美术七年级下册《中国美术作品概览(二)》教案2

七年级下册美术教案全册一、教学目标1. 让学生了解和掌握基本的绘画技巧，提高学生的绘画能力。

2. 通过美术作品欣赏，培养学生对美术的兴趣和审美能力。

3. 培养学生创新思维和动手能力，激发学生的创作热情。

二、教学内容1. 第一课：素描基础教学重点：学习素描的基本技巧，如线条、阴影、透视等。

教学难点：如何把握物体的比例和结构。

2. 第二课：色彩认知教学重点：了解色彩的基本知识，如色彩三原色、色彩搭配等。

教学难点：如何运用色彩表达情感和氛围。

3. 第三课：绘画材料与技法教学重点：熟悉常用的绘画材料和技法，如铅笔、水彩、油画等。

教学难点：如何运用不同的材料和技法进行创作。

4. 第四课：图案设计教学重点：学习图案设计的基本原则和方法，如重复、对比、对称等。

教学难点：如何创作出具有个性和创意的图案。

5. 第五课：美术作品欣赏教学重点：欣赏和分析经典美术作品，了解艺术家的创作思路和风格。

教学难点：如何培养学生的审美能力和批判性思维。

三、教学方法1. 采用讲解法、示范法、练习法、欣赏法等多种教学方法，引导学生掌握美术基本知识和技能。

2. 利用多媒体展示美术作品，提高学生的学习兴趣和审美能力。

3. 组织学生进行课堂练习和课后作业，培养学生的动手能力和创新思维。

4. 鼓励学生参与讨论和评价，培养学生的批判性思维和团队协作能力。

四、教学评价1. 课堂练习和课后作业的质量，评价学生的绘画技巧和创作能力。

2. 学生对美术知识的掌握程度，评价学生的学习效果。

3. 学生参与课堂讨论和评价的表现，评价学生的审美能力和批判性思维。

五、教学资源1. 教材：七年级下册美术教材。

2. 教具：画笔、画纸、色彩、模型等。

3. 多媒体设备：电脑、投影仪、音响等。

六、第六课：版画制作教学重点：了解版画的基本制作流程，如雕刻、印刷等。

教学难点：如何把握版画的构图和刻画细节。

教学方法：1. 采用讲解法、示范法、练习法等多种教学方法，引导学生掌握版画制作技巧。

《五牛图》1、历史背景:唐代韩况的代表作品. 是现存最古的纸本中国画，堪称“镇国之宝”2、作品内容:画中的五头牛从左至右一字排开，通过对它们各自不同的面貌、姿态的描绘，表现了它们不同的性情(话泼的、沉静的、爱喧闹的、胆快乖僻的)3.艺术特征:画中五头不同角度的牛，用线勾勒，结构略施晕染，以淳朴的画风和精湛的艺术技巧，表现了唐代画牛所达到的最高水平。

