水粉画用笔方法及颜料特点介绍
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水粉画的技巧和方法
水粉画是一种常用的绘画形式,其特点是色彩丰富、表现力强、易于修改。
以下是一些水粉画的技巧和方法:
1. 准备好材料:水粉画需要使用水粉颜料、画纸、画笔等工具。
在开始绘画之前,需要确保所有工具都已准备好。
2. 打好基础:在开始绘画之前,需要打好基础。
这包括确定画面构图、描绘轮廓、确定明暗对比等。
打好基础是画出成功水粉画的关键。
3. 应用颜料:水粉画应用颜料的方法是将颜料涂抹在画纸上,并通过用笔来塑造画面。
在使用颜料时,需要注意颜料的浓稠度和水分的控制。
4. 增加细节:在绘画过程中,需要逐步增加画面的细节。
这包括描绘光影、添加颜色、刻画细节等。
增加细节可以使画面更加真实、生动。
5. 调整画面:在完成初步绘画后,需要对画面进行调整。
这包括检查画面的构图、色彩、光影等方面,并进行必要的修改。
调整是画出成功水粉画的关键。
6. 深入细节:在画面基本成型后,需要进一步深入细节。
这包括对画面进行更多的刻画、添加更多的颜色等。
深入细节可以使画面更加精细、有质感。
7. 渲染气氛:在完成绘画后,需要添加一些元素来渲染画面的气氛。
这包括使用阴影、颜色变化、光线等元素来增加画面的氛围。
渲染气氛可以使画面更加生动、感人。
以上是一些水粉画的技巧和方法。
要想画出成功的水粉画,需要不断练习、积累经验,并且多向经验丰富的人请教。
小学十年级美术创作学习水粉技巧在小学美术创作学习中,水粉技巧是一项重要的技法,它能够帮助学生创造出柔和、清新的画作效果。
通过学习水粉技巧,学生可以充分发挥想象力,提高绘画水平。
本文将介绍小学十年级美术学习者学习水粉技巧的方法和技巧。
一、水粉技巧的基本概念水粉是一种以水溶性颜料为主要成分的画材。
它具有柔和、透明的特点,容易掌握和运用。
小学十年级美术学习者在掌握水粉技巧前,首先需要理解水粉画的基本概念和特点。
1. 颜料准备:水粉颜料需与适量的水混合,形成乳白色的稠状液体。
为了达到理想的效果,学生需要掌握合适的颜料与水的比例,避免颜料过于稀薄或过于浓稠。
2. 色彩叠加:水粉画常常采用透明色彩叠加的方式进行绘制。
当底层颜色干燥后,可以在其上叠加其他颜色,形成层次丰富的画面效果。
学生可以通过实践练习,掌握不同颜色叠加后的效果变化。
3. 水粉画的干湿效果:水粉画能够呈现出湿润和干燥两种效果。
湿润效果常用来描绘水、雨、雾等潮湿的场景;干燥效果则用于描绘旷野、沙漠等干燥的环境。
在练习水粉技巧时,学生需要注意掌握湿润和干燥效果的表现方法。
二、水粉技巧的练习方法1. 色彩渐变练习:学生可以选择几种相近的颜色,通过渐变的方式来绘制画面。
具体练习可以分为渐变背景、渐变物体等多个练习。
这样的练习可以帮助学生熟悉水粉颜料的特点,掌握颜色渐变的技巧。
2. 基础构图训练:学生可以通过简单的几何图形,如正方形、三角形等,来进行基础构图训练。
在练习中,学生可以运用水粉技巧,将简单的图形进行填充和渐变处理,同时培养学生的观察力和准确性。
3. 风景绘画实践:学生可以选择不同的风景或景观进行绘画实践。
比如绘制树木、花朵、山水等等。
通过对不同元素的描绘,学生可以加深对水粉技巧的理解和掌握。
4. 自由创作实践:在掌握了基本的水粉技巧后,学生可以进行自由创作实践。
可以选择自己感兴趣的主题,或者以观察到的事物为素材进行创作。
这样的实践可以培养学生的创造力和表现力。
