下载文档原格式
李白诗词《菩萨蛮》的诗意赏析李白诗词《菩萨蛮》的诗意赏析《菩萨蛮①》李白平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。
暝色入高楼，有人楼上愁。
王阶空伫立，宿鸟归飞急。
何处是归程，长亭更短亭。
注释：①近水杨宁益《零墨新笺》考证《菩萨蛮》为古缅甸曲调，唐玄宗时传入中国，列于教坊曲。
变调，四十四字，两仄韵，两平韵。
赏：宋初《尊前集》及稍后的文学《湘山野录》、杨绘《时贤本事曲子集》，都载有传为李白所作的这首《菩萨蛮》。
黄^《唐宋诸贤绝妙词选》且将此词推为“百代词典之祖”。
然自明胡应以来，不断有人提出质疑，认为它是晚唐五代人作而托李白的。
这场争议至今仍继续。
这是一首怀人词，写思妇盼望远方行人久候而不归的心情。
开头两句为远景。
高楼极目，平林秋山，横亘天末，凝望之际，不觉日暮。
“烟如织”是说暮烟浓密，“伤心碧”是说山色转深。
王建《江陵使至汝州》诗：“日暮数峰青似染，商人说是汝州山”。
涛《题竹郎庙》诗：“竹郎庙前多古木，夕阳沉沉山更绿。
”多言晚山之青，可以参看。
这两句全从登楼望远的思妇眼中写出，主观色彩很重，而行人之远与伫望之深，尽在其中。
“暝色”两句为近景，用一“入”字由远而近，从全景式的'平林远山拉到楼头思妇的特写镜头，突出了“有人楼上愁”的人物主体，层次井然。
下片玉阶伫立仰见飞鸟，与上片登楼远望俯平楚，所见不同，思念之情则一。
“宿鸟归飞急”还意在反衬行人滞留他乡，未免恋恋不返。
末句计归程以卜归期。
庚信《哀江南赋》有“十里五里，长亭短亭”之语。
词中着一“更”字加强了连续不断的以至无穷无尽的印象。
征途上无数长亭短亭，不但说明归程遥远，同时也说明归期无望，以与过片“空伫立”之“空”字相应。
如此日日空候，思妇的离愁也就永无穷尽了。
结句不怨行人忘返，却愁道路几千，归程迢递，不露哀怨，语甚酝藉。
韩元吉《念奴娇》词云，“尊前谁唱新词，平林真有恨，寒烟如织。
”可见南宋初这首《菩萨蛮》犹传唱不绝。
菩萨蛮名词解释
《菩萨蛮》是一种词牌名，又名“子夜歌”、“重叠金”。
唐教坊曲，《宋史·乐志》、《尊前集》、《金奁集》并入宫宫，《张子野词》作中吕言。
据此，知此调原为外来舞曲，输入在之后。
但开元时崔令钦所著《教坊记》已有此曲名，可能此种舞队前后不止一次前来中国。
小令四十四字，前后片各四句两仄韵，平仄平仄平平仄。
《菩萨蛮》也是著名诗人李白的一首作品名称，是其创作的新体诗之一，创作于开元年间（公元713年），是李白在离开故乡四川江油后，在进入长安（今陕西西安）之前所创。
这首诗描绘了一幅自然美景和作者心中的感慨，表达了作者对故乡的深深思念之情。
词牌名的来源与典故成语典故大家都知道吧，那成语都有哪些典故呢?下面是店铺带来的词牌名的来源与典故的内容，希望对大家有帮助词牌名的来源与典故11、菩萨蛮说完《忆秦娥》，我们来说说和它并为词中最古者的《菩萨蛮》。
本是唐代教坊曲名，《宋史·乐志》：女弟子舞队名。
菩萨蛮·李白平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。
暝色入高楼，有人楼上愁。
玉阶空伫立，宿鸟归飞急。
何处是归程?长亭更短亭。
《菩萨蛮》作为词牌据传最先是李白所作，但有人怀疑是伪作。
李白是生于公元701年，卒于762年，而唐宣宗大中年代为公元846-859年。
明代胡应麟《少室山房笔丛·庄岳委谈下》则认为：“《菩萨蛮》曲调为唐宣宗大中初年因女蛮国入贡而编创的,则李白当时还无此曲调,自不可能有此词作”。
【唐苏鄂《杜阳杂编》云：大中初，女蛮国入贡，危髻金冠，缨络被体，号菩萨蛮队，当时倡优遂制《菩萨蛮》曲，文士亦往往声其词。
