欧洲19世纪女性服饰大全
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欧洲19世纪女性服饰大全美图共赏 2009-09-15 09:44:29 阅读790 评论1 字号:大中小订阅路易十六时代(1770——1789)这是洛可可风结束、新古典主义兴起的样式转换期,因此,服装上变化较复杂。
1776年,受波兰服装影响,出现了罗布·阿·拉·波罗耐兹(robe a la polonaise波兰式罗布)图-11,其特征是裙子部分在后侧分两处像幕布或当时的窗帘似的向上提起,臀部出现三个柔和膨起的团,为了把裙子束起,罗布的后腰内侧装着两条细绳,在表面同样的地方装饰着扣子或缎带,细绳从里面下落,经裙摆向上把裙子捆束起来,绳端挂在或系在表面的扣子上,还有的在内侧裙摆处装上带环,绳穿过此环向上把裙子提起来后系上,外表也同样形成裙子被卷起来的形状。
在1780年代,帕尼埃消失了,裙子变得柔软了,但继续用紧身胸衣整形,肩上披着小型披肩,一种叫托尔纽尔的臀垫取代裙撑,和17世纪末一样,后臀部又一次膨臌起来。
法国之外的国家称其为克尤·德·巴黎(cue de paris,即“巴黎的屁股”之意)。
无论时尚多么嚣张,其实不过是时代的附属品。
在经历了法国大革命后,人们突然没有了18世纪典雅、轻松的心态,空想主义色彩浓郁,而服饰将这种心态表现得淋漓尽致。
你很难用一句话来总结19世纪的服装风格,它既有革命时期的简练和朴素,也有浪漫主义的诗意和婉丽。
无论如何,浪漫主义时期的服饰是法国大革命新古典主义后的回归,它在服装史上具有重要意义。
那个时期,“女人味”的审美观念弥漫了整个欧洲大陆,女性似乎成了第一性,她们故作娇柔,服装款式充满幻想色彩,而男人也被女人的娇柔所吸引,他们收细腰身,甚至不惜使用紧身胸衣。
19世纪的时装业有两个值得关注的变化:工业的进步和更高级裁剪技术的出现,使服装的面料和款式更为多样化;由于彩色印刷术的出现,时装样本开始出版,它是现代时装杂志的“鼻祖”。
《唐顿庄园》之20世纪初期英式华服鉴赏姓名:史艳玲专业:2011级临床七年一系学号:2011210071英国ITV出品的古典剧《唐顿庄园》,以乔治五世时代为背景,将20世纪初期英伦贵族的豪华生活表现得淋漓尽致。
除了精彩的剧情以外,英国人高贵优雅的穿衣之道也被观众津津乐道。
《唐顿庄园》第一季故事背景设定在一战前夕(1912—1914),此时英国服饰风格处于古典浪漫主义向现代服饰风格的过渡阶段,贵族服饰以优雅的宫廷服为主。
剧中三位小姐的服装典型性的代表了当时贵族女子的穿着风格,她们穿着紧凑的上衣、宽大的裙子、高耸的衣领,显示出贵族女子曼妙的身姿。
其中以大小姐LadyMary的服饰为最,大小姐Mary被视为最有可能继承家产的人选,因此她的服装尤其的高调奢华。
她的每次出场,除了精美的华服之外,精心装饰的女帽和手套必然是不可少的,夸张的帽子上有繁复华丽的刺绣或者花纹装饰,白丝手套亦突显出其“十指不沾阳春水”,具有一种矜持的美感。
LadyMary的帽子多数都偏大,有很大的帽檐,外面装饰着各种各样精美的花朵或者蕾丝。
穿清爽长裙时手套大多以白色为主,并附带蕾丝花边,穿着晚服及厚重大衣时,手套则多以黑色为主。
此外,我们很难发现剧中的女性外出是不戴帽子和手套的,就连伯爵家里的女佣出门都少不了精美的帽子和优雅大方的手套,因此可以看出,帽子和手套并不是贵族的专属,这俨然成了当时的一项重要的风俗礼仪。
此外,紧身胸衣也是当时彰显贵族女人高贵身份的不二利器,剧中有一场面是女佣为LadyMary穿上紧身胸衣,从大小姐的表情上看,紧身胸衣穿着并不很舒服,而且也不方便,但是穿上束腰的女子无论穿着何种礼服都会显得格外摇曳生姿。
因此在当时追求美丽身材,彰显高贵本色的贵族女性眼中,紧身胸衣仍然是一件无法割舍的法宝,但由于其的不便,也注定在不久之后会被淘汰。