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其表现特点为处在不透明和半透明之间,色彩可以在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果。
下面是小编给大家整理的水粉画的特点及基本技法,希望能帮到大家!水粉画的特点水粉画是以水调和胶质及不透明颜料绘制的绘画,它是一个具有世界性的画种。
作为独立画种的现代水粉画是属于西洋画体系的一个类别,在国外绘画的画种分类中,被涵盖于水彩画的大概念之中,又是相对于水彩画而独立存在着的画种。
水粉画的英文名称源于法文,同为“gouache”。
在国外,水粉画常被视为水彩画的一个分支种类,又称为“不透明水彩画”或“树胶水彩画”。
水粉画颜料属于水溶性颜料,以颜料色粉配以树胶、白垩、甘油、水等制成。
使用时以清水融合颜料进行稀释调和着色。
水粉颜料可以画在各种无油质的纸、纸板和经过处理过的布与木板上,由于水粉颜料属于不透明色,其遮盖力较强,也可以直接画在有色的底面上。
水粉画的绘画工具十分简单、便捷,画完后工具可以直接用水清理干净,颜料剂在调色盒内用完后盖好,可以保持较长时间湿润,随用随取十分方便,适合外出写生和室内长期绘画,所以水粉画在我国有着广泛的普及性。
水粉画有着独特的性能,它的水溶性可以使颜色像水彩画一样,表现出水色淋漓的湿画效果;而它的遮盖力和粘稠性又可以像油画一样干画、厚堆,产生粗犷、丰富的肌理效果。
所以它既有水彩画轻快、清新、透明的特点.又有油画浑厚、鲜明、丰富的效果。
,水粉画融水彩画与油画的特点于一身,其色彩的渗化、水色交融的韵味是油画所缺乏的,而它的干画、厚堆的肌理效果与覆盖力又是水彩画所不能及。
水粉画的基本技法调色写生时调配色彩,是建立在正确观察和理解对象的色彩关系的基础上。
调配颜色不能孤立的看一块,调一块,画一块。
水粉画的特点及作画的基本技法水粉画的特点及作画的基本技法水粉画是使用水调合粉质颜料绘制而成的一种画。
其表现特点为处在不透明和半透明之间,色彩可以在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果。
下面是店铺给大家整理的水粉画的特点及基本技法,希望能帮到大家!水粉画的特点水粉画是以水调和胶质及不透明颜料绘制的绘画,它是一个具有世界性的画种。
作为独立画种的现代水粉画是属于西洋画体系的一个类别,在国外绘画的画种分类中,被涵盖于水彩画的大概念之中,又是相对于水彩画而独立存在着的画种。
水粉画的英文名称源于法文,同为“gouache”。
在国外,水粉画常被视为水彩画的一个分支种类,又称为“不透明水彩画”或“树胶水彩画”。
水粉画颜料属于水溶性颜料,以颜料色粉配以树胶、白垩、甘油、水等制成。
使用时以清水融合颜料进行稀释调和着色。
水粉颜料可以画在各种无油质的纸、纸板和经过处理过的布与木板上,由于水粉颜料属于不透明色,其遮盖力较强,也可以直接画在有色的底面上。
水粉画的绘画工具十分简单、便捷,画完后工具可以直接用水清理干净,颜料剂在调色盒内用完后盖好,可以保持较长时间湿润,随用随取十分方便,适合外出写生和室内长期绘画,所以水粉画在我国有着广泛的普及性。
水粉画有着独特的性能,它的水溶性可以使颜色像水彩画一样,表现出水色淋漓的湿画效果;而它的遮盖力和粘稠性又可以像油画一样干画、厚堆,产生粗犷、丰富的肌理效果。
所以它既有水彩画轻快、清新、透明的特点.又有油画浑厚、鲜明、丰富的效果。
