浅谈巴洛克艺术
提要：巴洛克艺术属一种艺术流派。它在16世纪下半期开始出现，在17世纪的时候盛行起来，但是到了18世纪的时候，除北欧和中欧一些地区以外，就逐渐衰落了，它在18世纪晚期和19世纪备受冷遇，到20世纪时对巴洛克进行了重新评价，不管对巴洛克的评价在历史上如何变化，但巴洛克时期的各种艺术作品，给这个时期增添了独特美的艺术色彩，以使得巴洛克艺术在过去很长一段时间内对很多个国家和地区都产生了深远的影响。
关键词：巴洛克；艺术；建筑；绘画；空间
提及巴洛克，往往会是巴洛克风格，关于建筑室内外的装饰，极尽繁琐之能事，而这往往是片面的。巴洛克艺术属一种艺术流派。它在16世纪下半期开始出现，在17世纪的时候盛行起来，但是到了18世纪的时候，除北欧和中欧一些地区以外，就逐渐衰落了，它在18世纪晚期和19世纪备受冷遇，到20世纪时对巴洛克进行了重新评价，不管对巴洛克的评价在历史上如何变化，但巴洛克时期的各种艺术作品，给这个时期增添了独特美的艺术色彩，以使得巴洛克艺术在过去很长一段时间内对很多个国家和地区都产生了深远的影响。
在现在，如果要把巴洛克这个时期的文化及其各种事件理顺的很清晰，或许不是件容易的事。这就跟现在我们都还不能去确定“巴洛克”这一词是从何处来一样。不过，对这个词的解释之一是---源自葡萄牙文，原意指不规则的、怪异的珍珠形状。这种说法确实是道出了巴洛克时期的一些普遍存在的文化性格。它虽说不算是西方文化史上成就最为辉煌的，但可以说是最为复杂多样的一个特定时期。
巴洛克是继文艺复兴之后的主要流派，17世纪欧洲有新旧教的权力之争。巴洛克通常会被认为是一个高度集权主义的时期，是为宗教服务的艺术。巴洛克艺术最开始是从意大利流行起来的，慢慢的在佛兰德斯、西班牙等天主教盛行的国家盛行开来。“巴洛克”成为一种独特的风格，体现在它的艺术精神和手法上。什么是巴洛克精神实质？那是一种对无限性的意识、沉思、渴望和追求。手法上表现了一种时空结构的特征。过去人们认为巴洛克艺术是稀奇古怪，繁琐的，然而如今的“巴洛克”已经不再是一个贬义词，反而成为了一个时期的代名词，巴洛克艺术被认为华丽多彩且富变化、装饰精美、富有激情性、浪漫性、富有戏剧性、动感且情感充沛。巴洛克艺术一反文艺复兴艺术的平静，它将建筑、绘画、雕塑等艺术形式融为一体进行展现。
巴洛克时期最重要的创造可以说是“对比”的这种概念。建筑外形追求动感和自由，内部则偏爱富丽的装饰和雕刻。巴洛克艺术的特点是：华丽性，由于服务的对象主要是教会及上层人物，因此要追求豪华只能事；还有浪漫性，它极力的打破文艺复兴时期的和谐与平静；富有激情与运动性，这种骚动不安不仅与宗教有关也与当时的动乱不宁的局势有关；再就是它的作品富有的空间性并强调艺术形式的综合性；是浓重的宗教色彩。总之，不能低估了巴洛克艺术，不管是从哪
浅谈巴洛克艺术流派 巴洛克艺术流派起源于17世纪的意大利，由于教皇梵蒂冈宫殿的建筑和装饰艺术风格而得名。巴洛克艺术的特点是装饰华丽、情感丰富、展现力量和动感。巴洛克艺术流派贯穿了艺术、建筑、音乐和文学等多个领域，对欧洲文化产生了深远的影响。下面将就巴洛克艺术的起源、特点以及其在不同领域的表现进行浅谈。 一、巴洛克艺术的起源 巴洛克艺术起源于17世纪的意大利，当时欧洲正经历宗教改革和文艺复兴的时期。宗教改革使得天主教会在信仰和礼仪方面发生了剧烈变革，教会对艺术的需求也随之而生。文艺复兴运动使得人们对古代文化和艺术产生了浓厚兴趣，这些因素都推动了巴洛克艺术的产生和发展。 巴洛克艺术的起源地是意大利，其最重要的代表人物是文艺复兴后期的画家米开朗基罗和达·芬奇。米开朗基罗是一位多才多艺的艺术家，他既擅长绘画、雕塑，又对建筑有着独特见解。他的作品以《圣母像》、《大卫像》和《创世纪》等为代表，这些作品都展现了巴洛克艺术的主要特点，如情感丰富、造型夸张、动态变化等。 1. 装饰华丽 巴洛克艺术以其华丽的装饰而著称，大量使用了镀金、大理石、繁复的雕刻等手法，使得作品看起来极为豪华和奢华。这种装饰风格体现了当时贵族和教会对艺术的需求，也成为了巴洛克艺术的一大特色。 2. 情感丰富 巴洛克艺术的另一大特点是情感丰富，作品中常常表现出强烈的情感和动感。画家们以写实的方式描绘人物的内心世界，展现出他们的痛苦、疯狂和欢乐。这种情感丰富的表现方式使得巴洛克艺术作品显得非常生动和有力量。 3. 展现力量和动感 巴洛克艺术追求展现力量和动感，作品中常常出现强烈的对比、夸张的形式和夸张的造型。这种表现手法使得作品看起来特别有张力和震撼力，让人难以忽视。 三、巴洛克艺术在不同领域的表现 1. 建筑
