元散曲的知识点总结
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元代散曲知识点总结图解一、元代散曲的发展背景元代是中国历史上的一个特殊时期,它是蒙古族创建的一个大一统的封建专制国家,统治者是皇帝忽必烈。
元代的政治、经济、文化等方面都有其独特之处,而在文化领域中,元代散曲的发展亦有其独特之处。
元代的散曲是在宋元戏曲、元代音乐、元代绘画等文化成就的基础上逐步形成的。
元代是中国历史上有名的文化大熔炉之一,吸纳了包括中国汉族在内的多种民族、多种文化成果,形成了元代文化的多元性。
在元代,曲文学、曲剧文学和杂剧文学三大体裁并存,于其中又以曲文学最为盛行。
元代散曲与唐宋散曲比较,有明显的出处不同。
就形式而论,元代散曲由原来的“公案”改称“寸阴”,元代的散曲节奏放缓,风格多变,题材多样,使元代散曲风骚魅力更为突出;元代散曲在技巧上增加了对韵体的改编,作品唱和时有作识应、人称引和、意象唱和;元代散曲结构多变,有大曲、小曲之分,抒情、写实、咏史等各种形式的散曲。
二、元代散曲的特点1. 题材广泛、多样,内容丰富元代散曲的题材广泛,包括爱情、离别、悲伤、忧郁、豪放、儒雅、社会、政治、历史等等。
元代散曲以新颖、大胆、新巧、自信的风韵吸引着人们的目光。
元代散曲有选取古诗词、流行诗文和自作词都有。
2. 结构多变,形式丰富元代乐曲的形式多变,有大曲、小曲之分。
大曲结构严谨,内容丰富,叙事性强;小曲则格律宽松,性格亲切,更贴近人们的日常生活,更具有真情实感。
大曲和小曲的结构有时可以灵活地组合在一起,形成新的曲式。
3. 语言生动,表现手法多样元代散曲的语言生动活泼,表现手法多样。
元代散曲善于用对比手法来突出感情的矛盾和冲突,表达感情的复杂性。
元代曲文学以言词多关联、用典妙、靠近游戏、情词流畅、构思纵横、描绘清晰等特点。
4. 音乐配合,声调婉转元代散曲的音乐和声调都很有特点。
元代曲文学和元代音乐艺术密切相关,乐曲和词文的配合相得益彰。
元代散曲的声调婉转,旋律柔美,具有独特的韵味。
元代音乐与元代诗词的和词,多富于感情表达,如切AN书中的伤感风雅含在乐音之中。
元代散曲知识点总结元代散曲的特点1. 体裁多样:元代散曲包括了词、曲、曲调等多种体裁,体裁之多丰富其形式更加灵活。
2. 体裁宽泛:元代散曲的题材广泛,不仅有以爱情、生活、山水为主题的散曲,还有以历史、宗教、名士等为题材的散曲。
3. 语言优美:元代散曲在语言上追求优美、精炼,句子流畅、动人。
四平骂秦惟韵殷重4. 艺术表现:元代散曲更加讲究起承转合,言简意赅,充分发挥了散曲的艺术表现力。
元代散曲的风格1. 民族风格:元代散曲受到了蒙古族和其他民族文学的影响,体现出了鲜明的民族特色。
2. 浪漫主义:元代散曲中普遍存在着浪漫主义思想,表现了对自然的热爱和对人生的追求。
3. 抒情性强:元代散曲在情感的表达上更加直接、深刻,抒情性更加突出。
4. 博大精深:元代散曲在表现手法上更加具有博大精深,充分展现出中国传统文学的独特魅力。
元代散曲的代表作品1. 《龙凤呈祥》:这是一部元代散曲经典,作者是元太祖忽必烈。