(大中：唐宣宗年号)】【五代孙光宪《北梦琐言》云：唐宣宗爱唱《菩萨蛮》词，令狐绹命温庭筠新撰进之。
】不过据《教坊记》著录，唐玄宗李隆基开元(713年—741年)、天宝(742年—756年)间已有《菩萨蛮》曲名，敦煌民间词中也有《菩萨蛮》词作。
《教坊记》是中国古代音乐著作,唐代崔令钦著，书成于唐肃宗李亨宝应元年(公元762年)。
从开元后期(公元740年左右)到宝应元年(公元762年左右)，前后只是二十多年，由此可见崔令钦所记是可靠的。
这样的话李白写作《菩萨蛮》词时间上就有可能了。
另有宋僧文莹之《湘山野录》载：平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。
暝色入高楼，有人楼上愁。
玉阶空佇立，宿鸟归飞急。
何处是归程，长亭连短亭。
此词写于鼎州沧水驿，不知何人所作，魏道辅泰见而爱之。
后至长沙，得古风集于曾子宣内翰家，乃知李白所撰。
《菩萨蛮》的成名还有另一种说法：唐许棠《奇男子传》及《太平广记》一六六“吴保安”条引《纪闻》，皆述郭仲翔随征南诏，李蒙军败，陷于菩萨蛮洞为奴，于天宝十二载逃归，调名之出与此有关。
李白词真伪之谜李白词真伪之谜今传李白词共18首，有人认为是李白所作，有人加以否定。
肯定者从文章风格上，特别喜欢这些词，因此倾向于是李白所作。
否定者常从考证的角度立论，也有从文章的风格方面，认为不是李白所作。
有学者说，这些词不会因为是李白所作而增值，也不会因为不是李白所作而减价。
平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。
瞑色入高楼，有人楼上愁。
玉阶空仁立，宿鸟归飞急。
何处是回程，长亭接短亭。
李白的《菩萨蛮》有三首，这是第二首。
词写远游行客登楼眺望，日暮苍茫远阔的景色与羁旅思乡之愁交织相融，笔调清淡自然，画面高浑悲凉，达到了很高的艺术境界。
李白词还有著名的《忆秦娥》：萧声咽，秦娥梦断秦楼月。
秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。
乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。
音尘绝，西风残照，汉家陵阙。
词写伤离，怀古抚今，将秦娥悲怨之情与长安广阔景象融作一体，化凄婉惨淡为雄浑悲壮，堪称千古绝唱。
李白是盛唐诗坛的代表作家，强烈的浪漫主义色彩，是他作品的艺术特点。
他是继屈原后我国最伟大的浪漫主义诗人。
自古以来他以诗名世，但他也有词留了下来。
近人林大椿的《唐五代词》根据《尊前集》、《词综》、《唐宋诸贤绝妙词选》辑得李白词六调15首，今人张璋等编《全唐五代词》又补辑《秋风清》、《白鼻騧》、《结袜子》各一首。
孔范今主编的《全唐五代词释注》中根据《全唐五代词》也收有他的词18首。
像上面举的两首词最早在宋朝人黄昇《花庵词选》已提出是李白的作品，但后代不断有人怀疑这些词不是李白的作品。
张璋先生尽管收了李白的词作，但如《桂殿秋》等作品怀疑“恐非太白所作”。
孔范今说：“至于今传诸词，是否果出于李白，甚难断定，姑录之以备考。
”意谓挂上李白名字的词都收在书中了，但是否真是李白的也不敢而且无法断定。
那么这些作品是否真是李白的？长期以来，人们对李白词的真伪，尤其是关于上面《菩萨蛮》和《忆秦娥》二词的议论很多。
有人认为李白的确有词留传了一下来。
就拿上面列举的两首词来说，宋朝僧人文莹在《湘山野录》中就说到，《菩萨蛮》词他在鼎州(今湖南常德市)沧水驿楼看到写在墙面上，但当时不知道是谁的作品。
菩萨蛮李白平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。
暝色入高楼，有人楼上愁。
