舞蹈基本功训练教案

3-4级舞蹈课基本功教案一、教学目标：1. 帮助学生掌握舞蹈基本功技巧，包括舞姿、步法、转体和跳跃等；2. 培养学生的舞蹈节奏感和音乐感，提高他们的舞蹈表现力；3. 培养学生的舞蹈自信心，激发他们对舞蹈的兴趣和热爱。

二、教学内容：1. 舞蹈基本功技巧训练a. 舞姿训练：教师示范正确的站姿和手臂姿势，要求学生模仿并纠正姿势；b. 步法训练：教师示范基本的步法动作，如步伐、跳跃和转体等，要求学生跟随练习；c. 身体柔韧性训练：进行拉伸和舒展动作，增加学生的身体柔韧性和舞蹈表现力。

2. 舞蹈节奏感和音乐感培养a. 节奏感训练：教师引导学生跟随音乐节奏做简单的舞蹈动作，培养学生对音乐的感知能力；b. 音乐感培养：教师讲解音乐与舞蹈的关系，引导学生通过音乐感受舞蹈的情感表达。

3. 舞蹈表现力培养a. 情感表达训练：教师引导学生通过舞蹈动作表达情感，如喜悦、悲伤、愤怒等；b. 舞台表现力培养：教师组织学生进行舞台表演训练，培养学生的舞台表现力和自信心。

三、教学过程：1. 舞蹈基本功技巧训练a. 热身活动：进行一定时间的热身活动，如跑步、拉伸等，准备身体；b. 舞姿训练：教师示范正确的站姿和手臂姿势，要求学生模仿并纠正姿势；c. 步法训练：教师示范基本的步法动作，如步伐、跳跃和转体等，要求学生跟随练习；d. 身体柔韧性训练：进行拉伸和舒展动作，增加学生的身体柔韧性和舞蹈表现力。

2. 舞蹈节奏感和音乐感培养a. 节奏感训练：教师引导学生跟随音乐节奏做简单的舞蹈动作，培养学生对音乐的感知能力；b. 音乐感培养：教师讲解音乐与舞蹈的关系，引导学生通过音乐感受舞蹈的情感表达。

3. 舞蹈表现力培养a. 情感表达训练：教师引导学生通过舞蹈动作表达情感，如喜悦、悲伤、愤怒等；b. 舞台表现力培养：教师组织学生进行舞台表演训练，培养学生的舞台表现力和自信心。

四、教学方法：1. 示范教学法：教师通过示范正确的舞蹈动作和姿势，引导学生模仿并练习；2. 体验教学法：教师引导学生通过亲身体验舞蹈动作和节奏感，培养学生的舞蹈表现力；3. 情感教学法：教师通过情感表达和舞台表演训练，培养学生的舞蹈情感表达能力。

