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影视服饰鉴赏影视服饰鉴赏期末作业姓名:唐艳梅班级:生科系生物工程1班学号:1312401041影视作品中的人物服饰造型赏析唐艳梅,生命科学系生物工程1班 1312401041,上裝:白衬衫，黑色呢大衣下裝:黑色裤子，黑色皮鞋一、人物服饰赏析1配饰:黑色墨镜，黑围巾，黑色皮手套 1.1剧情介绍 1.4该造型在影片中所起的作用:根据1938年出版的同名儿童小说改编，影片整部电影中，波普一身黑色西装造型贯穿其讲述了油漆匠波普先生(金?凯利)和他的家人住中，与他的性格很相称，显示出中年波普的干练、在一个安定的小镇，他是一位收入卑微但极富幻想精明。
他是一名手段高强的业务员，专门负责说服的油漆匠，不满足于现在平静的生活，而是总想去房屋所有者放弃所有权。
清一色装扮也凸显了其孤极地进行探险，但条件不允许，只能收听杜雷克极傲的性格，他逃避家庭责任，住在纽约豪宅里，与地探险节目解馋(一次，他给电台主持杜雷克写信，离婚妻子保持友好关系，与女儿的关系僵持。
此外，收到了一件意外的礼物,,一只从南极快递来的波普的成功男士装扮与其居住的环境互相衬托。
豪企鹅(波普一家人对这只充满好奇心的企鹅宠爱有华的住宅，贵气而又清冷，精练的装扮，共同烘托加，但不久这只企鹅却病了(无助的库克先生只好了波普孤傲而又寂寞的一面。
同时，他的装扮与影向水族馆求救，没想到他竟得到了另一只企鹅。
有片其他主人公“企鹅”十分和谐，有一种幽默感。
了伴的企鹅完全康复了，并且很快生儿育女，他们故事的发生在寒冷的冬季，黑色的皮鞋踩在厚厚的有十二只企鹅了。
这些小家伙给波普一家带来的无积雪上，黑白对应，使人物突出效果更明显。
尽的欢乐，但每天巨大的开销也让女主人忧心如焚。
为了解决家庭经济危机，他们想出了一个绝招二、人物服饰赏析2 ——训练企鹅(波普演艺企鹅的首场表演获得了成功，这些训练有素又常让人始料不及的企鹅红遍美2.1剧情介绍国东西海岸。
然而冬去春来，这些企鹅无法适应变洪会长一家曾被禁止出境，然而有一天，家族暖的天气，就在危急关头，杜雷克先生出现了，他的出境禁制令被撤销了，不甘心过着平淡安逸生活们作出一个重要的决定:把这些企鹅带往北极，让的洪会长计划率领全家向海外进军。
电影中的美丽与妖娆《黑豹》服饰赏析作者：Aiko来源：《风采童装》2019年第03期服装设计在角色塑造中至关重要，电影时尚就是用大荧幕的方式给大家呈现关于美的一切，从妆发到服饰，根据电影的年代背景和人物性格，甚至是剧情发展，用更直观的视觉效果呈现给大家。
万众瞩目的奥斯卡金像奖当中一个奖项便是最佳服装设计奖（Academy Award for Best Costume Design），每年由美国电影艺术与科学学会颁发给该年度杰出的电影服装设计师。
奥斯卡最佳服装设计奖也是对服装设计在电影制作中所起作用的肯定，看电影成为了一场服装上的视觉盛宴。
2019年第91届奥斯卡颁奖典礼上，漫威超级英雄电影《黑豹》摘得最佳艺术指导和最佳服装设计两个设计奖项，非裔服装设计师Ruth E.Carter也获得了这届服装设计工会的事业成就奖，成为史上第一个获得该奖的黑人。
这一结果似乎有些出乎意料，毕竟往届奥斯卡最佳服装设计奖更偏向于锦衣华服，那些立体感、空间感以及质量感上乘的视觉系服装更容易击中评委们的命脉。
先前呼声最高的《宠儿》中的服饰就非常符合奥斯卡评委们的传统审美，但不代表《黑豹》的服装设计担不起“最佳”的称号。
《黑豹》本质是一部科幻片，但又充满强烈的非洲部落文化、图腾等视觉元素，在传统与现代及未来科技的视觉元素上取得非常高的融合。
既符合现代审美，又能满足对未来科技的幻想：既充满深厚、神秘的异域风情，又不失现代文明和对未来科技的细节展现。
在《黑豹》所有的设计中，最大的挑战在于想象未来事物在非洲的样子，如果非洲人在没有被殖民的情况下统治自己的文化，他们会怎么做，他们的文化又会如何融合在一起，而这些也成就了《黑豹》与其他科幻电影截然不同的美术风格。