,水粉画融水彩画与油画的特点于一身,其色彩的渗化、水色交融的韵味是油画所缺乏的,而它的干画、厚堆的肌理效果与覆盖力又是水彩画所不能及。
水粉画的基本技法调色写生时调配色彩,是建立在正确观察和理解对象的色彩关系的基础上。
调配颜色不能孤立的看一块,调一块,画一块。
而要考虑整个的色调和色彩关系,从整体中去决定每一块颜色。
水粉画写生色彩不易衔接,也应该在明确色彩的大关系的基础上,把几个大色块的颜色加以试调,准备好再往上画。
美术生水粉知识点总结一、水粉画的材料和工具1.颜料水粉画所使用的颜料是一种水溶性颜料,通常是由颜料和水溶性胶粘剂混合而成。
水粉颜料有艳丽的色彩和高度的透明性,可以用来表现出柔和的过渡和细腻的细节,非常适合用于绘制风景、花卉和人物等主题。
2.纸水粉画通常使用亮面纸作为绘画的载体,因为亮面纸可以更好地展现出水粉颜料的光泽和透明度,使画作更加生动和立体。
3.画笔在水粉画中常用的画笔有平头刷、斜角刷、毛笔等。
不同形状和尺寸的画笔可以用来绘制不同的线条和形状,满足绘画中的各种需求。
4.辅助工具水粉画还需要一些辅助工具,如水桶、调色盘、海绵等。
这些工具可以帮助画家更方便地调和颜色和控制绘画材料。
二、水粉画的基本技法1.湿画法湿画法是水粉画中最常用的技法之一,它通过在湿纸上涂抹颜料来表现出丰富的色彩和柔和的过渡。
在湿画法中,画家可以通过控制颜料的浓稠度和湿度来创造出不同的效果,如浓淡交替的色彩和柔和的过渡。
2.干画法干画法是水粉画中另一种常用的技法,它通过在干燥的纸上涂抹颜料来表现出清晰的线条和形状。
在干画法中,画家可以利用颜料的颗粒感和纸张的纹理来创造出生动的质感和立体感。
3.涂抹法涂抹法是一种常见的水粉画技法,它通过使用海绵和毛刷等工具在纸上涂抹颜料来创造出柔和的过渡和丰富的纹理。
在涂抹法中,画家可以利用颜料的透明度和混色的特点来表现出绚丽的色彩和柔和的质感。
三、水粉画的创作要点1.色彩搭配水粉画的色彩搭配非常重要,它直接影响到画作的整体效果和表现力。
在水粉画中,画家需要充分发挥颜料的透明性和混色的特点,创造出丰富的色彩和柔和的过渡,使画作更加生动和立体。
2.层次感水粉画具有很强的层次感,画家可以通过控制颜料的浓稠度和湿度来创造出不同的层次和质感。
在水粉画中,画家可以通过层层叠加和透明遮挡来表现出距离和深度,使画作更加丰富和立体。
3.纹理表现水粉画能够很好地表现出各种纹理和质感,画家可以利用颜料的颗粒感和纸张的纹理来创造出不同的纹理效果,如细腻的皱纹和粗糙的质感。
⽔粉画的五个关键技法⽔粉画的五个关键技法 ⽔粉画是使⽤⽔调合粉质颜料绘制⽽成的⼀种画。
其表现特点为处在不透明和半透明之间,⾊彩可以在画⾯上产⽣艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果。
接下来,⼩编为您介绍了⽔粉画的五个关键技法,⼀起学习吧! ⼀、⽤⽔法 学⽣对⽔粉画的基本理论和基本技巧稍作了解后,学⽣就可以开始画⽔粉画。
画⽔粉画的关键之⼀是⽤⽔。
适当地⽤⽔可以有效地塑造形体,表现⾊彩。
⽤⽔不成功,⼀副画就不成功。
⽔粉画是⽤⽔调和粉质颜料作画的画种,该颜料⾥含有胶质,加⽔稀释后会产⽣不同的效果。
画⽔粉静物⼀般情况下⽤⽔要尽量少,要惜⽔如⾦。
⽔和⾊要协调,⾊多⽔多,⾊少⽔少。
笔头以颜⾊为主稍蘸⽔即可,⽤完⼀种颜⾊,笔头要⽤⽔洗净,⽤吸⽔布挤⼲笔头,再上⾊,后蘸⽔,以免弄脏下⼀笔⾊,初学者养成此习惯很重要。