在《龙凤呈祥》中,歌颂了忽必烈的功绩,表现了对皇权的崇拜。
2. 《西河》:这是元代散曲中的又一部经典之作,作者是王实甫。
《西河》以西河故事喻元朝的得天独厚,寓议中华中流对的藩镇(西河)打败朔方宿将的故事。
它的艺术成就无愧最为元代散曲的一部佳作3. 《青玉案·元夕》:这是元代散曲中的又一部经典之作,作者是辛弃疾。
《青玉案·元夕》是辛弃疾的代表作之一,通过生动的描写表现了元宵节的喜庆气氛和人们的欢乐情感。
总之,元代散曲作为中国古代文学的重要组成部分,对于后世文学和文化的发展起着重要的影响。
它丰富多彩的体裁和丰富的内容,体现了当时社会和人们的思想感情。
在今天,元代散曲在文学和文化领域仍然有着重要的地位,对于文学爱好者和研究者都具有很高的研究价值。
元代散曲知识点归纳总结一、元代散曲的发展历程元代散曲是在元朝时期形成和发展起来的,其发展历程大致可以分为初创阶段、鼎盛阶段和衰落阶段三个阶段。
1. 初创阶段元代散曲的初创阶段大约可以追溯到元初时期。
在元初时期,汉文化和蒙古文化相互交融,散曲这一文学形式也开始受到重视。
元初时期的散曲以抒情婉约为主,以陈到、李洪等人的散曲作品为代表。
这一时期的散曲在形式和内容上都还比较简单,没有形成明显的特色。
2. 鼎盛阶段元代散曲的鼎盛阶段大约可以从元末明初时期开始。
在这一时期,散曲的艺术地位得到了提升,成为了文学史上的一种重要文学形式。
元末明初时期的散曲以清新婉约、绮丽豪放为主,形成了独特的风格特点。
代表性的作家有虞集、陈樵、吴谨等人,他们的作品在风格和题材上都有了很大的突破和创新,使得元代散曲的艺术水平得到了大幅提升。
3. 衰落阶段元代散曲的衰落阶段大约可以追溯到明代中后期。
在这一时期,由于我国文学史上的其他文学形式的崛起和发展,散曲逐渐失去了其昔日的光芒,文学市场上的地位也大幅下滑。
散曲作品的数量和质量都有了不同程度的下降,形式和内容上也显得单调乏味。
这一时期的散曲作家有黄庭坚、王邺等人,他们的作品在风格和题材上都已经没有了前人的创新和突破,使得元代散曲的发展逐渐走向了衰落。
二、元代散曲的艺术特点1. 音乐性元代散曲具有很强的音乐性,其韵律优美、节奏明快、抑扬顿挫。
元代散曲多为词曲,词曲合一,旋律动人,如《蝶恋花》、《苏幕遮》等,其深情迷离、韵味悠长,给人以深刻的印象。
元代散曲的音乐性主要体现在其韵律和节奏上,这种音乐性使得散曲在艺术上具有了独特的魅力。
2. 主题多样化元代散曲的主题多样化,涉及生活、爱情、抒情、行吟、田园、宴游等丰富多彩的内容,反映了当时社会生活的方方面面。
元代散曲的主题多样化,使得其在内容上更具丰富性和多样性,对当时社会生活和人们的感情更具有真实的反映。
3. 抒情婉约元代散曲以抒情婉约见长,情感真挚、婉转悠扬、含蓄委婉。
第二章元散曲一、散曲的形成散曲是继宋词之后流行的新诗体。
中国古代诗歌传统的三种主要样式:诗出现最早;词出现后,被称为“诗余”;曲出现后,又被称为“词余”。
正如词“别是一体”,散曲也有自己独特的体制。
“曲者词之变”,散曲的兴起是音乐的变化导致的。
“曲者词之变,自金元入中国,所用胡乐,嘈杂凄紧,词不能按,乃为新声以媚之。
”(王世贞《艺苑卮言》)二、体制在结构形式上分为小令和套数两类。