舞蹈三级四级基本功教案一、教学目标。

1. 掌握舞蹈基本功的要领和技巧；2. 培养学生的舞蹈基本功，提高舞蹈技巧水平；3. 培养学生的动作协调能力和节奏感。

二、教学内容。

1. 舞蹈基本功的分类和要领；2. 舞蹈基本功的训练方法；3. 舞蹈基本功的实际应用。

三、教学重点和难点。

1. 教学重点，掌握舞蹈基本功的要领和技巧；2. 教学难点，培养学生的动作协调能力和节奏感。

四、教学过程。

1. 热身活动（10分钟）。

在开始舞蹈基本功教学前，首先进行适当的热身活动，包括拉伸、踢腿、转体等动作，以准备学生的身体和心理状态。

2. 舞蹈基本功的分类和要领（20分钟）。

首先介绍舞蹈基本功的分类，包括基本站姿、步法、转体、跳跃和韵律感等。

然后分别讲解每种基本功的要领和技巧，示范演示，并要求学生跟随老师一起练习。

3. 舞蹈基本功的训练方法（30分钟）。

针对不同的基本功，介绍相应的训练方法。

比如，对于基本站姿，可以进行墙角站立练习；对于步法，可以进行踢腿练习；对于转体，可以进行旋转练习；对于跳跃，可以进行跳跃练习；对于韵律感，可以进行音乐节奏练习。

同时，要求学生在课下进行反复练习，巩固基本功。

4. 舞蹈基本功的实际应用（20分钟）。

通过编排简单的舞蹈动作，让学生将所学的舞蹈基本功应用到实际舞蹈中。

老师可以给予指导和点评，帮助学生完善舞蹈动作。

5. 总结与展示（10分钟）。

总结本节课的教学内容，强调舞蹈基本功的重要性和训练方法。

鼓励学生在课下多加练习，提高舞蹈技巧水平。

同时，可以让学生展示本节课所学的舞蹈动作，进行互相欣赏和交流。

五、教学反思。

在教学过程中，要注重学生的动作规范和细节处理，及时纠正学生的错误动作，帮助学生建立正确的舞蹈基本功。

同时，要注重培养学生的动作协调能力和节奏感，让学生在舞蹈基本功的训练中感受舞蹈的魅力，激发学生对舞蹈的兴趣和热爱。

六、教学心得。

通过本节课的教学实践，我深刻认识到舞蹈基本功对于学生舞蹈技巧的重要性。

核心训练基本功舞蹈教案一、教学目标。

1.了解舞蹈基本功的重要性，掌握基本功的训练方法和技巧。

2.提高学生的身体协调能力和柔韧性，培养学生的舞蹈基本功。

3.通过基本功训练，提高学生的舞蹈表现能力和舞蹈技巧。

4.培养学生的自信心和团队合作精神。

二、教学内容。

1.身体基本功训练。

2.舞蹈姿势训练。

3.舞蹈动作训练。

4.舞蹈节奏感训练。

5.舞蹈表演技巧训练。

三、教学重点和难点。

1.教学重点，身体基本功训练和舞蹈姿势训练。

2.教学难点，舞蹈动作训练和舞蹈节奏感训练。

四、教学过程。

1.热身活动。

在开始舞蹈训练之前，进行适当的热身活动是非常重要的。

可以进行一些简单的拉伸运动、跑步等活动，让学生的身体得到充分的准备。

2.身体基本功训练。

身体基本功训练是舞蹈训练的基础，包括站姿训练、步伐训练、转体训练等。

通过这些训练，可以提高学生的身体协调能力和柔韧性，为后续的舞蹈训练打下基础。

3.舞蹈姿势训练。

舞蹈姿势训练是培养学生正确的舞蹈姿势和形态的训练。

包括手臂、腿部、躯干等部位的姿势训练，让学生能够掌握正确的舞蹈姿势。

4.舞蹈动作训练。

舞蹈动作训练是训练学生各种舞蹈动作的技巧和表现力。

包括跳跃、转体、扭动等动作的训练，让学生能够掌握舞蹈动作的要领。

5.舞蹈节奏感训练。

舞蹈节奏感训练是培养学生对舞蹈节奏的感觉和理解能力。

通过音乐节奏的训练和舞蹈动作的配合，让学生能够更好地表现舞蹈的节奏感。

6.舞蹈表演技巧训练。

舞蹈表演技巧训练是培养学生在舞台上的表现力和自信心。

通过舞台表演的训练和角色扮演的训练，让学生能够更好地展现自己的舞蹈技巧和表演能力。

五、教学方法。

1.示范教学法。

通过教师的示范和学生的模仿，让学生能够更直观地了解舞蹈动作和姿势的要领。

2.分组训练法。

将学生分成小组进行训练，让学生在小组中相互配合，培养学生的团队合作精神。

3.个别辅导法。

针对学生个别的问题进行辅导和指导，帮助学生更好地掌握舞蹈基本功。

六、教学评价。