玉梯空伫立，宿鸟归飞急。
何处是归程，长亭更短亭。
此词最早见于宋僧文莹《湘山野录》卷上，云“此词不知何人写在鼎州(今湖南常德)沧水驿楼，魏泰见而爱之，后至长沙，得古集于曾布内翰家，乃知李白所作。
”胡应麟《少室山房笔丛》提出了几点疑问：1、根据唐苏《杜阳杂编》载《菩萨蛮》曲乃出于唐宣宗世，远在李白之后。
——按不然，开元崔令钦《教坊记》中已载有《菩萨蛮》，据任二北考证近年发现的唐玄宗时敦煌曲子词中有《菩萨蛮》多首。
2、李白风雅自任，近体七律尚不肯为，更不肯作词。
——按不然，李白非无近体诗，于词亦有《清平调》三首。
3、二词意象衰飒当是晚唐人嫁名太白之作。
——按，亦有人认为并非衰讽，而是悲凉、雄浑，何况以风格判定作者最不可据。
4、李白集的古本中没有这两首词。
——按此一条可质疑。
然而，在提不出更多理由和嫁名者为谁的情况下，此词的著作权还只能判给李白。
本篇“当为旅客思家之词。
词中反映出主人公穷途无归的苦闷”，作此解会者大都是受《湘山野录》“不知何人写于鼎州沧水驿楼”一语的暗示，其实此词重在通过环境的描写表现一种怀思的情绪，既可以理解为游子思乡，也可以理解为思妇怀人，词中人物的性别并不清楚。
作者之关注乃在于一种深深打动他的人生情绪。
此词的抒情是通过写景来表现的，词人选择的时间(黄昏)和角度(登楼)是有意味的。
黄昏时分是富于诗意的、使人动情的时分，也是容易引起怀思的时分，而登高时由于眼界的开阔，每每引起一种天地悠悠、古今茫茫、世事沧桑、心事浩浩之感，这种情况下引起对家乡和远人的怀念是非常自然的，甚至可以说是情不自禁的。
前二句写当楼所见的远景——“平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧”，“平林”出《诗经·生民》，不仅来得现成，极备声音之妙，而且一开始就为此词奠定了情境开阔的基调。
当楼放眼望去，远远的一片齐齐整整的树林，为暮霭所笼罩，这是平原望中景色——树木是直的，烟雾是横的，故下一“织”字;平原的尽处是长长的一带寒山(荒寒或有寒意的秋山)，呈现出一片碧绿色(属冷色)，令人感到莫名的感伤。
李白《菩萨蛮·平林漠漠烟如织》原文|译文|创作背景《菩萨蛮·平林漠漠烟如织》是唐五代词中的最为脍炙人口的作品之一，作者是唐代伟大诗人李白，这首词受到古人很高的评价，与《忆秦娥·箫声咽》一起被誉为“百代词曲之祖”。
下面就和儿童网小编一起来欣赏这首宋词吧。
《菩萨蛮·平林漠漠烟如织》原文唐代：李白平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。
暝色入高楼，有人楼上愁。
玉阶空伫立，宿鸟归飞急。
何处是归程?长亭连短亭。
(连短亭一作：更短亭)译文及注释译文远处舒展的树林烟雾漾潆，好像纺织物一般，秋寒的山色宛如衣带，触目伤心的碧绿。
暮色进了高高的闺楼，有人正在楼上独自忧愁。
玉石的台阶上，徒然侍立盼望。
那回巢的鸟儿，在归心催促下急急飞翔。
哪里是我返回的路程?过了长亭接着短亭。
注释⑴菩萨蛮，唐教坊曲名。
又名《菩萨篁》、《重叠金》、《花间意》、《梅花句》等。
《杜阳杂编》说：“大中初，女蛮国入贡，危髻金冠，璎珞被体，号为菩萨蛮，当时倡优遂制《菩萨蛮曲》，文士亦往往声其词。
”后来，《菩萨蛮》便成了词人用以填词的词牌。
但据《教坊记》载开元年间已有此曲名。
到底孰是，今不可考。
⑵平林：平原上的林木。
《诗·小雅·车舝》：“依彼平林，有集维鷮。
” 毛传：“平林，林木之在平地者也。
”漠漠：迷蒙貌。
烟如织：暮烟浓密。
⑶伤心：极甚之辞。
愁苦、欢快均可言伤心。
此处极言暮山之青。
⑷暝色：夜色。
⑸玉阶：玉砌的台阶。
这里泛指华美洁净的台阶。
⑹伫(zhù)立：长时间地站着等候。