小令的体制与唐宋诗、词最为接近。
套数又称“散套”,是用同宫调的两支以上曲子写成,和杂剧中的套曲相似。
另外还有“带过曲”与“重头小令”等特殊形式。
三、风格特点1、采用长短句式,比词更富于变化,有一字句至九字句的参差变化。
突破规定曲牌的句数,进行增句。
还可以添加衬字,如“我是个蒸不烂煮不熟捶不扁炒不爆响珰珰一粒铜豌豆”,只有“我是一粒铜豌豆”七字为曲谱所规定的,其余都是衬字。
韵脚较密,很多曲牌是句句押韵,而且不能转韵,显得节奏繁促。
2、以俗为尚的口语化、散文化的语言风格。
一是大量运用俗语和口语;二是散曲的句法比较完整。
不避俚俗而杂用方言口语,不用雕饰而只以寻常口语直陈白描。
3、明快显豁、自然酣畅的审美取向。
与传统诗词重“言外之意”的韵味,而曲则“言外意亦外”,情畅意肆,具有一种真率朗畅自然之美。
若以味论文,散曲具有“蛤蜊”、“蒜酪”之味。
形象地概括了北曲的审美风格:通俗自然,豪放洒脱,泼辣诙谐。
四、散曲的分期大致以元仁宗延祐年间为界,分为前后两期。
1、前期:豪放泼辣、质朴自然。
代表作家:关汉卿,王和卿,马致远。
〔南吕宫·一枝花〕攀出墙朵朵花,折临路枝枝柳;花攀红蕊嫩,柳折翠条柔。
浪子风流,凭着我折柳攀花手,直煞得花残柳败休。
半生来折柳攀花,一世里眠花卧柳。
〔梁州第七〕我是个普天下郎君领袖,盖世界浪子班头。
愿朱颜不改常依旧,花中消遣,酒内忘忧。
分茶攧竹,打马藏阄。
通五音六律滑熟,甚闲愁到我心头!伴的是银筝女银台前理银筝笑倚银屏,伴的是玉天仙携玉手并玉肩同登玉楼,伴的是金钗客歌金缕捧金樽满泛金瓯。
中国古代文学史完整笔记-辽金元文学-元代的散曲名词解释:散曲1.在元代,散曲一般称为乐府或词,有小令和套数两种基本形式。
2.小令是单支的曲子,又叫“叶儿”,按不同的宫调曲牌创作,曲调不同,字数和句式也不一样。
套数又称套曲,由两支以上同宫调曲牌的曲子连缀而成,曲牌间的联系有一定的顺序,曲词须一韵到底,结尾时有“煞调”或“尾声”。
3.作为一种起源民间新声的音乐文学,散曲具有生动活泼、通俗易懂的特点,“文而不文,俗而不俗”,成为当时极为流行的雅俗共赏的新诗体。
简述关汉卿散曲作品的本色风格就直白真率而言,关汉卿的散曲显得更为本色。
1.如他著名的套曲[南吕•一枝花]《不伏老》,以生动活泼的比喻,写书会才人的品行才华,具有民间曲词那种辛辣恣肆和诙谐滑稽的风格。
2.但他写得最多的是男女欢爱的题材,而且不避俚俗,写得很真露,带有较浓的市井情趣。
简述马致远散曲[越调•天净沙]《秋思》的优美意境马致远是前期散曲创作里的大家,其作品擅长将超旷情怀、人生感悟与苍凉意境融为一体。
1.《秋思》用意象迭加的方式构成流动的画面意境萧瑟苍凉,渲染出天涯游子愁肠寸断的感触,似蕴含着无端的悲凉和无尽的思绪。
2.景中含情,蕴藉隽永,如“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马。
”萧瑟的景致衬托出“断肠人”的无尽思绪。
深得唐人绝句写景之妙,被誉为“秋思之祖”。