初中舞蹈基本功教案一、教学目标1. 让学生掌握舞蹈基本功，包括身体柔韧性、平衡能力、协调性和节奏感。

2. 培养学生的艺术修养，提高审美能力。

3. 培养学生团队合作精神，增强自信心。

二、教学内容1. 舞蹈基本功训练：压腿、踢腿、下腰、搬腿等。

2. 舞蹈组合：包括各种舞步、手势和表情。

3. 舞蹈剧目：选择适合初中生的舞蹈剧目进行教学。

三、教学方法1. 示范法：教师示范舞蹈动作，学生跟随模仿。

2. 纠正法：教师逐一纠正学生的动作，确保学生掌握正确的基本功。

3. 小组合作法：学生分组练习，相互纠正、鼓励。

4. 比赛法：组织舞蹈比赛，提高学生的学习积极性。

四、教学步骤1. 热身活动：带领学生做简单的拉伸运动，提高身体柔韧性。

2. 基本功训练：教授舞蹈基本功，让学生反复练习，直至熟练掌握。

3. 舞蹈组合：教授舞蹈组合，引导学生逐步完成。

4. 舞蹈剧目：教授舞蹈剧目，让学生分组练习，相互观摩、学习。

5. 总结与展示：对学生的学习情况进行总结，组织舞蹈表演，展示学生的学习成果。

五、教学评价1. 学生舞蹈基本功的掌握程度。

2. 学生舞蹈组合和剧目的完成质量。

3. 学生艺术修养、团队协作能力和自信心的提升。

六、教学资源1. 舞蹈教室：提供宽敞的舞蹈教室，满足教学需求。

2. 音响设备：保证教学过程中音乐的播放质量。

3. 舞蹈服装：为学生提供合适的舞蹈服装，增强舞蹈表演效果。

4. 舞蹈道具：根据教学需要，使用相应的舞蹈道具。

通过本教案的教学，希望初中生能够掌握舞蹈基本功，提高舞蹈素养，培养艺术修养和团队协作能力，为他们的青春留下美好的回忆。

集体练基本功舞蹈教案设计一、教学目标：1. 帮助学生掌握基本功舞蹈的基本动作和技巧，提高身体的柔韧性、协调性和力量。

2. 培养学生的集体合作意识和团队精神，使他们能够在集体舞蹈中相互配合，完成各种舞蹈动作。

3. 激发学生对舞蹈的兴趣，培养他们的舞蹈表现力和舞台表现力。

二、教学内容：1. 基本功舞蹈动作训练，包括舞蹈基本姿势、步伐、转身、跳跃等基本动作的训练，以及身体柔韧性、协调性和力量的提高。

2. 集体舞蹈编排，通过老师的指导和学生的合作，设计和排练一段集体舞蹈，让学生在集体中体验舞蹈的魅力，培养他们的集体合作意识和团队精神。

三、教学过程：1. 热身活动，让学生做一些简单的拉伸运动和舞蹈动作，准备好身体。

2. 基本功舞蹈动作训练，老师向学生示范基本舞蹈动作，然后让学生跟着老师一起练习，重点训练身体的柔韧性、协调性和力量。

3. 集体舞蹈编排，老师设计一段简单的集体舞蹈，然后指导学生学习舞蹈动作，分组排练，培养学生的集体合作意识和团队精神。

4. 整合练习，将基本功舞蹈动作和集体舞蹈编排进行整合练习，让学生在集体中完成各种舞蹈动作，培养他们的舞蹈表现力和舞台表现力。

5. 教学总结，对本节课的教学内容进行总结，强调学生在家继续练习和巩固所学的舞蹈动作。

四、教学方法：1. 示范教学法，老师向学生示范基本舞蹈动作，让学生跟着老师一起练习，提高学生的学习效果。

2. 分组练习法，将学生分成小组进行集体舞蹈编排的排练，培养学生的集体合作意识和团队精神。

3. 激励教学法，通过给予学生积极的鼓励和肯定，激发学生对舞蹈的兴趣，提高学生的学习积极性。

五、教学评价：1. 老师观察学生在课堂上的学习情况，包括基本功舞蹈动作的掌握情况和集体舞蹈编排的排练情况。

2. 学生之间相互观摩和评价，提出建设性意见，帮助彼此提高舞蹈水平。

3. 老师对学生的学习情况进行总结评价，鼓励学生在家继续练习和巩固所学的舞蹈动作。

六、教学反思：教师应根据学生的实际情况，不断调整教学内容和教学方法，使教学更加符合学生的学习特点和学习需求。

舞蹈基本功教案【篇一：舞蹈基本功训练教案】舞蹈基本功训练教案教学对象：学员年龄均为15岁左右，基本上没有接触过专业的舞蹈训练，软开度的问题尚未解决。

教学内容：训练基本素质和技巧。

教学重点：开度与软度的练习，手位练习教学目的：从整体上训练学生，克服身体的自然状态，获得正确的直立感，发展舞蹈动协调性、灵活性、节奏感，训练学生动作时所需的软度、力度、开度。

