1视听语言之景别

视听语言景别总结1. 背景介绍视听语言景别（Audio-Visual Speech Recognition, AVSR）是一项跨学科的研究领域，涵盖了语音识别、视觉感知和机器学习等多个学科。

该领域旨在将视觉输入和听觉输入结合起来，实现对人类语言的理解和识别。

视听语言景别在人机交互、语音识别技术和多媒体应用等方面具有广泛的应用前景。

2. 视听语言景别的研究内容视听语言景别的研究内容主要包括语音特征提取、语音识别模型设计和结合视觉信息的语音识别等。

2.1 语音特征提取语音特征提取是视听语言景别的关键环节，它决定了后续的语音识别效果。

常用的语音特征提取方法包括MFCC（Mel Frequency Cepstral Coefficients）、PLP （Perceptual Linear Prediction）和FBANK（Filterbank）等。

这些方法通过对音频信号进行时频分析，提取出具有语音信息的特征。

2.2 语音识别模型设计语音识别模型设计是视听语言景别的核心任务之一。

传统的语音识别模型主要基于统计模型，如HMM（Hidden Markov Model）和GMM（Gaussian Mixture Model）。

近年来，随着深度学习的发展，神经网络模型成为视听语言景别的主流模型。

常用的神经网络模型包括DNN（Deep Neural Network）、CNN （Convolutional Neural Network）和LSTM（Long Short-Term Memory）等。

2.3 结合视觉信息的语音识别视听语言景别研究的另一个重要方向是将视觉信息与语音信息相结合，实现更准确的语音识别。

其中，常用的方法包括使用唇部运动轨迹作为辅助特征，将视觉信息与听觉信息进行融合并进行联合建模。

通过利用唇部运动信息，可以提高语音识别的准确性和鲁棒性。

3. 视听语言景别的应用领域视听语言景别技术具有广泛的应用领域，下面列举了其中几个重要的领域。

1、景别：景别是指由于摄影机与被摄体的距离不同，而造成被摄体在电影画面中所呈现出的范围大小的区别。

景别的划分，一般可分为五种，由近至远分别为特写 (人体肩部以上) 、近景 (人体胸部以上) 、中景(人体膝部以上)、全景(人体的全部和周围背景)、远景(被摄体所处环境)。

