中国电影史5

中国电影发展史中国电影发展史可以分为以下几个阶段：1. 萌芽时期：1896-1905年电影传入中国后，在很长一段时间内都只是一种纯粹的娱乐形式，直到1905年，中国第一部电影《定军山》在北京丰泰照相馆诞生。

这部影片由任庆泰执导，谭鑫培主演，是中国人自己拍摄的第一部电影。

2. 初步发展时期：1905-1934年随着《定军山》的成功，中国电影开始起步。

在此期间，中国的电影放映业逐渐发展起来，外商在中国电影市场占据了垄断地位，但亦阻止不了我国电影活动的开始。

1934年，中国首部获得国际荣誉的电影《渔光曲》诞生，该影片被民国著名电影人厉麟似等推介参加莫斯科国际电影节，荣获第九名。

3. 抗日战争时期：1934-1949年战争期间，中国电影经历了巨大的挫折和困难。

然而，在这个时期也诞生了一些经典的电影作品，如《马路天使》、《一江春水向东流》等。

这些电影反映了中国人民在战争中的苦难和坚韧不拔的精神。

4. 新中国成立后的探索发展时期：1949-1978年新中国成立后，中国电影迎来了新的发展阶段。

这个时期的中国电影以歌颂社会主义、反映工农兵生活为主题，注重表现革命英雄主义和爱国主义情感。

同时期的电影作品包括《白毛女》、《铁道游击队》等。

5. “文革”时期：1966-1976年“文革”期间，中国电影遭受了严重的破坏和挫折，许多电影工作者受到迫害和打压。

然而，“文革”期间也出现了一些具有反思和批判意识的电影作品，如《活着》、《芙蓉镇》等。

6. 改革开放后的繁荣发展时期：1978年至今改革开放后，中国电影逐渐恢复了生机和活力。

这个时期的中国电影注重表现社会现实和人性情感，涌现出了一大批优秀的电影作品，如《小花》、《黄土地》、《霸王别姬》等。

同时期的电影市场也日益繁荣，中外合作拍摄的影片也逐渐增多。

总的来说，中国电影经历了从萌芽到初步发展、抗日战争时期、新中国成立后的探索发展时期、“文革”时期到改革开放后的繁荣发展时期等几个阶段。

中国电影史大纲中国电影史可以概括为五个阶段：早期文艺电影阶段、政治宣传电影阶段、建国初期电影阶段、改革开放电影阶段和现代多样化电影阶段。

1. 早期文艺电影阶段（1896年-1949年）：这个阶段是中国电影的起步阶段，最早的电影在上世纪末进入中国，先后由外国人拍摄和展示。

然而，从20世纪20年代开始，中国电影逐渐有了本土的发展和创作。

在这个阶段，一些重要的电影作品如《劫后余生》、《神女》等出现，成为中国电影的发展基础。

2. 政治宣传电影阶段（1949年-1976年）：这个阶段是中国电影受到政治影响比较严重的时期，由于中国进入了社会主义时代，电影被用来宣传党的政策和意识形态。

在这个阶段，许多电影作品都以宣传革命、建设社会主义为主题，如《武训传》、《智取威虎山》等。

3. 建国初期电影阶段（1949年-1966年）：这个阶段是中国电影开始恢复和发展的时期，与政治宣传电影阶段相比，这个阶段的电影更加注重艺术性和表现力。

在这个阶段，电影工作者试图探索和表现社会和人民的生活，如《黄土地》、《小兵张嘎》等。

4. 改革开放电影阶段（1976年-2000年）：这个阶段是中国电影进入一个新的发展时期，中国电影开始接触到外国电影，并受到了西方电影的影响。

同时，中国电影也开始尝试新的艺术手法和表达方式。

这个阶段的一些重要电影作品有《黄金时代》、《霸王别姬》等。

5. 现代多样化电影阶段（2000年至今）：这个阶段是中国电影面临着新的挑战和机遇的时期，中国电影开始追求多样化和国际化。

一些新兴的导演和制片人涌现出来，他们有自己独特的电影风格和话题。

同时，中国电影也开始在国际舞台上取得一些成绩，一些电影作品如《卧虎藏龙》、《芳华》等在国际上赢得了赞誉。

第一章尝试时期（1905——1923）1、中国境内第一次电影放映活动时间：1896年8月地点：上海徐园“又一村”2• 1908年，西班牙人雷玛斯搭建上海第一家专门的电影院——虹口大戏院3 1909年，本杰明•布拉斯基在上海创办亚细亚影戏公司，在上海拍摄短片《不幸儿》、《西太后》，在香港拍摄短片《瓦盆伸冤》、《偷烧鸭》。

