17世纪意大利和西班牙美术

史前美术、古代美术旧石器时代美术类型：洞穴壁画岩壁浮雕小型雕像洞穴壁画: 拉斯科洞和阿尔塔米拉洞；小型雕塑艺术:《维林多夫的维纳斯》；要点：1，法国拉斯科洞穴壁画2，西班牙阿尔泰米拉洞穴壁画3，威冷道夫维纳斯中石器时代美术北欧及俄罗斯地区岩画西班牙拉文特地区岩画新石器时代美术建筑物巨石建筑：英国斯通亨治巨石圈；古代两河流域美术1. 苏美尔美术（前3500-2000）：①苏美尔塔庙遗址；②祭祀者群像；③金牛头竖琴。

2. 阿卡德美术：①阿卡德国王青铜头像；②纳拉姆幸王记功碑。

3. 新苏美尔和古巴比伦王国的美术：①古地亚人的头像；②汉穆拉比法典碑。

4. 亚速美术（前1900-1600）①萨尔贡二世王宫；②萨尔贡二世王宫守护神；③猎狮图；④垂死的母狮子。

5. 新巴比伦美术（前612-539）①“空中花园”；②巴别塔；③伊什塔尔门。

6. 波斯美术：①大流石接见厅；②波斯波利斯王宫平台浮雕带。

古代埃及美术：古王国时期美术：庞大金字塔建筑，按照正面律程序雕刻的人像雕刻和神秘威严的狮身人面像。

中王国时期美术：神庙建筑、方尖碑、壁画新王国时期美术：陵墓绘画最显著。

另有有神庙《拉美西斯二世神庙》雕塑《埃赫纳吞法老像、那菲尔提提像》，古代印度美术：佛教美术犍陀罗艺术：受印度和希腊影响,雕刻建立在佛教建筑上,题材多取自佛教本生故事.佛像表情宁静祥和、略带微笑,体形圆柔,或站立或盘生,衣纹紧帖肌肤,须鬃由无数螺状组成,体型健硕雄浑,为后来佛像奠定基础.古代希腊美术：爱琴文化时期古希腊美术（荷马时期、古风时期、古典时期、希腊化时期）希腊建筑中最典型的三种柱式为多利克式（没有柱基，柱身粗壮，由上往下逐渐缩小，柱头简单）、爱奥尼式（柱头带涡形卷，有柱基，柱身细长，凹槽更细密）、科林斯（爱奥尼式演变而来，柱头更为华丽，像一个花篮）《掷铁饼者》希腊古典时期雕塑家米隆。

菲狄亚斯作品《宙斯》和《雅典娜》波利克利托斯在艺术理论《法则》一书中首次提出1：7的人体比例标准，体现在其作品《持矛者》古典后期美学观念的两种不同倾向：1、通过更加成熟的艺术技巧使人体的形式达到极美的效果。

一、原始美术1.拉斯科洞窟：发现于1940年，全洞由主厅、后厅和边厅以及连接各部分的洞道组成。

描绘野牛、驯鹿和野马等原始动物。

气势雄伟、富有动感，充满粗犷的原始气息和野性的生命力。

2.阿尔塔米拉洞窟：发现与于19世纪下半期，“公牛大厅”最为著名，突出作品《受伤的野牛》，壁画轮廓线比较细，而且有明暗，向背的粗细浓淡变化，与色彩渲染结合紧密，通过动态表现动物身体的结构，明暗起伏更为丰富，感情也更细腻。

3.母神雕像：在很多欧洲国家都出土了一大批圆雕和浮雕女裸体雕像。

这些女性雕像的共同特点就是夸张女性的生理特点，体现出原始时期人们对母性生殖的崇拜。

被人们称之为“原始的维纳斯”。

二、古埃及美术1.建筑：金字塔是古王国法老的陵墓，金字塔的外观对称，稳定，给人以坚不可摧的印象。

它象征着法老的威严地位，最大的金字塔是哈夫拉金字塔。

2.雕刻：程式有：（1）姿势必须保持直立，双臂紧靠身躯，正面直对观众；（2）根据人物地位的尊卑决定比例的大小；（3）人物着重刻画头部，其他部位非常简略；（4）面部轮廓写实，又有理想化修饰，表情庄严，感情表现很少；（5）雕像着色，眼睛描黑，有的眼睛用水晶、石英等材料镶嵌，以达逼真效果。