(整幅作品完全以牛为表现对象，无背景村托，造型准确生动，设色清淡古朴，浓谈消染有别，西面层次丰富，达到了形神兼备之境界，不愧为中国绘画史上的神品。

) 4价值意义:在鼓励农耕的时代，以牛入画有着非常的含义。

“黄家富贵、徐熙野逸”:五代西蜀画院西家黄能和南唐画家徐熙的花鸟画风格。

黄荃的风格:(1)取材多为宫廷珍禽瑞鸟，奇花怪石:(2)画法多采用“双钩填彩”笔致工细:(3)设色鲜明，画风富丽。

徐熙的风格:(1)取材多为民间汀花野竹，水鸟渊鱼:(2)画法重在用墨，兼勾带染，有“落墨花”之称:(3)设色不以晕淡为工，只是略加色彩。

画史上有“黄家富贵，徐熙野逸”之说。

“外师造化，中得心源”(1) 是唐代张璨在《绘境》书中的理论(2) 主张客观物象与主观情感的统一。

(3) “造化”，即大自然，“心源”即作者内心的感悟。

(4)外师造化，中得心源”也就是说艺术创作来源于对大自然的师法，但是自然的美并不能够自动地成为艺术的美，对于这一转化过程，艺术家内心的情思和构设是不可或缺的。

《林泉高致集》;北宋时期郭熙论山水画创作的重要专著提出了一系列山水画传统的观察和创作方法，《林泉高致》6篇，由郭思编述其父郭熙的创作经验和艺术见解而成。

如“高远”、“深远”、“平远”的“三远”透视法，强调“诗是无形画，画是有形诗”。

自山下而仰山巅谓之高远自山前而窥山后谓之深远:自近山而望远山谓之平远。

”三远法，就是一种时空观，以仰视、俯视、平视等不同的视点来描绘画中的景物，打破了一般绘画以-个视点，即焦点透视观察最物的局限。

初中七年级美术课程教案美术是以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。

表现作者思想感情的一种社会意识形态，同时也是一种生产形态。

下面是由本店铺为大家整理的初中七年级美术课程教案，希望对您的工作和生活有所帮助。

初中七年级美术课程教案【篇1】一、教学目标：知识与能力：1、敦煌艺术由石窟建筑、彩塑、壁画共同组成的艺术宝库。

2、敦煌彩塑和壁画艺术是人类四大文明交汇的产物，是中外文化交流的见证。

3、对石窟艺术几个主要时期彩塑及壁画的特点有所了解。

4、对佛教传入我国及四大洞窟艺术概况有初步的认识。

过程与方法：1、通过讲解、视频、讨论的教学方式使学生基本了解佛教的传入与敦煌石窟的兴建过程。

2、能对敦煌历史上各个时期的彩塑与壁画的形象与艺术效果进行分析。

情感与态度、价值观：1、了解敦煌莫高窟彩塑与壁画艺术的伟大成就。

2、了解藏经洞的发现与敦煌文物的散失过程，汲取历史教训，体会到保护民族文化遗产的使命感。

二、教学重点：分析敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术特色。

三、教学难点：对不同时期莫高窟佛教艺术与时代之间的联系，佛教的相关知识。

四、教学过程：（一）播放《九色鹿》动画片稳定学生情绪，逐步导向课题内容。

针对学生的年龄特点，提高他们的兴趣，营造好的课堂氛围。

（二）导入新课1、提问：同学们看过这部动画片吗？2、你知道这部片子中的故事是来自哪里？3、播放《九色鹿本生》视频。

《九色鹿》。

根据敦煌莫高窟佛教壁画故事改编的。

教导人们要诚信、向善。

学生谈对敦煌的了解。

壁画，彩塑、藏经洞、王道士。

学生的回答不足的地方教师予以补充。

4、敦煌最有名的是什么？（三）敦煌的历史通过同学们得发言，看来大家对敦煌有一定的了解，但是信息有些零碎，片面。

今天老师就当一回导游，带领同学们进行一次敦煌之旅。

看看我们有哪些收获呢？1、板书：《敦煌莫高窟——石窟艺术的宝库》引用佛教的术语，我们今天就来了解敦煌的前世、今生。

七年级下学期美术教案全册第一章：美术基础知识一、教学目标1. 让学生了解美术的基本概念和分类，培养学生对美术的兴趣和爱好。

2. 让学生掌握简单的绘画技巧和表现方法，提高学生的审美能力。

3. 培养学生团结协作、互相学习的良好习惯。

二、教学内容1. 美术的定义和分类2. 绘画工具和材料的使用3. 简单的绘画技巧和表现方法三、教学重点与难点1. 美术的基本概念和分类2. 绘画工具和材料的使用3. 简单的绘画技巧和表现方法的实践四、教学方法1. 讲授法：讲解美术的基本概念和分类，绘画工具和材料的使用方法。

2. 示范法：示范简单的绘画技巧和表现方法。

3. 实践法：学生动手实践，教师巡回指导。

五、教学步骤1. 导入：引导学生了解美术的基本概念和分类。

2. 讲解：讲解绘画工具和材料的使用方法，示范简单的绘画技巧和表现方法。

3. 实践：学生动手实践，教师巡回指导。

第二章：素描基础一、教学目标1. 让学生掌握素描的基本技巧和表现方法，提高学生的造型能力。

2. 培养学生对物体的观察能力和表现能力。

3. 培养学生耐心、细致的学习态度。

二、教学内容1. 素描的定义和分类2. 素描工具和材料的使用3. 基本的素描技巧和表现方法三、教学重点与难点1. 素描的基本概念和分类2. 素描工具和材料的使用3. 基本的素描技巧和表现方法的实践四、教学方法1. 讲授法：讲解素描的基本概念和分类，素描工具和材料的使用方法。

2. 示范法：示范基本的素描技巧和表现方法。

3. 实践法：学生动手实践，教师巡回指导。

五、教学步骤1. 导入：引导学生了解素描的基本概念和分类。

2. 讲解：讲解素描工具和材料的使用方法，示范基本的素描技巧和表现方法。

3. 实践：学生动手实践，教师巡回指导。

第三章：色彩基础一、教学目标1. 让学生了解色彩的基本知识和运用方法，提高学生的色彩搭配能力。

2. 培养学生对色彩的感知和表现能力。

3. 培养学生创造力和想象力。

二、教学内容1. 色彩的定义和分类2. 色彩工具和材料的使用3. 基本的色彩搭配和运用方法三、教学重点与难点1. 色彩的基本概念和分类2. 色彩工具和材料的使用3. 基本的色彩搭配和运用方法的实践四、教学方法1. 讲授法：讲解色彩的基本概念和分类，色彩工具和材料的使用方法。