谢眺《秋夜》诗：“夜夜空伫立。
”⑺归：一作“回”。
⑻长亭更短亭：古代设在路边供行人休歇的亭舍。
庾信《哀江南赋》云：“十里五里，长亭短亭。
”说明当时每隔十里设一长亭，五里设一短亭。
亭，《释名》卷五：亭，停也，人所停集也。
“更”一作“连”。
创作背景此词作品背景已经不详。
据宋僧文莹《湘山野录》卷上说：“此词不知何人写在鼎州沧水驿楼，复不知何人所撰。
李白是中国唐代著名诗人，他的诗歌创作涵盖了他的一生。
要按时间顺序理清他的诗歌并不容易，因为他的作品数量众多，且确切的创作时间有时难以确定。
不过，我们可以根据他的生平经历和诗歌风格的演变，对他的诗歌进行大致的时间排序：
1. 年少时期（701-725 年）：李白年轻时在四川生活，这个时期他的诗歌受到道教和仙侠文化的影响，例如《访戴天山道士不遇》《峨眉山月歌》等。
2. 漫游时期（725-742 年）：李白离开四川，开始了漫游全国的生涯。
这一时期他的诗歌主题广泛，包括山水、游历、思乡等，如《望庐山瀑布》《静夜思》《春思》等。
3. 长安时期（742-744 年）：李白来到长安，希望得到朝廷的重用。
这个时期他的诗歌反映了对政治和社会现实的关注，例如《清平调》《行路难》等。
4. 赐金放还后（744-755 年）：李白离开长安后，继续漫游各地，与朋友交往。
他的诗歌更加豪放奔放，表达了对自由和自然的向往，比如《将进酒》《梦游天姥吟留别》等。
5. 安史之乱时期（755-762 年）：李白经历了安史之乱，他的诗歌中流露出对国家命运的担忧和对人民苦难的同情，如《永王东巡歌》等。
需要注意的是，这只是一个大致的时间顺序，实际上李白的诗歌创作并没有严格的分界线。
他的作品风格多样，内容丰富，反映了他丰富的人生经历和独特的艺术见解。
菩萨蛮李白解析此诗摘要：1.概述菩萨蛮词牌及李白创作背景2.分析菩萨蛮词牌的特点及李白运用手法3.解读李白《菩萨蛮》诗句中的意境与情感4.评价李白《菩萨蛮》的艺术价值与影响正文：一、概述菩萨蛮词牌及李白创作背景菩萨蛮，本唐教坊曲，后用为词牌，也用作曲牌。
此调为双调小令，以五七言组成，四十四字。
代表作有《菩萨蛮·平林漠漠烟如织》《菩萨蛮·小山重叠金明灭》等。
唐玄宗时，有狄仁杰执政，禁止民间歌舞，仅给官伎演奏，于是奏请玄宗，批准宫中习奏《菩萨蛮》。
李白创作《菩萨蛮》词，正是在这一背景下完成的。
二、分析菩萨蛮词牌的特点及李白运用手法1.菩萨蛮词牌特点：字数固定，五七言组成，四十四字；音韵丰富，押韵严格；句式灵活，注重抒情。
2.李白运用手法：在《菩萨蛮》词中，李白充分发挥了抒情功能，运用丰富的意象和细腻的描绘，展现了独特的艺术风格。
三、解读李白《菩萨蛮》诗句中的意境与情感1.“平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧”：诗句通过平林、烟、寒山等意象，勾勒出一幅辽阔、苍凉的山水画卷，表达了词人离愁别绪的情感。
2.“无数铃声摇过，一夜征人梦”：诗句以铃声为象征，寓意着征人离别之夜的梦境，展现了词人对家国情怀的抒发。
3.“西风残照，汉水阔”：诗句通过西风、残照、汉水等意象，传达出词人对逝去时光的感慨和对历史的沉思。
四、评价李白《菩萨蛮》的艺术价值与影响1.艺术价值：李白的《菩萨蛮》以独特的抒情手法、丰富的意象和优美的词句，展现了其高度的艺术价值。
2.影响：李白的《菩萨蛮》对后世文学创作产生了深远的影响，被誉为唐代词坛的经典之作，对后世词人产生了极大的启示。
《谷兰悄语》跋
记得是去年元月，马中奎先生偕夫人来东郊看房，同来的还有一位二十几岁的女士。
马老弟向我介绍，她叫刘依，刚刚从苏州大学历史系毕业，来编辑部工作。
在我们长达一个多小时的谈话中，她始终听得很仔细。