三、爱琴美术、古代希腊美术1.爱琴美术：在创造希腊古典文明的主要民族多利安人和伊奥尼亚人到达希腊本土之前，在地中海东北部的爱琴海地区就曾经存在过从氏族社会到奴隶制社会初期的国家。

在艺术史上这一文化被称为“爱琴文化”或“克里特——迈锡尼文化”。

2.迈锡尼美术：卫城的“狮子之门”在一块三角形的大石板上刻着一根柱子，两旁有一对狮子相对而立，造型粗犷有力，是西方最早的纪念装饰雕刻。

3.古希腊美术：河马时期：最早的造型艺术作品，是几何纹风格的陶瓶，造型简朴，大小不一，用于敬神和陪葬。

古风时期（前7世纪~前6世纪）：黑绘风格出现于公元前6世纪初，它是把主体人物涂成黑色，背景保持陶土的赭色，使形象轮廓突出，红绘风格出现于公元前6世纪末，与黑绘相反。

简述17、18世纪西班牙美术发展特点及影响
17、18世纪西班牙美术发展特点及影响如下：
1.特点：
（1）17世纪上半叶，西班牙既有充斥着教堂及宫廷的巴洛克壮观，也有数不胜数的现实主义图景。

在这个时代，西班牙的绘画风格以卡拉瓦乔作品为启发，注重光影效果。

（2）17世纪下半叶，现实主义潮流隐退，古典主义与唯美主义势头上升，世俗内容为宗教神话所代替。

（3）西班牙艺术中的波德格涅斯（Bodegones）风格正是在这种精神指引下发展起来的。

这种风格注重在肖像画中描绘底层人民的特质，如鉴定、冷峻、尊严和刚毅的力量。

2.影响：
（1）西班牙的绘画艺术对后世产生了深远的影响。

它不仅反映了那个时代的社会背景和人民的生活状态，也展示了艺术家们对现实和理想的独特理解。

（2）西班牙的绘画艺术具有独特的艺术价值，对世界各地的艺术发展都产生了深远的影响。

总之，17、18世纪西班牙美术发展呈现出多样性和独特性，对后世产生了深远的影响。

17世纪至18世纪是西方美术史上一个重要的历史阶段。

在这个阶段中，欧洲美术，特别是意大利、佛兰德斯、荷兰、西班牙、法国和英国的美术，取得了巨大的成就，形成了一个流派纷呈、民族画派繁荣的局面。

当然，17、18世纪的美术都都各自的特点。

17世纪概况17世纪是欧洲封建社会的后期，封建制度日趋没落，资本主义迅速发展。

文艺复兴发源地的意大利，由于经济、政治各方面的原因，教皇拥有了最大的权威，反宗教改革势力趁势抬头。

德国遭受了30年的战争浩劫，政治经济都显得十分落后，资本主义势力还非常薄弱。

西班牙自从1588年“无敌舰队”覆灭后，丧失了海上霸权，工商业一蹶不振，人民贫困不堪，成为欧洲流浪汉和乞丐最多的国家，宗教势力横行不法。

在当时，只有荷兰、英国和法国的资本主义得到较大的发展，成为欧洲最先进的国家。

17世纪的欧洲，一些国家的国内矛盾极其复杂和激烈，人民运动此起彼伏，具有鲜明的反封建、反殖民、反宗教压迫的性质，有的运动则带有反资产阶级的色彩。

同时，哲学、自然科学的重大发展也促进了破除宗教迷信、探索真理的积极主动性。

在这样的条件下，美术方面继文艺复兴之后，又开创了一个生气勃勃的新局面，以意大利、佛兰德斯、西班牙、法国和英国最为突出。

意大利、西班牙是天主教势力占统治地位的国家，受到宗教势力支持的巴洛克艺术风行。

君主专制的法国，王权至上，占上风的是古典主义艺术风格。

资本主义较发达的荷兰，流行现实主义的市民艺术和卡拉瓦乔主义。

巴洛克艺术产生于16世纪后半期，17世纪是它的全盛期，至18世纪逐渐衰落。

它与宗教有着密切的关系，巴洛克艺术神秘和豪华的风格成为扩大宗教宣传、满足上层神职人员以及贵族们享乐的最佳工具，而教会的富有则更是对它大力支持。