表现较轻、薄、透的物体时⽔要略多,⽔多⾊少易灰脏,画时新鲜,⽔⼲后泛⾊、颜⾊变浅、变灰、⽆质感。
⽔少⾊多易⼲、枯、涩,表现不出质感、光泽,不利于⾊彩衔接。
亮部⾊稍薄,运笔快,利⽤⽩纸底⾊,⼀次成功⽤⾊,⾊彩漂亮⽽⼲净,灰暗部⽔要少,颜⾊要多,效果才显厚重。
⼆、调⾊法 调⾊是⽔粉画⾊彩能否表现丰富的关键。
调⾊不当画⾯会出现⽣、灰、脏、乱、⽕、菜(⾊彩假)等现象。
⼀般说来,在掌握⽤⽔的技巧后,做画时把任何⼀个物体的⾊彩分析出⾊彩层次,逐层逐步表达出来。
主要物体和物体亮部宜画厚,次要物体及背景宜画薄。
要使画⾯和物体⾊彩丰富,调⾊的技巧是:将颜料在调⾊盘上摆开,在该物体固有⾊周围逐⼀添加其他颜⾊,形成既有联系⼜有区别的某⼀⾊彩系列,表现出丰富的⾊彩体系。
具体做法: 1、以画⾯主要⾊调及主要⾊为主,选定固有⾊,如红、黄、绿等任⼀颜⾊做⾸选⾊。
2、画任何⼀个物体,选定固有⾊后,将该⾊颜料在调⾊盘上摆开,在其周围逐⼀相加,调出系列⾊相。
如苹果——选调黄⾊,⽤来画半明部,亮部在黄、的基础上加少量⽩⾊的粉,⾼光可先适当空⽩,画明暗交界线在固有⾊上加普兰和少量的紫,使黄苹果从明到暗为浅黄、黄、中黄、绿黄、深黄等系列。
水粉绘画技巧和方法水粉绘画是一种精细绘画技巧,它使用的是水溶性颜料和水溶性粘稠剂,可以创造出通透感和柔和的颜色效果。
水粉绘画的特点是颜色鲜艳明亮、柔和细腻,适合表现自然景观和静物。
下面将介绍水粉绘画的技巧和方法。
1.准备工作:水粉画比较灵活,可以在各种画纸、画板、画布等表面上绘画,但为了效果更好,推荐使用专门的水粉画纸,它具有一定的吸水性和抗褪色性。
2.基本工具:水粉绘画的基本工具包括水粉颜料,水杯,调色盘,刷子和画布或画纸。
要选择质量好的水粉颜料,以保证颜色的饱满度和稳定性。
刷子的选择根据画面的大小和需求来决定,一般大型画面可以使用大号的羊毛刷,小型画面则适合使用尖细的鹿毛刷。
3.颜色的调配:水粉是一种透明颜料,可以根据需要调整颜色的明度和饱和度。
调色时,可以将颜料挤在调色盘的凹槽中,加入适量的水,然后用刷子或者手指搅拌均匀。
要注意,调色过程中应该保持颜料的稠度,不要加入太多的水,以免影响颜色的透明度。
4.绘画技巧:水粉绘画的技巧主要包括薄厚变化、湿度控制和层次感的运用。
薄厚变化指的是在绘画过程中,通过调整颜料的浓度和画笔压力,使颜色在画面上呈现出不同的厚度。
这种变化可以用来表现距离的远近和光线的强弱。
湿度控制是水粉绘画的关键,掌握好湿度的变化可以使画面呈现出丰富的变化和质感。
开始绘画时,可以先用刷子蘸湿画布,然后将颜料均匀地涂抹在画布上。
之后可以利用湿刷涂抹在画布上,以形成渐变效果。
层次感的运用是水粉绘画中重要的技巧之一,可以通过在画面上叠加不同颜色的画笔和涂抹,使画面呈现出层次感。
通常,我们可以先在画布上涂抹淡色的底层颜色,再在其上叠加较深的颜色,以增加画面的立体感和深度。
5.注意事项:在进行水粉绘画时,可以事先在画纸上勾勒出轮廓和主要的线条,以帮助我们更好地定位和构图。
此外,在颜色干燥之前,不建议对画面进行重复涂抹和修复,以免破坏颜色的透明度和质感。
水粉绘画是一种需要不断实践和磨砺的技巧,通过不断尝试各种技巧和方法,只有积累了足够的绘画经验,才能创作出细腻、通透且富有艺术感的水粉画作品。
水粉知识点总结基础一、水粉的特点1. 易溶于水:水粉的颜料易溶于水,因此在绘画时需要经常使用水来调配颜色。
2. 易干:水粉在纸张上很快干燥,便于叠加层次和创造立体感。
3. 易调色:通过调整水粉的颜色和水的比例,可以获得丰富的色彩表现。