浅谈巴洛克艺术流派 巴洛克艺术流派是欧洲17世纪至18世纪的一种艺术风格，主要表现出对复杂、豪华、装饰的热爱。巴洛克艺术流派之所以能成为影响深远的艺术风格，是因为它在艺术表现上 倾注了宏伟、夸张和浪漫的元素，使其成为了当时社会最具瞩目的艺术形式之一。 巴洛克艺术流派最初起源于意大利，后传播到欧洲各地。它最早出现在建筑和雕塑领域，后来扩展到绘画、音乐和舞台艺术等领域。巴洛克艺术在表现手法上注重光影的运用，强调对形式的变化和变形，通过夸张和装饰来展示力量、豪华和宏伟。 在建筑领域，巴洛克艺术流派采用了复杂的建筑结构和装饰，营造了宏伟壮丽的氛围。著名的建筑作品包括法国巴黎的凡尔赛宫和意大利罗马的圣彼得大教堂。这些建筑体现了 巴洛克艺术对于建筑比例和对称的重视，同时也运用了基督教的宗教元素，让人们感受到 庄严和崇高的氛围。 在雕塑领域，巴洛克艺术流派注重对人物形象的夸张和表现力的增强。雕塑作品在表 现上注重动感和曲线，以及人物身体的肌肉和表情的变化。这些雕塑作品生动地展示了人 物的情感和动作，给予人们强烈的触动。 在绘画领域，巴洛克艺术流派突破了传统绘画的束缚，采用大胆的色彩和对比。它强 调细节的表现和视觉效果的传达，通过光影的巧妙运用来增强画面的效果。著名的巴洛克 绘画作品例如荷兰画家伦勃朗和意大利画家卡拉瓦乔的作品，描绘了人物生活中的悲剧和 欢乐，给人们带来强烈的感受。 巴洛克音乐和舞台艺术也成为了巴洛克艺术流派的重要组成部分。巴洛克音乐以丰富 的旋律和华丽的音乐装饰为特征，强调对情感和表达的深度探索。巴洛克舞台艺术则在舞 台设计和表演形式上注重豪华和戏剧性，通过舞台上的装饰和演员的表演来展示力量和荣耀。 巴洛克艺术流派在17世纪至18世纪的欧洲独树一帜，它以其独特的视觉效果和艺术 表达方式对后世的艺术产生了深远的影响。它在建筑、雕塑、绘画、音乐和舞台艺术等领 域都取得了显著的成就，使人们对艺术形式和表现力有了全新的理解。巴洛克艺术流派是 欧洲艺术史上重要的一章，也是人们对于文化和艺术的热爱和追求的体现。
浅谈巴洛克艺术流派 巴洛克艺术流派是17世纪至18世纪欧洲艺术进程中的重要阶段之一。这段时期的艺 术作品极其绚丽，造型夸张，富有浓郁的宗教性质和戏剧性的表现力。它是由意大利的文 艺复兴艺术风格和上古罗马文化的继承演变而来的。本文将从艺术风格、表现手法及其文 化背景方面谈一谈巴洛克艺术流派。 首先，巴洛克艺术的特点是形式夸张，造型富有浓重的宗教性质。它像是一座华丽的 宫殿，其装饰艺术极其丰富。巴洛克艺术对色彩的运用尤为奇妙，它将鲜艳的色彩与清晰 的线条结合，并在强烈的光照下表现出艺术家对光影的独特感悟。同时，不规则的线条、 刻意催化的造型、追求视觉上极度的张力基本上可以说是贯穿了所有巴洛克艺术作品的标志。其中，神圣追求可以说是巴洛克艺术的标志之一，艺术家们常将宗教题材作为作品的 主题，以讴歌上帝或抒发个人宗教情感。在这种视觉上充满意象记忆的艺术风格中，人物 与背景的关系非常重要，艺术家注重塑造人物形象，使之更加生动逼真。这样才能更好地 表现出宗教主题所带来的力量感和情感价值。 其次，巴洛克艺术表现手法缤纷多彩。这种艺术风格通过在画面中加入各种元素与色 彩组合，以表现情感波动和精神冲击。当然了这需要大量的图像创作和丰富的画面叙事技 法的运用。这时的画面风格通常非常繁复且内容丰富，具有明显的表现和情感呈现的特色。因此，巴洛克艺术作品大多是非常富有表现力和令人难以忘怀的视觉体验。 最后，巴洛克艺术流派背后饱含着当时欧洲文化及政治背景。在17世纪至18世纪的 欧洲，宗教矛盾犹如火山喷发一般不断激烈，国家道德及整体价值观不断被挑战。在这种 文化背景的影响下，巴洛克艺术家们以前所未有的方式和手法表达对信仰、救世、荣耀和 政治权力的追求，也可以说是一种推崇心理，同时他们探讨生命意义、灵魂人性等哲学话题。 总之，巴洛克艺术流派在欧洲17世纪至18世纪期间兴盛了数百年，它独特的艺术气 息和表现方式赢得了众多艺术爱好者的青睐，并对欧洲艺术风格发展和文化的传承产生重 大影响。