• 唐代花鸟画发展为独立画科 。 • 北宋---宋徽宗对绘画的特殊爱好，工笔花鸟画达到 颠峰水平。
• 南宋小品画出现一草一花、一鸟一鱼、数枝秋草、一 湾流水、一瓶花卉的题材小不见奇，不胜枚举。
• 元代，以借物抒情，托物言志为目的，笔简意赅。 • 明代水墨大写意花鸟画兴起 ，更多的强调抒情言志 • 清代名家辈出，水墨写意画法十分盛行。
总结
中国画有哪些共同特点？ 这节课主要学到了哪些知识？ 这节课你还没学到哪些知识？ 学习之后有什么心得和感悟？
课后拓展
1、找一幅自己喜欢的中国画，写一篇100字左 右 的评析短文。
2、借助网络搜集与中国美术史相关的学习资料。
壁北 墨 立故 笔 。宫 卷
北 宋
博本
物， 范
206.3
院长 ，
宽
其
特 点 厚 重 壮
厘 米 ， 宽
阔
《 溪 山 行
103.3
， 气 势 雄 强 ， 巨 峰
厘 米 ， 收 藏 于 台
旅 图 》
分组展示
范宽，又名中正，字中 立，华原人（今陕西铜川耀 州区）。宋代著名的“北派” 山水画大师，为山水画“北 宋三大家”之一 。
黄家富贵 徐熙野逸
• 黄筌 《写生珍禽图》
徐人品 学养，推进 了花鸟画自 由写意的情 趣。
《
墨 竹 图
北 宋
》
（文 局同 部
）
明 徐渭《墨葡萄图》
半生落魄已成翁， 独立书斋啸晚风。 笔底明珠无处卖， 闲抛闲掷野藤中。
徐渭将草书用笔融入到大写意笔 法中，开创了大写意体派。其笔下的 花鸟墨气酣畅淋漓、意趣横生。
顾恺之《女史箴图》局部
隋唐时期 张萱 《捣练图》局部
五代 顾闳中《韩熙载夜宴图》

人教版七年级美术下册教案一、教材内容分析本教材是人教版七年级美术下册教材，主要学习内容包括中国画、书法和剪纸三个模块。

其中，中国画模块主要学习中国画的起源和发展、中国画的基本功、中国画的构图和表现技法等；书法模块主要学习书法的基本知识、书法的基本笔画及构图要点、书法的基本功训练以及正楷、行书和草书等书法字体的书写；剪纸模块主要学习剪纸的起源和发展、剪纸的基本工具和材料、剪纸的基本技法以及剪纸作品的构图和色彩运用等。

二、教学目标•了解中国画、书法和剪纸的起源和发展历史；•掌握中国画的基本功，如线条的运用、水墨的运用等；•掌握书法的基本笔画和常用字体的书写技巧；•掌握剪纸的基本工具和材料的使用方法；•培养学生对美术创作的兴趣和审美能力。

