第六章 元代散曲

元代散曲知识点总结图解一、元代散曲的发展背景元代是中国历史上的一个特殊时期，它是蒙古族创建的一个大一统的封建专制国家，统治者是皇帝忽必烈。

元代的政治、经济、文化等方面都有其独特之处，而在文化领域中，元代散曲的发展亦有其独特之处。

元代的散曲是在宋元戏曲、元代音乐、元代绘画等文化成就的基础上逐步形成的。

元代是中国历史上有名的文化大熔炉之一，吸纳了包括中国汉族在内的多种民族、多种文化成果，形成了元代文化的多元性。

在元代，曲文学、曲剧文学和杂剧文学三大体裁并存，于其中又以曲文学最为盛行。

元代散曲与唐宋散曲比较，有明显的出处不同。

就形式而论，元代散曲由原来的“公案”改称“寸阴”，元代的散曲节奏放缓，风格多变，题材多样，使元代散曲风骚魅力更为突出；元代散曲在技巧上增加了对韵体的改编，作品唱和时有作识应、人称引和、意象唱和；元代散曲结构多变，有大曲、小曲之分，抒情、写实、咏史等各种形式的散曲。

二、元代散曲的特点1. 题材广泛、多样，内容丰富元代散曲的题材广泛，包括爱情、离别、悲伤、忧郁、豪放、儒雅、社会、政治、历史等等。

元代散曲以新颖、大胆、新巧、自信的风韵吸引着人们的目光。

元代散曲有选取古诗词、流行诗文和自作词都有。

2. 结构多变，形式丰富元代乐曲的形式多变，有大曲、小曲之分。

大曲结构严谨，内容丰富，叙事性强；小曲则格律宽松，性格亲切，更贴近人们的日常生活，更具有真情实感。

大曲和小曲的结构有时可以灵活地组合在一起，形成新的曲式。

3. 语言生动，表现手法多样元代散曲的语言生动活泼，表现手法多样。

元代散曲善于用对比手法来突出感情的矛盾和冲突，表达感情的复杂性。

元代曲文学以言词多关联、用典妙、靠近游戏、情词流畅、构思纵横、描绘清晰等特点。

4. 音乐配合，声调婉转元代散曲的音乐和声调都很有特点。

元代曲文学和元代音乐艺术密切相关，乐曲和词文的配合相得益彰。

元代散曲的声调婉转，旋律柔美，具有独特的韵味。

元代音乐与元代诗词的和词，多富于感情表达，如切AN书中的伤感风雅含在乐音之中。

元代散曲本节内容•散曲含义、体制•散曲的渊源•散曲的发展（曲家代表）散曲含义•与“剧曲”相对而称，不与说白、科介发生关系而作为独立的文学作品存在，故谓之“散”。

•虽不用于舞台表演，但在相当长的时期被配乐歌唱，故谓之“曲”。

散曲的体制1、小令：又称“叶儿”，散曲基本单位。

独立的单支曲。

如【越调】天净沙·秋思2、套数：又称“套曲”、“散套”、“大令”，由同一宫调的两支以上曲子连缀而成，各支曲子的组合衔接有一定顺序；•一韵到底，不得换韵；•结尾一般要用“尾声”或“煞调”。

散曲的渊源1、诗•小令与唐代的酒令有直接的源流关系。

2、词（1）名称上很相似。

词又称为“曲子词”、“曲子”、“曲词”、“歌曲”等，乐府又是词和曲通用的别名。

如《东坡乐府》指词，《诚斋乐府》指散曲。

（2）散曲曲牌，多源于词牌，约180余种完全相同。

如：《一剪梅》、《卜算子》、《八声甘州》、《西江月》、《玉楼春》、《如梦令》等。

（3）体制格局上如出一辙。

词有令、引、近、慢等，曲也有小令和套数。

《南音三籁序》：“原夫词者诗之余也，曲者词之余也。

”词和曲的不同•词不能用衬字，曲可以大量使用；•二者的音韵系统不同；•语言的雅俗异趣。

•任中敏《散曲概论》：“总之，词静而曲动，词敛而曲放，词纵而曲横，词深而曲广；词内旋而曲外旋，词阴柔而曲阳刚；词以婉约为主，别体为豪放；曲以豪放为主，别体为婉约……”3、诸宫调（1）诸宫调每一支曲必须隶属于某一宫调，散曲也如此。

