关于当代审美文化的相关研究

当代各种审美文化【篇一：当代各种审美文化】【英文标题】problems and solutions: contemporary aesthetic culture studies in twenty years【作者简介】李红春，山东师范大学文学院，山东济南 250014李红春(1975— )，男，山东德州人，山东师范大学文学院副教授，博士。

【内容提要】当代审美文化研究已有20余年的历史。

这期间不仅实现了知识的有效积累，也开拓了美学研究的新向度。

在研究内容上，对核心概念、基础理论进行了阐发；对当代审美文化文本、现象进行了历史梳理与多元阐释；对当代审美文化热点问题进行了富有成效的争鸣。

在研究方法上，提出了“文化批判”、“语境化的权力批判”、“价值中立”和“形式分析”等概念，表现出鲜明的方法论自觉意识。

但是，已有研究还存在耽于理论阐述、弱于现象深描，用道德愤慨压制学理分析，误置批判对象、有意避重就轻，以及非此即彼、非假即真的斗争思维等问题。

在当前的社会语境下，当代审美文化研究亟需在视野上从文化学拓宽到社会学，在方法上实现“价值中立”与“权力批判”的结合，而对自我学术立场的提前清理也是保证当代审美文化研究合理有效的关键。

researches on contemporary aesthetic culture have been conducted for twenty long years. as to the research content,the key concepts and basic thoeries have been explained, the contemporary aesthetic culture phenomenones, analyzed, the hot issues, discussed effectivly. as to the research method, many concepts have been proposed, such as “cultural criticism”, “contextualized power criticism”, “value neutrality” and “formal analysis”. however, there are still many problems, such as indulging in explaining theories but ignoring phenomenon, pressing theoretical analysis by moral indignation, and misplacing critical object to avoid the key points, and so on. in the contemporary social context, contemporary aesthetic culture sdudies should convert itsview from culturology to socialogy and contact “value neutuality” with “power citicism”.【日期】2013-06-28【关键词】审美文化/当代审美文化研究/价值中立/权力批判aesthetic culture/contemporary aesthetic culture study/value neutrality/power criticism从新中国成立至今，中国当代审美文化的发展已经跨过了60个年头。

室内软装饰的审美文化研究1. 引言1.1 研究背景室内软装饰是指在室内空间中使用的各种装饰物品，包括家具、布艺、灯具、挂画等，它们不仅可以提升空间的美感，还能反映居住者的生活品味和个性。