4. 透明性:水粉的颜料具有很好的透明性,可以用来表现细腻的色彩过渡。
二、水粉的用具1. 水粉颜料:水粉颜料有干式和湿式两种,可从艺术用品店购买。
2. 水彩纸:适合水粉绘画的纸张要求质地良好、吸水性好,有专门为水粉设计的水彩纸可供选购。
3. 水刷:水刷用来调配颜色和在纸张上涂抹颜料,需选择适合水粉使用的毛刷。
4. 水盆:用来蘸水和清洗刷子的盆子,建议准备两个水盆用于清洗刷子。
三、水粉的常见技法1. 湿画法:在纸张上先涂抹清水,然后用湿毛刷蘸取颜料,涂抹在湿润的纸张上,形成柔和的色彩过渡。
2. 干画法:直接使用干毛刷蘸取颜料在干燥的纸张上作画,呈现出浓郁的颜色和质感。
3. 笔触叠加法:使用不同颜色的水粉颜料交叠叠加,创造出丰富的色彩层次。
4. 雾化法:在彩色干画的基础上,用湿刷轻轻抚摸颜料,使颜色呈现出柔和的雾化效果。
四、水粉的注意事项1. 控制水的用量:水粉的稀释剂是水,因此在调配颜色时需要控制水的用量,以免过度稀释。
2. 避免叠加过多层次:水粉图在叠加颜色时要注意不要过多叠加层次,否则容易造成颜料浑浊和失真的效果。
3. 防止颜料飘浮:水粉的颜料在使用时容易飘浮在纸张表面,需注意使用湿刷轻轻压实颜料。
4. 保持纸张平整:在绘画水粉时要注意保持纸张平整,避免因纸张起皱而影响画面效果。
以上就是水粉的基本知识点总结,包括水粉的特点、用具、技法以及注意事项。
希望对水粉初学者有所帮助。
水粉使用方法
水粉,又称水溶性彩色铅笔,是一种以颜料为主要成分,可溶于水的彩色铅笔。
它具有色彩鲜艳、易于调和、易于涂抹等特点,因此在美术创作中被广泛应用。
下面将介绍水粉的使用方法,希望能够帮助您更好地运用水粉进行创作。
首先,准备工作。
在使用水粉之前,需要准备一些必要的工具和材料。
首先是
水粉画纸,选择适合水粉绘画的专用画纸是非常重要的,因为一般的画纸无法承受水粉的涂抹和调和。
其次是水粉颜料,可以根据自己的需要选择不同颜色的水粉颜料。
另外,还需要准备一些画笔、水盒和画布等。
其次,上色技巧。
在使用水粉时,可以选择直接上色或者湿画法。
直接上色是
将水粉颜料直接涂抹在画纸上,可以用手指或者画笔进行涂抹和调和,这种方法适合绘制一些粗犷的线条或者大面积的色块。
湿画法是先用水将画纸打湿,然后再用水粉颜料进行涂抹和调和,这种方法适合绘制一些细腻的线条或者渐变的色块。
最后,调色技巧。
水粉颜料具有很好的可调和性,可以通过调和不同颜色的水
粉颜料来获得丰富的色彩效果。
在调和颜色时,可以使用画笔或者手指进行混合,也可以利用水进行稀释和调和。
另外,可以通过叠加不同颜色的水粉颜料来获得更加立体和丰富的色彩效果。
总之,水粉是一种非常有趣且多样化的绘画材料,它具有丰富的色彩效果和可
调和性,适合绘制各种不同风格的作品。
希望以上介绍的水粉使用方法能够帮助到您,也希望您能够在使用水粉的过程中尽情发挥创造力,创作出更加精彩的作品。
水粉画用笔方法及颜料特点介绍
研究水粉画的工具材料目的在于了解其性能和弊端,以便发挥其最大限度的积极作用,抑制其缺陷,创造新的工具材料。
由于水粉画颜料自身的特点决定了这一画种的作画和画面的特点,包括易脏、易粉、易灰等弊端。
因此研究颜料的特点就成为学习这一画种的必由之路,同时也包括发展这一画种的使命。
水粉画颜料及用笔方法:
水粉画颜料是用颜料粉加水加白粉和胶,按一定比例混合而制成的,为了防止霉变还加进了一定量的防腐剂。
用颜料画画的时候,用白粉和水作调和剂。
由干颜料、白粉和水的应用,它们之间就出现了量的不同变化和混合后的不同结果问题。