场景拆解一：黑豹抵达瓦坎达，刚刚救出Nakia，迎接他的是皇后Ramonda和妹妹Shuri。
皇后Ramonda穿着的肩幔以及头饰都是通过3D打印基础做出的。
这种祖鲁语中名叫isicolo的头部饰品是南非已婚女性戴的一种帽子，外观很像一顶王冠。
电影服装鉴赏09道桥隧计诚电影中的服装，就像无声语言，透过银幕，绽放华美生命。
电影带动潮流，流行装点明星，是电影与时尚结合的最佳模式。
一部成功的电影其轰动效应是无法估量的。
明星们在影片中的服装造型也会随着角色塑造的成功而深入人心，征服观众。
明星们的服装往往最能体现时装设计最新潮流，当红的银幕人物对时装风尚的影响的确无法估量！每当推出一部新影片时，大幅的电影海报就好比时装广告，给品牌带来了无穷的商机。
一、电影服装工作电影服装工作是由服装设计、服装管理、服装制作三方面组成。
电影服装设计是电影生产中的一个重要方面，它根据剧本和导演影片的风格，以及演员、化装、布景美术设计共同创造典型环境中的典型性格。
它主要是为剧中人物服务的，运用服装艺术手段来表现剧中人物，揭示人物的内心世界，不露痕迹地达到服装与剧中人物的有机统一。
因此，服装必须整体设计出剧中特定的时代感、地方性和民族性，更重要的是表现剧中人物的身份和性格。
演员、电影明星只有穿上电影服装才能成为影片中的角色。
二、服装设计师在电影中的作用电影公司的服装部门，需要自己设计戏服。
设计师应该以能够为电影角色设计服装为荣，并事事亲力亲为。
服装设计师应该像一位电影导演一样，立于创作的中心，统筹规划，使服装达到最完美的效果。
服装设计师在阅读剧本、了解剧中人物后，首要的问题是要收集剧本所提供的要求的那个时代的服装资料。
从报刊、杂志、文字记载、图片、照片、历史画、出土文物、同时代的影视片或者人物口头采访、调查等各种渠道，要“不择手段”地去收集，越多越好。
电影中的服装设计给设计师们提出了更高的要求。
基于电影服装设计的挑战性、梦幻性，越来越多的知名服装设计师被吸引加盟到电影制作中来。
他们与演员们一起塑造了一个个生动的角色，也使明星梦工场增添了更多光彩夺目的偶像。
三、影视中的服饰影视中的服饰是根据剧本和导演对剧中的人物和事情的描写、刻画而进行设计的。
影视服饰不同于舞台上的戏曲服饰，戏曲服饰经过几百年的沿袭旧制已成为人们认可的塑造舞台人物的一种外在手段。
影片《绝代艳后》服饰美学分析【摘要】影片《绝代艳后》服饰美学分析的重要性体现在其通过服装设计和配饰搭配展现了角色的个性和时代特征，色彩和材质的选择对整体美学起到关键作用。
本文将从背景介绍、服饰设计、配饰搭配、色彩与材质以及对比分析等方面对《绝代艳后》的服饰美学进行深入分析。
通过对比分析，突出《绝代艳后》服饰美学的独特性，探讨服饰美学对角色形象和故事情节的影响，并探讨观众对服饰美学的感受和反响。
通过本文的分析，可以更加深入地理解《绝代艳后》中服饰美学的艺术魅力和文化内涵，以及其在影片中的重要作用。
【关键词】《绝代艳后》、服饰美学、分析、角色、设计、配饰、色彩、材质、时代特征、对比、独特性、形象、故事情节、观众反响。
1. 引言1.1 影片《绝代艳后》服饰美学分析的重要性《绝代艳后》是一部具有极高美学价值的影片，其中服饰美学扮演着至关重要的角色。
服饰不仅是影片中角色形象的重要元素，更是展现角色个性和背景的重要方式。
通过对影片《绝代艳后》的服饰美学进行分析，可以深入了解影片中角色的内心世界、时代背景和文化特征。
服饰设计和配饰搭配的精妙之处不仅能够提升影片的视觉效果，更能够为影片赋予独特的艺术魅力和文化价值。
对《绝代艳后》的服饰美学进行深入分析，不仅可以帮助观众更好地理解影片的主题和故事情节，更可以拓展人们对服饰艺术的认知，增强对影片的审美感受和欣赏度。
通过对服饰色彩、材质和搭配的研究，可以揭示出影片所传达的思想和情感，进一步体现出服饰美学在电影艺术中的独特魅力和重要性。
2. 正文2.1 背景介绍：《绝代艳后》的故事情节和文化背景《绝代艳后》是一部著名的历史题材电影，讲述了古代中国汉朝末年皇后王昭君的传奇故事。
