视听语言(一)景别
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视听语言画面:1)景别:可分为远景、全景、中景、近景、特写远景:画面上距离较远,人物较小,但可以分辨人物的面孔。
作用:1、通过展示巨大空间,用来交代事件发生的地点及其周围的环境。
2、表现宽广、辽阔的场面,展现雄伟壮观的气势。
(如茫茫群山、浩瀚的海洋、无垠的草原)3、描写景物,使之富有意境和诗意,从而抒发作者或人物的情感。
(以景物为主,借景抒情)4、主要用于表现自然环境气氛。
常用在节目的开篇和结尾或是作为过渡镜头。
全景:画面上有人物的全身,并留出周围的空间,给人动作施展的余地,相当于照相中的“全身照”。
作用:1、介绍环境、表现气氛。
2、表现特定环境的特定人物。
3、完整的表现人物的形体动作。
4、在一组镜头组接中,全景画面具有某种定位作用。
5、通过人物形体动作的表现,揭示人物内心的情感和心理状态。
6、表现一个事物或场景的全貌(表现一物体的完整形象)使观众对所表现的事物和场景有一个完整的印象。
中景:画面上只保留人物膝盖以上的部分,或类似的视域,相当于照片中的“大半身相”。
作用:1、表现人与人之间的感情交流。
2、交代人与环境的关系。
3、常被用作叙事性的描写。
4、表现物体内部最富有表现力的结构线。
近景:画面上只保留人物胸部以上的部分,或类似的视域,相当于照片中的“小半身相”。
作用:1、表现人物的面部表情、神态2、刻画人物性格。
3、展示物体局部特征、质感。
4、拉近了被摄人物与观众的距离,容易产生一种交流感。
特写:画面上只保留人物的面部,或类似的视域(一双手、一双赤脚、一盏台灯、一束鲜花),相当于身份证上的“大头照”。
作用:1、通过排除一切多余形象,突现事物最有价值的细部,强化观众对所表现的内容形象的认识。
2、描写事物细部,突出事物的细部特征,从而达到透视事物深层,揭示事物本质的目的。
3、通过人物面部的直接表现,揭示人物复杂多样的心灵世界,并形成一种独特的场面调度。
4、特写是将画内情绪向画外推出的画面。
5、常用被作转场镜头。
视听语言题目整理第一章画面造型语言(一)景别(二)景深和焦距1.近景系列景别和全景系列景别具有什么不同的表现力?为什么?2.怎样看待景别的情感表现特点,哪类景别的情感表现强?3.找出一部景别运用有特点的影片,试分析其中大量运用了哪类景别及其原因。
4.景深镜头在何种情况下适合使用?景深镜头对故事有怎样的帮助?(三)角度1.电影中常用什么视点和角度?2.分析《公民凯恩》中的仰拍、俯拍、倾斜等非正常角度。
(四)视点(五)构图1.如何通过构图强调被摄主体?2.构图原则中的均衡、对称、对比、集中分别指什么?它们在电影电视创作中有什么表现功能?(六)光线1.光线是如何决定影片的整体气氛和情感基调的?试举例描述下列光线特征:正面硬光、中等平光、软光源散射光。
2.假设一个场景中需要用硬光源实现特殊的效果,试分析使用硬光源的原因并设计如何实现。
(七)色彩色调1.冷暖色调的情绪效应有什么不同,为什么?在影片中如何运用?试举例说明。
2.什么是你所理解的电影语言中的色彩运用?请找出一部你认为色彩印象突出的影片,试分析它运用了哪些色彩手段。
3.试分析一场电影文艺晚会的色彩节奏。
第二章镜头形式(一)固定镜头(二)运动镜头(三)长镜头1.请分析影片《好家伙》中叙事长镜头的主要拍摄方式和镜头表现功能是什么?2.请分析《童年往事》中时间长镜头的表达意义。
3.请分析纪录片《人造风景》开场长镜头的表达意义。
(四)场面调度1.什么是场面调度?它的主要作用是什么?2.试分析电影《好家伙》的场面调度中人物调度、镜头调度和综合调度的表现形式及其在影片中的表现功能。