三、教学重点与难点3.1 教学重点•中国画的基本功训练；•书法常用字体的书写；•剪纸基本技法的掌握。

3.2 教学难点•中国画构图和表现技法的理解和运用；•书法的笔画书写要求；•剪纸作品的构图和色彩运用。

四、教学过程4.1 教学步骤•第一步：导入新课本节课主要学习中国画中的线条运用。

通过展示一些中国画作品，引发学生对中国画的兴趣，激发学生的创作潜能。

•第二步：学习中国画的基本功讲解中国画的基本功，包括线条的运用、水墨的运用等。

同时，通过示范和实践让学生进行线条的练习，提高学生对线条的把握能力。

•第三步：练习与巩固组织学生进行练习和巩固，要求学生按照教师的示范，对线条进行反复练习，熟练掌握线条的画法和运用。

•第四步：展示与评价组织学生互相展示自己的练习成果，进行互评和自评。

教师对学生的作品进行评价和指导。

•第五步：作业布置布置作业，要求学生用所学的线条技法画一幅简单的中国画作品，并注意线条的运用。

4.2 教学方法•示范法：通过教师的示范来引导学生学习线条的运用和水墨的运用。

•实践法：通过学生的实践练习来巩固和提高线条的技法。

•评价法：通过展示和评价学生的作品，激励学生的学习兴趣，提高学生对线条的把握能力。

七年级下册美术教案教学设计中国美术作品概览一、教学目标1. 让学生了解中国美术作品的基本分类和特点，掌握一些代表性美术作品的作者、时代和风格。

2. 培养学生欣赏和评价中国美术作品的能力，提高审美素养。

3. 引导学生了解中国美术的历史发展脉络，感受美术作品中的文化内涵。

二、教学内容1. 中国美术作品的分类：人物画、山水画、花鸟画、油画、版画等。

2. 代表性美术作品的介绍：如《清明上河图》、《簪花仕女图》、《罗汉图》、《长江三峡》、《黄山奇松怪石》等。

3. 美术作品欣赏与评价：学会从线条、色彩、构图、题材等方面分析作品的特点和意义。

三、教学重点与难点重点：了解中国美术作品的分类和特点，掌握一些代表性美术作品的基本信息。

难点：如何引导学生欣赏和评价美术作品，提高审美能力。

四、教学方法1. 讲授法：讲解中国美术作品的分类、代表作品及其特点。

2. 欣赏法：组织学生欣赏优秀美术作品，提高审美素养。

3. 讨论法：引导学生交流讨论，分享对美术作品的欣赏心得。

五、教学步骤1. 导入新课：简要介绍中国美术作品的分类和特点，激发学生的学习兴趣。

2. 讲解与展示：讲解中国美术作品的分类，展示一些代表性美术作品，如《清明上河图》、《簪花仕女图》等，引导学生了解作品的时代背景、作者信息及风格特点。

3. 欣赏与分析：组织学生欣赏更多优秀美术作品，引导学生从线条、色彩、构图、题材等方面分析作品的特点和意义。

4. 讨论与分享：引导学生分组讨论，分享对美术作品的欣赏心得，培养学生的表达能力。

5. 总结与拓展：总结本节课的学习内容，布置课后作业，如选择一幅喜欢的美术作品进行欣赏和分析，提高学生的审美素养。

六、教学评价1. 课堂表现评价：观察学生在课堂中的参与程度、提问回答等情况，评价学生的学习态度和兴趣。

2. 作业评价：对学生的课后作业进行评价，主要关注学生对美术作品欣赏和分析的能力。

3. 小组讨论评价：评价学生在小组讨论中的表现，包括分享、合作、交流等方面。

学生A：中国画是我国国粹学生B：工具有文房四宝学生C：分为山水画、花鸟画、和人物画等等
很好那么同学们说的很好，可以看得出来同学们对中国画有一定的认识，今天我们一块来学习如何欣赏、评价中国画？同学们想不想学？
生答：想学。
好，今天我们就来学习一下《中国画与油画》这节课的第一课时
出示并板书课题ppt3-4
课前准备
1、准备在多媒体教室上课。
2、查找资料，制作教学课件。
教学流程
一、基本程序：
学生乐中体验——讨论探究——知识扩展——参与创作
├互动
教师激趣感知——引趣提问——导趣点拨——总结归纳
二、教学过程：
(一)导入新课：
师：同学们都喜欢玩脑筋急转弯的游戏吗?(1+l=?)或(1-1=?)
(学生热烈讨论：等于“王”、等于3、… )
讲述完毕点击“返回主菜单”返回ppt7
点击ppt7第二个专题后面的笑脸头像进入专题ppt9
讲解中国画的表现内容
请同学们谈一谈自己对课本上三幅图画的看法例如表现人物的特点上表现山水的特点上及花鸟画的意境等老师做引导鼓励学生大胆谈自己的感想。最后以徐渭的《牡丹蕉石图》（点击该图放大）为例讲解中国画的笔墨情趣。
你在这幅画中都看到了什么?是真实的情景吗?
其中是否有你熟悉的东西?是什么样的颜色和形状?
你喜欢这件作品吗?你认为作者为什么这样画?
这件作品是否有创意?
(学生讨论回答)
师：想象和创意就像花和果实，当你让想象自由绽放，自然会结出创意的果实。画家奇思妙想，使其一改乏味的写实传统，而采用超现实主义的表现手法，将记忆中家乡农庄的各种形象交叠，，使真实与梦幻相融合，更具创意。
2、初一学生有争强好胜的心理特点，在教学中尽可能创造机会让学生展现自己，激发主动学习的欲望。如学习创意之前，先让学生做脑筋急转弯的游戏，由于喜闻乐见，学生定会争先恐后，一显身手。

