些空间透视的示例图进行学习。

知识点3：光影的表现在绘画中，光影是表现画面空间的重要元素之一。

在画面中，物体的明暗程度就是通过光影的表现来达到的。

通过画笔的重叠和颜色混合来完成物体的光影表现。

教学重点1.了解绘画中的空间概念；2.能够区分前景物体和背景物体的大小比例；3.能够掌握透视的表现方法；4.能够对物体的光影进行表现。

学生需要理解透视的视角问题，掌握同一主视角的物体在画面中的表现方法。

教学方法1.介绍相关知识点；2.让学生进行实践操作；3.进行答疑辅导。

教学过程第一步：引导学生理解绘画中的空间概念通过介绍绘画中的空间概念，让学生意识到空间表现在绘画中的重要性，以及构建空间的方法。

第二步：讲解透视的表现方法透视是空间绘画的重要方法之一。

讲解透视的基础知识后，可以给学生提供一些透视的示例图进行学习。

第三步：介绍光影的表现方法在绘画中，光影是表现画面空间的重要元素之一。

讲解光影的表现方法后，可以让学生通过绘画实践来掌握光影表现的技巧。

第四步：实践操作让学生进行实践操作，通过绘画来体验空间表现的方法，加深对知识点的理解。

第五步：答疑辅导在学生绘画过程中，可以根据具体情况进行答疑辅导，帮助学生掌握空间表现的技巧。

《绘画中的空间》教学设计一、教学目标：1 .识与技能目标：了解绘画中主要的空间表现方法，并了解绘画中空间表现方法的多样性。

2.过程与方法目标：通过自主探究、合作实践的学习方法了解其中一种空间的表现方法，尝试在绘画实践中应用。

3.感情态度与价值观目标：通过对典型范例的欣赏，提高对美术的认识，形成尊重世界多元文化的态度。

二、教学重难点：引导学生初步掌握焦点透视的规律及特征。

三、教学过程一、导入1、风景画欣赏导入师：同学们欣赏这两幅作品，比拟一下两幅作品哪幅画的好？生：第一幅，老师：为什么？生：有立体感，有深远的感觉，有空间感……师：好，咱们来看一下，这幅画画的是什么？前面画的是什么？后面画的是什么？师：我和同学们有同感，这幅画不仅有立体感，而且有前后空间感，所以我今天就和同学们来共同探讨绘画中的空间。

（板书演示）。

由于受地域、民族、文化、宗教、技术等的影响，这些空间表现方法呈现多元状态。

二、讲授新课2、师生初步探究物象空间的表达翻开课本，给同学们3分钟时间浏览一下课本。

师：提问：你喜欢哪种空间表现方法，为什么？生：1、不知道,2、焦点透视，有立体感.......师：活动1、通过给正方形添加线条，变成正方体。

（学生上台演示，初步探究焦点透视的规律）师：非常好，同学们看，我把四条边的线延长，会出现什么现象？生：观察，焦于一点，近大远小。

师：出示幻灯片4《霍贝玛的林间的小路》，学生比拟图片和几何形体有什么样的特点？师：总结像这样固定画家的视点观察物象，形成近大远小的透视现象叫焦点透视。

根据消失点的不同，像这样有一个焦点的是平行透视，有两个消失点的是成角透视。

出示幻灯片，学生分析是那个透视。

提问：同样一个物体，能不能用不同的透视表现呢？生：不知道。

师：共同探讨一下，出示正方体，找学生从不同的面去观察，有几个消失点，分别在这个物体的那个方向，总结，同样一个物体由于视点（观察角度的不同），形成了不同的透视规律。

