中国美术作品概览二

中国著名画作介绍全文共四篇示例，供读者参考第一篇示例：1.《清明上河图》《清明上河图》是中国古代著名画家张择端的代表作品，是中国绘画史上的杰作之一。

这幅长卷作品描绘了北宋开封城的繁华景象，展现了当时市井生活的繁荣和文化风貌。

画中绘制了各种各样的人物、建筑和物品，具有极高的艺术价值和历史意义，被誉为“东方之奇迹”。

2.《富春山居图》《富春山居图》是明代画家黄公望的代表作品，是中国著名山水画之一。

这幅作品描绘了浙江富春江的山水风光，山峦叠嶂，江水潺潺，树木葱葱，展现出一幅优美的自然景观。

作品中色彩明快，构图和谐，给人以宁静、美好的感受，被誉为“青砖继白描，元代媲金翳”。

3.《八骏图》《八骏图》是明代画家徐渭的代表作品，是中国著名的马画之一。

这幅作品描绘了八匹不同姿态的骏马，每匹马都栩栩如生，栩栩如生，神态各异。

画面布局疏密得当，线条流畅，给人以立体感和动感，展现了徐渭的高超绘画技巧和深厚的艺术功底。

4.《千里江山图》《千里江山图》是明代画家唐寅的代表作品，是中国著名的山水画之一。

这幅作品以淡泊明快的笔墨描绘了长江流域的山水风光，整体构图宏大，气势磅礴。

作品运用了丰富的山石云水技法，给人以豁达、洒脱的感受，展现了唐寅的独特艺术风格和精湛技艺。

以上介绍的几幅中国著名画作，代表了中国绘画的不同流派和风格，展示了中国悠久的绘画传统和丰富的文化内涵。

这些作品不仅在中国艺术史上具有重要地位，也为世界绘画艺术作出了重要贡献。

希望通过学习和欣赏这些中国著名画作，能更好地了解中国绘画的魅力和价值，感受到中国文化的博大精深。

【2000字完】.第二篇示例：中国是一个拥有悠久历史和灿烂文化的国家，中国传统绘画历史悠久，作为中国传统文化的重要组成部分，中国画具有独特的艺术风格和魅力，富有着深厚的文化底蕴和历史内涵。

在中国历史长河中，涌现出了许多著名的画作，这些作品无论是在艺术技巧、题材表现，还是在文化内涵上都具有重要的地位，成为中国画坛的珍贵遗产。

十二幅中国传世名画，你认识几个？中国画，是我们中华传统文化中的一颗璀璨明珠。

数千年来，中华大地上诞生了无数杰出画家，也留下了无数精美绝伦的画作，在中国及世界艺术史上画上了浓墨重彩的一笔。

公务员的常识考试当中也没有忽视对中国画的考查。

今天，就让小粉笔带着大家一起按时间顺序来欣赏中国的传世名画,领略千百年前古代中国的风采！一、洛神赋图【画家】东晋顾恺之【简介】《洛神赋图》是由多个故事情节组成的类似连环画而又融会贯通的长卷，但是原卷现在已经遗失，其传世作品主要是宋代的四件摹本，分别收藏在北京故宫博物院（二件）、辽宁省博物馆和美国弗利尔美术馆。

顾恺之根据曹植的《洛神赋》所作,全卷曲折细致而又层次分明地描绘了曹植与洛神真挚纯洁的爱情故事,被认为是第一幅改编自文学作品的画作。

（局部图）二、步辇图【画家】唐朝阎立本【简介】现藏于故宫博物院。

以贞观十五年（641年）吐蕃首领松赞干布与文成公主联姻的历史事件为题材,描绘唐太宗接见来迎娶文成公主的吐蕃使臣禄东赞的情景。

它是汉藏兄弟民族友好情谊的历史见证。

三、虢国夫人游春图【画家】唐朝张萱【简介】此图描绘的是天宝十一年（752年），再现唐玄宗的宠妃杨玉环的三姊虢国夫人及其眷从盛装出游，"道路为（之）耻骇”的典型环境。