1. 让学生了解中国古代美术作品的基本分类和特点。

2. 培养学生对中国美术作品的欣赏能力和审美观念。

3. 引导学生了解中国美术作品的历史背景和文化内涵。

二、教学内容：1. 中国古代美术作品的分类：绘画、雕塑、建筑、书法、工艺美术。

2. 中国古代美术作品的特点：写实与写意、线条与色彩、构图与寓意。

3. 中国古代美术作品的代表作品及作者：清明上河图、簪花仕女图、罗汉图、故宫、秦始皇兵马俑等。

三、教学重点与难点：重点：中国古代美术作品的分类、特点和代表作品。

难点：对中国古代美术作品的特点和内涵的理解和欣赏。

四、教学方法：1. 讲授法：讲解中国古代美术作品的分类、特点和代表作品。

2. 欣赏法：展示中国古代美术作品，引导学生进行欣赏和评价。

3. 讨论法：分组讨论中国古代美术作品的特点和内涵。

五、教学步骤：1. 导入：引导学生回顾已学过的中国古代美术作品，激发学生的学习兴趣。

2. 讲解：讲解中国古代美术作品的分类、特点和代表作品。

3. 欣赏：展示中国古代美术作品，引导学生进行欣赏和评价。

4. 讨论：分组讨论中国古代美术作品的特点和内涵。

5. 小结：总结本节课的学习内容，布置作业。

1. 组织学生参观博物馆或美术馆，亲身感受中国古代美术作品的风采。

2. 邀请专家进行专题讲座，深入讲解中国古代美术作品的历史背景和文化内涵。

3. 开展中国古代美术作品主题的艺术创作活动，让学生亲自动手实践，提高艺术素养。

七、教学评价：1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的发言和讨论情况，评估学生的参与度。

2. 作业完成情况：评估学生对课堂学习内容的掌握程度，以及学生的艺术创作能力。

3. 学生自评和互评：鼓励学生对自己的学习过程和成果进行评价，进行同伴间的互相评价。

八、教学资源：1. 教材：选用符合课程标准的中国美术作品相关教材。

2. 图片：收集各种中国古代美术作品的图片，以便在课堂上进行展示。

3. 视频：寻找相关的中国古代美术作品视频资料，以便更生动地展示作品和讲解。

初中七年级下册美术教案设计详细解读作为一门具有文化传承和审美启蒙作用的学科，美术教育在现代社会中显得格外重要。

而初中阶段正是学生审美能力开发的时期，因此初中美术教育的重要性不言而喻。

如何设计出符合初中生发展需要的美术课教学方案，是每位美术教师必须认真思考的问题之一。

以下就是一份初中七年级下册美术教案设计的详细解读，希望能对您的教学工作提供一些参考。

一、教学目标本节课的教学目标旨在让学生了解中式画法中的“写意”概念，掌握中式画法中的水墨画主要技法，提高画面构图和创意设计能力。

二、教学内容本节课的教学内容主要包括:1、中式画法中的“写意”概念解析2、中式画法中的水墨画主要技法3、中式画法中的构图和创意设计方法三、教学步骤1、导入环节通过课件展示名家作品，鼓励学生说出作品中的具象元素、抽象元素、表现手法等。