贝尼尼就是几代教皇的宠儿，他也为创造世界宗教中心罗马的巴洛克艺术作出了杰出的贡献。

但尽管巴洛克艺术与教会的艺术有着非常密切的关系，二者之间却不能划等号。

因为有些美术家受文艺复兴人文主义传统的影响，在作品中往往流露出世俗情绪，优势还包含着强烈的现实主义成分。

意大利文艺复兴盛期的美术威尼斯画派(活跃于15-16世纪）：特点：作品多呈现出欢乐的情调。

色调饱满，鲜艳明快。

威尼斯湛蓝的海水与东方商船绚烂的色彩交相辉映,使这儿的艺术家对色彩特别敏感,美术题材从宗教转向了世俗.世俗的题材使他们把目光转向美丽的自然风光,舒适豪华的生活也带来一种享乐主义情调.首先是以前的玻璃画、镶嵌画中极具装饰性的色彩感受与丰富的世俗生活发生了冲突，这使得威尼斯画派转而追求色彩的热烈明朗与辉煌灿烂。

其次，由于威尼斯气候潮湿，湿壁画的创作被遏制，油画得到发展。

贝利尼：他注重风景的描写，把自然景色诗意化，使作品充满宁静和淡雅的情调。

即使在圣母的形象中，他也没有忘记以优美的风景做背景。

然而他的成功之处还在于他将风景画所造成的氛围与画中人物的精神状态紧密的结合在一起，一般来说，这是他同时代的艺术家所无暇顾及的。

代表作《有小树的圣母》。

乔尔乔涅：诗一般的画面，并不单纯是一种优美的视觉效果，而是有丰富的人文主义内涵，《田园合奏》《沉睡的维纳斯》特点：早期宁静的画风，后期带着激愤和不可遏制的热情，保持了人文主义的传统，在他的作品中带有强烈的人民性，强调人物个性气质和时代色彩。

提香:西方油画之父. <乌尔比诺维纳斯>样式主义什么是样式主义艺术?举出两位形式主义艺术家.晚期文艺复兴又称为“样式主义”是一种新的艺术风格.16世纪出现于意大利佛罗伦萨的一种艺术风格,上承文艺复兴下启巴洛克艺术.主要流行与16世纪20年代至16世纪末.样式主义兼指形式和风格以及生活风度.17世纪起含贬义,讥讽装模作样的矫饰.企图突破前辈大师的艺术规范,开始探索新的艺术风格和表现手法、夸张变形、强调细节的修饰,突出个性的表现、特点:1)喜欢表现裸体,裸体人物古怪扭曲的体态和发达到夸张的肌肉2)夸张的透视和人体的变形.3)色彩生动,光怪陆离,更多的是表现情绪而非真实的自然.4)主题晦涩难懂..反对理性、典雅、优美的原则,强调想象.代表画家:如蓬托尔莫,.帕尔米贾尼诺<长颈圣母>瓦萨里,他的巨著<大艺术家传>,是有关文艺复兴最重要的美术史料,也是艺术史写作的开端.尼德兰文艺复兴美术15世纪的尼德兰绘画:1)总的倾向是：严肃、静穆、虔诚.2)受中世纪影响,擅长描写细节.代表人及作品：康宾《耶稣诞生》扬。

外国美术史综述之十七世纪欧洲美术三种国家、三种制度、三种艺术。

一、以意大利、西班牙为代表的天主教国家巴洛克艺术（一）意大利巴洛克并不一统天下，16世纪末17世纪初三个流派在相互联系又相互斗争中产生：1、学院派古典主义：欧洲最早美术学院产生于意大利，波伦亚学院是当时最著名的学院之一（02T. 03T. 04T. 06T），创建于约1590年，创始人是卡拉契兄弟。

学院产生原因：继承先辈经验，培养新人；引正路，不受样式主义美术和卡拉瓦乔主义美术影响。

强调绘画的最高标准是米开朗基罗的人体、拉斐尔的素描、格累乔的典雅与风韵、威尼斯画派的色彩等。

学院派艺术从一开始就有折衷主义色彩。

波伦亚学院第一代的代表人物是卡拉契兄弟。

阿尼巴·卡拉契，罗马法尔内塞宫天顶画《酒神巴库斯和阿里阿德涅》；《逃往埃及路上休息的风景》是一幅典型的古典主义风景画，“英雄式的风景画”；他也画过一些表现生活题材的作品《吃大豆的人》、《肉店》等。

