《水墨人物画》教案

《水墨人物》美术教案：了解人物肖像的历史及文化背景教学目标：1. 了解人物肖像的历史及文化背景；2. 学习水墨画的基本技巧；3. 培养学生的观察力和表现力。

教学重点：1. 人物肖像的历史及文化背景；2. 水墨画的基本技巧。

教学难点：1. 人物肖像的画法；2. 水墨画的意境表达。

教学准备：1. 教师准备相关的历史及文化背景资料；2. 学生准备画纸、毛笔、水墨等绘画材料。

教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示一些人物肖像作品，引导学生观察并提问：“你们觉得这些人物肖像有什么特点？”二、基本概念（5分钟）1. 教师讲解人物肖像的定义和历史背景；2. 学生听讲并记录重要信息。

三、水墨画技巧介绍（10分钟）1. 教师讲解水墨画的基本技巧（如线条、墨色、构图等）；2. 学生跟随教师进行简单的练习。

四、人物肖像的画法（10分钟）1. 教师示范人物肖像的画法，讲解重点步骤；2. 学生按照教师的要求进行练习。

五、水墨人物创作（10分钟）1. 教师给出一个主题，要求学生创作一幅水墨人物作品；2. 学生在教师的指导下进行创作。

教学评价：1. 观察学生在创作过程中的表现，评价其对水墨画技巧的掌握程度；2. 评价学生创作的人物肖像作品的质量，如造型、线条、墨色运用等。

教学延伸：1. 邀请专家进行专题讲座，加深学生对水墨人物画的了解；2. 组织学生参观水墨画展览，拓宽视野。

六、案例分析（10分钟）1. 教师展示一些经典的水墨人物作品，引导学生分析其特点和技巧；2. 学生通过观察和讨论，理解水墨人物画的精髓。

七、技法拓展（10分钟）1. 教师介绍一些水墨人物画的特殊技法，如泼墨、渲染等；2. 学生跟随教师进行实践，掌握这些技法。

八、课堂练习（15分钟）1. 教师给出一个主题，要求学生运用所学的水墨人物画技法进行创作；2. 学生在教师的指导下，完成一幅水墨人物画作品。

九、作品评价（10分钟）1. 学生互相展示作品，进行自评和互评；2. 教师对学生的作品进行评价，给予肯定和建议。

《水墨人物》美术教案：欣赏中国画中的经典人物形象第一章：水墨人物画的基本概念1.1 水墨画简介：介绍水墨画的起源、发展历程及其特点。

1.2 水墨人物画的定义：阐述水墨人物画的概念及其在中国画中的地位。

1.3 水墨人物画的基本工具和材料：介绍毛笔、墨、纸、砚等传统水墨画工具和材料。

1.4 水墨人物画的基本技法：讲解勾勒、皴擦、泼墨、泼彩等技法。

第二章：中国古代水墨人物画的代表作品及画家2.1 唐代水墨人物画：介绍吴道子、韩干等画家的代表作品及其风格。

2.2 宋代水墨人物画：阐述李公麟、梁楷等画家的创作特点及其影响。

2.3 元代水墨人物画：分析黄公望、倪瓒等画家的风格及其对后世的影响。

2.4 明代水墨人物画：介绍沈周、文徵明等画家的代表作品及其艺术成就。

第三章：中国近现代水墨人物画的代表作品及画家3.1 近现代水墨人物画的变革：阐述近现代水墨人物画在技法、题材等方面的变革。

3.2 齐白石的水墨人物画：分析齐白石的独特风格及其在水墨人物画领域的贡献。

3.3 徐悲鸿的水墨人物画：介绍徐悲鸿的现实主义水墨人物画及其影响。

3.4 潘天寿的水墨人物画：阐述潘天寿的水墨人物画风格及其艺术特色。

第四章：当代水墨人物画的发展与创新4.1 当代水墨人物画的多元化发展：分析当代水墨人物画在题材、技法等方面的多元化趋势。

4.2 现代水墨人物画的代表画家：介绍刘文西、李可染等画家的代表作品及其风格。

4.3 当代水墨人物画的新生力量：阐述新一代水墨人物画家们的创作特点及潜力。

4.4 水墨人物画的创新与传承：探讨如何在创新中传承和发扬水墨人物画的传统。

第五章：欣赏与创作5.1 欣赏水墨人物画的方法：讲解如何欣赏水墨人物画，提高审美能力。

5.2 创作水墨人物画的基本步骤：阐述从构思、构图到完成作品的创作过程。

5.3 水墨人物画的临摹与写生：介绍临摹和写生在提高水墨人物画技能方面的作用。

5.4 学生水墨人物画作品的评价与分析：分析学生作品的优点和不足，提出改进意见。

六年级上册美术教案-3 水墨人物-浙美版一、教学目标1. 让学生了解水墨人物画的基本知识，掌握水墨人物画的绘画技巧。