教案：初中美术《手绘线条图像——物象空间的表达》课程目标：1. 知识与技能：引导学生了解物象空间表达的基本知识，会用多种方法来表现空间关系。

2. 过程与方法：通过动手操作、观察、分析、讨论，选择自己喜欢的空间表达方式画出作品。

3. 情感态度与价值观：结合本课所学知识，培养学生学会美术技能的表现方法，引导学生感受到生活中随处可见的美。

教学重点：引导学生掌握物象空间表达的方法。

教学难点：学生准确掌握物象透视表达方法，提高学生的手绘能力。

教学方法：讲授法、启发法、演示法、讨论法等。

教学准备：教材、视频、多媒体课件、苹果香蕉等水果。

教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师设问：假如你的爸爸妈妈要帮你重新装修你的房间，想要征求你的意见，你怎样才能把自己喜欢的房间效果表达出来呢？（展示房间效果图）2. 要画一个房间效果图，就离不开空间关系的学习，进而引出今天的课题《手绘线条图像——物象空间的表达》。

二、新知讲授（15分钟）1. 初步感知：教师展示古代画像砖的出行场面，引导学生观察并讨论物象之间的空间关系。

2. 知识讲解：讲解物象空间表达的基本概念和方法，如透视、光影、色彩等。

3. 实例分析：分析经典绘画作品中的空间表达技巧，让学生了解不同艺术家的表现手法。

三、实践操作（15分钟）1. 教师演示：教师用苹果香蕉等水果作为模型，现场演示如何运用线条图像表达物象空间。

2. 学生动手：学生按照教师演示的方法，选择自己喜欢的模型，用线条图像表现物象空间。

四、作品展示与评价（10分钟）1. 学生展示作品：学生将自己的作品展示给大家，分享创作过程和心得。

2. 教师评价：教师对学生的作品进行评价，给予肯定和建议。

五、总结与拓展（5分钟）1. 课堂小结：回顾本节课所学内容，引导学生总结物象空间表达的方法和技巧。

2. 拓展作业：布置课后作业，让学生运用所学知识，创作一幅关于物象空间表达的绘画作品。

教学反思：本节课通过讲解、演示和实践，引导学生掌握了物象空间表达的基本方法。

第二课绘画的空间表现-人美版九年级美术上册教案一、教学目标1.了解绘画中的空间概念和表现方法；2.学习立体形体的绘画方法；3.掌握透视原理和方法；4.通过实践，培养学生的审美和艺术创造能力。

二、教学重点1.空间概念和表现方法；2.立体形体的绘画方法；3.透视原理和方法。

三、教学难点1.透视原理和方法；2.立体形体的绘画方法。

四、教学方法1.讲授法；2.案例分析法；3.示范演示法；4.学生练习法。

五、教学内容和步骤第一步：引入1.讲解本节课的教学目标和重点；2.回顾上一节课的内容，为学生理解本节课的内容做铺垫；3.通过一些图片或绘画作品的介绍，引导学生进入今天的学习内容。

第二步：讲解空间概念和表现方法1.介绍绘画中的空间概念和表现方法；2.以一些绘画作品为例，讲解其中的空间表现方法；3.通过讲解和实践，让学生掌握空间表现方法。

第三步：讲解立体形体的绘画方法1.介绍立体形体的基本概念和绘画方法；2.介绍常见的几何体形式和构造方法；3.通过讲解和实践，让学生掌握立体形体的绘画方法。

第四步：讲解透视原理和方法1.介绍透视的基本概念和原理；2.讲解透视的方法和步骤；3.通过示范演示和实践，让学生掌握透视的表现方法。

第五步：练习1.让学生进行绘画练习，包括绘制立体形体和透视图；2.授课老师在旁边指导和辅助；3.学生互相交流和审评，提高彼此的艺术水平。

第六步：总结和提高1.回顾本节课的教学内容和要点；2.对学生的练习作品进行评价和点评；3.提出下一节课的预习任务和建议。

六、教学评估1.学生的作品评价；2.学生的参与度和合作度。

七、教学资源1.课堂黑板和粉笔；2.绘画素材和工具，如画纸、铅笔、笔刷等。

八、思考题1.你认为绘画中的空间表现方法有哪些，各有什么特点？2.如何在绘画中表现真实的立体形体，有哪些需要注意的地方？3.透视在绘画中的作用是什么？如何运用透视表现空间？。