2、概念讲解介绍中式画法中“写意”的概念，让学生理解“写意”是对对象本质特征的表现，异于摹写的写实。

3、技法讲解介绍水墨画筆触、墨量、透明度等主要技法，通过画笔实际操作让学生掌握。

4、创意设计讲解介绍中式画法中“留白”“虚实”构图原理，并通过几篇中式诗词、寓言故事等启发学生发挥创意，创作自己的中式画作品。

5、课堂小品请学生组织画为小组，共同完成一幅水墨画作品。

每组设一个小组长，其他成员分工协作，组长负责作品策划和主线设计，其他成员分工完成不同角色和细节。

通过此小品，学生能够通过小组合作，提高良好的沟通协调能力。

6、展示评价在课程结束时，邀请学生上台展示自己的作品，提高学生的自信心和自我表达能力。

同时其他同学可以针对作品进行点评和互动交流。

四、教学重点和难点1、教学重点：中式画法中的“写意”概念和水墨画主要技法讲解；学生通过自主创意设计完成中式画作品并展示。

2、教学难点:中式画法中的“写意”概念理解和运用；小组合作中如何平衡角色和责任分配。

五、教学方法1、导入法：通过图片和名家作品展示导入本课课题。

2、讲解法：介绍中式画法中的“写意”和水墨画技法的讲解。

七年级下册美术教案全册第一章：欣赏与评述教学目标：1. 让学生了解和欣赏各种美术作品，提高审美能力。

2. 培养学生的评述能力，能够表达自己的观点和感受。

教学内容：1. 欣赏各种绘画、雕塑、设计等美术作品。

2. 学习欣赏方法，如何观察、分析和评价美术作品。

教学步骤：1. 展示不同类型的美术作品，让学生自由欣赏。

2. 引导学生观察作品的形式、色彩、构图等方面。

3. 学生分组讨论，分享自己的欣赏感受和观点。

4. 教师总结学生的观点，进行点评和指导。

第二章：绘画与创作教学目标：1. 培养学生的绘画技巧和创作能力。

2. 让学生能够运用所学的绘画技巧进行创作。

教学内容：1. 学习不同的绘画技巧，如线条、形状、色彩等。

2. 运用绘画技巧进行创作，表达自己的情感和想法。

教学步骤：1. 教师示范绘画技巧，让学生进行模仿练习。

2. 学生进行绘画练习，教师进行指导和点评。

3. 学生进行创作，运用所学的绘画技巧表达自己的想法。

4. 教师展示学生的作品，进行评价和指导。

第三章：雕塑与塑造教学目标：1. 培养学生的雕塑技巧和塑造能力。

2. 让学生能够运用所学的雕塑技巧进行创作。

教学内容：1. 学习不同的雕塑技巧，如泥塑、石雕等。

2. 运用雕塑技巧进行创作，表达自己的情感和想法。

教学步骤：1. 教师示范雕塑技巧，让学生进行模仿练习。

2. 学生进行雕塑练习，教师进行指导和点评。

3. 学生进行创作，运用所学的雕塑技巧表达自己的想法。

4. 教师展示学生的作品，进行评价和指导。

第四章：设计与社会教学目标：1. 让学生了解设计在社会中的作用和重要性。

2. 培养学生的设计能力和创新意识。

教学内容：1. 学习不同的设计类型，如平面设计、产品设计等。

2. 了解设计的原则和方法，以及如何进行设计创新。

教学步骤：1. 教师介绍不同的设计类型和设计原则。

2. 学生进行设计练习，教师进行指导和点评。

3. 学生进行创新设计，运用所学的设计方法表达自己的想法。

第2课丹青流韵的世界——绘画艺术鉴赏开始萌芽，中国的绘画史和绘画理论著作也开始创作。

隋唐是绘画艺术发展的一个高峰，涌现出了一大批优秀的画家，如阎立本、吴道子、李思训和王维等。

人物画在这个时期占有重要的地位，如《步辇图》（图2-1-2）《凌烟阁功臣图》《西域图》《玄宗试马图》《醉学士图》等。

山水画逐渐成熟，花鸟画开始兴起。

这些画作的共同点就是灿烂而恢宏，表达了隋唐昂扬磅礴的社会面貌和时代精神。

人物画、山水画、花鸟画三大绘画体系形成和发展，是在两宋到清朝晚期。

工笔和写意的技巧形成了完整的技术体系，作品的装裱形制主要以卷、轴、册、屏等为主。

两宋时期的画作开始商品化，出现了一批优秀的画家，如张择端、李成、范宽、米芾父子等。

这一时期的作画题材得到了拓展。

有的表现生活风俗，如《清明上河图》《耕织图》《货郎图》；有的描绘文人韵事，如《西园雅集图》；有的借历史故事表达人们对现实生活的态度，如《文姬归汉图》《采薇图》；有的表现节日民俗活动，如《观灯图》《大傩图》《冬日婴戏图》。

明朝唐寅的《秋风纨扇图》、孙克弘的《百花图》和宋旭的《城南高隐图》，写意的技巧达到了一个极高的境界。

清代的美术界，出现了“京东八家”“金陵八家”“扬州八怪”和“四僧”等一群优秀的画家。

其中，郑板桥的竹在中国画史上占有重要的地位。

民国初年，革命先驱陈独秀猛烈抨击摹古风气，号召进行“美术革命”；鲁迅则亲自倡导和扶植了新木刻运动。

民国期间，蔡元培主张以“美育代宗教”，并成立了北京大学“画法研究会”“书法研究会”，创办了国立艺术院，奠定了中国现代美术教育的基础。

辛亥革命以后，全国各地相继建立了许多公立或私立的美术院校。

例如，创立于1918 年的北平美专和创立于1928 年的国立艺术院（后改为国立杭州艺专）。

“五四”新文化运动，给中国的文化艺术以巨大影响。

中西文化的交融与冲突，也成为美术发展的强大动力。

20 世纪20 年代末到30 年代初，一批艺术留学生陆续回国。

七年级初一美术下册全册教案第一单元《艺术——生命与自然和谐交融》教学设计一、单元目标（1）从古今中外优秀绘画作品中，感受各种具有生命活力的艺术形象和自然现象。

（2）通过学习研究，探讨，学生能对绘画作品的情节内容，艺术手法和美感特征进行简要的描述和评价。

（3）通过对本单元绘画作品的欣赏，加深对生命与自然和谐关系的理解认识，培养热爱自然，热爱生命的情感与态度。

二、教材分析本单元的教材选择了古今中外优秀美术作品，围绕艺术——生命与自然的和谐交融这个主题展开，改变了以往绘画欣赏以学科，画种，时代或地域划分内容的方法，体现了新课程标准课程综合性的特点，提出了从多角度认识欣赏艺术作品的内容和形式的要求，在培养学生对作品的分析能力，审美能力的同时，重视对学生思想情感的态度及正确的价值观念的培养。

三、教学建议教师可根据本单元美术欣赏教学主题，设计相关的教学活动，在围绕教学主题展开教学的同时，贯穿审美教育的主线，在组织，引导学生学习探究作品的情节内容，艺术手法，美感特征的同时，简要穿插介绍作品常识。

学习活动可多样化，体现师生互动交往，教学活动应尽可能直观生动，采用多种媒体辅助教学。

因此，教师课前应对教材作认真学习理解，对教学活动进行周密设计和准备，以切实提高教学效果。

本单元教学，可用二课时完成。

四、教学的重点和难点重点：1、对作品生命与自然和谐关系的理解.2、对作品艺术表现的理解和欣赏.难点：多角度理解作品，提高审美能力和情感态度.五、课前准备教师：结合教学内容的图片或课件制作学生：课前有关作品资料的收集和学习.六、教学过程设计第一课时（一）、课题引入通过作品数幅（投影、幻灯或图片）展示充满生命活力的绘画作品学生思考讨论：作品中主要描绘了什么?你有什么感受？学生发言：略。