二、中国第一部电影的拍摄1、任庆泰，字景丰（1850—1932年）。

2、中国第一部电影戏曲电影：《定军山》（任庆泰，1905年）三、拍摄短故事片的尝试短故事片《难夫难妻》和《庄子试妻》，揭开了中国叙事电影的序幕。

（一）张石川、郑正秋与《难夫难妻》的拍摄张石川，（1889—1953年），浙江宁波人。

郑正秋（1889-1935 ），广东潮州人。

《难夫难妻》，1913年，郑正秋、张石川（三）黎民伟与《庄子试妻》的拍摄黎民伟（1892—1953年）《庄子试妻》（1913年导演：黎北海编剧：黎民伟中国第一位女演员严珊珊四、商务印书馆影戏部的电影拍摄活动•商务印书馆影戏部成立于1918年，是中国民族资本开办的第一家电影机构。

•建造了中国第一个摄影棚，是中国电影制片业规模性经营的开端。

•具有明确的制片方针，要求电影为教育服务，要具有文化品味和爱国内容。

•（一）商务印书馆影戏部的戏曲片拍摄•1920年，商务印书馆影戏部拍摄《春香闹学》和《天女散花》。

•二）商务印书馆影戏部的短故事片拍摄•任彭年《死好赌》、《猛回头》、《憨大捉贼》、《清虚梦》等。

•五、《劳工之爱情》•编剧：郑正秋•导演：张石川•中国电影资料馆保存下来的年代最早的中国影片。

•标志着中国短故事片创作趋于成熟。

•六、最初的长故事片拍摄•《黑籍冤魂》（1916年，4本）导演：张石川管海峰•（二）中国长故事片的开山之作1、《阎瑞生》2、《张欣生》4、《红粉骷髅》•（三）长故事片的艺术化倾向•但杜宇电影就是动的美术但杜宇十分重视画面造型，讲究构图和光线的视觉美感。

中国电影史一、中国电影的奠基——“影戏”（1896年~1932年）最早的故事短片：1913年，郑正秋、张石川等人拍摄《难夫难妻》香港第一部短片：1913年，黎明伟拍摄《庄子试妻》，并第一次被带到国外去放映最早的长故事片：《阎瑞生》（第一部长片）、《海誓》、《红粉骷髅》（第一部侦探片）第一部武侠片《火烧红莲寺》（18集）最早的演员：谭鑫培（代表作《定军山》）、严珊珊（代表作《庄子试妻》）最早的民族电影制作机构：商务印书馆（1917年开始经营，次年成立“活动影片部”）1920年，梅兰芳拍摄《天女散花》（第一部特技片）三大公司：“明星”影片公司（张石川，郑正秋等创办，旧中国出片最多，历史最长，以神怪类题材为主）“天一”影片公司（《白蛇传》）“联华”影业公司（新派电影）二、30年代电影（1932年~1937年）第一部获奖电影：《渔光曲》（导演编剧：蔡楚生联华公司连映84天在莫斯科电影节获奖现实主义符合民众在九一八事变后的需求，宣传好，声音开始作为一种艺术表现手段，有目的的加以利用）左翼电影第一个高潮：1933年，“中国电影年”特征：1、反帝反封建的口号2、现实主义3、高峰（质、量）4、表现形式主旋律变革：首先，他们从编剧入手努力影响和改造电影创作其次，党组织努力通过各种方式，改造电影创作队伍，加强左翼创作力量第三，他们有目的地大力介绍了以苏联为主的外国电影经验第四，注意积极开展电影理论和批评工作，通过电影评论影响和指导创作欣赏运动的第一部影片：《狂流》（夏衍创作，1933年3月上映）带有比较明显的写实倾向的革命现实主义创作风格《春蚕》（夏衍创作于1933年，根据矛盾小说改编）现实主义与浪漫主义精神的电影：《风云儿女》（编剧田汉、夏衍，导演许幸之，国歌诞生的电影）开始涉及从叙事和造型的不同方面结合的综合效果尝试电影民族文化意蕴的影片：《神女》（1934年，吴永刚编导，联华公司，无声电影）有声电影的三阶段：《野草闲花》（孙瑜第一部有声电影的尝试）《歌女红牡丹》（第一部有声电影）《桃李劫》（袁牧之第一次较全面地有意识按照有声电影的艺术规律进行创作的影片）软性电影：《马路天使》（袁牧之世界观和艺术发展成熟的一个标志）30年代电影明星：上官云珠三、战时（1937年~1945年）与战后（1945年~1949年）抗战时期电影的四个区域：国统区（武汉、重庆）：《八百壮士》《塞上风云》（应云卫导演、阳翰笙编剧），《胜利进行曲》（史东山导演、田汉编剧），《中华儿女》（沈西苓编导）《保卫我们的土地》（史东山编导，第一部正面描写抗战的宣传故事片）沦陷区（几乎全中国）：1937年，日本人在长春建立“满洲映画株式会社”，拍“娱民电影”，《春江遗恨》《万世流芳》孤岛（上海）：《木兰从军》（欧阳予倩编剧）《花溅泪》（于伶编剧）《孔夫子》（费穆编导）解放区（陕北）：纪录片《延安与八路军》（1938年10月袁牧之、吴印咸等开始拍摄人民电影事业的第一部影片）战后：国统区：《一江春水向东流》《八千里云和月》《万家灯火》《三毛流浪记》《乌鸦和麻雀》（“昆仑”公司出品）《小城之春》（非主流电影“文华”公司出品费穆导演）战后电影：特点：1、电影走向全国2、继续发扬影戏，叙事为主，政治加入3、艺术形式粗糙，但仍在探索4、现实主义风格的发展5、电影理论走向成熟情节剧史诗电影：《一江春水向东流》蔡楚生、郑君里联合导演，是中国电影在艺术上走向成熟的一个里程碑，成为影戏传统成熟的标志，把电影艺术技巧的运用和影片的内容表现成功的结合在一起，视觉细节和蒙太奇结构原则的运用《八千里路云和月》（史东山编导）《希望在人间》（沈浮编导）《丽人行》（田汉编剧、陈鲤庭导演）《松花江上》（金山编导）现实主义电影：《万家灯火》（阳翰笙编剧，沈浮导演）喜剧电影：《幸福狂想曲》根据《三毛流浪记》改编，陈白尘和陈鲤庭合作，实则为一部悲喜剧《乌鸦与麻雀》40年代后期作品，成功把讽刺和隐喻结合，在艺术风格统一方面取得了较高的成就旧中国第一部彩色片《生死恨》四、“十七年”中国电影（1949年~1966年）发展特点：艰难曲折、大起大落。