训练方式：第一小节基本素质训练，通过“压腿”，“踢腿”，使腿的软度得到训练达到教学目的。

通过“下腰”使腰的柔韧性得到训练达到教学目的。

通过“压脚背”使脚背得到训练达到教学目的。

第二小节芭蕾手位练习，通过教授芭蕾手位练习让学生的气质得以展现，是身体的延伸性得到训练达到教学目的。

教具准备：录音机教学过程：一、师生问好二、素质与基本功训练1、压腿师：压腿主要是训练腿的软度、柔韧性、和胯的开度，只有腿的软度好，动作才会轻盈，舞姿技巧才会丰富。

而压腿也是一个持之以恒的练习，我们只有不断地去磨它，不断的去拉它，我们才能达到一个训练的目的。

（1）前腿8个8拍，2个8拍耗腿；（2）旁腿8个8拍，2个8拍耗腿；（3）后腿8个8拍，2个8拍耗腿；换个方向重复一遍。

要求：腿要直，脚背绷紧，上身直立，节奏准确。

2、踢腿（1）前腿一个8拍；（2）旁腿一个8拍；（3）后腿一个8拍；换个方向重复一遍。

要求：腿要直，脚背绷紧，上身直立，节奏准确。

3、下腰学生在把干前做准备，双手紧握把干，下腰（1-4下腰，5-8起来）。

要求：腰顶住，双手夹紧，下腰时抬头。

4、压脚背双手扶把，身体直立。

三、芭蕾手位练习师：芭蕾手位的练习，可以拉伸我们的身体，让我们更有气质。

无论大家未来从事的是哪一种行业，良好的气质，会让你看上去更加的自信与美丽。

音乐：《雪绒花》1、芭蕾手位的正确姿势，八个手位的正确位置。

2、配乐练习。

要求:收腹挺胸抬头，面带微笑。

四、结束短语：今天，我们进行了一些开度与软度的训练，并学习了一段芭蕾手位组合练习。

舞蹈基本功教案舞蹈基本功教案（通用5篇）舞蹈基本功教案1一、指导思想：舞蹈是以经过提炼，组织和艺术加工的人体动作为主要表现手段，表达人们的思想感情，反映社会生活的一种艺术形式。

舞蹈的基本要素是动作的姿态、节奏和表情。

舞蹈作为教育的内容和手段，不仅可以培养教育对象具有健美的身体姿态，培养动作的协调性、节奏感，而且可以抒发和表达感情，加强相互交往，美化生活，培养良好的道德品质。

二、教学任务：1、通过舞蹈基本知识的讲授和教学，使学生初步了解舞蹈基础理论，常用术语，并能在舞蹈学习实践中应用。

2、舞蹈基训部分，即对学员进行基本能力的训练，如：发展学员身体各部分肌肉的能力，训练关节的柔软性，控制身体活动的能力、灵活性和稳定性，以及跳、转、翻等各种技巧。

本学期舞蹈基训主要是中国古典的基本手型、脚型、手位、脚位以及手臂的基本姿态。

三、授课时间：每周一至周五中午、周六上午、周日下午四、授课地点：音乐教室五、内容安排：第1-2周：中国古典舞基本手型第3周：中国古典舞基本脚型第4周：中国古典舞基本手位第5周：中国古典舞基本脚位第6-7周：单手基本动作第8-9周：双手配合动作第11-14周：身体各部分中间活动训练第15-16周：以上基本动作练习舞蹈队活动计划舞蹈教育是艺术教育。