全画构图疏密有致,错落自然。

人与马的动势舒缓从容，正应游春主题。

画家不著背景，只以湿笔点出斑斑草色以突出人物，意境空漠清新。

原作已佚,现存的是宋代摹本, 绢本设色，因金章宗完颜璟判断失误而题为宋徽宗摹本，现藏于辽宁省博物馆。

四、五牛图【画家】唐朝韩滉【简介】黄麻纸本设色画，是现存最古的纸本中国画。

又名《唐韩滉五牛图》，该作品现藏于北京故宫博物院。

画中的五头牛从右至左一字排开，各具状貌，姿态互异。

一俯首吃草荆棵蹭痒L翘首前仰缓步前行,一纵峙而鸣,一回首舐舌, 一络首而立。

整幅画面除最后右侧有一小树外，没有其他的背景，因此每头牛可独立成章。

五、韩熙载夜宴图【画家】五代十国顾阂中【简介】绢本设色画，现藏于北京故宫博物院。

近几年，对于传统文化的考察有升温的趋势，琴棋书画诗酒花，中华传统文艺雅致大气，可考的内容也越来越多。

今天我们就来细细品味一下其中的“画”。

一、东晋顾恺之《洛神赋图》画作：这幅画根据曹植著名的《洛神赋》而作，为顾恺之传世精品。

现有的只有一卷来自宋代的摹本，现藏于北京故宫博物院。

这卷宋摹本在一定程度上保留了顾恺之艺术的若干特点，全卷分为三个部分，曲折细致而又层次分明地描绘着曹植与洛神真挚纯洁的爱情故事。

人物安排疏密得宜，全画用笔细劲古朴，恰如“春蚕吐丝”。

山川树石画法幼稚古朴，所谓“人大于山，水不容泛”，体现了早期山水画的特点。

考察内容：作者的生活朝代。

画作的取材出处。

二、五代顾闳中《韩熙载夜宴图》画作：《韩熙载夜宴图》是五代大画家顾闳中所作，现藏于北京故宫博物院。

以连环长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景。

最大的特点，是以静止画卷，描绘了流动的时间。

用笔细润圆劲，设色浓丽，人物形象清俊、娟秀，栩栩如生。

今存五代时期人物画中最杰出的代表作。

《韩熙载夜宴图》全长三米，共分五段，每一段画面以屏风相隔。

每一段都描绘了在宴会的各个阶段，主人韩熙载的动向和所处的状态，生动而不呆板。

作者顾闳中充当了人体照相机一般的功能，将他在宴会上的所见所闻凭记忆用画笔记录下来，令人惊叹。

考察内容：作者的生活朝代。

画作内容的主人公。

三、唐阎立本《步辇图》《步辇图》现藏于北京故宫博物院，为唐代著名画家阎立本所绘。

以贞观十五年(641年)吐蕃首领松赞干布与文成公主联姻的历史事件为题材，描绘唐太宗接见来迎娶文成公主的吐蕃使臣禄东赞的情景。

画作中有大量的人物，但是神态动作都生动十分，毫不雷同。

笔法轻盈舒畅，不仅对于人物，对于器物的描绘也是别具一格。

考察内容：作者的生活朝代。

画作内容的历史事件。

四、北宋张择端《清明上河图》《清明上河图》是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品，现藏于北京故宫博物院，北宋风俗画作品。