格·列尼，《曙光女神》，架上《欧罗巴被劫》、《圣母的少年时代》等。

格维尔契诺，学院派中最具豪放特色的画家，罗马鲁多维西俱乐部天顶画《曙光女神》。

2、卡拉瓦乔与地方画派现实主义：卡之特点：宗教题材世俗化。

他对宗教画的理解是，应把流浪汉、农民、渔夫的形象引进神圣的教堂。

他是一位革新者和叛逆者，其艺术充满了鲜明的民主主义思想，直率的描绘出了人类情感的微妙复杂的一面。

作品强调重视的描摹现实，无论美丑，他在继承了文艺复兴传统笔法严谨、色彩沉着的基础上，更在光线明暗的运用上自有心得。

早期作品《抱水果篮的孩子》、《酒神巴库斯》、《逃往埃及途中》、《弹曼陀铃的姑娘》、《女卜者》有浓郁的生活气息；约1590年，祭坛画《使徒马太和天使》，祭坛画《基督下葬》、《圣母之死》等；《多疑的多玛》、《参拜圣地人的圣母》。

其追随者：欧·简提列斯基（《逃往埃及途中的休息》）和他的女儿阿·简提列斯基《尤吉菲刺杀荷洛菲涅斯》，列·斯巴达《圣彼得受难图》，等等。

17世纪西班牙艺术直到15世纪末，西班牙才赶走统治这块土地达700年之久的阿拉伯人，建立了统一的天主教封建国家，为文学艺术的繁荣提供了土壤。

16世纪上半叶，在国王查理五世的倡导下，西班牙效仿意大利的文化，同时也受到尼德兰文艺复兴的影响，出现了一些具有一定影响力的画家。

这些画家以模仿意大利艺术为宗旨，在模仿中学习和发展。

西班牙在艺术上的觉醒比意大利晚了一个世纪。

在意大利艺术的影响下，16世纪下半叶，西班牙也出现了样式主义艺术。

这种样式主义艺术的杰出代表是埃尔·格列柯。

格列柯出生于克里特岛，早年在故乡学圣像画，无非是一些庄严、刻板的拜占庭风格作品。

后来，他去威尼斯向丁托列托等威尼斯画家学习，受到样式主义艺术的影响。

到罗马后，他转而追随盛期的各位绘画大师。

大约在16世纪70年代，他来到西班牙古都托列多城，并在这里定居下来。

托列多城是西班牙贵族聚居的地方，宗教情绪比较浓厚。

格列柯的作品充满浓厚的宗教情绪和神秘主义情调，富于表现性，很少对自然对象作忠实摹写。

他的人物造型经过夸张、拉长，变得十分瘦削。

他对光的处理非常自由，分布于整个画面的光往往有相当强烈的主观意志，比同时代的意大利样式主义画家有过之而无不及。

直到20世纪才有可能对格列柯进行重新评价。

以当时意大利艺术家的立场，他们对格列柯的作品肯定不屑一顾，因为这些作品既不完美也不典雅。

如果从艺术在于创造与个性的表现这一原则出发，则会发现，格列柯的作品具有独特的魅力。

他的画采用了非写实的手法，蕴藏着强烈的个性和情感，绝少考虑诸如构图、比例与明暗法则等传统方法，画风与同时代的画家大相径庭。

可以说，他是那个时代独树一帜的艺术家。

埃尔·格列柯的主要作品有《奥尔加斯伯爵的葬礼》、《拉奥孔》、《托列多的风景》（1608年）、《揭开第五印》、《圣家族和圣安娜》（1595年）等。

17世纪的西班牙虽然是一个信奉天主教的封建国家，政治上保守落后，但是在美术上却相继产生了不少著名的绘画大师，他们创造了西班牙历史上的美术黄金时代。

意大利样式主义于西班牙样式主义对比
意大利样式主义兴盛于xx世纪xx年代至xx世纪末，出现于佛罗伦萨，样式主义一词来源于意大利语“样式”，兼指形式和风格及生活风度。

但该词在17世纪逐渐有了贬义，讥讽装模作样的矫饰。

其特点在于技巧精湛，追求刺激的效果；采用不合理的幻想式构图，夸张变形人体的比例；画面人物众多但姿势扭曲，迷恋透视法；色彩光怪陆离，更多的是表现情绪；主题晦涩。

同样的在xx世纪的西班牙也出现了样式主义绘画。

莫拉雷斯是西班牙最早的一位样式主义画家，作品有浓厚的宗教色彩和神秘色彩。

代表作《圣母子像》，带有忧伤和禁欲主义的表情。

xx则是西班牙样式主义的代表，因来自希腊的克里特岛，故人送绰号“格列柯”，意为希腊人，并不是作者的原名。

他有着西班牙画圣之誉，是西班牙绘画的开拓者，受到新柏拉图主义的影响。