•诸宫调已出现不同宫调下有同名曲牌的现象。

如《定风波》分属商调、商角调。

散曲类似，如《小桃红》分属南正宫、南越调、北越调。

（2）散曲的套曲直接脱胎于诸宫调。

（3）曲韵大多在诸宫调奠定了基础。

如一韵到底，不得换韵；平仄通押等。

（4）衬字和增句。

衬字的作用：•对正字起修饰、润色、限制等作用，充实文意；•增强曲的表达功能，使作家可以不受字数限制，淋漓尽致表情达意；•增强曲的通俗化、大众化程度。

元代散曲知识点归纳总结一、元代散曲的发展历程元代散曲是在元朝时期形成和发展起来的，其发展历程大致可以分为初创阶段、鼎盛阶段和衰落阶段三个阶段。

1. 初创阶段元代散曲的初创阶段大约可以追溯到元初时期。

在元初时期，汉文化和蒙古文化相互交融，散曲这一文学形式也开始受到重视。

元初时期的散曲以抒情婉约为主，以陈到、李洪等人的散曲作品为代表。

这一时期的散曲在形式和内容上都还比较简单，没有形成明显的特色。

2. 鼎盛阶段元代散曲的鼎盛阶段大约可以从元末明初时期开始。

在这一时期，散曲的艺术地位得到了提升，成为了文学史上的一种重要文学形式。

元末明初时期的散曲以清新婉约、绮丽豪放为主，形成了独特的风格特点。

代表性的作家有虞集、陈樵、吴谨等人，他们的作品在风格和题材上都有了很大的突破和创新，使得元代散曲的艺术水平得到了大幅提升。

3. 衰落阶段元代散曲的衰落阶段大约可以追溯到明代中后期。

在这一时期，由于我国文学史上的其他文学形式的崛起和发展，散曲逐渐失去了其昔日的光芒，文学市场上的地位也大幅下滑。

散曲作品的数量和质量都有了不同程度的下降，形式和内容上也显得单调乏味。

这一时期的散曲作家有黄庭坚、王邺等人，他们的作品在风格和题材上都已经没有了前人的创新和突破，使得元代散曲的发展逐渐走向了衰落。

二、元代散曲的艺术特点1. 音乐性元代散曲具有很强的音乐性，其韵律优美、节奏明快、抑扬顿挫。

元代散曲多为词曲，词曲合一，旋律动人，如《蝶恋花》、《苏幕遮》等，其深情迷离、韵味悠长，给人以深刻的印象。

元代散曲的音乐性主要体现在其韵律和节奏上，这种音乐性使得散曲在艺术上具有了独特的魅力。

2. 主题多样化元代散曲的主题多样化，涉及生活、爱情、抒情、行吟、田园、宴游等丰富多彩的内容，反映了当时社会生活的方方面面。

元代散曲的主题多样化，使得其在内容上更具丰富性和多样性，对当时社会生活和人们的感情更具有真实的反映。

3. 抒情婉约元代散曲以抒情婉约见长，情感真挚、婉转悠扬、含蓄委婉。

仍代散曲北曲之興起北曲，即仍曲之通稱，乃盛行於仍代之戲曲藝術，包括散曲以及雜劇。

相對於明傳奇（南曲）後世又將仍曲稱為北曲。

諸宮調之曲調為由宋詞至仍曲之過渡作品。

當姜夔等人埋首於格律派之雅詞時，北方金國已有董解仍之《西廂記諸宮調》出現，代表南宋詞之日漸僵化，而北方之俗文學則日益茁壯。

現存諸宮調之曲調，四成來自宋詞，一成來自唐宋大曲，其餘五成來歷複雜，部分屬番曲，部分為民歌，部分則為作者自創新聲，然皆向民間曲子學習，自可以肯定。

此一趨勢，顯示曲之將興，詞之將衰。

諸宮調為北曲醞釀之溫床。

自《董西廂》再經三四十年之演變，金亡而仍入主中原，北曲亦告定型成熟，一時名家輩出，蔚為大觀。

北曲之音樂北曲受遼、金、仍等北方民族音樂之影響極大，其風格與詞不同，與南朝樂府亦不同，而與北朝樂府相近。

明王世貞《王氏曲藻》曰：「詞不快北耳，而後有北曲；北曲不諧南耳，而後有南曲。

」明徐渭《南詞敘錄》曰：「今之北曲，蓋遼金北鄙殺伐之音，壯偉狠戾，武夫馬上之歌，流入中原，遂為民間之日用。

宋詞既不可被管弦，世人亦遂尚此，上下風靡。

」南宋詞篇，大半能歌；但詞之音樂委婉柔靡，既不為北人所喜，亦不能與北番豪嘈粗邁之歌曲配合，故南宋詞仍盛行，而北方則北曲興起。

仍曲乃仍代文學代表，包括散曲與雜劇兩部分。

雜劇為舞臺上演出之大型劇本；散曲則為隨作隨歌之小令或套數。

散曲，仍代稱為「樂府」或「今樂府」。

散曲之名首見於初朱有燉《誠齋樂府》，然該書所謂散曲專指小令，尚不包括套數。

小令，又稱「葉兒」，為散曲之最基本單位，其名稱源自唐代酒令。

單片隻曲，調短字少，乃其最基本特徵。

套數，又稱「套曲」、「散套」、「大令」，乃自唐宋大曲、宋金諸宮調發展而來。

套數特點有三，一是由同一宮調若干首曲牌聯綴而生，二是各曲同押一部韻，三是在結尾部分大多有尾聲。

套數可長可短，一曲加尾聲為短套，二曲以上加尾聲為長套。

小令短小精練，適於詠片斷之情景；套數富贍雍容，可以鋪敘發揮。

諸宮調之唱詞，即小令與套數交互使用組成。

【宋元音乐】元代散曲散曲是元代知识分子在杂剧、南戏盛行以后，利用其只曲与套曲的形式创作的一种艺术歌曲。

散曲的体裁一般分为小令与套数两类。

小令一般是指小型的曲式，它可以是单个的只曲，也可以由三、两个相同的只曲联成，或者用几个不同的只曲的整曲或几句联成一个“带过调”，如《黄蔷薇带上庆元贞》、《骂玉郎带过感皇恩、采茶歌》等等。