传世名作、一级国宝。

中国美术赏析汇总中国是一个拥有悠久艺术传统的国家，美术作品是其文化的重要组成部分。

在中国美术中，包括绘画、雕塑、工艺品等多个艺术门类，每一种都有其独特的审美意义和魅力。

本篇文章将为您汇总中国美术的主要流派和代表作品，带您领略中国美术的博大精深。

中国美术历史远古而悠久，最早的石壁画可追溯到距今约7000年前的新石器时代。

这些石壁画以简洁的线条和生动的形象描绘了动物和人物，展现了当时人们的生活场景。

其后的商、周时期出现了青铜器文化，青铜器上的铭文和纹饰绘画成为了一种重要的艺术形式，其艺术风格端庄典雅，寓意丰富。

随着历史的发展，中国画成为了中国美术的代表。

绘画在中国可以追溯到公元前3000年左右的商周时期，但真正形成独特风格的是在唐代。

唐画以写意为主，注重笔墨的流动和构图的层次感，常以山水、花鸟为题材。

代表作品包括王维的《鹿柴》和贾思勰的《千里江山图》等。

宋代则以文人画为主流，画家多是文人墨客，更加注重表达情感和个人观点。

代表作品有李唐的《柳园春色图》和董源的《泉山新志》等。

除了中国画外，雕塑也在中国美术中占据重要地位。

中国古代的雕塑技艺十分精湛，有着独特的观念和技术。

古代雕塑常以佛教题材为主，寺庙多有大型佛像和壁塑。

《大禹治水》和《千手观音》等作品以其精巧的造型和细致的雕刻技艺赢得了广泛赞誉。

近现代的雕塑作品则更加注重表现时代特征，例如邹韬奋的《五四运动纪念碑》以其雄伟和激情澎湃的形象描述了中国人民勇敢抗争的精神。

在中国传统工艺中，陶瓷是一项重要的艺术形式。

中国的陶瓷制作技术源远流长，精湛的瓷器制造已有几千年的历史。

古代瓷器以青花瓷和汝窑为代表，青花瓷以其深蓝色的装饰图案而闻名。

汝窑则以其朴实自然的风格受到广泛喜爱。

近代的陶瓷艺术家蔡梅岩则以其创新的艺术手法和个性化的作品为人称道。

此外，中国的影视艺术也在国际上享有盛誉。

中国电影曾获得多个国际电影节大奖，如《霸王别姬》和《卧虎藏龙》等影片都取得了巨大的成功。

引言概述：中国美术史作为一门学科，在探讨中国传统美术的发展历程和重要艺术作品中具有重要的地位。

本文将从五个大点来阐述中国美术史的复习资料，包括：先秦时期的艺术特点、汉唐时期的艺术风格、宋元时期的绘画传统、明清时期的艺术表现以及现代中国美术的发展。

正文内容：一、先秦时期的艺术特点1.礼乐观念的影响：先秦时期的艺术与礼乐观念相辅相成，艺术作品具有浓厚的仪式性和象征意义。

2.陶器艺术的繁荣：先秦时期的陶器艺术经历了从简单实用到精美装饰的发展过程，同时表现出地域特色的风格。

3.基于神话故事的石雕艺术：先秦时期的石雕作品通常以神话中的神仙和动物为主题，通过雕刻展现宗教信仰和神话故事。

二、汉唐时期的艺术风格1.汉代宫廷画：汉代宫廷画着重于对现实生活的描绘，用笔细腻、色彩鲜明，具有一定的实用性和装饰性。

2.唐代山水画的兴盛：唐代山水画在表现自然景色时注重笔墨的自由流动和韵律感，强调意境的营造。

3.唐代仕女画的独特魅力：唐代仕女画通过精致的线条和柔和的色彩，展现出女性的婉约和优雅之美。

三、宋元时期的绘画传统1.宋代文人画：宋代文人画强调写意性和情感表达，注重意境的构造，以墨色的运用来表现作品的情感。

2.元代花鸟画：元代花鸟画着重于形象的写实性和细节的准确性，笔触流畅、色彩丰富，纵横捭阖的构图形式多样。

3.元代人物画：元代人物画追求人物的神似和精确，注重人物的表情和动作，倾向于严肃和庄重的风格。