王昭君是汉代宣帝刘询的皇后，她因为政治联姻而被送往匈奴，成为匈奴王的妻子，后来她又被送往大月氏国，最终在异域终老。
影片通过生动的叙述和精美的画面再现了王昭君的悲惨命运和坎坷经历。
故事情节跌宕起伏，给观众带来了深刻的思考和感动。
角斗士电影服饰赏析本片由雷德利·斯科特导演，罗素·克洛、杰昆·费尼克斯、康妮·尼尔森主演。
故事的背景是古罗马政体由“专制”向“共和”转变的历史时期。
马西墨斯是一位战功赫赫，并且忠于罗马帝国，忠于国王的将军，老国王在身体衰弱之际有意选他继承皇位。
但是由于国王过早地让法定皇帝继承者，品行不端的皇子康墨迪乌斯知道了这一决定，被残忍的杀害。
杀父弑君的康墨迪乌斯自然更加残酷地迫害曾经的功臣马西墨斯，毁灭了他最深爱的家庭。
逃过死劫的马西墨斯被迫成为角斗士，经过一次一次血腥的战斗，马西墨斯终于和篡位的年轻国王面对面站在圆形角斗场上，完成了自己报仇地愿望。
《角斗士》是一部真正意义上的史诗式动作巨片。
这类影片之所以近年来罕见，主要是因为拍摄工程浩繁，投资巨大，非一般片商所能承受。
《角斗士》耗资2.5亿美元，动用了几百名工程技术人员与工人，花了19个星期重建了作为古罗马文明神圣象征的角斗场。
该片动作场面十分刺激，人们从野兽般的搏杀中，看到了头颅横飞，鲜血喷溅的镜头。
在阵阵杀气中，人们仿佛嗅到了血腥味。
《角斗士》之所以令人如临其境，很大程度上是由于在服装与道具设计上不惜血本，力求逼真。
几千名临时演员拿着长矛、长箭、斧子、弓箭等展开了残酷的“杀戮”。
许多武器是经过精心设计的。
拍摄中消耗的火弓箭就达1.6万枝。
无论是两位男主角穿的光彩夺目的盔甲，还是与英雄相爱的公主穿的华美的晚礼服等，设计者们都力求符合那个时代的特征。
本片获得了2001年奥斯卡最佳电影，最佳男演员，最佳视觉效果，最佳剧情，最佳音响，最佳原创音乐以及最佳服饰等7项大奖，其中为本片担任服饰设计的著名的电影服装设计大师Janty Yates。
片中对于服装的设计要求十分严格，很真实的刻画了古罗马时期的服饰形象。
古罗马人在武力上征服了希腊，在文化方面却拜倒在希腊人的脚下，在服装上几乎没有创新，和希腊的服装很相近，都有悬垂的效果设计，但也发生了一些变化，常穿的服装是缝制而不是用别针连接的，而且两边都封闭。
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《绝代艳后》为观众带来一场视觉上的盛宴，获得第79届奥斯卡金像奖最佳服装设计奖，片中服饰带给人们回味无穷的审美感受。
服装作为电影中必不可少的道具，其美学方面在影片中也有重要的体现。
一、影片简介电影《绝代艳后》由导演索菲亚?科波拉执导，主要从主人公玛丽?安托瓦内特自身变化角度进行拍摄，削弱了历史情节，用较为感性的方式讲述法国王后玛丽?安托瓦内特的传奇人生。
玛丽?安托瓦内特14岁入住凡尔赛宫，19岁成为法国王后，影片展示了法国大革命前凡尔赛宫内的奢靡与颓废，王子的冷漠及对她的纵容，寂寞的她只能热衷于舞会、时装、玩乐，用凡尔赛宫的奢侈来掩饰她在王宫里不尽如人意的生活，王后的挥霍无度，放荡不羁，致使法国债台高筑，并最终导致法国大革命爆发，她本人被送上断头台。
二、服饰美学服饰的美学在美学的范畴但又要遵循服装自身的规律，涉及社会学、民族民俗、心理学等多方面，如服装面料、色彩、款式产生的艺术美；工艺制作产生的技术美；服饰配件的完整美；服装与人的结合美；服装、人与环境相融合的实用美等等。
它是研究服装美感及其规律的学科，主要研究服装、穿着的人、穿着环境融为一体的综合美感效果。
服饰的综合美包括流行美、个性美、内在美、外在美四个方面。
三、影片中服饰美学的体现当服饰与电影这个大环境融合在一起，与影片中的其他因素有着密切的联系。
服饰的流行美、个性美、外在美、内在美与影片的历史背景、人物性格、角色转换、人物心理转变等融合到一起，体现出服饰的独特美感。
服饰的流行美――体现历史背景服饰的流行美是服装与着装者符合社会背景和时代风尚所产生的美。
在电影中服饰虽然是无声呈现在观众面前，但就是这种无声的语言能够将影片的背景淋漓尽致地呈现给观众。