艺术论文：浅谈巴洛克时期声乐作品的风格特点 巴洛克时期是欧洲早期音乐发展的一个重要时期,这一时期在声乐方面诞生了许多优秀的作曲家和作品,许多作品现在仍然受到中外歌唱家的喜爱和推崇。巴洛克时期的声乐作品具有内容丰富、题材广泛、曲式结构多样化、装饰音较多等特点,对于声音的要求较为规范、严谨,在历史上被称为美声唱法的黄金时代。本文拟从巴洛克时期声乐作品的文本研究出发,对其声乐作品当中所蕴含的风格及演唱特点进行归纳总结,分析其作品对于现当代声乐教学的意义。 一、巴洛克时期声乐作品的风格特点 (一)广泛的音乐题材 巴洛克时期的音乐作品中,声乐作品题材涉及内容较为广泛,主要分为以下几类。第一,宗教题材。卡契尼创作的《阿玛丽莉》取材于中世纪的抒情诗,诗中描写了作者对阿玛丽莉的爱慕之情。卡契尼将优美、动人的旋律与诗歌完美结合,创作出一首具有古典宗教音乐特征的声乐歌曲。《胜利啊,胜利啊》则是卡里西米创作的具有典型教堂音乐特点的独唱康塔塔,主要用于宗教活动。第二,世俗生活题材。歌曲《妮娜》描写了一位母亲对亡女的深切哀悼,轻柔哀怨,具有较强的感染力。《你发火,就爱生气》则是歌剧《女佣作夫人》当中女主角所演唱的一首咏叹调,该剧主要描写了一位年轻貌美的女佣,发挥其聪明才智让主人最终娶她为妻的喜剧故事。歌曲《虽然你冷酷无情》描写了一位失恋者对爱情忠贞不渝,音乐委婉动人,歌词感人肺腑。第三,希腊神话题材。《我怀着满腔热情》是歌剧《帕里斯与海伦》中的着名唱段,主要表现了帕里斯对美丽的海伦一见倾心,为她演唱的情景。《紫罗兰》则是以特里斯坦与伊索尔德的故事为蓝本而创作的歌剧当中的着名唱段。 (二)鲜明的音乐特点 主调音乐区别于复调音乐中的多线条特征,它主要以某一声部的线条为主要陈述对象,其余声部担任其他功能织体如和声填充、节奏补充等,音乐形象鲜明,情感充沛、直接。如歌曲《不要期望》经作曲家卡里西米改编后,使音乐在调性色彩、曲式结构等方面发生改变,具有主调音乐特征。再如,声乐作品《阿玛丽莉》采用较为明显的主调音乐风格特点创作,在乐曲开始部分旋律皆采用下行的方式进行,在中部又采用旋律上行的方式进行,力度上也呈现
浅谈巴洛克艺术价值和特征论文浅谈巴洛克艺术价值和特征论文 摘要:巴洛克艺术属一种艺术流派。它在16世纪下半期开始出现,在17 世纪的时候盛行起来,但是到了18世纪的时候,除北欧和中欧一些地区以外,就逐渐衰落了,它在18世纪晚期和19世纪备受冷遇,到20世纪时对巴洛克进行了重新评价,不管对巴洛克的评价在历史上如何变化,但巴洛克时期的各种艺术作品,给这个时期增添了独特美的艺术色彩,以使得巴洛克艺术在过去很长一段时间内对很多个国家和地区都产生了深远的影响。 关键词:巴洛克;艺术;建筑;绘画;空间 提及巴洛克,往往会是巴洛克风格,关于建筑室内外的装饰,极尽繁琐之能事,而这往往是片面的。巴洛克艺术属一种艺术流派。它在16世纪下半期开始出现,在17世纪的时候盛行起来,但是到了18世纪的时候,除北欧和中欧一些地区以外,就逐渐衰落了,它在18世纪晚期和19世纪备受冷遇,到20世纪时对巴洛克进行了重新评价,不管对巴洛克的评价在历史上如何变化,但巴洛克时期的各种艺术作品,给这个时期增添了独特美的艺术色彩,以使得巴洛克艺术在过去很长一段时间内对很多个国家和地区都产生了深远的影响。 在现在,如果要把巴洛克这个时期的文化及其各种事件理顺的很清晰,或许不是件容易的事。这就跟现在我们都还不能去确定“巴洛克”这一词是从何处来一样。不过,对这个词的解释之一是---源自葡萄牙文,原意指不规则的、怪异的珍珠形状。这种说法确实是道出了巴洛克时期的一些普遍存在的文化性格。它虽说不算是西方文化史上成就最为辉煌的,但可以说是最为复杂多样的一个特定时期。 巴洛克是继文艺复兴之后的主要流派,17世纪欧洲有新旧教的权力之争。巴洛克通常会被认为是一个高度集权主义的时期,是为宗教服务的艺术。