教师点评并引入本单元学习课题。

(1) 绘画作品形象丰富，相当一部分为充满生命力的形象。

(2) 生命产生于自然，生长于自然，与自然和谐交融。

（二）、活动一：欣赏与评述:对作品的基本认识1、观赏作品数幅（课本第1页，可作适当增补）。

图表设计一、教材分析：伴随信息化社会的来临，信息的整理与传递显得尤为重要，大量复杂的信息同快速准确的传递之间的矛盾日益突出，于是在许多方面采用图表这种视觉表达方法来解决这一难题。

图表的形式与内容及其所表达出来的信息是其他视觉形式所难以比拟的。

图表的种类很多，由于篇幅所限，本课中仅选编了一些常见的、具有代表性的图表，包括示意图表、统计图表、道路指示图、多媒体图表等。

示意图表是以图画语言和象征符号为基本特征的图表表示方法，以各种自然物和人造物的外部形式或内部构造来是以某种事物的存在状态；统计图表来源于数学，是将各种统计数据图示化、表格化；地图图表消除了文字与言辞在表达空间状态时的局限性；立体图表在表达方式中采用三维和四维形式，即空间状态的立体化；随着数字化时代的发展，尤其是网络技术的普及应用，图表设计更多地出现在网络页面和电子图书上，即多媒体图表。

《图表设计》摒弃了以往采用大量文字介绍的方法，选用彩色图例及多种设计形式，让学生在色彩和形式的多种变化中感悟学习图表的乐趣。

本课形式及内容均较为新颖，可采取多种教学方法，如在多媒体图表知识点的学习中，应结合电脑设备与学生的实际生活，组建一个班级网，参与班级之间、学校之间的交流。

（提示：开展这类活动可以请计算机课教师协助指导，并与学校的网络建设工作相结合。

）选择对学生的社会化过程有益的形式，从跨学科的角度设计与组织本课教学活动。

通过多学科的学习，学生可以加深对图表的理解。

如地图图表可以结合地理学科知识，统计图表应结合数学学科知识，多媒体图表则结合电脑设计等。

本课的编排着重在于使学生对图表有个清晰的认识，以培养学生学习图表设计的兴趣为基本。

本课是融多科知识于一体的范例，必要时可以邀请其他任课教师及社会专业人士参与本课教学。

课文内容的编排体现了知识学习的科学性。

首先是利用各种形式的彩色图表，引起学生对学习图表设计的兴趣；其次是图表知识点的学习，包括图表的构成要素和表达手段，以及图表设计的方法；最后，采用新的教学手段，学习用电脑绘制图表，使学生在轻松愉快的气氛中完成本课的学习。

人美版七年级美术下册全册教案-一、盛唐女性的生活捣练图第1 课时第1周二、艺术源于生活，高于生活第2课时第2周三、立体图象的表达第3课时第3周四、立体图象的表达第4 课时第4 周五、物象空间的表达第5课时第5 周六、物象空间的表达第 6 课时第 6 周七、单色版画第7 课时第7 周八、单色版画第8 课时第8 周九、纸的立体表现--纸雕塑第9 课时第9 周十、民间艺术的色彩搭配第10课时第10周十一、商品包装的色彩搭配第11课时第11周十二、用电脑创造满意的色彩第12课时第12周十三、策划出游活动第13课时第13周十四、策划出游活动（二）第14课时第14周十五、旗帜与标志第15课时第15周十六、帽子和文化衫第16课时第16周十七、袋和包第17课时第17周十八、出游活动综合展示第18课时第18周课时教案第 1 课时第 1 周星期一年 2 月18 日课题一、盛唐女性的生活——《捣练图》教学目的认知目标：学生了解中国传统人物画的艺术特点，感受中国画的艺术魅力，提高学生对中国传统绘画的审美能力；通过对比等手段，使学生进一步理解中西方绘画的体现出的不同的审美特征。

情感目标：让学生明白人们的审美观具有时代性。

环保目标：通过对唐代仕女作品的欣赏，让学生了解盛唐时期的历史、文化特征，增强学生的环保意识。

六步教学内容五处讲讲思问问思问教法：比较、学生自主学习【组织教学】组织纪律，稳定情绪。

新学期的开场白。

【引入新课】从哪一段历史开始用到了照片？(明清时期，注：照相技术产生于18世纪)。

那么在此之前，你们的教材都是通过什么样的形式来表现当时的历史场景的呢？(绘画形式) 在照相技术还没有发明之前，绘画成为记载历史的主要方式。

而这当中，又以人物画发展得最早，可追溯到史前的岩画和陶绘。

那么，人物画发展到什么时候才真正成熟了呢？下面就请同学们打开教材的第一面，看看这件作品反映的是哪个时代的人物？猜猜她们都在做什么？(学生发言) 【讲授新课】一、作品的时代和背景作品创作于唐代。