特写的基本类型：细节特写，道具特写，运动特写，环境特写，心理特写2、景深：距离摄影机镜头最近的清晰影像到最远的清晰影像之间的距离。

镜头焦距不同，观众实际看到的画面空间，景深大小也随之不同。

不过，景深大小不仅取决于焦距，而是由三个要素决定：光圈、焦距、物距。

光圈越窄景深越深长焦\短焦\标准焦长焦镜头：俗称“望远镜头”，视野较窄，景深较小，常用于表现较远处的物体。

由于长焦摄影的视域较小，如果被拍摄物体是运动的，为了避免视角，往往需要配合变焦摄影。

长焦镜头能够人为地压缩真实的空间，让需要被观众看清楚的人或物对焦清楚，让其他层面失焦、成像模糊。

长镜头可以被应用于一些主观化、戏剧化的影响风格中。

短焦镜头：俗称广角镜头，视野较宽，景深较大，常用于表现较大范围的视域。

造成前景画面一定程度的扭曲变形标准镜头：无论是长焦镜头还是短焦镜头，往往都展现了一种人为的、主观化的影像风格。

因此，如果我们需要拍摄纪实风格的影像，还原生活原汁原味的视觉质感，往往需要避免使用非标准镜头。

标准镜头与人眼的视觉效果相似，它不会人为压缩或拉伸景深空间，而是客观地呈现空间中一切应有之物，因而也就相对更为符合窗式电影美学观念。

3、视觉残留：人眼在某个视像消失后，还可以让这个物象在视网膜上滞留 0.1-0.4 秒的时间。

这种视觉残留是每个人都固有的生理心理感应特性。

1829 比利时普拉托4、焦距：焦距是镜头之镜片中间点到光线能清晰聚焦的那一点之间的距离。

5、构图：概括来说，就是指画面的结构、布局，即画面中各被摄元素的连接关系、组合结构。

所谓被摄元素，可以使明显的人或物，甚至可以是点、线、面、光、色等造型元素。

视听语言专业术语1. 景别这个视听语言专业术语可太重要啦！就像我们看东西有远有近一样，电影电视里也分全景、中景、近景啥的。

比如说拍一个人在大草原上骑马，用全景就能把人和整个草原的壮阔都展现出来，哇，那画面超震撼的。

2. 镜头运动也是很有趣的视听语言。

推镜头就像是我们好奇地凑上前去看东西。

像看侦探剧找线索的时候，镜头慢慢推到那张神秘的纸条上，我的心都跟着提起来了，感觉自己就像那个侦探在发现秘密呢。

3. 拉镜头和推镜头相反，它就像是我们看完东西慢慢往后退。

好比一场盛大的音乐会结束了，镜头拉远，从舞台上的乐手拉到整个音乐厅，那种繁华落幕的感觉一下子就出来了，真有点小伤感呢。

4. 摇镜头呀，就像是我们的眼睛在慢慢转头看周围的东西。

你看那些纪录片里拍古老的城堡，摇镜头从城墙这头扫到那头，就好像我们自己在城堡里漫步参观一样，超级酷。

5. 移镜头可不得了，感觉像是我们在跟着画面里的东西一起移动呢。

在赛车电影里，镜头跟着赛车一起移动，那速度感，就好像我自己坐在赛车上，风呼呼地吹，刺激得不得了。

6. 跟镜头就像是一个小跟班一样紧紧跟着主角。

就像拍一个小孩在游乐园里玩耍，镜头一直跟着他，他笑我也跟着笑，感觉自己都融入到他的快乐里去了，超有代入感。

7. 色彩在视听语言里也是个“大角色”呢。

暖色调像红色、橙色，就给人一种温暖、热情的感觉。

你看爱情片里男女主角约会的场景，满屏的暖色调，就好像他们的爱情在闪闪发光，哎呀，甜得我都要掉牙了。

8. 冷色调就不一样啦，像蓝色、绿色，会让人感觉清冷、神秘。

恐怖电影里常常会用到冷色调，比如说那阴森的古宅里，到处都是蓝色的光，我看着就觉得背后发凉，吓死个人。

9. 光线的运用也很有讲究，顺光就像太阳直接照着我们的脸，一切都看得清清楚楚。

在拍那种清新的校园剧时，顺光下的主角们看起来青春又活力，就像我们自己美好的学生时光。

10. 逆光就比较有艺术感了。

像是在拍一个孤独的背影，逆光下那个人的轮廓都有点模糊了，给人一种很神秘、很有故事的感觉，我就忍不住去猜他背后的故事，好奇得很呢。

中国高端艺考培训教育品牌编导艺考视听语言：什么是景别？景别是我们在学习视听语言的时候听到的最多的词汇。

那么到底什么是景别呢？一起和中影人艺考编导培训来看看。

（一）景别的定义是指被摄主体和画面形象在电视屏幕框架结构中所呈现出的大小和范围。

（二）决定画面景别大小的因素有两个：一是摄像机和被摄主体之间的实际距离，二是摄像机所使用镜头的焦距长短。

镜头焦距越长，画面景别越小；镜头焦距越短，画面景别越大。

特写是大图像小景别，全景是小图像大景别（三）景别的分类景别就是摄影机在距被摄对象的不同距离或用变焦镜头摄成的不同范围的画面。

电影为了适应人们在观察某种事物或现象时心理上、视觉上的需要，可以随时改变镜头的不同景别，犹如我们在实际生活中，常常根据当时心理需要或趋身近看，或翘首远望，或浏览整个场面，或凝视事物主体乃至某个局部。

这样，映现于银幕的画面形象，就会发生或大或小的变化；在镜头拍摄上，也就产生了远景、全景、中景、近景、特写等。

景别的确定是摄影者创作构思的重要组成部分，景别运用是否恰当，决定于作者的主题思想是否明确，思路是否清晰，以及对景物各部分的表现力的理解是否深刻。

比如，拍摄芭蕾舞演员的舞姿，若不远不近恰恰去掉舞蹈者的足尖；拍精心检验产品，而手却不在画面之内；需要强调神情又远得看不清面目；需要强调气氛的没有给予舒展的空间等，都是思路不清的毛病。

至于有些人事先不构中国高端艺考培训教育品牌思好景别的运用，往往先拍下来再说，需要中景、特写靠放大后再剪裁，这就是不了解拍摄距离对画面形象的质量和表现力的影响。

要保证完美的画面质量，景别的确定要尽可能在拍摄时一次完成。

景别的划分，一般可分为五种，由近至远分别为特写（人体肩部以上）、近景（人体胸部以上）、中景（人体膝部以上）、全景（人体的全部和周围背景）、远景（被摄体所处环境）。

在电影中，导演和摄影师利用复杂多变的场面调度和镜头调度，交替地使用各种不同的景别，可以使影片剧情的叙述、人物思想感情的表达、人物关系的处理更具有表现力，从而增强影片的艺术感染力。