巴洛克艺术最开始是从意大利流行起来的,慢慢的在佛兰德斯、西班牙等天主教盛行的国家盛行开来。“巴洛克”成为一种独特的风格,体现在它的艺术精神和手法上。什么是巴洛克精神实质?那是一种对无限性的意识、沉思、渴望和追求。手法上表现了一种时空结构的特征。过去人们认为巴洛克艺术是稀奇古怪,繁琐的,然而如今的“巴洛克”已经不再是一个贬义词,反而成为了一个时期的代名词,巴洛克艺术被认为华丽多彩且富变化、装饰精美、富有激情性、浪漫性、富有戏剧性、动感且情感充沛。巴洛克艺术一反文艺复兴艺术的平静,它将建筑、绘画、雕塑等艺术形式融为一体进行展现。 巴洛克时期最重要的创造可以说是“对比”的这种概念。建筑外形追求动感和自由,内部则偏爱富丽的装饰和雕刻。巴洛克艺术的特点是:华丽性,由于服务的对象主要是教会及上层人物,因此要追求豪华只能事;还有浪漫性,它极力的打破
浅谈巴洛克风对现在审美影响 巴洛克风是欧洲艺术史上的一个重要时期，从17世纪末到18世纪中期。它强调复杂 的装饰和情感表现，与以往的文艺复兴风格形成鲜明的对比。巴洛克风格对现代审美影响 深远，以下将从建筑、绘画和音乐三个方面进行探讨。 首先是巴洛克建筑风格对现代审美的影响。巴洛克建筑借助弯曲的线条、动态的形式 和繁复的装饰，呈现出一种丰富、华丽和戏剧性的效果。这种风格对现代建筑的影响非常 深远，许多建筑师在设计现代建筑时仍然采用巴洛克的元素，以营造出独特的空间氛围。 比如法国建筑师盖尔·苏瓦格在设计迪斯尼乐园的城堡时，充分运用了巴洛克的风格元素，使得整个乐园充满了神秘和梦幻的气息。 其次是巴洛克绘画风格对现代审美的影响。巴洛克绘画追求动感和戏剧效果，通过逼 真的光影效果和明暗对比来创造强烈的视觉冲击力。这种绘画风格对现代绘画的影响非常 显著，许多艺术家在创作现代绘画作品时，仍然借鉴巴洛克的画法和技巧。比如西班牙画 家帕布罗·毕加索在他的作品中常常使用剧烈的色彩和夸张的造型，给人一种强烈的感官 冲击。 最后是巴洛克音乐风格对现代审美的影响。巴洛克音乐强调情感表现和复杂性，通过 丰富的音符运用和复杂的和声结构来展现音乐的美感。这种音乐风格对现代音乐的发展产 生了深远的影响，如现代音乐中流行的交响乐和古典音乐都有着巴洛克音乐的影子。巴洛 克音乐也影响了许多当代音乐家的创作方法，他们常常通过运用复杂的和声和变化多样的 节奏来表达自己的情感和思想。 巴洛克风格对现代审美有着重要的影响。其丰富的装饰、独特的形式和精湛的技巧， 使得现代艺术在形式上更加多样化、丰富化。巴洛克风格对现代艺术的发展起到了积极的 推动作用。巴洛克风格所传达的丰富情感也深深吸引着现代人，使得巴洛克审美成为现代 审美的一个重要组成部分。
浅谈巴洛克风对现在审美影响 巴洛克时期是欧洲艺术发展史上非常重要的一个时期，它代表着一种对理性主义的反叛、对自然的崇拜，以及对豪华浪费的追求。它以极度复杂的形式和深沉的主题为特征， 展现了宏伟、庄严、繁复的视觉效果，具有宏大、富丽堂皇的艺术气质。巴洛克风格源于 意大利，后传到荷兰、西班牙和法国等地。在现在的设计与审美中，仍然能看到它的影 响。 首先，巴洛克风格在现代室内设计中的运用。在室内设计中，人们越来越追求舒适、 实用和简约，但是巴洛克风格在室内设计中的影响却是不可忽视的。现在的富豪别墅、酒店、高档商场等地方的大堂、休息区、会议厅等区域，依然有着巴洛克风格的影子，比如 奢华的水晶吊灯、花纹精美的吊顶、精致细腻的壁画、流线型的线条构成的家具等。巴洛 克风格的鲜艳色彩和精致的雕刻让室内空间充满了生气和活力。 其次，巴洛克风格在现代服装设计中的运用。巴洛克时期的服装极为浪漫，以丰富的 装饰来弥补当时穿着大致一致的无聊局面。如今的服装设计中也有不少的巴洛克元素，比 如花卉图案、流苏、金色线条、珠宝饰品等等，这些元素的运用为服装注入了浪漫的气息，使之充满了异域情调和神秘感。 最后，巴洛克风格在现代艺术中的运用。当代艺术家们通常将巴洛克元素运用于其艺 术作品中，使之充满了戏剧性和富有张力的动感。一些艺术家借鉴巴洛克绘画中的表现手法、构图和色彩，将其与当代艺术的语言相结合，为古老的图案和元素注入了新的生命 力。 总的来说，巴洛克风格在现今的审美中扮演着重要的角色，从它复杂、浪漫的艺术形式，到它精致、雕刻精美的装饰元素，都得到了广泛的运用和发展。虽然现代审美偏重于 简约、科技感，但巴洛克风格的奢华和豪华依然能够吸引人们的眼球。这说明了美的审美 传承不仅仅是一种单纯的复制和重复，而是一种持续的演进和发展。