随着社会经济的不断发展和人们审美情趣的提高，室内软装饰在现代生活中扮演着越来越重要的角色。

室内软装饰的审美文化是一个综合性的话题，它涉及到历史、社会、文化等多个方面的因素。

在当今社会，人们对于室内软装饰的审美标准和需求不断发生变化，而这种变化又受到各种因素的影响。

对室内软装饰的审美文化展开深入研究，可以帮助我们更好地理解人们审美情趣的变化及其背后的文化内涵，为提升室内装饰品质和实现个性化定制提供思路和借鉴。

本研究旨在探讨室内软装饰的审美文化，以期能够对这一领域进行系统性的研究和分析，从而为室内设计领域的发展提供有益的参考和借鉴。

通过对室内软装饰的历史演变、审美标准、艺术表现、文化视角以及跨文化比较的研究，我们可以更好地认识和把握室内软装饰这一重要领域的审美趋势和发展方向。

1.2 研究意义室内软装饰的审美文化研究具有重要的意义。

室内软装饰是室内环境中不可或缺的一部分，影响着人们的生活品质和情绪状态。

通过对室内软装饰的审美文化进行深入研究，可以帮助人们更好地理解和把握室内环境的美感，提升人们的审美情趣和审美能力。

室内软装饰的审美文化研究可以促进文化交流和传播。

不同地区、不同文化背景下的室内软装饰风格各有特色，通过对这些不同风格的研究可以促进不同文化之间的交流，推动文化的多元发展。

室内软装饰的审美文化研究也对室内设计行业的发展具有重要意义。

了解不同文化背景下人们对室内装饰的审美观念和需求，可以为设计师提供更多的灵感和创意，推动室内设计行业的发展。

深入研究室内软装饰的审美文化具有重要的实践意义和学术价值，有助于丰富人们的生活体验，促进文化交流和创新发展。

1.3 研究目的研究目的：室内软装饰作为建筑装饰的重要组成部分，在当今社会已经扮演了越来越重要的角色。

于当代审美文化下民俗文化在舞蹈创编应用的相关研究目前的研究中，研究涉及面较为广泛，研究内容涵盖审美价值、审美文化、民俗文化以及非遗文化对舞蹈作品创作的影响等多个方面，例如：《审美文化视域中的民俗──以福州民俗为例》、《城市文化视角下的天津地域文化与传统文化》、《初探民俗舞蹈创作的传统与创新》、《试论民族舞蹈创作与民族文化的联系》等文献，都对本文的研究具有一定的借鉴价值。

这些文献概括来说，都具有一定的共同点即为，以各种因素对舞蹈创作的影响为切入点，结合时代发展背景，尊重艺术发展规律，对舞蹈创造的形式和方法进行探讨，对舞蹈创编实践活动开展具有重要的现实性意义。

《审美文化视域中的民俗──以福州民俗为例》一文的研究中，以福州地方的民俗为例，主要以发现问题的视角，对民俗中的审美文化进行分析，对民俗中所蕴含的审美进行深入性的探究。

在文中作者侧重于对“民俗美”的表现形式以及民俗美体现的主要依据，具体而言包括民俗美的功利价值、审美价值以及更为具象的民俗美形式等内容。

作者在研究中指出，民俗美是民俗活动和民俗事象中具体内容和表现形式的统一体，由具象的内容和形式来引发人的审美特征，瓷碗中对“民俗美”的研究分析，对本论文在研究天津民俗起到了一定的启发作用。

在《当代大众文化的审美趣味演变──以央视春晚为个案》一文的研究中的指出，社会经济水平的不断发展革新，所改变的不仅仅是人们的物质生活，对人们的审美趣味变化也产生了一定的影响，为了更为具体的研究大众文化中审美趣味所发生的变化，作者以央视春晚为个案进行了具体的分析。

作者在研究中提到，在二十世纪八十年代，在计划经济体制占据主导的时代背景下，大众文化审美趣味主要以主流趣味和精英趣味为主，但是随着时间的发展，在九十年代以后，市场经济体制发生了一定的转变，在世俗化和消费化文化的冲击下，主流趣味和精英趣味逐步开始衰落，取而代之的是大众趣味的迅速发展。