四、明清时期的艺术表现1.明代山水画：明代山水画继承了前代的传统，注重构图和用笔的造诣，强调意境的表达和对自然景色的描绘。

2.明代人物画：明代人物画在技法和表现手法上有了新的发展，更加擅长表现人物的个性和气质。

3.清代宫廷绘画：清代宫廷绘画注重细腻的笔触和精致的色彩，呈现出柔和、典雅的风格。

五、现代中国美术的发展1.新文化运动对美术的影响：新文化运动对传统美术观念进行了重大的颠覆，推动了中国现代美术的发展。

2.五四新文化运动对美术的激励：五四新文化运动对美术艺术提出了新的要求，追求艺术表达和社会现实的结合。

中国美术史及作品鉴赏
中国美术史可以追溯到数千年前的史前岩画和陶器，然而，真正的中国美术史从商代开始。

此时期最著名的艺术品是用青铜制作的礼器，其上铸刻的图案让人惊叹不已。

汉代是中国美术发展的一个重要时期，当时的艺术品形态多样，包括石器，玉器，陶器和织物。

唐代则是中国美术的黄金时期，此时期的艺术品包括佛教雕塑，壁画和诗歌画。

明朝时期出现了文人画派，这是一种以诗、书法、绘画为主要表现方式的艺术形式。

万历年间，崇尚写实主义的“南宗画派”崛起，同时北宗被塞尔柱席卷，艺术品呈现出了四不像的特征。

康熙年间，石涛及其门下“四王”崛起，开启了中国山水画的黄金时期。

近现代，中国的美术开始受到西方的影响，作品风格逐渐多元化。

1919 年，新文化运动使得许多画家开始抓住了新的机会，推动了中国艺术的现代化。

现代艺术家如徐悲鸿、林风眠、齐白石的作品也在世界上享有很高的地位。

总之，中国美术史是一个非常悠久而丰富的历史，包含了众多令人惊叹的艺术品和重要的艺术风格。

了解中国美术史有助于我们更好地欣赏和鉴赏这些不朽的艺术珍品。

(单选题)1: 在唐宋时代，中国绘画形成的第一个发展高峰是（）。

A: 人物画
B: 水墨山水画
C: 写意花鸟画
D: 工笔花鸟画
正确答案: A
(单选题)2: 唐代以画马而著名的画家有（）。

A: 阎立本
B: 尉迟乙僧
C: 韩滉
D: 韩干
正确答案: D
(单选题)3: 风俗人物画是（）。

A: 反映画家对生活想象的作品
B: 表现市井百态、风俗习惯、带有一定情节的人物画
C: 以风景为主要描绘题材
D: 描绘宫廷生活的作品
正确答案: B
(单选题)4: 《潇湘图》是（）晚年的代表作。

A: 荆浩
B: 关仝
C: 巨然
D: 董源
正确答案: D
(单选题)5: 在元代，中国绘画形成了第二个发展的高峰是（）。

A: 人物画
B: 水墨山水画
C: 写意花鸟画
D: 工笔花鸟画
正确答案: B
(单选题)6: 北宋的水墨山水画风格是（）。

A: 热情开放
B: 绚丽多彩
C: 保守复古
D: 冷漠刻板
正确答案: C
(单选题)7: 不属于倪瓒的艺术作品是（）。

A: 《六君子图》。

第七届全国画院美术作品展览｜中国画（二）第七届全国画院美术作品展览郑州美术馆(新馆)正在展出2021年12月2日，由中国国家画院、中共河南省委宣传部、河南省文联共同主办，中国国家画院交流合作部、河南省美协、河南省书画院、郑州美术馆联合承办的“第七届全国画院美术作品展”在郑州美术馆(新馆)开展。

展览共展出903件美术作品，包含766件中国画、油画、版画、雕塑、水彩、粉画作品及137件书法篆刻类作品。

展品聚焦中国的发展历史与现代社会的巨变和成果，充分体现了爱国主义主旋律和社会主义核心价值观，既有对传统的开拓，也有在广泛观照中多向度的艺术探索，展现了历史厚度、思想深度、时代温度与艺术高度相互渗透、促进、融合的良好发展态势，集中呈现了全国各地画院的创作面貌与实力水平。