浅析哈尔滨“中华巴洛克”建筑艺术特征 “中华巴洛克”建筑风格是指在哈尔滨市区建筑的一种新型建筑风格，它融合了巴洛克艺术与东方文化的特点，形成了独具特色的建筑形态和风格。其特点主要表现在以下方面： 一、雄伟、天然的造型特点。 “中华巴洛克”建筑风格内在的灵魂是“巴洛克”，它所具有的“有序的混乱、对称的不对称、对比的强烈、肥胖的健壮、表面的虚张、富有的装饰”等特点，在哈尔滨的舒畅街、中央大街和德外大街等地得到了完美的展现，这些古朴的建筑和高耸的哥特式塔楼巍然屹立，为都市增添了一份雄伟、高贵的气息。 同时，哈尔滨所处的地理环境非常优越，周边山川环绕、河流纵横，这座城市的建筑大多数是在以天然气、水晶雪、虹霓云彩为特色的建筑造型中呈现出来的，这种以自然山水为基础，构筑巴洛克风味的建筑造型，在国内外都是独一无二的。 二、丰富多彩的装饰特点。 “中华巴洛克”建筑风格非常重视建筑的装修和装饰，它的装饰要素丰富多彩，有雕刻、壁画、油画、灯饰、丝绸和地毯等多种形式，而这些装饰元素一般都被放在建筑物的墙壁、门窗、柱子、楼梯等地方，在巴洛克式的凸出部分、多角形、椭圆形的拱门、外露梁等地方特别丰富。 其中，哈尔滨的“金龙大厦”、“银龙大厦”、王府井大楼等建筑物的金属铁花、雕刻机纹、装饰瓷片等装饰元素，大气磅礴，色彩丰富，犹如一件件精雕细琢的艺术珍品。 三、富有民族风情的特点。 “中华巴洛克”建筑风格是中国的一种文化表现方式，它将巴洛克式艺术和中国传统文化相融合，展现出浓郁的民族特色。哈尔滨的“中央大厦”、克强剧院、哈尔滨站等建筑，采用了中国传统的飞檐斗拱、建筑风水、天干地支等元素，充分运用了传统中国建筑结构和建筑装饰的方式，将古老的中国文化与巴洛克式的外观完美地结合到了一起，形成了一种充满东方韵味的建筑风格。 四、排列合理、构造坚固的特点。 “中华巴洛克”建筑风格强调建筑的规整、对称和坚固，排列合理、构造坚固是其一大特点。哈尔滨的“光华楼”和“和平里”相关建筑都是这样的代表，这些建筑物在结构及设计上都考虑到了排水、环境、采光等各种因素，同时，由于哈尔滨地处北纬45°，冬季严寒，这些建筑物在设计及建造上也充分考虑了寒冷气候对建筑结构的影响，经过多年的考验，这些建筑物依然保持着稳健的外观和完好的结构体系。
浅谈巴洛克风格与洛可可风格 艺术设计0804 康惠玲16号巴洛克艺术，系出于法语音译(Baroque)，意为形态不圆的珍珠。它起源于16世纪晚期盛行于17世纪，巴洛克最早产生于意大利无疑与反宗教改革有关，罗马是当时教会势力的中心，所以它在罗马兴起就不足为奇了，可以说，巴洛克艺术虽不是宗教发明的，但它是为教会服务，被宗教利用的，教会是它最强有力的支柱。 概括地讲巴洛克艺术有如下的一些特点：首先是它有豪华的特色，它既有宗教的特色又有享乐主义的色彩；二是它是一种激情的艺术，它打破理性的宁静和谐，具有浓郁的浪漫主义色彩，非常强调艺术家的丰富想象力。三是它极力强调、运动，运动与变化可以说是巴洛克艺术的灵魂；四是它很关注作品的空间感和立体感；五是它的综合性，巴洛克艺术强调艺术形式的综合手段，例如在建筑上重视建筑与雕刻、绘画的综合，此外，巴洛克艺术也吸收了文学、戏剧、音乐等领域里的一些因素和想象；六是它有着浓重的宗教色彩，宗教题材在巴洛克艺术中占有主导的地位；七是大多数巴洛克的艺术家有远离生活和时代的倾向，如在一些天顶画中，人的形象变得微不足道，如同是一些花纹。当然，一些积极的巴洛克艺术大师不在此例，如鲁本斯、贝尼尼的作品和生活仍然保持有密切的联系。 洛可可为法语rococo 的音译，此词源于法语ro- caille(贝壳工艺）。意思 是此风格以岩石和蚌壳装饰为其特色。是巴洛克风格与中国装饰趣味结合起来的、运用多个S线组合的一种华丽雕琢、纤巧繁琐的艺术样式。洛可可艺术是法国十八世纪的艺术样式，发端于路易十四（1643～1715）时代晚期，流行于路易十五（1715～1774）时代，风格纤巧、精美、浮华、繁琐，又称「路易十五式」。