第三章剪辑和蒙太奇(一)剪辑工作的意义1.剪辑如何通过时间造型强化戏剧性?(二)电影叙事的剪辑形式――经典剪辑(三)苏联蒙太奇理论(四)风格化剪辑(五)匹配的剪辑1.如何实现剪辑的匹配?◆为什么电影可以通过剪辑讲故事,用什么样的手段可以把故事讲得更加跌宕起伏?◆剪辑如何有效地在画面连接中引导我们思考、联想和情感反应而使得影片连续和流畅?第四章声音与音画关系(一)电影声音的特性1.电影音效的功能。
视听语言专业术语1. 景别这个视听语言专业术语可太重要啦!就像我们看东西有远有近一样,电影电视里也分全景、中景、近景啥的。
比如说拍一个人在大草原上骑马,用全景就能把人和整个草原的壮阔都展现出来,哇,那画面超震撼的。
2. 镜头运动也是很有趣的视听语言。
推镜头就像是我们好奇地凑上前去看东西。
像看侦探剧找线索的时候,镜头慢慢推到那张神秘的纸条上,我的心都跟着提起来了,感觉自己就像那个侦探在发现秘密呢。
3. 拉镜头和推镜头相反,它就像是我们看完东西慢慢往后退。
好比一场盛大的音乐会结束了,镜头拉远,从舞台上的乐手拉到整个音乐厅,那种繁华落幕的感觉一下子就出来了,真有点小伤感呢。
4. 摇镜头呀,就像是我们的眼睛在慢慢转头看周围的东西。
你看那些纪录片里拍古老的城堡,摇镜头从城墙这头扫到那头,就好像我们自己在城堡里漫步参观一样,超级酷。
5. 移镜头可不得了,感觉像是我们在跟着画面里的东西一起移动呢。
在赛车电影里,镜头跟着赛车一起移动,那速度感,就好像我自己坐在赛车上,风呼呼地吹,刺激得不得了。
6. 跟镜头就像是一个小跟班一样紧紧跟着主角。
就像拍一个小孩在游乐园里玩耍,镜头一直跟着他,他笑我也跟着笑,感觉自己都融入到他的快乐里去了,超有代入感。
7. 色彩在视听语言里也是个“大角色”呢。
暖色调像红色、橙色,就给人一种温暖、热情的感觉。
你看爱情片里男女主角约会的场景,满屏的暖色调,就好像他们的爱情在闪闪发光,哎呀,甜得我都要掉牙了。
8. 冷色调就不一样啦,像蓝色、绿色,会让人感觉清冷、神秘。
恐怖电影里常常会用到冷色调,比如说那阴森的古宅里,到处都是蓝色的光,我看着就觉得背后发凉,吓死个人。
9. 光线的运用也很有讲究,顺光就像太阳直接照着我们的脸,一切都看得清清楚楚。
在拍那种清新的校园剧时,顺光下的主角们看起来青春又活力,就像我们自己美好的学生时光。
10. 逆光就比较有艺术感了。
像是在拍一个孤独的背影,逆光下那个人的轮廓都有点模糊了,给人一种很神秘、很有故事的感觉,我就忍不住去猜他背后的故事,好奇得很呢。
中国高端艺考培训教育品牌编导艺考视听语言:什么是景别?景别是我们在学习视听语言的时候听到的最多的词汇。
那么到底什么是景别呢?一起和中影人艺考编导培训来看看。
(一)景别的定义是指被摄主体和画面形象在电视屏幕框架结构中所呈现出的大小和范围。
(二)决定画面景别大小的因素有两个:一是摄像机和被摄主体之间的实际距离,二是摄像机所使用镜头的焦距长短。
镜头焦距越长,画面景别越小;镜头焦距越短,画面景别越大。
特写是大图像小景别,全景是小图像大景别(三)景别的分类景别就是摄影机在距被摄对象的不同距离或用变焦镜头摄成的不同范围的画面。
电影为了适应人们在观察某种事物或现象时心理上、视觉上的需要,可以随时改变镜头的不同景别,犹如我们在实际生活中,常常根据当时心理需要或趋身近看,或翘首远望,或浏览整个场面,或凝视事物主体乃至某个局部。
这样,映现于银幕的画面形象,就会发生或大或小的变化;在镜头拍摄上,也就产生了远景、全景、中景、近景、特写等。
景别的确定是摄影者创作构思的重要组成部分,景别运用是否恰当,决定于作者的主题思想是否明确,思路是否清晰,以及对景物各部分的表现力的理解是否深刻。
比如,拍摄芭蕾舞演员的舞姿,若不远不近恰恰去掉舞蹈者的足尖;拍精心检验产品,而手却不在画面之内;需要强调神情又远得看不清面目;需要强调气氛的没有给予舒展的空间等,都是思路不清的毛病。