2. 培养学生观察、表现人物特征的能力，提高学生的审美情趣。

3. 增强学生对传统文化的认识和热爱，激发学生传承和发扬民族优秀文化的责任感。

二、教学内容1. 水墨人物画的基本知识：介绍水墨人物画的历史、特点、分类等。

2. 水墨人物画的绘画技巧：讲解用笔、用墨、用水、用色等基本技法。

3. 观察与表现人物特征：引导学生观察人物的外貌、神态、动作等，学会抓住人物特征进行表现。

4. 水墨人物画作品欣赏：欣赏经典的水墨人物画作品，分析其艺术特点。

三、教学重点与难点1. 教学重点：水墨人物画的绘画技巧，观察与表现人物特征。

2. 教学难点：如何运用水墨画技法表现人物的神态和特征。

四、教具与学具准备1. 教具：水墨画教材、PPT、视频、经典水墨人物画作品等。

2. 学具：毛笔、宣纸、墨汁、颜料、调色盘、洗笔桶等。

五、教学过程1. 导入：通过欣赏经典水墨人物画作品，激发学生的学习兴趣。

2. 新课内容讲解：介绍水墨人物画的基本知识、绘画技巧等。

3. 示范与讲解：教师现场示范水墨人物画的绘画过程，并讲解绘画要点。

4. 学生练习：学生在教师指导下进行水墨人物画的绘画练习。

5. 作品展示与评价：展示学生作品，进行自评、互评、教师评价。

6. 总结与拓展：总结本节课所学内容，布置课后作业，引导学生课后自主练习。

六、板书设计1. 水墨人物2. 内容：水墨人物画基本知识、绘画技巧、观察与表现人物特征、作品欣赏等。

七、作业设计1. 绘画作业：根据本节课所学内容，自主创作一幅水墨人物画作品。

2. 观察作业：观察身边的人，用文字描述他们的外貌、神态、动作等特征。

3. 欣赏作业：收集自己喜欢的水墨人物画作品，分析其艺术特点。

八、课后反思1. 教学内容是否充实，教学目标是否达到。

2. 教学方法是否恰当，学生是否积极参与。

3. 学生作品展示与评价是否充分，是否给予学生有效指导。

第3课水墨人物一、教学目标1．了解中国水墨人物画的基本知识和艺术特点，掌握用水墨表现人物的基本方法。

2．在欣赏名家水墨画作品的基础上，尝试用水墨来写生表现身边的人物。

3．提高对水墨画的兴趣，培养对这一传统绘画方式的持久热爱。

二、教材分析1．教材编写思路。

学生在三年级已经接触过水墨画蔬果，四年级学习了水墨画花鸟，本单元的学习是对之前学习内容的一个提升，向我们展现了水墨概括提炼的特色，展示水墨相融的意境和精神。

水墨人物画是学生感兴趣而又难以自由表现的一个课题，教学时教师必须给予学生充分感受的机会，同时建议学生准备一些身边的人物图像资料进行表现，如照片、同学模特、报纸画刊上的一些人物图片等，以此降低人物表现时的难度，专注于水墨特点的把握和方法的研究。

本课教科书提供了现代中国水墨人物画名家刘文西、刘国辉、吴山明、尉晓榕的作品，教师可以引导学生对这些图例进行讨论、交流，分析水墨人物画的一些表现方法。

如泼墨写意、勾写结合、勾线设色等，教师可以根据自己对教学目标的设定，再补充一些更适合的作品图例进行教学，利用教科书中提问部分激发并引领学生探究，关键是要引导学生初步了解水墨人物画的艺术特点和表现方法。

对于表现技法，在这一课中教师只需引导学生大胆表现出墨色的变化与画面的整体关系即可。

2．重点、难点。

重点：尝试体验水墨人物画的表现方法。

难点：对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理。

三、教学课时1课时四、教学设计●方案一课前准备（学生）宣纸、墨汁、中国画颜料、毛笔调、墨盘、水桶等工具。

（教师）范画、墨汁、中国画颜料、宣纸、毛笔调、墨盘、水桶等工具。

教学过程1．说一说。

（1）课件出示三张画，说一说它们分别属于什么画种。

让学生比较它们不同的特点。

（2）教师小结，引出课题。

2．赏一赏。

（1）教师通过从古至今水墨人物画图片欣赏，介绍水墨人物画的历史发展过程，感受水墨艺术的魅力。

（2）教师引导学生对名家作品进行讨论、交流，分析水墨人物画不同用笔和表现手法。

六年级上册美术教学设计－10 水墨人物画｜苏少版一、教学内容本次教学将学习水墨人物画，重点是学习如何使用无产工具表达人物的神情和形态，通过这样的方式感受中国传统绘画的魅力。