左翼电影：1931年，左翼剧联提出电影要暴露帝国主义的侵略、资产阶级和地主阶级的剥削以及国民党政权的压迫，描写工农群众的反抗斗争并指出知识分子的出路的主张，提出了理论战线的建设和对各种反动电影理论及其作品斗争的任务，从而掀起了一场轰轰烈烈的电影运动，这一时期的电影就被称为左翼电影。

代表作有：夏衍编剧、程步高导演的《狂流》、《春蚕》，沈西苓的《女性的呐喊》，孙瑜的《大路》，吴永刚的《神女》等等。

国防电影：指在“国防文学”号召下在1936年提出的电影创作口号及摄制的电影，旨在发起“一个最大限度地动员文艺上的一切救亡力量的运动”，主张电影工作者在民族存亡的紧急关头以电影为武器，更好地为抗敌斗争服务。

由于受当时条件的限制，未能很好地解决理论和实践问题，但对电影界抗日民族统一战线的形成起到一定的推动作用。

代表作费穆的《狼山喋血记》，沈西苓的《十字街头》，吴永刚的《壮志凌云》，袁牧之的《马路天使》等等。

十七年电影：指1949到1966年，中国电影在继承三、四十年代进步电影和解放军革命文艺两方面传统的基础上，发挥各自的传统与优势，开辟了中国电影的新阶段。

在风格上，十七年电影主要的样式是戏剧式的，主要以革命的正剧为主，喜剧电影（如吕班的《新局长到来之前》、《未完成的喜剧》）、散文电影（如水华的《林家铺子》、谢铁骊的《早春二月》等）也有所发展，它最主要的特点就是继承了我国优秀的民族文艺传统，体现了现实性和时代感，注重人物形象塑造，造就了一大批各具特色的电影艺术家，然而也存在不少的问题，比如电影直接为政治服务，导致作品缺乏艺术生命力，没有深入去挖掘人物的内心世界，也很少借鉴外国电影的艺术成就，对电影本体的研究基本上没有展开。

新时期电影：指1977年文化大革命结束以后的中国电影，经过十年劫难，中国电影进入了前所未有的发展时期，在最初两年多的时间里，最多表现的是揭露“四人帮”丑恶罪行的揭露，在艺术上却难以摆脱原有的创作原则和创作模式，一直到1979年，影坛上出现了冲破“三突出”原则和陈旧创作观念束缚、带有艺术创作个性的影片，如李俊的《归心似箭》、《小花》、《瞧这一家子》、《苦恼人的笑》、《生活的颤音》，这些影片在题材上大胆拓展，艺术手法大胆创新，在人物形象塑造、艺术结构、电影语言上都有了明显的深化和发展，构成了中国电影第一次创作的浪潮。