套数一般指合一个宫调的几个只曲为一套的较大型的曲式。

其形式以缠令最多，如马致远的《秋思》就是由“《夜行船》、《乔木查》、《庆宣和》、《落梅花》、《风入松》、《拨不断》、《离宴亭带歇拍煞》等联成的。

其次则有鼓子词、缠令兼鼓子词、缠令兼缠达，合几个缠令为一套以及缠令兼缠达与鼓子词等形式，例如刘时中的《端正好》前套（《上高监司》）就是由下列各曲联成的：《端正好》、《滚绣球》、《倘秀才》、《滚绣球》、《倘秀才》、《滚绣球》、《倘秀才》、《滚绣球》、《倘秀才》、《伴读书》、《货郎儿》、《叨叨令》、《三煞》、《二煞》、《一煞》，《尾声》此曲显然以《端正好》、《倘秀才》、《滚绣球》、《伴读书》、《货郎儿》、《叨叨令》、《尾声》的缠令形式为主，吸收了缠达与鼓子词的结构特点组成的。

它与其妹妹作（刘时中的用了二十四个曲牌的《上高监司》、《端正好》后套）同是散曲中少见的大型曲式。

元代的散曲创作，虽不无优秀的篇章，如关汉卿的《不伏老》通过对自己坚韧、顽强的性格的表白间接地表现了他的敢于反抗、敢于战斗的精神。

又如雎舜臣的《高祖还乡》，则以刘邦贫贱富贵的变化扯下了封建统治者神圣尊严的假面具。

再如姚守中的《牛诉冤》、曾瑞的《羊诉冤》，则借牛羊的悲惨命运隐寓了农民在剥削掠夺下的痛苦。

但是，更多的却是一些山水景色，风花雪月，以及消极叹世或者歌功颂德，甚至庸俗色情的作品。

在这些作品中，马致远的《秋恩》对不择手段争名夺利的否定与对“排兵”、“争血”的小人的不满，在当时有一定的积极意义。

而“人生若梦”、“与世不争”的消极思想却是需要否定的。

元代的散曲孔令彬一、元散曲概说散曲是金元时期在我国北方兴起的一种新体诗。

我们通常所称的“元曲”是指杂剧和散曲两种文学形式，散曲的兴起比杂剧要早，但其成就不如杂剧高。

散曲和词一样，来自民间，都是合乐歌长的长短句。

单词发展到南宋时，在文化人手里典雅化因而走向了衰落，而民间的俗谣俚曲却得到了发展。

宋金对立时期，北方少数民族的乐曲和汉族北方地区慷慨粗犷的民间歌曲相结合，便逐渐形成了散曲这种形式，散曲是我国多民族文化融合的产物，也是文学形式推陈出新的结果。

散曲是在词的乐曲衰亡，文字僵化之后，在民族、民间音乐的基础上，发展革新而创造出来的，具有民间情调和地方色彩的一种新体抒情诗。

散曲和剧曲的区别：剧曲是用于演出的，除了歌唱，还有说白和动作；散曲则只是歌唱，只用管弦乐伴奏。

剧曲一定要具备人物和故事；散曲则主要用来抒情（少数套曲也叙事，如睢景臣的[般涉调-哨遍]《高祖还乡》等）。

散曲的体制：散曲大致分为小令和套数两种。

小令之中还有重头和带过曲。

小令：又叫…叶儿‟起源于词中的小令，是散曲体制的基本单位。

单片只曲，调短字少是其最基本的特征。

如马致远《天净沙-秋思》重头：又称重头小令，是指用同一个曲调重复来歌咏一些类似的景色或一个连续的故事。

是一种联章体，它由同题同调的数支小令组成，最多可达百支。

如张可久[中吕-卖花声]《四时乐兴》，以四支同调小令分咏春、夏、秋、冬，构成一支组曲。

带过曲：是一支曲子不足以表现作者思想情感，就再用一支或两支不同曲调的曲子续成一篇完整的歌词，最多只能三支，且须是同一宫调中的曲牌。

如[雁儿落带得胜令]、[骂玉郎带感皇恩采茶歌]等，曲牌最多不能超过三首。

它是介于小令和套数之间的一种特殊体式。

套数：则起源于宋代的大曲、鼓子词和诸宫调。

又称“套曲”、“散套”、“大令”，其体式特征最主要的有三点，即它由同一宫调的若干首曲牌联缀而成，各曲同押一部韵，通常在结尾部分还有[尾声]。

小令和套曲的区别：小令是以一支曲子为单位的；套数则是由同一宫调之中至少两支以上，按照音乐上排列顺序的规律，联合成套。