掌握舞蹈的基础理论知和舞蹈的基本技能，可以训练学生感受美、体现美的能力。

以活跃少年儿童的生活情趣，促进身心健康的发展。

由于少年儿童舞蹈的主题、体裁、表现形式丰富多彩，在学习、排练、表演的过程中，表现力和创造力的方面，都有着积极的意义和功能。

本学期我从低年纪学生开始选拔，通过舞蹈基础的教授和教学，使学生初步了解舞蹈进本动作，根据学生的特点，初步掌握儿童舞和进本动作、基本能力、训练过节柔软性，控制身体活动的能力，灵活性和稳定性以及跳、转、翻等各种技巧，使学生身体运动更符合舞蹈规律的要求，为上台表演打下坚实的基础。

如：通过对学员基本能力的训练，使其身体运动更符合舞蹈规律的要求，以适用各种类型动作，发展身体个部分的能力，灵活性和稳定性以及跳、转，翻各种技巧动作。

舞蹈基本功训练教案舞蹈基本功训练教案一、教学目标：通过本节课的教学，学生能够掌握以下舞蹈基本功的训练方法和技巧：1. 均衡、协调的身体姿势；2. 灵活的肌肉和关节；3. 稳定的平衡能力；4. 协调的身体节奏感。

二、教学重点：舞蹈基本功的训练方法和技巧。

三、教学内容和过程：1. 舞蹈基本姿势的训练（15分钟）：- 学生站立，教师示范正立姿势，引导学生模仿。

- 练习正立姿势时，强调身体各部分的放松，尤其是颈部、肩部和手臂。

- 引导学生注意身体的重心，保持平衡。

- 教师巡视指导，纠正学生的错误姿势。

2. 舞蹈基本功的肌肉和关节训练（20分钟）：- 引导学生做各种关节的活动，如头部和颈部的扭动、肩部的转动、手臂的伸展、腰部的扭转等。

- 引导学生做下肢的肌肉训练，如跳跃、弓步、大步走等。

- 指导学生做灵活性训练，如分腿、转体等。

3. 舞蹈基本功的平衡训练（15分钟）：- 教师示范站立单脚平衡的动作，引导学生模仿。

- 引导学生做单脚踮起尖尖，尝试保持平衡。

- 引导学生做双脚并拢踮起尖尖，尝试保持平衡。

- 引导学生做舞蹈中的倾斜动作，如侧身倾斜、后身倾斜等。

4. 舞蹈基本功的节奏感训练（15分钟）：- 引导学生听音乐，跟随节奏做简单的动作，如踢腿、甩臂等。

- 引导学生学习根据音乐节奏做强弱、快慢等变化的动作。

- 强调学生对音乐的感知和表达能力，引导学生将身体与音乐完美融合。

四、巩固与拓展：通过舞蹈基本功的训练，可以提高学生的舞蹈技巧和身体协调能力。

在巩固阶段，可以让学生进行多组重复训练，加强对基本功的掌握。

在拓展阶段，可以引导学生进行舞蹈动作的组合练习，提高舞蹈的流畅性和表现力。

五、教学反思：通过本节课的教学，学生在舞蹈基本功的训练中，对身体的控制和协调能力有了较大的提高。

同时，通过音乐的引导，学生的节奏感也得到了一定程度的培养和发展。

但在教学过程中，还需要更多的个别指导和纠正，帮助学生克服困难和提高技巧。

在后续的教学中，应继续强调基本功的重要性，并逐渐引导学生进行更复杂的舞蹈动作训练。

舞蹈教案舞蹈基本功训练教学目标:从整体上训练学生，克服身体的自然状态，获得正确的直立立感，发展舞蹈动作的协调性、灵活性、节奏感，训练学生动作时所需的软度、力度、开度。