剧中往往少不了晚宴和舞会,LadyMary每次在晚宴上出场时,都是身着短袖高腰长裙,手带长袖手套,佩戴长串项链,这便是当时流行的晚宴装扮,衣袖的缩短令长袖手套成为当时彰显女人风味的必备品。
19~20世纪欧洲女子服饰风格演变简述1870-1890年期间合体连衣裙的普林塞斯(prince ssdre ss),突出特点是臀部突起,这种与上世纪出现过的臀垫巴斯尔相似,都认为是巴斯尔的复活,所以把这一时期称为巴斯尔时期。
此时与突出臀部相呼应的是要求女子挺胸收腹,为达到这种前挺后翘的外形特征,紧身胸衣仍是不可少的重要服装。
极端的这种追求外形特征就把女性身体侧面轮廓改变成具有S型特点的柔美曲线1890-20世纪初这一时期艺术领域出现了新的思潮即新艺术运动。
其特点就是否定传统的造型样式,采用流畅的曲线造型突出线性装饰风格。
服装受新艺术运动影响能体现曲线美的女装最受欣赏。
女子上身用紧身胸衣把胸部托起,腰部勒细,背部沿脊背自然下垂至臀部外扩,划出优美的曲线。
连衣裙的袖子为羊腿袖,称作gigo tslee ve。
20世纪初第一阶段:一次世界大战1900-1907服装仍然流行上世纪末S型样式,服装的造型基本相同,紧凑的上身、宽大的裙子、高耸的衣领,强调胸部、臀部突出,小腹平直,夸张的帽子上有复杂而庞大的鸵鸟毛或鹦鹉毛装饰。
整个设计的核心内涵,就在于紧贴身体,把女性的身体都束缚成为一个标准的式样。
如:紧身胸衣————这个在西方女装舞台上雄霸了300多年的塑身衣具,为塑造女性理想形象起到了极其重要的作用,在它即将退出历史舞台以前无疑是这个时期不可缺少的一种时尚。
第二阶段:1907-1914(传统型到现代型女装)把妇女从紧身胸衣中解放出这阶段女装变化最显著的特点是流行了数十年的S型服装逐渐消退,紧身胸衣得到改良,其线条趋于直线,在年轻女性与中老年妇女穿着行为的激烈较量中,女装从丰胸、束腰、翘臀的传统形态向平胸、松腰、束臀的现代形态转变。
19~20世纪欧洲女子服饰风格演变简述1870-1890年期间合体连衣裙的普林塞斯(princessdress),突出特点是臀部突起,这种与上世纪出现过的臀垫巴斯尔相似,都认为是巴斯尔的复活,所以把这一时期称为巴斯尔时期。
此时与突出臀部相呼应的是要求女子挺胸收腹,为达到这种前挺后翘的外形特征,紧身胸衣仍是不可少的重要服装。
极端的这种追求外形特征就把女性身体侧面轮廓改变成具有S 型特点的柔美曲线1890-20世纪初这一时期艺术领域出现了新的思潮即新艺术运动。
其特点就是否定传统的造型样式,采用流畅的曲线造型突出线性装饰风格。
服装受新艺术运动影响能体现曲线美的女装最受欣赏。
女子上身用紧身胸衣把胸部托起,腰部勒细,背部沿脊背自然下垂至臀部外扩,划出优美的曲线。
连衣裙的袖子为羊腿袖,称作gigotsleeve。
20世纪初第一阶段:一次世界大战1900-1907服装仍然流行上世纪末S型样式,服装的造型基本相同,紧凑的上身、宽大的裙子、高耸的衣领,强调胸部、臀部突出,小腹平直,夸张的帽子上有复杂而庞大的鸵鸟毛或鹦鹉毛装饰。
整个设计的核心内涵,就在于紧贴身体,把女性的身体都束缚成为一个标准的式样。
如:紧身胸衣————这个在西方女装舞台上雄霸了300多年的塑身衣具,为塑造女性理想形象起到了极其重要的作用,在它即将退出历史舞台以前无疑是这个时期不可缺少的一种时尚。
第二阶段:1907-1914(传统型到现代型女装)把妇女从紧身胸衣中解放出这阶段女装变化最显著的特点是流行了数十年的S型服装逐渐消退,紧身胸衣得到改良,其线条趋于直线,在年轻女性与中老年妇女穿着行为的激烈较量中,女装从丰胸、束腰、翘臀的传统形态向平胸、松腰、束臀的现代形态转变。
1907年特别强调s型曲线的服装之风逐渐趋缓,女装长度向下延伸,腰围放大,臀围收缩。
1908年女装继续向放松腰身的直线形转化,裙子也开始离开地面,露出鞋面。
1909年以后紧裹臀部和腿部的蹒跚裙出现,迅速成为流行时尚。