水粉画颜料由于都含有一定量的白粉,所以与水彩画颜料相比较透明性很差,因此后一种颜料可以覆盖前一种颜料,使用时可以修补。
从这一点看水粉画颜料很像油画颜料的某些特点。
又因为用水作调和剂稀释颜料,导致颜料稀稠厚重的不同画法,出现类似水彩画颜料半透明和不透明的用色方法。
一是水少厚涂如同油画的用色方法;一是水多薄涂类似水彩画颜料湿接的用色方法,但由于颜料本身含吸一定量的粉质,画出的作品显得沉闷,而且必须在前一色干后才能进行细部刻画,又显得既不同于油画,又不同于水彩画,属于自身的特点。
所以不论用何种方法绘画,水粉画就是水粉画。
虽然它与水彩画、油画有一定的相似之处,但终究不是一回事。
水粉画颜料虽有干湿的差别,水分在颜料中起着一定的作用,但又不是决定性的作用。
锌白或钛白一般均称白粉,简称粉。
粉色明度高,但不透明,具有覆盖力。
水粉画颜料除本身含有一定量的白粉外,使用时如要提高明度,一定要加粉。
加粉后的颜料明度提高了,覆盖力提高了,但纯度降低了。
拖:拖是指在涂色过程中,用力不同,效果不同的一种运笔方法。
如先实后虚的拖笔方法,落笔后,在笔的运行中逐渐将笔锋拉起来,产生一种由实到虚的颜色效果,有如小小的色彩退晕效果。
这种笔触可长可短,可大可小,常常用来表现高光不太明显的情况下的一种渐变状态。
扫:扫是一种快速虚笔着色方法。
笔的运动方式有如用扫帚扫地一样,在画面上一掠而过。
这种笔触多用在画面次要部位的快速涂色。
点:笔触的外形如点状。
点的笔触除了形象地表现物体特征之外,还常常用来活跃画面气氛。
西方点彩派绘画方法是用各种颜色的点在画面上组成物体形象或光影关系。
近看画面上完全是些小点点,远看则是完整的形象,画面用笔方法统一而且画风很有情趣。
现在仍有不少画家用这种方法进行创作,一旦画面缩小,效果会更佳。
英国画家威廉·亨特的一幅水粉画作品《花》就是用点来完成的。
勾:勾是水粉面的一种作画方法,先将所描绘的物体用统一的颜色勾出轮廓线,然后根据物体的结构与固有色等关系将颜色填在轮廓线内完成作品。
还有的时候,在画面完成之后,再用一种颜色将物体勾个边框。
勾的用笔方法很多,有直线、曲线、折线等等,目的是将物体与周围环境分开,使之更加突出清晰。
晕:晕是一种渐变色彩的画法。
大面积的晕可以通过小笔触的色彩逐渐变化来完成,也可用大刷子来回摆动完成色彩的渐变。
小面积的晕只能通过两色或三
色在画面运笔,反复涂抹逐渐达到晕的效果。
现在有不少画家在制作宣传画时用喷笔达到颜色均匀的渐变效果。
水粉画涂色用笔方法带有一定的个性色彩,是一种变化较多的绘画手段,只能大体粗略说明,不宜作统一规定。
应准备一些白瓷碗之类器皿。
颜料盒中颜料的排列一般参照新买的颜料排列即可。
有按冷暖顺序排列的,也有按明度顺序排列的,还有按习惯顺序排列的。
颜料盒用的时间长了,有的干裂,有的混有其他颜料已无法再用了,应及时清理换色。
每用完时应洒上一些清水保持颜料的湿度便于下次作画。
画纸:水粉画用纸不是太讲究,因为这一画种适应性很强,可以在任何较为结实的纸张上作画。
纸色要求也不高,有时可以用硬卡纸、铜板纸、纤维板、三合板等以及劣质纸上作画。
大幅作品可以将纸裱在木板上作画或者将布刷上胶水干后作画。
画板:室内写生用五合板、绘图板均可作画。
室外写生最好用五合板裱上纸作画,因为室外写生时画面干得快,如用图钉固定画纸容易变形或扯裂而无法作画。
最好将纸裱在画板上作画,还可以同时裱几张纸备用。
除以上工具材料之外还应准备水罐、小凳、刀子等备用品。