以《潼关怀古》为例试叙张养浩散曲的艺术特色元代后期散曲家张养浩的散曲作品多写于辞官退隐期间,对宦海风波和世态炎凉已看透,醉心于自然美景中,创作了不少意象清新的山水佳作。
他散曲的主要艺术特色有:1.把咏史怀古引入曲中,叙事抒情言志,写对社会历史的看法和对民生疾苦的同情。
如《潼关怀古》中“望西都,意踟蹰,伤心秦汉经行处。
宫阙万间都做了土。
兴,百姓苦;亡,百姓苦。
”2.他的散曲创作较注重立意和构思,意境风格近于诗,而于声调格律不太重视。
3.以诗入曲,把曲作为一种新的抒情诗体来写,具有奔放浩荡的气韵,是张养浩散曲创作的特点,如《潼关怀古》中一开始便写气势雄浑、苍凉沉郁。
中国古代文学知识点笔记整理:元代散曲元代散曲第一节散曲的兴起及其体制风格散曲又有“词余”、“乐府”、“今乐府”、“北乐府”等名,产生于民间的俗谣俚曲。
散曲的体制:主要有小令、套数以及带过曲。
1.小令,又称“叶儿”,是散曲体制的基本单位,其名称源自唐代酒令。
基本特征是单片只曲,调短字少。
小令还有一种联章体,又称重头小令,由同题同调的数支小令组成,最多可达百支,用以合咏一事或分咏数事。
2.套数,又称“套曲”“散套”“大令”,从唐宋大曲、宋金诸宫调发展而来。
由同一宫调的若干首曲牌连缀而成,各曲同压一部韵,通常结尾部分有〔尾声〕。
3.带过曲是一种介于小令和套数之间的特殊体式,由同一宫调的不同曲牌组成,曲牌最多不能超过三首。
它是小型组曲;与套数相比,其容量小得多,且没有尾声。
散曲的文体风格和审美取向:1.采用“衬字”,句式灵活多变,伸缩自如。
a.通过在曲中句子本格以外增字,使曲调的字数随旋律的往复而自由伸缩增减,解决了诗的字数整齐单调与乐的节奏、旋律繁复变化之间的矛盾。
b.衬字具有使语言口语化、通俗化,并使曲意诙谐活泼、穷形尽相的作用。
2.语言风格以俗为尚,口语化、散文化。
a.俗语、蛮语、谑语、嗑语、市语、方言比比皆是,具有浓郁的生活气息。
b.句法讲求完整连贯,省略语法关系。
3.审美取向明快显豁,自然酣畅。
通过借用“赋”的铺陈白描的表达方式,随意增句和增加衬字,运用顶针、叠字、短柱对、鼎足对等多种手法,对这一审美取向的形成起了推波助澜之效。
第二节元前期散曲创作一、书会才人作家:大多具有放诞不羁的精神风貌,强烈的反传统的叛逆精神和追求个性自由的生命意识。
代表作家有关汉卿、王和卿等。
关汉卿散曲创作多以男女恋情为题材,尤其以刻画女子细腻微妙的心理活动见长。
著名套数〔南吕·一枝花〕《不伏老》塑造了“浪子”形象,展现反传统的叛逆精神,任性所为无所顾忌的个体生命意识,和不屈不挠顽强抗争的意志。
在艺术上:1曲中一系列短促有力的排句,节奏铿锵,具有精神抖擞、斩钉截铁的意味。
____年元散曲的知识点总结元散曲是中国古代文学史上的重要流派之一,它以其独特的文体和艺术风格在文学史上留下了深远的影响。
本文将对____年元散曲的相关知识点进行总结,主要包括元散曲的定义、特点、代表作品及作者等内容,共计约____字。
一、元散曲的定义元散曲是指元代(1271-1368)创作并广泛传播的一种文学形式,它是继宋词和金朝的临时律诗之后出现的一种新型文体。
元散曲的形式多样,既有五言绝句,也有七言绝句,还包括长篇散曲等形式。