二、教学目标1.知道什么是水墨人物画，明白水墨人物画的特点，理解水墨画的精髓所在。

2.能够使用无产工具，如笔、毛笔、纸张等来表达人物形态、神情。

3.借助本次课程训练学生的耐心和细致性，培养学生对艺术的兴趣。

三、教学重点1.理解水墨人物画的特点，掌握如何运用无产工具表达人物。

2.学会运用明暗来表现人物的凹凸感与立体感。

3.学会通过细节来表现人物的个性和性格。

四、教学难点1.如何在画风中表现出人物形态和神情的变化。

2.如何在使用无产工具时体现出线条的细腻和粗细感。

五、教学过程1.引入老师通过介绍古代水墨人物画的历史和艺术价值，引导学生理解水墨人物画的特点，感受到水墨画的独特魅力和艺术价值。

2.知识讲解1.水墨人物画的基本特点和表现方法。

2.水墨人物画的分类和风格。

3.水墨人物画的基本构图和明暗处理3.操作演示1.老师进行一次水墨人物画的演示，让学生了解线条和光影的处理方法。

2.学生们根据老师的演示，进行实践操作，重点训练细致、耐心和创新性等方面的能力。

4.实践操作1.学生自由发挥，根据老师的引导和指导，在现场完成水墨人物画的创作。

2.老师指导学生在表现人物的凹凸感以及神情变化等方面加强训练。

5.教学总结通过本次课程的学习，学生将知道什么是水墨人物画，明白水墨人物画的特点，掌握如何使用无产工具表达人物的神情和形态，同时借助本次课程训练学生的耐心和细致性，培养学生对艺术的兴趣。

这不仅仅是一次单纯的绘画教学，更是一次文化素养和审美教育的综合实践。

六、教学评估1.学生按照要求，完成了水墨人物画的绘制。

2.学生能够使用无产工具表达人物的神情和形态。

3.学生的耐心和细致性有所提高，对艺术的兴趣也有所增强。

七、教学延伸老师可以引导学生阅读相关的绘画书籍和著作，加深学生对中国传统绘画的理解和感受，同时也可以通过学生的作品，开展一次主题美展等活动，让更多的人了解水墨人物画，传承中华绘画文化。

六年级上册美术教案－10 水墨人物画｜苏少版教学目标1. 知识与技能：学生能够了解水墨人物画的基本特点，掌握水墨画的基本技法，如干湿、浓淡、粗细等，并能够运用这些技法进行简单的人物画创作。