并且在市场自由的发展背景下，不同的社会阶层也出现了审美分层的现象，庸俗化和娱乐化的大众趣味开始不断发展。

当代美学理论的文化转向随着时代的变迁，美学理论的发展也在不断改变着人们的审美观念。

从古代希腊的美学思想，到现代的前卫艺术，每个时代的美学理论都体现了当时人们对美的不同追求与认识。

而当今，美学理论正在逐渐走向文化转向，旨在揭示不同文化中美的多样性和复杂性。

本文将从多个方面讨论当代美学理论的文化转向，并举出5个例子来证明。

一、文化批判意识的兴起在当今社会中，随着多元文化的交汇和融合，人们对于美的定义也日趋多样化和复杂化。

在这个复杂多变的背景下，美学理论的文化转向也表现为对各种文化之间的比较和批判。

在这一过程中，批判性的思维方式得到了发扬，这种批判性思维也是文化转向的核心所在。

举例来说，著名文化批评家爱德华·赛义德就在其所著的《文化与帝国主义》一书中，揭示了帝国主义者如何通过文化输出来扩大他们的影响力，进而推广其意识形态。

而批判文化输出的意识，在当今文化转向的背景下得到了广泛的关注，取得了深远的影响。

二、跨文化的艺术交流在全球化时代，文化的更迭与交融成为了常态。

越来越多的国家和地区走向世界舞台，文化交流的机制也得到了进一步的强化。

这种跨文化的艺术交流也是当代美学理论的文化转向之一。

例如，当代日本美术以其独特的美学标准和风格，在世界艺术界占据了一席之地。

在这一进程中，跨文化的融合和艺术交流得到了极大的推动和促进。

无论是在西方现代艺术的影响下，还是在传统日本美术的传承中，文化的跨越和交流都在推动当代美学理论的发展。

三、多元文化的美学审美范式在多元文化的背景下，从各种文化中获得美学启示，成为了当代美学理论的一种重要特征。

由于不同文化的美学观念和审美范式不同，因此这种多元文化的美学审美范式也具有很强的代表性。

例如，中国传统文艺中“以形传神”的审美特色体现了中华民族的审美观念，而西方艺术中的“抽象表现主义”则代表了现代西方社会的审美趋势。

在这样的多元文化交流中，形成了各种不同的审美范式，这种多元化的审美范式也带来了对现代艺术审美观念的不同认知和理解。

审美文化与当代审美文化概说孙波摘要：何为“审美文化”？何为“当代审美文化”？20世纪80年代末以来，已有众多学者进行了探讨和研究，都有其理论的和现实的依据，都对“审美文化”作了深入的哲学思考，并有了完整统一的共识。

从追溯“美学”学科的渊源开始，我认为：“审美文化是人类文化各个层面（古、今，中、西乃至全世界物质的、精神的、制度的、行为的等）呈现出来的具有审美因子的社会感性文化。

”对“审美文化”一词的理解应用理性的思维，从整个文化大背境中，从它的实际使。

“当代审美文化”则应具有特殊的时代内涵，而当代性则是它的关键所在。

关键词：美学; 审美文化；当代审美文化；当代性美学作为传统与经典的表征，在当代无异发生了极大的变化。

受制于“大众传播媒介”的影响及“日常生活审美化”审美倾向的无节制泛滥，人们的审美观受审美现实的引导发生了无法逆转的变化。

“美学”（德文Asthetik,英文Aesthetics）一词是1750年首次由德国哲学家鲍姆伽通提出，并看作一门独立学科。

这门学科是用以命名一门研究感性思维和形象思维的新学科，和过去只研究理性认识的哲学学科有了区别。

正如黑格尔所指出，“就是取这个意义，美学在沃尔夫学派之中，才开始成为一门新学科”。

[1] 鲍姆伽通的《美学》发表在1750年，足见美学作为一门独立学科，也是一门新学科，是比较晚近的事。

但这并不等于说，“美学”的历史只是从鲍姆伽通时代才开始的，“美学”一词使用的范围也绝不限于1750年以后有关美和艺术的哲学。

正如朱光潜所说“人类自从有了历史，就有了文艺；有了文艺，也就有了文艺思想和美学理论”。

［2］__________________________________________ ________________________________作者简介：孙波（1981－），女，贵州省安顺市人，陕西师范大学美术学院硕士研究生美学作为一门独立学科，起初鲍姆伽通就给它命名为“埃斯特惕克”（Aesthetic）。

