17、18世纪西班牙美术
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西方艺术史:17、18世纪西班牙美术-委拉斯贵支(委拉斯开兹)【32】现实主义、浪漫主义和新古典主义的艺术西班牙17世纪最著名的绘画大师是迭戈·罗德里格斯·德席尔瓦·委拉斯贵支(委拉斯开兹diego rodriguez de silva velazquez,1599—1660年)。
他出身于塞维利亚,在17世纪,塞维利亚不仅是一个贸易中心,同时也是个传播人文主义思想的中心。
在委拉斯贵支11岁的时候,父亲把他送进了当地的老埃连拉画室学画,后又转入当时著名画家和理论家巴切柯门下继续学习。
促使委拉斯贵支艺术成长更主要的因素是塞维利亚的下层生活。
当时,在塞维利亚城流行着一种"波德格涅斯"的风格(即西班牙的卡拉瓦乔主义)。
波德格涅斯这一名词含有小饭馆之意。
由于一些古典主义的理论家们瞧不起描绘下层人民生活的风俗画,于是他们以嘲弄的口吻把这类作品通称为"波德格涅斯"的绘画。
委拉斯贵支是一位现实主义的画家,他通常只画能见到的事物,他画的人物,几乎能走出画面;他也画过一些宗教画,其中的神像如同凡人,充满紧张和痛苦的表情;他画的马和狗充满活力,栩栩如生。
《卖水的老人》(约1619)是画家早期的一幅具有典型意义的作品,表明了他对人物性格的努力探索。
画中执杯酣饮者,显然是塞维利亚街头的普通人民。
画家以特写的形式表现出这位塞维利亚卖水的老人严肃、粗犷的性格特征。
老人和买水的小孩构成了主从关系。
老人的外衣已经破烂,他左手搭在陶翁上,右手把一只装水的玻璃杯递给小孩。
物体的明暗部分富有层次。
尽管画家竭力赋予这些普通人以内在的力量,老人的脸上表情欠丰富。
画上的土黄、淡紫两色很浓厚。
《卖水人》这个时期委拉斯贵支创作的风俗画还有《早餐》1617、《音乐师/三位乐师》1616、《女混血儿》、《煎鸡蛋的老妇/煮蛋的老妇人》1618等作品。
这些作品采用了卡拉瓦乔式的明暗对照的方法来组织画面。
简述17、18世纪西班牙美术发展特点及影响
17、18世纪西班牙美术发展特点及影响如下:
1.特点:
(1)17世纪上半叶,西班牙既有充斥着教堂及宫廷的巴洛克壮观,也有数不胜数的现实主义图景。
在这个时代,西班牙的绘画风格以卡拉瓦乔作品为启发,注重光影效果。
(2)17世纪下半叶,现实主义潮流隐退,古典主义与唯美主义势头上升,世俗内容为宗教神话所代替。
(3)西班牙艺术中的波德格涅斯(Bodegones)风格正是在这种精神指引下发展起来的。
这种风格注重在肖像画中描绘底层人民的特质,如鉴定、冷峻、尊严和刚毅的力量。
2.影响:
(1)西班牙的绘画艺术对后世产生了深远的影响。
它不仅反映了那个时代的社会背景和人民的生活状态,也展示了艺术家们对现实和理想的独特理解。
(2)西班牙的绘画艺术具有独特的艺术价值,对世界各地的艺术发展都产生了深远的影响。
总之,17、18世纪西班牙美术发展呈现出多样性和独特性,对后世产生了深远的影响。
17、18世纪欧洲美术一、意大利美术1、意大利三个流派:学院派艺术、巴洛克艺术、现实主义艺术。
2、现实主义最主要的代表人物是(卡拉瓦乔)。
《抱水果篮的孩子》《酒神巴库斯》《逃往埃及途中》学院派艺术:欧洲美术学院最早产于意大利,最著名是波轮亚学院。
创始人卡拉契兄弟。
1)继承先辈大师的艺术传统,总结先人经验,以此培养新的艺术人才。
2)企图把年轻画家引向所谓正途,不受样式主义美术和卡拉瓦乔主义美术的干扰。