元散曲与南宋的词曲相比,更加自由,更加富于想象力,给人一种豪放的感觉。
二、元散曲的特点1. 主题广泛多样:元散曲的主题非常广泛,既有咏史抒怀的,也有歌颂爱情的,同时还有描写自然美景的等等。
元散曲的多样主题反映了元代社会的多元化和文化的繁荣。
2. 表现形式自由多样:元散曲的表现形式非常自由多样,既有押韵严谨的绝句,也有押韵宽松的律诗,还有不拘一格的散曲等形式。
这种自由多样的表现形式给予了元散曲更大的创作空间,使其具有更强的艺术表现力。
3. 语言生动风趣:元散曲的语言生动风趣,常常使用鲜明的对比和夸张的修饰,给人以鲜明而直观的感受。
这种语言表现形式符合元代社会的文化氛围,也是元散曲流传的重要原因之一。
4. 歌词曲调悦耳动人:元散曲是一种结合了词和曲的文学形式,因此它的曲调非常悦耳动人。
元散曲的曲调活泼欢快,节奏明快有力,与散曲表达的情感相得益彰。
三、代表作品及作者1. 《白头吟》 - 元散曲的代表作之一,作者为郑思肖。
该曲以描写白头新婚夫妻的生活为主题,通过对白头夫妻恩爱情感的描绘,表达了人生短暂,珍惜当下的思想。
2. 《寻梅》 - 元散曲的代表作之一,作者为刘翰。
该曲以描写寻找梅花的过程为主题,通过对自然景观的描绘,表达了对美的追求和对自然的热爱之情。
3. 《南乡子·登临送目》 - 元散曲的代表作之一,作者为马祖常。
该曲以描写登临远眺的情景为主题,通过对山水景色的描绘,表达了对自然的赞美和人生的感悟。
元代散曲梳理元曲:剧曲与散曲。
剧曲:杂剧曲辞,是戏剧的组成部分;散曲:继诗、词之后兴起的新诗体。
元散曲代表元诗歌创作最⾼成就。
散曲的兴起及其体制风格散曲:元称“乐府”或“今乐府”。
散曲之名最早见于明初朱有燉《诚斋乐府》,不过该书所说散曲专指⼩令,不包括套数;明中叶后,范围扩⼤,把套数包括进来;20C初,吴梅、任讷等将散曲作为包容⼩令和套数的完整的⽂体概念确定下来。
渊源:产⽣于民间俗谣俚曲。
宋⾦之际,民族交流加强,北⽅少数民族如契丹、⼥真、蒙古的胡曲与汉乐结合,形成新乐曲→词渐和⾳乐脱离且只能适应原有乐曲,散曲应运⽽⽣。
体制:主要有⼩令、套数及介于两者间的带过曲等。
散曲的艺术个性和表现⼿法:(⼀)灵活多变伸缩⾃如的句式、采⽤长短句句式,但句式更灵活。
(⼆)以俗为尚和⼝语化、散⽂化的语⾔风格。
(三)明快显豁⾃然酣畅的审美取向。
元代前期散曲的代表作家:书会才⼈作家、平民胥吏作家、达官显宦作家书会才⼈作家:关汉卿、王和卿1. 关汉卿散曲:体现对传统⽂⼈道德规范的叛逆精神、任性所为⽆所顾忌的个体⽣命意识,及不屈不挠顽强抗争的意志,实际是向市民意识⽂化认同的新型⽂⼈⼈格的表现。
艺术上:⼀系列短促有⼒的排句,节奏铿锵。
衬字运⽤,形成长句;这些长句⼜以排列有序的⼀连串三字短句组成,给⼈以长短结合舒卷⾃如的感觉。
最多题材是男⼥恋情,尤以刻画⼥⼦⼼理活动见长,如〔双调·沉醉东风〕。
2. 王和卿散曲:总体看趣味不⾼,如《咏秃》《胖妓》《王⼤姐浴房内吃打》等,选材粗俗,多表现市民意识和⽂化中庸俗的⼀⾯。
较好的如〔仙吕·醉中天〕《咏⼤蝴蝶》。
平民及胥吏作家:⽩朴、马致远:1. ⽩朴:叹世归隐之作占较⼤⽐例。
如〔双调·沉醉东风〕《渔⽗》。