中国电影发展历史（一）(2008-08-30 19:53:42)转载▼标签：分类：影视、音乐、艺术中国电影亚细亚影戏公司电影发展丰泰照相馆郑正秋1905～2005，整整一个世纪，对于只比世界电影诞生晚十年的中国电影而言，本应风光无限昂首阔步。

只是，因着历史背景的蹉跎，中国电影却历经沧桑，饱尝挫折，本身就能成为一部情节波澜起伏的电影。

国难家难自身的挣扎，都被囊括其中，艰难咽下。

一百年的爱恨情仇注定了中国电影不可能走得轻轻松松。

中国电影百年历史中国最早放映的电影——1896年8月11日法国商人在上海徐园“又一村”茶楼内放映的“西洋影戏”。

中国摄制的第一部影片——1905年秋由北京丰泰照相馆与京剧名角谭鑫培合作拍摄的京剧片断《定军山》，为戏曲记录片。

它标志着中国电影的正式诞生。

中国第一座电影院——1907年第一座电影院平安电影公司在北京长安街建成，由外商经营。

《定军山》片断中国第一个电影制片公司——1909年美国人布拉斯基久慕上海这块生财富地，不远万里来到上海香港路创办亚细亚影戏公司。

这是中国土地上的第一家影片摄制公司。

中国第一部短故事片——1913年由郑正秋、张石川导演的故事片《难夫难妻》（又名《洞房花烛》），此片是由亚细亚影戏公司开张后的第一部作品，首开家庭伦理剧之先河。

中国第一部长故事片——1921年中国影戏研究社在上海拍摄第一部长故事片《阎瑞生》。

中国第一本电影刊物——1922年1月由顾肯夫、陆洁创办的中国第一本电影刊物《影戏杂志》。

中国第一所电影学校——1922年3月郑正秋、张石川等人创立中国第一所电影学校——明星影戏学校（后改为明星演员养成所），由郑正秋担任校长，培养电影人才。

中国第一部完整的电影剧本——1924年，洪深创作的《申屠氏》在《东方杂志》发表。

中国第一首电影歌曲——1930年12月3日联华公司出品的影片《野草鲜花》上映，该片以蜡盘配音的方法配制了中国第一首电影歌曲《寻兄词》。

中国第一部有声电影——1931年3月15日，由明星公司摄制的中国第一部有声电影《歌女红牡丹》上映，该片采用的是蜡盘配音的技术。

第5章“文革”时期的中国电影一、填空题1．文革期间，新中国电影陷入完全停顿状态，就连新中国17年出品的中国影片和域外进口的影片也被完全禁绝。

在长达数年的时间内，全中国数亿观众只能看到_____、_____、_____等几部电影，创造了世界电影史上的空前记录。

【答案】《地道战》；《地雷战》；《南征北战》2．文革时期提出的三突出的原则是_____，_____，_____。

【答案】在所有人物中突出正面人物；在正面人物中突出英雄人物；在英雄人物中突出主要英雄人物二、名词解释1．样板戏电影答：样板戏电影是“文革”十年中出现的独特的电影类型，有着浓重的政治和社会背景。

代表作品有《智取威虎山》、《沙家浜》、《红色娘子军》等，这些电影是当时（尤其是1970至1973年四年间）内地观众“唯一”的银幕娱乐。

第一部样板戏电影《智取威虎山》的导演是谢铁骊。

《沙家浜》改编自沪剧《芦荡火种》，导演是武兆堤，这部电影受到毛泽东的关注，最后的剧名也是他亲自定的。

2．《春苗》答：“文革”电影，上海电影制片厂1975年摄制，导演谢晋、颜碧丽、梁廷铎，李秀明饰演田春苗。

影片产生于“文革”后期。

由于国内多年缺少新的故事片，它的推出在全国产生了较大影响。

它将对“赤脚医生”这一“文革”中“新生事物”的歌颂与跟“走资派”作斗争的内容紧紧联系在一起，体现了“文革”时期艺术作品普遍具有的特点。

不过，影片对田春苗热忱为人民群众服务的品质表现还是相当出色的。

但由于特定的意识形态的渗入，这个形象成为“文革”时期电影人物形象的突出代表。

三、简答题1．简述“三突出”原则。

答：“三突出”是“文革”期间的文艺指导理论。

1968年上海音乐学院的于会咏在《文汇报》发表文章，将样板戏塑造人物的原则归纳概括为“三突出”。

1969年在姚文元亲自改定的《红旗》杂志11月号一篇文章中正式规定了“三突出”原则：（1）在所有人物中突出正面人物；（2）在正面人物中突出英雄人物；（3）在英雄人物中突出主要英雄人物。