浅谈巴洛克风对现在审美影响 巴洛克风格是17世纪末至18世纪初的一种装饰艺术风格，它总是被认为是特别奢华 并富于浮华和夸张。在当时，巴洛克艺术已经成了欧洲各国的文化艺术风向标，而在现代，它的影响也并没有因时间而消逝，相反，它在现代审美中依然有着重要的地位。 巴洛克风格重视多样性，它将鲜艳和装饰性元素与表现艺术和建筑中的细节相结合。 这种风格之所以能够经久不衰，是因为它对现代审美产生了深远的影响。比如，它的柔和 角度和弯曲的线条形成了纹理丰富的图案，不仅表现出高贵的品位，还使人们的视觉感官 变得舒适，并强调建筑、家具、衣物和珠宝等物品的整体设计风格和现代审美的观念。它 需要人们的视觉和感官特别敏感，并以独特的方式去看待和理解装饰和艺术。 巴洛克风格是多元文化的综合，无论是在欧洲、美洲、亚洲还是非洲，也无论是在当 时还是现在，都有无数的地方表现出这种风格的荣耀。在现代世界中，巴洛克艺术和建筑 绘图经常出现在现代时尚设计中，比如建筑博物馆和当代艺术甚至是一些音乐会和音乐片中，巴洛克风格是现代审美的一种艺术、文化和建筑风格的重要来源。 巴洛克美学无处不在。它影响了所有的现代文化艺术。它在现代设计中的影响具有重 要的建筑风格、饰品文化领域等相关领域的贡献。在建筑学领域，它应用于许多世界著名 的建筑中，如克里姆林宫、凡尔赛宫、维多利亚女王，以及许多其他建筑物的风格都受到 了巴洛克艺术的影响。而在艺术领域，则有许多受到巴洛克艺术风格影响的艺术家，如莫奈、梵高、毕加索等，这些艺术家塑造了现代美学审美观念，并产生了许多重要的艺术作品。 同时，巴洛克风格也影响了建筑的维度。它不同于其他经典风格，它更注重感受、有 趣和惊喜元素的南国风情。它强调宏伟、辉煌和压迫感。如果您在参观一些著名的大教堂、皇宫和博物馆时仍然感受到拥挤和压迫感，那么可能巴洛克艺术就是原因，因为它以浩大 的规模和独特的风格为标志。 总的来说，巴洛克艺术共存于现代审美之中，因其独特的艺术技法和建筑设计风格等 方面对现代艺术产生了深远影响。不仅强调“多样性”和“文化融合”，而且可以拓展设 计的维度。所以说，在世界文化艺术的交汇点上，巴洛克艺术的影响力延展到了现代，它 始终是人们视觉、听觉和感官体验的重要来源。
浅谈巴洛克风对现在审美影响 巴洛克风是17世纪末至18世纪中期在欧洲流行的一种艺术风格，代表了一种繁复、 精细和装饰丰富的审美观念。它以其独特的艺术特点和风格，对现代审美产生了深远的影响。 巴洛克风的主要特点是强调装饰和变化，注重对称性和运动感。它在建筑、绘画、雕塑、音乐和文学等多个领域都有广泛的应用。在建筑方面，巴洛克风格表现为宏伟的建筑 结构、雕塑装饰和艺术细节。在绘画方面，巴洛克风格往往以宗教题材、历史题材和神话 题材为主，强调光影效果和运动感。在音乐方面，巴洛克风格的音乐作品通常以大规模的 管弦乐队和复杂的和声结构为特点。在文学方面，巴洛克风格的作品往往以复杂的修辞和 象征手法来表达意境。 巴洛克风格的影响在现代审美中仍然可见。巴洛克风格的装饰和细节概念影响了现代 建筑和室内设计，让人们对于空间的布局和装饰更加关注。现代建筑和室内设计中常见的 壁画、雕塑和艺术品等装饰元素，都源自巴洛克风格。巴洛克风格的表达方式影响了现代 绘画和摄影的构图和光影处理。现代绘画和摄影作品中常见的对比明暗和运动感的表现手法，都与巴洛克风格有关。 巴洛克风格在音乐方面也有重要的影响。巴洛克音乐的复杂和声结构和丰富的音乐表 达方式，影响了现代音乐创作和演奏。现代交响乐队和管弦乐队的编成和演奏规模，都可 以追溯到巴洛克时期的音乐传统。巴洛克风格的音乐作品对于现代流行音乐也有启发作用。一些流行音乐作品中常见的即兴演奏和变奏曲形式，都与巴洛克音乐有关。 巴洛克风格还对现代文学的写作风格和修辞手法产生了影响。巴洛克文学作品中常见 的复杂修辞和象征手法，影响了现代文学作品中的文风和表达方式。现代文学作品中常见 的修饰语言和隐喻手法，都可以追溯到巴洛克文学的影响。 巴洛克风格对现代审美有着深远的影响。其在建筑、绘画、音乐和文学等多个领域的 艺术表达方式，以及对装饰和细节的强调，都对现代艺术和设计产生了积极的影响。巴洛 克风格丰富多样的艺术表现手法，为现代艺术家提供了新的创作思路和灵感。巴洛克风格 的独特魅力和精致细腻的艺术品质，也让人们在欣赏艺术作品时感受到了一种美的享受和 心灵的愉悦。