较多涉笔男⼥恋情与写景咏物。
前者多质朴本⾊、直⽩通俗。
后者富于⽂采、清丽淡雅。
突出表现元传统⽂⼈积极进取与超脱放旷重叠交织的悲剧性⼈格。
2. 马致远:对现实⿊暗的清醒认识,愤懑不平之⽓充溢其间,如〔⾦字经〕〔拨不断〕发泄传统价值在现实中⽆法实现的悲愤。
第七章元代散曲一、基本概念散曲:散曲是在唐宋词乐的基础上融合民间俗乐形成的一种合乐歌唱的诗体,包括小令和套数。
散曲在元代叫“乐府”或“今乐府”。
之所以称为散曲,是相对于剧曲而言的。
小令:又叫叶儿,是散曲的一种,与套数相对,指用一个曲牌独立歌唱的曲子。
每首小令,一调成文。
套数:又叫散套,是散曲的一种,与小令相对。
一个套数,是由两个以上同一宫调的曲子联缀而成的一个完整的“组曲”。
如《般涉调·哨遍》(高祖还乡)由[耍孩儿]、[五煞]、 [四煞]、 [三煞]、 [二煞]、 [一煞]、 [煞尾]七支曲子组成。
散曲与词、杂剧比较散曲与词:词叫“诗余”,散曲叫“词余”,都是可以合乐歌唱的诗体文学。
不同有二:一是散曲用韵比词更密,甚至句句用韵,而且不论平仄,可以互叶;二是散曲可以加衬字。
附:衬字:曲子句子本格以外的字。
如关汉卿《南吕·一枝花》“尾声”首句为本为七个字即“我是一粒铜豌豆”,加上了“蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆、响珰珰”十六个字长的“衬字”。
散曲与杂剧:“杂剧属戏曲艺术”,散曲“是一种特殊的诗歌”。
关于散曲与杂剧的关系,人们尚存争议。
或以为散曲出现实较剧曲为早(郑振铎),或以为“散曲不是杂剧的先声,而是杂剧的余波”(杨荫浏《中国古代音乐史稿》)二、元代散曲的数量、名家和分期数量:元散曲作家共200人左右,作品4300余首,其中小令3800余首,套数470余套。
以小令为主,使元散曲在总体风貌上与诗、词已相接近。
名家:关汉卿、王和卿、白朴、马致远、卢挚(以上前期)、张可久、乔吉、贯云石、徐再思、睢景臣、刘时中、张养浩(以上后期)等。
分期:元散曲的发展大抵与杂剧相同,可以元成宗元贞大德(1295—1308)年间为界分前后期。
前期活动中心为大都,作品风格以豪放本色为主流,以关汉卿、马致远、白朴等杂剧作家的散曲成就最高。
后期活动中心为杭州,作品风格以清丽为主,张可久、乔吉等为后期著名的散曲作家,其中张可久为清丽派的代表,睢景臣、刘时中的作品则以通俗活泼、直白犀利见称。
散曲文学常识散曲文学常识散曲,元代称为乐府或今乐府。
散曲属曲的一种体式,是不进入戏剧的散篇作品,供清唱吟咏之用,以抒情为主,也称清曲。
散曲合乐不用锣鼓,元代只有弦索、笙笛等伴奏。
散曲起源于民间,主要是在金代俗谣俚曲的基础上发展起来的。
散曲的体制分为小令与散套两种。
小令以一支曲子为独立单位;散套即散曲套数的别称,通常用同一宫调的若干曲子组成,长短不论,一韵到底。
散曲究竟兴起于何时,由于缺乏文献,已难以确考。
但它产生于民间的俗谣俚曲则是无疑的。
宋金之际,北方少数民族如契丹、女真、蒙古相继入据中原,他们带来的胡曲番乐与汉族地区原有的音乐相结合,孕育出一种新的乐曲。
这样,逐渐和音乐脱离并且只能适应原有乐曲的词,在新的诗歌形式──散曲,便应运而生。