人教版中学美术七年级下册全册教案及说课稿..................................................................... ....................................... 1生命与自然和谐交融——第一单元艺术 ........................................................................ ............................................. 1生命与自然和谐交融（教学设计）——艺术................................................................................ ................................................................................. 3 第一课时教学设计................................................................................ ................................................................................. 5 第二课时教学设计........................................................................................ .................................................... 7第二单元春天的畅想 ........................................................................ ..................................................................... 8第一课：感受春光，了解春天................................................................................ ................................................................................. 9 第一课时参考教案................................................................................ ............................................................................... 11 第二课时参考教案 ................................................................................ .......................................... 13生机蓬勃的春日景象参考教案第二课................................................................................ ............................................................................... 16 第三课春天的畅想........................................................................................ ....................................................................... 16 第一课时参考教案............................................................................... ................................................................................ 18 第二课时参考教案........................................................................................ .......................................... 20第三单元《校园的春天》..................................................................... ........................................................................................... ... 20 第一课标志设计................................................................................一课时参考教案第二课时参考教案...................................................................................... ......................................................................... 23................................................................................ .. (26)第二课海报设计................................................................................ ............................................................................... 26 第一课时参考教案................................................................................ .......................................................................... 27. 节庆海报设计说课稿........................................................................................ ....................................................................... 30 第二课时参考教案 .............................................................................. ............................. 35运动会会场设计参考教案------第三课设计与展示........................................................................................ .......................................... 35第四单元《校园艺术节》.....................................................................第一课设计制作请柬................................................................................ ............................................................................... 36 第一课时参考教案第二课时参考教案...................................................................................... .........................................................................37 .............................................................................. ................................................. 38第二课设计制作道具、服装参考教案 ................................................................................ ........................................................... 39《面具的设计与制作》说课稿 ................................................................................ ........................................................... 41第三课设计布置舞台参考教案................................................................................ ........................................................................... 42 第四课表演参考教案第五单元 ...................................................................................... ............... 43视觉传达设计作品欣赏参考教案 .............................................................................................................................. 44初中美术课说课稿（模板） ) ............................................................................. .......... 46 教师资格证的说课考试( 美术教育说课教案模板人教版中学美术七年级下册全册教案及说课稿生命与自然和谐交融——第一单元艺术单元总目标：使学生了解艺术家以及人类对生命活力的向往、热爱和艺术表现是对生命价、通过古今中外美术作品的欣赏和评述，1 值的追求与肯定。

美术七年级下册《中国美术作品概览（二）》教案2教材分析本课的内容主要是对山水画、花鸟画进行简要介绍,让学生对画产生一定的了解。

七年级学生,对画知之甚少,本课对画两大题材作简要介绍,概述了山水画和花鸟画的发展,列举了几位有重要影响力的画家的代表作品并进行了简要评点。

课程的设计意图应当是激发学生对画产生兴趣,进而能传承这一传统文化并将之发扬光大。

教学时可根据课本的思路进行细化与扩充,以一两幅典型作品为突破口给学生介绍一些画的赏析方法。

2教学目标知识与技能能简要说出山水画、花鸟画的发展概况。

过程与方法通过看、听、想、讨论,能用自己的话讲评山水画、花鸟画作品的内容与艺术美,启发学生动手、动脑,增强学生创造美的意识。

情感、态度与价值观感受山水画、花鸟画的意境美,热爱祖国艺术,增强民族自豪感。

3重点难点教学重点通过看、听、想、讨论,从内容、技法、艺术效果三个方面来赏析山水画、花鸟画,并简单谈谈自己对画的理解。

教学难点提高审美兴趣,创造美的意识,感受画的美感。

4教学过程4.1 第一学时4.1.1新设计教学过程设计问题与情境教师活动学生活动设计意图一、导入新课课前播放《小蝌蚪找妈妈》的动画片片段。

“这部动画片讲的是什么内容?是根据什么画种制作而成的?”师生交流画的简要知识,如画工具(毛笔、墨汁、宣纸、国画颜料等等)关于画你还知道些什么?画按照绘画题材可以分为人物、花鸟、山水三大类,今天我们主要来讲讲如何欣赏山水画以及花鸟画的一些知识。

老师小结:山水画不仅能表述一个故事,而且还蕴含了许多更深层的东西,比如的文化、精神。

而早期的山水画主要是呈现了真实的景物,在逐步发展的过程中画家们把自己的思想情感也融入了其中。

学生欣赏学生思考回答学生认真听讲。

激发学生学习兴趣,了解画基本知识。

二、合作探究:山水画师:通过描绘自然界中山水树木、天地云气,在不同季节、不同时间的变化,山水画画家们把真实的景呈现在纸上,供别人观赏,同时也在这变化莫测的山水间藏进了自己独特的情感。