浅谈巴洛克时期音乐与绘画的相通性 作者：艾丹丹 来源：《美术界》 2013年第11期 一、引言 巴洛克时期在不同艺术领域的美术与音乐两者之间有着密切关系，人们可以从不同画家的 绘画中感受到他们当时的音乐。本文由“巴洛克风格”发轫,尝试通过对巴洛克时期，绘画、音乐的艺术特征及鲁本斯和维瓦尔第作品的探究及分析，以视觉及听觉的延生趋向感觉的综合方 式寻求两者之间的暗合。最后站在音乐的视点上对巴洛克绘画进行再认识。 二、巴洛克的艺术风格 巴洛克介于文艺复兴与古典之间的一个过渡时期，艺术产生于16 世纪下半期，诞生在罗马，盛于17 世纪，18 世纪逐渐衰落。巴洛克(Baroque)一词本义是指一种形状不规则的珍珠，在当时具有贬义，当时人们认为它的华丽、炫耀的风格是对文艺复兴风格的贬低。巴洛克时期 崇尚的美学观点是“情感论”，艺术的目的在于直接引起听众或观众特定的情感。巴洛克风格 打破理性、宁静、和谐，追求一种繁复夸饰、富丽堂皇、气势宏大、富于动感的艺术境界，具 有浓郁的浪漫主义色彩，非常强调艺术家的丰富想象力。注重外在形式的表现，强调形式上的 多变和气氛的渲染。其主要成就体现于作品充满韵律、量感和空间以及立体的丰富变化的效果，充满强烈的动势和生命力。巴洛克艺术也吸收了建筑、绘画、文学、戏剧、音乐等领域里的一 些想象和因素，并将各种不同艺术形式融为一体。 三、巴洛克绘画、音乐的风格特征 1、巴洛克绘画的特征 巴洛克绘画主要是通过克服16 世纪后期的样式主义而发展的,它吸收了写实倾向和一些手 法特点,如光暗、色彩、透视等，并配合巴洛克建筑而发展。注重空间纵深感，“退缩布局”、“开放结构”善用斜线或对角线，强劲的对角线不仅体现在绘画表面，而且向后伸展远方，画 面向深景退缩，让人感到空间是无限的。注重画面空间的立体感、深度感、层次感。构图中隐 含着运动，并有瞬间的效果。善用动势，表现动势，移动为目的。人物对比鲜明充满活力，动 作显著具有强烈的冲击力，能唤起观众的情感。伸向地平线的道路，无际天空幻觉的壁画，运 用变换透视效果使其变得扑朔迷离，画面充满表现或暗示无穷感，强调光线直射的强光加强了 统一性，融合了物体的形状，冲淡了局部的色彩，造成轮廓线模糊，具有整体感。以明暗来造型，注重光影及透视，表现物体逼真且强有力的效果。人为的光线使画面产生一种戏剧性气氛。巴洛克绘画以其热情、奔放、运动强烈、装饰华丽而自称一体。作品充满了动势和戏剧性的光 影及色彩。欢快的气氛，纵深的感觉、现实主义的绘画和动态情景，这些都是巴洛克绘画典型 的特征。 2、巴洛克时期音乐特征 音乐的巴洛克时期通常认为大致是从1600 年至1750 年，即从蒙特威尔地开始，到巴赫和亨德尔为止。巴洛克音乐过于夸饰而不够规范，而且一般含有贬义，指粗陋曲、奇异的、夸张 的音乐。作曲家善用节奏、旋律、调式、音色的变化和对比来引导听众们的感情。节奏强烈、 跳跃，采用多旋律、大小调体系，比较强调曲子的起伏，着重力度、速度的变化。旋律上，乐 句长度不一，气息较长，旋律空前地华丽复杂。曲调的进行常常带有形象化、象征性特征。采 用较为清晰的“阶梯式力度”。利用不谐和音作调性转换并使和声进行富有动力和情感色彩。 巴洛克音乐浮华、复杂、富有感性的吸引力。
浅谈巴洛克风对现在审美影响 巴洛克风格，起源于17世纪的意大利，是一种富丽堂皇、富于装饰和复杂的艺术风格。巴洛克风格在欧洲艺术界持续了约一个世纪，但其影响延续至今，并在现代审美中发挥重 要作用。本文将从巴洛克风格的特点、历史背景以及对现代审美的影响等方面进行浅谈。 巴洛克风格的特点值得我们关注。巴洛克风格以其反映丰富与严谨的特点而著称。其 艺术作品往往给人一种富丽堂皇、豪华而华丽的感觉。巴洛克风格的建筑和装饰艺术有着 复杂的线条和图案，常常是对称、对比并具有强烈的动态感。其室内装饰更是金碧辉煌， 富有强烈的视觉冲击力。在绘画领域，巴洛克风格画面充满了戏剧性、气势磅礴、色彩浓烈，具有强烈的动感和立体感。