散曲是兴盛于元代的一种诗歌形式。
是在宋、金时的民谣俚歌的音乐基础上,在当时已很发达的说唱艺术的影响下逐渐形成的独特的诗歌形式。
早在词十分兴盛的北宋,就产生了与词不同的俚曲,同时,词调在民间的流传,也会因时因地而异,发生变化。
金代初年,北方涌现了大量具有地方色彩的歌调,结合了中原的兄弟民族音乐而具有新的特色,这对新的诗歌形式的产生,起了重要影响。
宋、金之际是散曲的萌芽、发生时期。
金末,散曲这一新的诗歌形式已经成熟,在民间流行的'基础上,著名诗人元好问开始创作散曲,这是散曲成为当时新兴的重要诗歌形式的重要标志。
至元代,散曲就进入了全盛时期。
散曲的体制主要有小令、套数以及介于两者之间的带过曲等几种。
散曲又被称为清曲、乐府,它可分为两类:小令与套曲。
小令又被称为叶儿,是散曲中最早产生的体制。
一般说来,小令是单只曲子,但还包括带过曲与重头小令。
带过曲是三个以下的单只曲子的联合,但必须同一宫调,并且音乐衔接,同押一韵。
重头小令是由同题同调,内容相联,首尾句法相同的数支小令联合而成,支数不限,每首可各押一韵。
而且各首可以单独成立。
套曲的体制有三个主要特征:①由同宫调的两个以上的只曲组成,宫调不同而管色相同者,也可借宫。
元散曲的知识点总结
散曲。
散曲,元代称为“乐府”或“今乐府”。
是韵文大家族中的新成员,是继诗、词之后兴起的新诗体。
在元代文坛上,它与传统的诗、词样式分庭抗礼,代表了元代诗歌创作的最高成就。
下面小编给大家分享一些元散曲的知识点,希望能够帮助大家,欢迎阅读!
元散曲的知识点
元代散曲的思想内容,大致可以分为以下几个方面:
①反映了元代社会的黑暗现实,寄托了对人民苦难的同情。
如张养浩的《潼关怀古》、张可久的〔醉太平〕小令、张鸣善的《讥时》小令等,都从不同角度反映了元代社会中□佞当道、百姓受难的现实。
尤其是睢景臣的《高祖还乡》,直接冲击了“至高无上”的君权思想;刘时中的《上高监司》前、后套,更深刻暴露了元代政治经济制度的腐败。
②慨叹世情险恶,向往脱离现实生活,归隐田园。
这一类作品数量众多,它们反映了元代士人们的身世之感以及他们中普遍存在的消极避世情绪。
但其中也有在强烈表达对险恶世情的激愤以后表示不如归隐的作品,如马致远的《秋思》套曲。
③歌唱爱情及描写闺怨。
这类散曲数量上不少于归隐之作。
它们一般都写得想象丰富,语言直白,意境逼真率直,比较明显地表现出受民间歌谣的影响。
④写景。
这是元散曲中又一重要题材,而且风格多样,色彩绚丽。
在描写山河秀色时,不少作品以疏放豪宕的铺叙,表现出了曲的特有意境。
但是和传统的诗歌相比,和同代的杂剧相比,元散曲的题材显得比较狭窄,不少作品的思想倾向也比较消极;同时,也有一些格调较低的游戏、应酬之作。
元散曲创作风格
元代散曲创作的风格是多样的,一般认为,主要可以分豪放、清丽两派。
豪放派以马致远称首,清丽派则以张可久为魁。
如以前、后期作品的倾向来看,前期是以豪放本色为主流,但是尖新清丽之作也有
重要地位;到了后期,则以清丽为主,豪放为辅。
后期即使以疏放豪宕著称的作家如贯云石等人,他们的作品也与前期豪放派不同,带有江南文学传统的妩媚的色彩。