2. 过程与方法：通过观察、讨论和实践，培养学生对中国传统水墨画的欣赏能力，以及运用水墨画技法表现人物特点的能力。

3. 情感态度价值观：通过学习水墨人物画，增强学生对传统文化的认识和尊重，培养对中国传统艺术的热爱和传承意识。

教学内容1. 水墨画的基本特点：介绍水墨画的起源、发展历程以及其独特的艺术魅力。

2. 水墨画的基本技法：讲解干湿、浓淡、粗细等技法的运用，以及如何通过这些技法表现人物的特点。

3. 人物画创作：引导学生观察人物的特点，如五官、表情、动态等，并运用所学的水墨画技法进行创作。

教学重点与难点1. 重点：水墨画的基本技法和人物画创作。

2. 难点：如何运用水墨画技法表现人物的特点，如表情、动态等。

教具与学具准备1. 教具：水墨画作品、PPT、视频等。

2. 学具：毛笔、宣纸、水墨颜料、调色盘等。

教学过程1. 导入：通过展示水墨画作品，引导学生欣赏并感受水墨画的魅力，激发学生的学习兴趣。

2. 新授：介绍水墨画的基本特点和技法，通过视频和示范，让学生更直观地了解和掌握这些技法。

3. 实践：引导学生观察人物的特点，并运用所学的水墨画技法进行人物画创作。

4. 展示与评价：学生展示自己的作品，进行自评和互评，教师给予评价和建议。

板书设计1. 水墨人物画2. 重点内容：水墨画的基本特点、技法、人物画创作步骤等。

作业设计1. 必做题：运用所学的水墨画技法，创作一幅水墨人物画。

2. 选做题：选择一幅自己喜欢的名人或历史人物，用水墨画的形式进行表现。

课后反思1. 教学效果：通过本节课的学习，学生是否能够掌握水墨画的基本技法和人物画创作方法。

2. 改进措施：针对学生在学习过程中遇到的问题，如何进行改进和调整，以提高教学效果。

六年级上册美术教案－10 水墨人物画｜苏少版 (1)教学目标知识与技能让学生了解水墨人物画的基本特点和表现手法。

引导学生掌握水墨画中人物造型的基本方法。

培养学生运用水墨画技法创作人物画的能力。

过程与方法通过观察、分析和实践，使学生能够独立完成一幅水墨人物画。

引导学生学会欣赏水墨人物画的美，提高审美能力。

情感态度与价值观培养学生对传统水墨画的兴趣和热爱。

增强学生的民族自豪感和文化自信。

教学内容水墨人物画的基本概念和特点。

水墨画中人物造型的基本方法。

水墨画技法的实践应用。

水墨人物画的创作过程。

教学重点与难点教学重点水墨人物画的基本特点和表现手法。

水墨画中人物造型的基本方法。

水墨画技法的实践应用。

教学难点水墨画中人物造型的准确把握。

水墨画技法的熟练运用。

水墨人物画的创作灵感与个性化表现。

教具与学具准备水墨画工具：毛笔、宣纸、墨汁、颜料等。

学生自备绘画工具。

教学过程第一阶段：导入与欣赏引导学生了解水墨人物画的基本概念和特点。

展示和分析经典的水墨人物画作品，让学生感受其艺术魅力。

第二阶段：技法讲解与示范讲解水墨画中人物造型的基本方法。

示范水墨画技法的实践应用，如用笔、用墨、调色等。

第三阶段：实践操作学生在教师指导下进行水墨人物画的实践操作。

鼓励学生发挥个性，创作出具有自己特色的水墨人物画。

第四阶段：作品展示与评价学生展示自己的作品，进行自评和互评。

教师对学生的作品进行点评，给予肯定和建议。

板书设计水墨人物画的基本概念和特点。

水墨画中人物造型的基本方法。

水墨画技法的实践应用。

水墨人物画的创作过程。

作业设计创作一幅水墨人物画，要求造型准确，技法熟练，具有个性化表现。

课后反思通过本节课的教学，学生对水墨人物画有了更深入的了解和掌握。

在实践操作中，学生能够运用所学的技法创作出具有自己特色的作品。

但在人物造型的准确把握和技法的熟练运用方面，还有待进一步提高。

在今后的教学中，我将更加注重学生的个性化培养，鼓励学生发挥自己的创意，创作出更多优秀的水墨人物画作品。

水墨人物画教学设计一、引言水墨人物画是中国传统绘画技法中的重要分支之一，它通过运用水墨的浓淡、笔触的粗细来表现人物形象和情感。

水墨人物画具有独特的艺术魅力，被广泛应用于中国文化艺术的各个领域。

本文将针对水墨人物画的教学设计进行探讨，通过合理的教学安排和丰富的教学内容，培养学生对水墨人物画的兴趣和理解，提高他们的绘画技巧和艺术表达能力。

二、教学目标1.了解水墨人物画的起源和发展，掌握其基本概念和特点；2.培养学生对水墨人物画的审美意识和艺术观赏能力；3.掌握水墨人物画的基本绘画技法和表现手法；4.通过参观名家作品和实践演练，提高学生的绘画技能和创作能力。

三、教学内容1.水墨人物画的概述介绍水墨人物画的起源和发展，探讨其在中国文化艺术中的地位和作用，让学生了解其独特之处和表现手法。

2.水墨人物画的基本技法（1）毛笔的使用：介绍毛笔的种类和选择，教授正确使用毛笔的方法和技巧。

（2）墨与水的运用：讲解水墨的浓淡变化和墨水与水的比例调配，培养学生对水墨控制的能力。

（3）线条与笔触：讲解线条和笔触的变化对水墨人物画的表现力的影响，教授不同线条和笔触的练习方法。

3.水墨人物画的表现手法（1）点、线、面的运用：教授水墨绘画中点的表现方法，线的延伸和变化，面的渲染和抹灰。

（2）水墨的层次感：讲解水墨画中的“骨法”和“皮法”，探讨水墨的层次感和空间感的表现。

4.名家作品赏析和实践演练与学生一同欣赏著名水墨人物画家的作品，分析其创作特点和艺术价值。

引导学生通过实践演练，运用所学技法和表现手法创作自己的水墨人物画作品。

四、教学方法1.讲授法：通过教师的讲解，向学生传递水墨人物画的相关知识和技法。

2.示范法：教师进行实际操作，示范正确的画法和技巧。

3.实践法：学生进行课程实践，跟随教师的指导进行绘画练习和作品创作。

五、教学评价通过学生的作品展示、课堂练习以及对名家作品的分析，评价学生的艺术表现能力和水墨人物画技法的掌握情况。