巴洛克风格展现出了对于复杂、装饰和富丽的追求，这与 现代审美有着一定的联系。 巴洛克风格的历史背景对其对现今审美的影响也不容忽视。巴洛克风格兴起于宗教改 革和天主教会复辟时期的欧洲。在宗教改革后，天主教会通过艺术来重建对信徒的心灵震慑，传达对神圣的敬畏之情。因此巴洛克风格在一定程度上具有宗教性质，其作品给人以 庄重、肃穆之感。在欧洲各国的启蒙运动和科学革命的影响下，人们对于世界的认识和审 美理念也发生了转变。巴洛克风格在这一时期得以繁荣兴起，其复杂的线条和华丽的装饰 也与当时的社会风貌相互作用。巴洛克风格的历史背景在一定程度上影响了现今审美理念 的形成，使得人们对于传统的美学观念有了新的认识。 巴洛克风格对现代审美的影响是多方面的。在建筑设计领域，巴洛克风格的繁复与华 丽影响了现代建筑设计的审美趋势。许多现代建筑采用了巴洛克风格的元素，如复杂的线条、富丽堂皇的装饰和对称的构图等。在室内设计领域，巴洛克风格的繁复与华丽也在装 饰领域有所体现，许多室内设计师在装饰设计中采用了巴洛克风格的元素，使得室内装饰 更加富丽堂皇，富有层次感。在绘画与雕塑领域，巴洛克风格也对现代艺术产生了深远的 影响。许多现代艺术家在作品中融入了巴洛克风格的元素，使得现代艺术更加富有戏剧感 和立体感。巴洛克风格在当代审美中占有一席之地，其繁复、华丽的特点对现代审美理念 产生了积极的影响。 巴洛克风格在现代审美中发挥着重要作用。其繁复、华丽的特点和历史背景影响了现 代审美的形成，对建筑设计、室内装饰、绘画雕塑等方面产生了重要的影响。巴洛克风格 在当代审美中依然具有重要的地位，其独特的艺术价值也得到了当代人们的认可。希望随 着时代的变迁，巴洛克风格的影响能够持续扩大，为现代审美带来更多的新鲜与活力。
浅析巴洛克时期声乐艺术作品的风格特征 作者：刘笑麟 来源：《牡丹》2018年第35期 巴洛克时期是音乐史上一个璀璨夺目的光辉岁月。1600年至1750年，在文艺复兴的巨大影响下，整个欧洲开始产生巨大的艺术变革。声乐艺术在这个时代也得到了巨大的发展。人们开始从神学的禁欲主义下挣脱出来，一批批优秀作曲家的灵感得以解放。声乐艺术作品不再是宗教音乐一家独大，各式各样的题材与内容開始被人们接受，节奏节拍、调式调性、伴奏艺术、演唱技巧等各个方面也得到了突破。人文主义开始在音乐中体现出来。赫赫有名、经久不衰的歌剧与美声唱法诞生，优秀的声乐作品层出不穷。其鲜明的风格特征不仅给予了人们莫大的艺术享受，更深刻地影响了后世声乐艺术的发展，体现出极大的艺 术价值。 一、巴洛克时期声乐艺术概述 （一）巴洛克时期的时代特点及由来 巴洛克，由西班牙语音译过来，正如它的词义——不规则的珍珠一样。早期这个名词代表的是一种违背当时常理、离经叛道的艺术类别。当然，人们从这几个形容词可以看到时人对这种艺术方式并不认同。而这段时期确实也是一个争议不断、各种艺术流派混乱相争的时代。可正是处于这种社会与时代的压制下，随着社会生产力的提高和资本主义前期原始积累的完成，巴洛克这颗不规则的珍珠历经磨砺反而成为一颗夺目耀眼的星星。其独特的音乐风格在音乐史上独树一帜。 正如阳光总在风雨后一般，在当时宗教主义统治的音乐界，巴洛克几乎等同于异端，等同于叛逆的少年，是不被当时的社会主流所接受的，甚至是被排斥的。然而，当时的欧洲艺术界仍回味着文艺复兴的余韵，巴洛克声乐艺术在这风云际会之时得到助力，拾级而上。人们后来把公元1600-1750年这期间150年的时间称为巴洛克时期。这一期间，巴洛克逐渐洗去了人们对它的偏见——从贬义的低劣音乐风评转变成一种灵活、大胆、敢于创新、有趣的音乐印象，并被冠以高贵、情感充沛、丰富多彩的王冠，在整个欧洲如同病毒一般飞速传播，并发展成如今享有盛誉的世界音乐，成为无数人模仿与传唱的经典。 （二）歌剧和美声唱法的诞生 歌剧诞生于意大利的佛罗伦萨，是卡梅拉塔社团在模仿古希腊音乐时创造出的一种单声歌曲。顾名思义，单声歌曲是一种独唱的音乐类型，当时的伴奏方式主要是采用通奏低音，而卡契尼的《新音乐》在1602年对这类音乐作品的出版，彰显了其成为历史主角的巨大潜力。伟大的先驱者卡梅拉塔社团也没有停止脚步，1597年，他们总结完成了人类历史上第一部歌剧