141916 艺术理论论文浅析新时代审美下核雕艺术的传承与发展核雕是一种闲情逸致的艺术，也是一种注重内在修养的一门艺术。

一枚不起眼的橄榄果壳，在核雕雕刻师手中，随型就势巧妙构思，创作出一颗颗造型精美，生动传神，意境妙趣横生精美绝伦的艺术作品。

赋予了橄榄核新的生命和灵魂。

核雕的历史源远流长，目前，关于核雕的最早记载为宋朝中期，核雕艺术到明代中期盛行，当时下至黎明百姓，上至达官贵人，甚至皇亲国戚都钟情于核雕。

皇宫还要邀请民间核雕高手，为达官贵人们定制桃核制品作为项链坠和衣饰物。

清代达到顶峰，更将核雕作为重要的艺术门类加以编制，为皇家制作御用文玩赏器。

内廷造办处专立“微雕匠艺”，在内廷有“仙工”之称。

清代造办处艺匠陈祖章的核舟作品，至今藏于台北故宫博物院。

清代宋起风《核工记》也同样代表了当时的核雕技艺的高度。

随着近年来核雕艺术的传承和发展，核雕艺术又一次迎来了鼎盛的蓬勃发。

随着文玩行业的兴起，核雕雕刻作品也作为一种时尚文化随之兴起。

你会发现不管是商人，学者，还是公园里的大爷都喜欢佩戴。

越来越多的人喜欢上了核雕，核雕手串和配饰也是多种多样的，不仅有传统神佛，花鸟神兽，也有当下流行的可爱讨喜的卡通形象以及受当下年轻人喜欢追捧造型独特的灵异玄幻题材，更有保留原始状态以素核做成手串的，但无论是哪一种，都说明核雕正在广泛被接受。

在文化之风吹起的今天，很多人不光认识到核雕的艺术价值加以珍藏，还知道核雕更大的魅力是可以修身养性的，同时也是一种文化和品位的的象征。

核雕爱好者习惯按照地域把核雕制作者分为“南派”和“北派”，南派精巧细腻，北派粗犷豪放。

其实这里存在的一些误区和偏见，我认为不能从雕刻的精细程度来区分南北两方，其实南派也有大刀阔斧，北派也有精巧入微，南方更注重传统的传承，北方俗称的学院派更注重艺术的创新，在艺术形式、处理手法上既注重保留传统的工艺技法也融入了现代雕塑的理念，所呈现出的核雕作品构思新颖、生动传神、细致入微。

当代中国审美泛化问题研究当代中国审美泛化问题研究艺术品和审美观点是我们的文化背景和社会价值的重要体现。

但是近年来，我们可以看到审美泛化在中国的艺术市场上的日益增加。

审美泛化是指在审美价值中舒适度的上升所引发的一种模糊状态，它让我们逐渐失去对审美的真正感受，而且也会对我们的审美观点产生不好的影响。

本文将探讨当代中国审美泛化问题研究，并举出五个例子证明。

一、现状当前艺术市场上最明显的审美泛化体现在价格的飙升和一些艺术品的智商化、商业化趋势上。

很多人都因为商业价值而购买艺术品，决定购买的因素主要是品牌、收藏和投资潜力。

在这种趋势下，艺术品的价值与它的审美价值已不再相符。

艺术品作为一种审美创作，一定程度上代表着一种文化价值。

但在商业化的趋势下，艺术品的价值越来越被人为的塑造，包括名人日报、流行博客等的音乐作品都是短暂的、附带性的产品产生。

这些艺术品对大多数人的价值评估的判断仅凭经验和规范。

二、审美泛化的五个例子以下五个例子都是当代中国审美泛化的重要体现之一，每个例子都有自己的特点和原因。

1.商业化之歌歌曲本应该是一种艺术形式，体现出歌手和作曲家对于生活的感悟和认识。

但是，中国当代歌曲的大多数都失去了这些特点，变成了商业化的产品，忽略了音乐品味和风格的独特性。

决定歌曲价值的是经验和规范，而非审美价值。

2. 智商化的电影电影是一种全球性艺术形式，它可以把作者的想法以及审美意识传递给观众。

但是，当代中国的电影市场逐渐呈现出智商化的趋势。

观众只关注电影的盈利率和商业价值，而不关注电影的艺术价值。

3. 风靡一时的流行绘画艺术家或绘画作品应该有鲜明的个性和风格，而不是附合和模仿。

然而，在中国，流行的绘画作品充斥着市场，其模仿和模式化已经走向普及。

画廊、艺术学院和市场上的作品各种千万花样，其中大多数都无法充分体现出一个作者的独特想法和风格。

4.装饰性的建筑艺术建筑艺术本应该是一种创意、个性化且实践意义的艺术，它需要人们用心思考、设计、建造，并根据精神、文化和生活要求进行改进和实践。