最高标准:米开朗基罗的人体,拉斐尔的素描,格累乔的典雅与风韵,威尼斯画派的色彩。
3)过分强调法则,缺乏创新精神,题材狭小,重素描轻色彩。
巴洛克艺术:产生于16世纪末的意大利,包含奇形怪状、矫揉造作之意。
无论建筑、雕刻、绘画都强调运动感、空间感、豪华感、激情感,有时带神秘感,雕刻绘画多表现宗教题材。
巴洛克艺术特点:1)有豪华的特色,2)是一种激情艺术,具有浪漫主义色彩,强调艺术家的丰富想象力3)强调运动,运动和变化是其灵魂。
4)关注空间感和立体感。
5)具有综合性,强调艺术形式的综合感6)浓重的宗教色彩7)艺术家远离生活和时代的倾向。
3、巴洛克最著名雕刻家是(贝尼尼)。
雕刻顶峰的作品:圣德列萨祭坛1.为什么说17、18世纪的意大利美术欧洲美术史上具有承前启后、继往开来的作用?17、18世纪的意大利美术共有三个主要流派:意大利学院派艺术、巴洛克艺术、和以卡拉瓦乔为代表的现实主义艺术。
这一时期的意大利美术在于历史转折期,对意大利甚至整个欧洲艺术都有承前启后、继往开来的作用。
承前是指继承文艺复兴时期美术的某些传统,如学院派主张绘画的标准是米开朗基罗的人体、拉斐尔的素描、格累乔的典雅与风韵等;启后是指它开辟了一个新的时代,对后来的欧洲美术有着深刻的影响。
如学院派艺术影响了古典主义艺术的发展;巴洛克艺术影响了罗可可艺术和浪漫主义艺术;而卡拉瓦乔的艺术,不仅在当时影响了欧洲各国的现实主义艺术,还对18世纪的市民艺术、19世纪的批判现实主义艺术都产生过深远的影响。
西方绘画史(四)——十七、十八世纪美术西方绘画史(四)——十七、十八世纪美术17世纪的西方绘画又开创了一个生气勃勃的新局面。
以意大利、德兰德斯、荷兰、西班牙和法国为代表。
一般可分为三大类型:一.巴洛克:强烈的动势、戏剧性、光影对比及空间幻觉等特点;二.古典主义和学院派:古典主义强调理性、形式和类型的表现,忽视艺术家的灵性、感性与情趣的表达;三.写实主义:拒绝遵循古典艺术的规范以及“理想美”,也不愿意对自然进行美化,即忠实地描绘自然。
18世纪的西方绘画,洛可可风格兴盛一时。
与此同时,写实主义也得到发展。
洛可可特点:华丽、纤巧、追求雅致、珍奇、轻艳、细腻的感官愉悦。
巴洛克艺术巴洛克艺术是指(16世纪)后期开始在欧洲流行的一种艺术形式,不仅在绘画方面,巴洛克艺术代表整个艺术领域,包括音乐、建筑、装饰艺术等。
巴洛克Baroque此字源自西班牙语及葡萄牙语的“不规则的珍珠”(barroco)。
作为形容词,此字有“俗丽凌乱”贬抑之意。
欧洲人最初用这个词指征“离经叛道”、“不合常规”,原来对这些追求新形式的艺术家是贬义,后来成为一代的代表。
在欧洲文化史中,“巴洛克”惯指的时间是17世纪以及18世纪上半叶(约1600年-1750年,但年份并不是绝对的)的艺术风格,特别是建筑与音乐。
这一时期,上接文艺复兴(1452年-1600年),下接古典、浪漫时期。
欧洲文化“除旧布新”,在各方面都有重大的改变与成就。
资产阶级兴起,君主政治渐独立于宗教之外(但民主思想萌芽)。
科学在伽里略、牛顿等人的开创下展开。
艺术上趋势是“世俗(非宗教)化”,精力充沛,勇于创新,甚至好大喜功。
文艺上的名家如莎士比亚、塞万提斯;绘画上有鲁本斯,林布兰特等,影响都极深远。
也在这时期,欧洲向外扩张殖民,渐渐占据了世界文明的中心。
巴洛克画家的典型代表是比利时的鲁本斯、荷兰的伦勃朗、西班牙的委拉斯开兹、英国的凡·戴克等。
他们的画作人体动势生动大胆,色彩明快,强调光影变化,比文艺复兴时代画家还要更强调人文意识。