我想，这个女孩将来必有出息。
四月初，我又与马先生会面。
谈话中，我正想问刘依现在工作能否拿得起来。
令我没有想到的是，马老弟先开口了，他说：刘依要出诗集，请我为她的作品写一篇“跋”。
接着，我们就看了她的一些作品。
不看则已，一看便觉得非常意外：诗写得出奇的好。
我这样说，并不是粉饰夸张，我历来主张以理服人，以作品说话。
现在，我们就分析一下她的作品吧。
刘依为诗，至少从大学期间就开始了，因为有《校舍午间》、《假日郊游》一类作品，更有《送同学之海南》四首为证。
亭外依依柳，路边朵朵花。
南飞万里雁，伴汝到天涯。
共进杯中酒，休言离别愁。
真情同岳永，互勉共春秋。
同读三千日，真如姊妹情。
离时切切语，勿忘小桥亭。
亭柳凄凄意，挽君莫远行。
今宵难入梦，醒后不相逢。
文辞通畅、流美、轻盈、达意，还有一点老辣。
“老辣”何解？有以下二点为证：其一是敢于用字词造句，不袭常规。
如“真情同岳永”之“岳永”，意为“像山岳一样永远”，既创新，又合情。
其二，“别”、“读”二字今读平声，作者用作仄声，系按入声入诗。
没有诗词造诣的人，是不知道这一层道理的。
初学写诗的人，常常在诗中堆砌真实事物，从而有失浅近，气格凡下，令人生厌。
沈德潜谈李白诗，云：“七言绝句以语近情遥，含吐不露为贵；只眼前景，口头语，而有弦外音，使人神远。
太白有焉。
”综合古人之言，“言外有味，弦外有响”十分重要。
也就是说，能够用简练流畅的语言，描述面临的客观事物固然重要，但这还不够。
还必须有“由此及彼”的丰富的空间想象力。
刘依诗具备这一点，例如：
秋原思乡
秋水盈盈秋叶黄，轻云几抹绕斜阳。
望穿秋水斜阳外，云外青山是故乡。
没有对“眼前景”过多的描写，用了二句话，便由此及彼，想到遥远的故乡。
即从“望穿秋水”开始，转入想象，整个诗篇潇洒、空灵、神远。
请看另一首诗《仙瀑洞》：
仙瀑洞中景致新，卧虎蟠龙惊客魂。
双柱擎天飘玉带，武陵又是避秦人。
前两句描写仙瀑洞高度概括，同样第三句转入想象，第四句根据陶渊明的《桃花源记》，转入完全想象。
“高度概括”，对于四言绝句来说，非常重要。
苏东坡《饮湖上，初晴后雨》，前面用了二句，“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇”，然后转入想象，“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”。
试想：西湖上有多少景物可写呀？若写得细、繁、多即变坏。
只写二句，就成了千古绝唱，至今无人超越，不应该从中吸取经验吗？
北京外城西南角，即大观园、陶然亭一带，是原金中都的遗址。
现在建立了一个“金都乐苑”，景色十分优美。
《中国诗词》编辑部就设在这里。
刘依在这里工作，写了二首《金都秋赋》，很有趣味。
月起金都苑，风从小径生。
蝉鸣梧叶里，人在画图中。
钩钓斜阳晚，箫吹暮霭深。
飘飘枫叶落，缕缕野花馨。
这二首诗的优点在于：其一，完全合律，对仗工整，语句通顺，无任何牵强附会之态。
溶平仄于不觉中，惟留有起伏跌宕之感。
在不懂格律的人看来，知其美不知其所以美。
其二，意象营造合理，景物宛然，情韵自然，一切浑然天成，天人合一，可谓“不隔”。
其三，清末民初学者王国维云：“昔人论诗词，有景语、情语之别，不知一切景语，皆情语也”，从作者所用的景语来看，其心情愉快，充满信心，预示着事业的成功。
诗词的发展、繁荣寄托在年轻人身上。
由于历史的原因，从五四新文化运动，到改革开放，在这六十年里，格律诗词受到压抑。
与此相关，其作者大都年事已高，迫切需要有后继之人。
近年来，已看到一些青年同胞，写出了较好的格律诗词，刘依便是其中之一。
希望她们在此基础上再接再厉，写出更多更好的诗篇。
李益民于
二〇一〇年四月。