中国画及油版雕展至2022年3月5日结束，对公众开放。

本期选登中国画-入选作品选登（二）（按姓氏笔画排序）冯磊董海全《沂蒙红嫂》中国画184cm×183cm 山东司文洲《梵行》中国画190cm×178cm 甘肃成红军《红色仟仟》中国画180cm×180cm 山西吕印《家园》中国画198cm×145cm 云南朱宇航《时代印迹》中国画210cm×144cm 江西朱轩林《南梁故事》中国画 230cm×170cm 甘肃朱迪《籁籁》中国画180cm×25cm×4 四川朱晶《生在红旗下，长在春风里》中国画180cm×180cm 黑龙江乔建业《大河上下》中国画179cm×191cm 陕西任欢《佳偶》中国画125cm×63cm 天津任晓军《静谧的山》中国画240cm×200cm 山西任惠中《老乡系列之十二》中国画180cm×96cm 北京任赛《青城天下幽》中国画180cm×97cm 北京向洋《四月天》中国画196cm×190cm 四川庄小雷《闲中风月颐和园》中国画46cm×50cm×9 北京刘一意《山里的集市》中国画180cm×180cm 贵州刘少宁《新使命》中国画240cm×200cm 北京刘东方《大地文脉》中国画180cm×175cm 福建刘刚《山色空濛》中国画177cm×130cm 四川刘芬《e时代》中国画198cm×130cm 宁夏刘国斌《新时代下的乡村序曲》中国画240cm×160cm 甘肃刘佳《众志成城》中国画180cm×180cm 江苏刘树允《韵舞阳光》中国画190cm×160cm 北京刘峥焱《生命之歌》中国画 240cm×196cm 山西刘派《半日闲》中国画66cm×142cm 黑龙江刘晓丹《布日古德》中国画220cm×175cm 吉林刘罡《屹立东方》中国画240cm×200cm 北京刘祥《梦空间·乐园》中国画230cm×140cm 吉林刘瑞儿《晨曦微露》中国画180cm×170cm 福建闫景阳《黑土墨韵》中国画200cm×200cm 黑龙江关坚《南国·暖风》中国画183cm×146cm 广东许隽协《最岭南·醉晚芳舟》中国画211cm×125.5cm 广东孙成河《舞进新时代》中国画 196cm×195cm 山东孙炜李守农《锦绣福泽》中国画223cm×159cm 江苏孙晓《忆惜时》中国画75cm×190cm 江西孙磊《红石镇的集市》中国画240cm×200cm 湖南纪烨《聚会》中国画225cm×110cm 黑龙江苏茂繁《和谐家园》中国画160cm×200cm 云南苏睿《排队候工》中国画220cm×190cm 北京杜宁《唯有葵花向日倾》中国画210cm×180cm 广东杜学辉《乾道·玄黄》中国画240cm×200cm 北京杜愚《和谐山乡》中国画208cm×193cm 江苏巫卫东《盛世欢歌》中国画200cm×185cm 甘肃李平《红土地·明月晚归》中国画180cm×146cm 云南李东伟《海岸线·晨》中国画145cm×187cm 广东李刚《富民渔歌·乡村振兴系列之二》中国画232cm×198cm 山东李廷先《绿茵》中国画177cm×177cm 吉林李向鹏《古道斜阳》中国画210cm×165cm 吉林李旭《自拍时代》中国画180cm×180cm 吉林李连志《灵山话语》中国画245cm×125cm 北京李青稞《转机NO一带一路》中国画229cm×188cm 四川李忠盛《大河出昆仑》中国画190cm×124cm 青海。