这是元代散曲风格流派消长的大致情况。
到了元末,南戏音乐融入散曲,不少作家采用南北合套的方式,使元代散曲的发展出现了新面貌,向明代散曲以南曲为主的局面,迈出了第一步。
散曲的兴起
散曲,元代称为“乐府”或“今乐府”。
散曲之名最早见之于文献,是明初朱有炖的《诚斋乐府》,不过该书所说的散曲专指小令,尚不包括套数。
明代中叶以后,散曲的范围逐渐扩大,把套数也包括了进来。
至20世纪初,吴梅、任讷等曲文家的一系列论著问世以后,散曲作为包容小令和套数的完整的文体概念,最终被确定了下来。
散曲究竟兴起于何时,由于缺乏文献,已难以确考。
但它产生于民间的俗谣俚曲则是无疑的。
这与词产生的情形十分相似。
词本来是合乐的歌辞,由于文人参与创作,日益典雅精致,逐渐向脱离音乐的单纯书面文学的方向发展。
宋金之际,北方少数民族如契丹、女真、蒙古相继入据中原,他们带来的胡曲番乐与汉族地区原有的音乐相结合,孕育出一种新的乐曲。
这样,逐渐和音乐脱离并且只能适应原有乐曲的词,在新的诗歌形式--散曲,便应运而生。
明代徐渭在《南词叙录》里曾对由乐曲的变化,导致词的衰落、“曲”的繁兴有过精辟的表述:“今之北曲,盖辽金北鄙杀伐之音,壮伟狠戾,武夫马上之歌,流入中原,遂为民间之日用。
宋词既不可被管弦,世人亦遂尚此,上下风靡。
”徐渭的这一看法大致是符合实际的。
元曲的种类
1,散曲分为小令和套数两种。
“小令”源于词的小令,但是到了元代,它的义有了变化。
元燕南芝庵在《唱论》中说:“成文章者曰乐府,有尾声名套数,时令小令唤叶儿...,街市小令,唱尖歌清意。
”这里的“小令”,指民间市井俚歌。
直到元末,“小令”不再专指俚歌,而明确成为与套数相区别的散曲体裁。
“小令”有“只曲体”,指一支曲子一韵到底;有“重头
连章体”,指同一曲调重复若干首;有“带过曲体”,是一个曲调兼带另一或两个音律相互衔接的曲调,最多能用三支曲调相连接的一种体式;有“异调间列问答体”,即用几支不同曲调交错表现某一事件,并用代言体一问一答的体式。
套数,是将同属一个宫调的'若干支零散曲子连接成为一套曲。
它是以“套”计数的曲子,不同于以“支”计数的一支曲的“小令”,故称为“套数”。
“套数”又称套曲、散套、大令,是从宋大曲、宋曲诸宫调发展而来的。
套数特点有三大特点:1、是由同一宫调的若干首曲牌连缀而成。
2、各曲同押一韵,但是必须一韵到底,是曲中衬字不拘平仄,多以方言俚语充之。
3、通常在结尾部分还有尾一般有“首曲”,中间有若干曲子作为“过曲”,结尾有“尾声”。
2,杂剧,金末元初的蒙古时期产生于中国北方的一个新生剧种。
它是以北曲演唱为基础的戏曲形式,在金院本和诸宫调的基础上广泛吸收了多种词曲和技艺发展而成的。
剧本体裁一般是:每本分四折,每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲,必要时另加“楔子”。
角色有正末、正旦、主唱等。
一杂剧基本由正末或正旦一种角色唱到底。
正末主唱的称为“末本”,正旦主唱的称为“旦本”。
创作和演出先以大都(今北京)为中心,后转移到杭州并流传到各地。
从金末元初的元杂剧作家有128人左右,著名的有关汉卿、王实甫等等。