教学纲要：1，向学生介绍舞蹈基本功的重要性，它是学好舞蹈的基石。

2，向学生介绍舞蹈基本功在舞蹈中的作用。

3，示范练习基本功的方法。

4，让学生模仿，我在学生的学习过程中加以指点和纠正。

5，让学生互相帮忙来完成软开拉伸动作，同时配上抒情的音乐让学生放松紧张的身体。

6，由我带领学生做一些放松运动。

教学重点、难点:要注意教学方法，避免学生在学习过程中拉伤韧带，还要教文会学生用正确的方法练习，错误的方法会让训练适得其反。

教学过程：课前热身训练:有氧健身操地面练习动作要求:1、压腿:是旁腰和双腿的软开度的训练。

双腿尽量向两旁伸长，下旁腰时，两侧肋骨肌尽可能拉长。

2、压前腿:脚尖向前绷直，肢面向外，膝盖不能放松。

3、开跨练习:反手压胯，膝盖找地板，青蛙腿时脚不离地，胯不离地，帮助胯部尽量打开。

4、勾绷脚:这个练习对绷脚背、脚腕力量和膝盖有较明显的效果，训练时要用力绷直脚尖5、跪下腰:是腰部软度的训练，下腰时要注意控制好速度、呼吸。

6、趴地卷后腰:双腿夹紧，脚不离地，是腰部和背肌的训练。

7、趴地抬后腿:是训练腿的控制能力。

抬后腿时要注意脚尖绷直，肢面向外，头向后仰起。

8、地面踢前旁腿:踢腿和力量的训练。

迅速而有节奏地向上踢腿，保持大腿、小腿、脚腕、脚尖的绷直，旁踢时要注意脚面向上。

9、跪地踢后腿:后腿时注意膝盖不能弯曲，保持脚尖绷直，脚面向外。

教学设计：清晰的知道训练基本功的步骤是什么了解每个孩子的基功情况有针对性的进行训练制定教学目标争取让每个孩子的基本功都有所进步。

6级班舞蹈基本功训练教案标题：6级班舞蹈基本功训练教案教案目标：1. 培养学生在舞蹈基本功方面的技巧和能力；2. 提升学生的协调性、柔韧性和力量；3. 培养学生正确的身体姿势和姿态。

教学时长：4周（每周2节课，每节课45分钟）教学内容和步骤：第一周：身体热身和基本姿势训练1. 教师介绍课程目标和内容；2. 引导学生进行全身热身运动，包括拉伸、转动关节、韵律性的运动；3. 示范并教授正确的基本姿势，如站姿、坐姿、躺姿等；4. 分组进行基本姿势练习，教师进行指导和纠正。

第二周：平衡和柔韧性训练1. 回顾上节课的基本姿势练习；2. 示范并教授平衡训练的基本动作，例如单脚站立、鹤立等；3. 引导学生进行平衡训练的练习，根据学生的表现给予个别指导；4. 示范并教授柔韧性训练的基本动作，例如拉筋、伸展等；5. 引导学生进行柔韧性训练的练习，注意正确的呼吸和放松。

第三周：灵活性和协调性训练1. 回顾上节课的平衡和柔韧性训练；2. 示范并教授灵活性训练的基本动作，例如体育操、瑜伽动作等；3. 引导学生进行灵活性训练的练习，注意掌握正确的动作技巧；4. 示范并教授协调性训练的基本动作，例如舞蹈组合动作；5. 引导学生进行协调性训练的练习，注重动作的流畅和准确。

第四周：力量和表演技巧训练1. 回顾上节课的灵活性和协调性训练；2. 示范并教授力量训练的基本动作，例如仰卧撑、腹肌训练等；3. 引导学生进行力量训练的练习，根据学生的实际情况进行适当调整；4. 示范并教授基本的表演技巧，如面部表情、眼神交流等；5. 组织学生进行小组表演，结合所学的基本功进行展示和演练。

教学评估：1. 学生课堂参与度；2. 学生在练习中的动作准确性和技巧；3. 学生的表演水平和演示能力。

注意事项：1. 在进行各项训练时，要根据学生的实际情况和能力，适当调整和分组；2. 在整个教学过程中，引导学生养成良好的学习态度和训练习惯；3. 关注学生的安全问题，避免过度训练和伤害风险；4. 鼓励学生的团队合作和相互鼓励，培养良好的学习氛围。