中国十大传世名画每一幅都震撼人心你看过几幅绘画这门艺术，是画师用他们精湛的技艺以及对世界的洞察，给人们带来艺术上的熏陶和精神上的升华，让片刻成为永恒。

河大卫与您分享我国的十大传世名画，它们都是中华文化的瑰宝，每一幅都震撼人心！1、洛神赋图创作背景：东汉末年份三国，曹植和随从在归途中经过长途跋涉，极度疲惫的情况下，在黄昏的时候停歇在洛水边，恍惚中邂逅美丽的洛神仙女，两人一见倾心。

主要内容：描绘了三国时期的才子曹植和洛水女神的爱情故事。

意义：洛神赋图是人类绘画艺术史上第一部连环画；曹植的文，顾恺之的画；诗、画结合的典范。

河南卫视根据《洛神赋图》创作的节目《洛神水赋》剧照2、五牛图藏馆：北京故宫博物院。

主要内容：这5头牛，从左至右一字排开，神态各异，昂首、独立、嘶鸣、回首、擦痒等动作，着重表现牛的健壮和既倔强又温顺的性格，生动地表现了五牛的不同神态。

仔细看它们的眼睛，会发现这五头牛拥有人的性格和情感，典型的以物寄情。

意义：唐代政治家韩滉唯一存世的作品，是我国目前发现的最早的纸质绘画，也是代表唐代花鸟畜兽画最高成就之一。

3、富春山居图藏馆：前半段，浙江省博物馆；后半段，中国台北故宫博物院。

创作背景：原本是天之骄子的元代画家黄公望，却生不逢时，命运多舛，在历经被诬陷入狱等事件后，开始领悟了什么是“无为”。

后来从事山水画，与王蒙、倪瓒、吴镇并称“元四家”。

晚年因酷爱富春山水，在青茗筲箕泉（今新民乡庙山坞）结庐定居。

意义：中国十大传世名画之首，中国山水画的巅峰之作，元代写意画风的典型代表作。

4、百骏图藏馆：中国台北“故宫博物院”。

创作背景：来自意大利米兰的传教士郎世宁，却一不小心成了清代宫廷绘画领袖。

在他中西合璧绘画技法的影响下，形成了别具一格的清代宫廷画风。

这幅画就是在这样的情况下，用了4年时间完成的。

主要内容：其图共绘有100匹骏马，姿势各异，或立、或奔、或跪、或卧，画面的首尾各有牧者数人，控制着整个马群，体现了一种人与自然界其他生物间的和谐关系。

不可不知的百幅中国名画（2）中国绘画历史悠久，源远流长。

在数千年的发展过程中，许多伟大的画家创造了不胜枚举的传世名画。

这些名画极大地丰富了祖国的艺术宝库，是留给世界人民的宝贵遗产。

26.《十六罗汉图》《十六罗汉图》尺寸，纵92.2厘米，横45.2厘米，晚唐五代时期贯休所画。

现存的摹本虽然出于一个底本，但材料和技法五花八门，有绢本、纸本、又有石刻本，有设色，也有水墨。

目前大多流传海外，日本皇宫内厅的这幅贯休的《十六罗汉图》，据日本学者鉴定是宋初摹本，是最接近贯休原作的作品。

27.《珍禽图》《珍禽图》描绘了龟、蝉、麻雀、鸠等20多种动物。

从画面"付子居宝习"来看，显然是一幅课徒的写生稿本。

非常强调真实，重视形似，质感的表达，使描写对象富有生机活力。

这幅《写生珍禽图》是黄筌给儿子作范本的画稿，虽然只是为了课图作稿之需，信手而画，大小间杂，动物之间互有联系或无联系，但作为一件独立的创作作品来看，仍然错落有致，别具一格。

28.《匡庐图》《匡庐图》传为五代时期荆浩创作立轴画作，纵185.8厘米，横106.8厘米，绢本墨笔，现藏于中国台北故宫博物院。

其中有宋高宗所书“荆浩真迹神品”六个字，一般认为是其真迹。

此画是一幅绢本水墨立轴。

全幅用水墨画出，画法皴染兼备，充分发挥了水墨画的长处。

画幅上部危峰重叠，高耸入云，山巅树木丛生，山崖间飞瀑直泻而下，大有“银河落九天”之势。

山腰密林之中深藏一处院落，从院落之中一路下山，山道蜿蜒盘旋，道旁溪流宛转曲折，最后注入山下湖中。

山脚水边，巨石耸立，村居房舍掩映于密林之中。

水上有渔人撑船，不远的坡旁路上，有一人正赶着毛驴慢行。

画中只有两人，人物在画中只作为陪衬。

《匡庐图》之中峰峦巍峨，林木瘦劲，溪流曲折，山居静谧，表现了山川大地的宏伟壮丽。

画家以散点透视法将丰富的景物巧妙地组织在一个画面中，构图严谨，用墨精润，景物远近有别，向背分明，树石立体感、重量感、空间感均得以充分表现。

回顾经典历届全国美展中国画金奖作品欣赏来源：“美术家志'第1届全国美展（1949年）| 中国画金奖作品▼▲《参军》王式廓（素描）王式廓(1911—1973) 字子容。

山东掖县（今莱州市）西由村人。

当代革命现实主义画家和人民美术教育家。

早年学习美术，1930年入济南爱美高中艺师科学习西画，，开始学习西画，并关心革命。

“九一八”事变后，担任爱美中学南下请愿团二大队队长，赴南京参加全国学生的联合示威游行，要求蒋介石政府抗日。

第2届全国美展（1955年）| 中国画金奖作品▼▲《红杏枝头春意闹》于非闇（彩墨画）于非闇，1889.3-1959.7，字非厂、名照，别号闲人。

出生于北京，原籍山东蓬莱。

擅长中国画。

自幼得书画家传。

1912年入师范学校学习，后任教于私立师范校、私立华北大学美术系。

兼任古物陈列所附设国画研究馆导师。

1935年起专攻工笔花鸟画。

1949年后历任中央美术学院民族美术研究所研究员、北京中国画研究会副会长、北京画院副院长。

作品有《玉兰黄鹂》、《丹柿图》、《牡丹鸽子》等。

著有《非闇漫墨》、《艺兰记》、《中国画颜料研究》、《我怎样画花鸟画》。

出版有《于非闇工笔花鸟画选》等。

第3届全国美展（1962年）| 中国画金奖作品▼▲《平型关颂》姚天沐李玉滋姚天沐，1930年出生于福建省莆田市。

1951年考入东北鲁迅美术学院绘画系，1955年毕业分配到山西工作，历任山西省美术家协会秘书长、副主席、主席等职。

现任中国美术家协会理事、中国版画家协会常务理事、山西省美术家协会名誉主席、李耕画院名誉院长、国家一级美术师，享受国务院政府特殊津贴。

李玉滋，中国美术家协会会员，一级美术师，1992年起享受国务院特殊津贴，曾任中国美术家协会山西分会常务理事、山西壁画雕塑艺术研究院院长。

第4届全国美展（1964年）| 中国画金奖作品▼▲《搬运图》罗德安（搬运工人）年画罗德安，一九四二年生。

湖南株洲人。

擅国画。

株洲市搬运站。