至于有些人事先不构中国高端艺考培训教育品牌思好景别的运用,往往先拍下来再说,需要中景、特写靠放大后再剪裁,这就是不了解拍摄距离对画面形象的质量和表现力的影响。
要保证完美的画面质量,景别的确定要尽可能在拍摄时一次完成。
景别的划分,一般可分为五种,由近至远分别为特写(人体肩部以上)、近景(人体胸部以上)、中景(人体膝部以上)、全景(人体的全部和周围背景)、远景(被摄体所处环境)。
在电影中,导演和摄影师利用复杂多变的场面调度和镜头调度,交替地使用各种不同的景别,可以使影片剧情的叙述、人物思想感情的表达、人物关系的处理更具有表现力,从而增强影片的艺术感染力。
第一讲:景别、景深与焦距一、景别概念:景框内人物在二维平面上所占空间的大小,称为景别。
划分标准:一般以成年人在画面中所占位置空间的大小进行划分。
分类:大远景、远景、大全景、全景、中景、近景、特写、大特写。
大远景“大远景”多半是从远自四分之一英里的距离拍摄,其多半是外景,主要用于显现场景之所在。
大远景也为较近的镜头提供空间的参考架构,因此也被称为“建立镜头”。
如果人物出现在大远景中,他们的身形多半只有斑点大小。
这种镜头在史诗电影中最为常见,因为其场景总扮演了重要的角色,如西部片、战争片、历史片等。
远景“远景”可能是电影中最复杂也最不精确的名词。
一般而言,远景的范围大致与观众距正统剧场舞台的距离相当。
通常的意义上,远景中的人物处在较“大远景”中的人物大、较“全景”中的人物小的相对概念上。
远景在景别的意义上,仍然是空间大于人物。
全景是指人物整个、全部占据了画面空间的景别。
一般来说,全景是一种平衡景别,是对人物和空间的双重尊重。
在展现人物和空间环境的同时,起到叙事和交代空间的双重目的。
中景“中景”囊括了人物从膝或腰以上的身形。
一般来说,中景是较重功用性的镜头,可以用来做说明性镜头、延续运动或对话镜头。
中景有不少种类,如二人镜头,包括了两个人从腰以上的身形;三人镜头,包括了三个人,超过三个人以上的镜头即是所谓的全景,除非其他人物是在背景中。
过肩镜头,通常是两个人物,一个背对摄影机,一个面对摄影机。
近景“近景”主要指胸部以上的景别。
它的功能主要体现在如下几个方面:1、展示主体的情绪状态和表情;2、展示动作的特殊性;3、暗示物体或人物的非凡意义;4、刻画人物的心理并展示关键性动作;5、调动观众情绪的中转站。
特写与大特写“特写”很难显示其场景,常常将重点放在很小的客体上——如人的脸部等。
由于特写会将物体放大为几百倍以上,特别会夸张事物的重要性,暗示其有象征意义。
“大特写”是特写镜头的变奏。
它不是人的脸部特写,而是更进一步的眼睛或嘴巴等的大特写。
视听语言分类阶元
1.景别。
景别指的是在画面中主体形象位置的固定下,通过变换取
景的角度致使拍出的画面大小远近会有所差异,主要就是分为远景、全景、中景、近景和特写,对于景物拍摄的远近不同,打造出的感觉也不同,所拍出的内容效果也会相应的有所差异。
2.运动镜头。
运动镜头顾名思义也就是镜头的运动和跟进,这是艺
术家发挥自身创造力的一种行为,对于运动镜头主要分为五种基本形式有推、拉、摇、移、跟,通过运动镜头可以交代细节与环境之间的微妙关系,并且创造出戏剧的效果,也可以根据实际的影视情景,营造出轻松、欢乐、恐怖等独特的氛围。
3.电影声音。
电影声音主要分为音乐和音响,音乐旋律的差异可以
营造出不同的氛围和基调,且音乐对于场景的布置和营造有着非常重要的作用,比如说一些喜剧的色彩环境渲染和恐怖的环境渲染,大多数都需要音乐来进行铺垫。
4.色彩和光线。
色彩和光线是对艺术营造的重要元素,有着抽象意
义的表达效果,并且在必要的时候还有一定的象征意义,有着描绘环境的重要特征。
5.蒙太奇。
蒙太奇的各种变换,主要有淡入淡出、化入化出、划入
划出、切入切出等等。