⼗九世纪西⽅服装服饰与时尚简述(三)浪漫主义-⼥装II. Andante un poco mosso Henry Holst;Erling Bl?ndal Bengtsson;Victor Schi?ler - ROYAL DANISH ACADEMY OF MUSIC (THE) (150 Years) (1867-2017)19世纪西⽅服装服饰与时尚简述SOURCE-Wikipedia & PinterestWRIGHT-AnnXue | MissMuninn19th century fashion新古典主义时期(18世纪末-1825)浪漫主义时期(1825-1850)新洛可可时期(1850-1870)巴斯尔样式时期(1870-1890)S型时期(1890-1914)浪漫主义 Romanticism浪漫主义起源于18世纪,后在1800-1850年被认为是顶峰时期。
其特点是抒发个⼈情感、赞美⾃然、强调过往历史。
此外,这个时期的政治体制变幻起伏,⼈们开始反对理性⾄上的古典主义,逃避现实,并以复兴中世纪⽂化的⽬标。
德国画家卡斯帕·⼤卫·弗⾥德⾥希( Caspar David Friedrich )把浪漫主义对情感的强调总结为:The artist's feeling is his law.服装史上将1825-1850称为浪漫主义时期,这个时期混合了早期⼏种风格,尤其是⽂艺复兴、哥特及罗可可元素的复古。
Women's fashion上⼀个时期中⼥装裙⾝及其简洁、素⾊少装饰,并且没有裙撑和紧⾝束腰胸⾐。
(具体见本公众号推送:新古典主义时期-⼥装)从1820年开始,裙底变得更宽,有更多的装饰元素,例如褶皱、丝绸或⽑⽪。
在1825年,新古典主义定义的美学被抛弃了,未来⼗年⾄⼗五年的时尚都基于⼤袖⼦、束腰,完整的⼀套裙⼦,精致的⼤圆帽和对溜肩的视觉强调。
1818新古典主义时期1825-1830浪漫主义时期1裙装 gown1820年开始,⼥裙样式还基于新古典主义时期的帝政风格、摄政风格,但颜⾊上喜⽤铬黄⾊chrome yellow和⼟⽿其红⾊Turkey red,棋盘格或是彩格图案开始流⾏。
欧洲19世纪女性服饰大全
2009-08-02 编辑:jerry
19世纪服饰风格的主旋律
19世纪是一个社会政治经济飞速发展的阶段,人民的文明程度不断提高,开始懂得自己在服饰中真正的需要,开始逐渐接受极其简朴的审美思维方式,同时仍然留恋着古典的自然优美形态.简洁的男装,充满古今情趣的优美女装,与新式纺织产品面料,是19世纪服饰风格的主旋律.
19世纪欧洲女装变化的背景概述
每一次剧烈的社会变革都会给女装带来明显的样式变化.19世纪被成为"流行的世纪",这里主要指的是女装,而且正如19世纪也同时被称为"样式模仿的世纪"一样,女装的变迁几乎是按照顺序周期性地重现过去曾经出现的样式.
19世纪的(法国)女装
(一)古典风格影响的女装
拿破仑时代,女装上其基本造型特点是强调高的高腰身,细长裙子,白兰瓜形的短帕夫袖.方形领口开得很大,很低.女装的重叠穿着是这一时期女装的一大特色.女裙为双层裙,内外裙采用异质异色面料,外裙较短,有前开衩以露出内裙为目的.
(二)复古情调的女装
复古情调的女装最大的变化表现在袖子上,袖子加进垫肩,短袖制成灯笼状,长袖做得肥大蓬松,有时袖体上部肥大,下部紧瘦,人们称为"羊腿袖".袖子体积膨大化,袖子造型复杂化.妇女重新用紧身衣和裙撑.腰被紧身衣勒紧,再加上膨大的袖子和向外撑开的裙子,整个服装造型成X型,这是复古风的主要款式特点.
(三)19世纪30--40年代
正是"七月王朝"时期,处于法国路易·菲力普时代,女子服饰向浪漫主义风格迈进日益完善的紧身胸衣增大裙撑围度,再度使裙子变成大钟形.上衣领口线开得更加低,把双肩露出于外面,领口边缘施各种花边和褶裥装饰.袖子膨大至极呈横宽造型,仿佛与先裙呼应,形成30年代左右最流行的造型.
40年代在度受到英国田园风格的影响,袖体回收出现宝塔式袖子,强调女子上体娇小,下体膨大的
形象.。