人教版 高一 美术鉴赏第二课 陶器和瓷器

礼泉二中2017——2018学年度第一学期高一美术导学案第二章美术家是如何进行表达的—美术作品的艺术语言第 1 课时什么是美术作品的艺术语言？主备人：审核人：授课人：授课时间: 【教学目标】本课的目的是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解,这是开始进入美术鉴赏的基础。在这个基础上再进一步认识不同类型的美术作品在使用美术的语言上有着不同的方式,美术作品

美术鉴赏第二课

美术鉴赏第02课ppt

湘美版高中《美术鉴赏》-第2课-图像与眼睛共21张PPT

第二课玉器(高中美术鉴赏)

美术家眼中的自己1泉州五中授课教师：张俊民234一、教材分析5本课教材共分四个部分，即前言、自我认同与角色定位、浓缩的人生、场景中的自我。前言6部分即对古代美术品中的手印、雕塑和埃及壁画中的猜想。第二部分是对画家丢勒、金农、普桑、真蒂莱斯基自画像的鉴赏与体会，认识到自画像是对美术家本人的自我认同和理想角色的一种定78位。第三部分是通过伦勃朗的人生不同时期的自

第2课美术家是如何进行表达的——美术作品的艺术语言一、教材分析（一）教学目标本课的目的是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解，这是开始进入美术鉴赏的基础。在这个基础上再进一步认识不同类型的美术作品在使用美术的语言上有着不同的方式，美术作品由此呈现出千变万化的形式特征和审美意韵。（二）内容结构本课主要分为三个部分。第一部分以中国古代画家吴道子和李思训为

2020人美版高中美术鉴赏第二课 形式鉴赏

最新鲁美版高中美术美术鉴赏第2课《学习鉴赏美术作品》课件

人美版美术鉴赏---第2课-美术家是如何进行表达的(含教案)教学内容

高中美术鉴赏第三单元第二课美术家眼中的自己----------自画像中的自我表现知识与技能：引导学生了解美术家自我意识在作品上的表现,学会把作品的风格特点和表现形式跟美术家的生活、生存环境联系起来，以一种历史的观点来看待美术作品。学会立足分析美术家生活状态与环境因素，认识、分析、阐述美术作品的内涵、表现形式与技法特征。理解美术家的艺术成就与时代、社会环境的关

第2课美术作品的艺术语言说课稿我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第2课《美术作品的艺术语言》。我主要从教材分析、教学手段和教学过程三个方面加以阐述。一、教材分析1、教学目标：本课的目的是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解，这是美术鉴赏的基础。在此基础上，进一步认识不同类型的美术作品在使用艺术语言上的不同方式，美术作品也由此呈现出

人教版高中美术鉴赏教案第一课学些美术鉴赏知识第二课玉石之分一一古代玉石艺术第三课泥土的生命一一古代陶器与瓷器第四课楚王问鼎一一商周青铜艺术第五课皇权的象征一一故宫建筑群与天坛第六课宛自天开——古代园林艺术第七课事死如事生一古代陵墓雕塑第八课妙相庄严一古代宗教雕塑第十课幽冥世界的奢华一古代墓室壁画第十一课天上人间—宗教壁画第十二课传神写照一一人物画第十三课咫尺

教学笔记第一章绪论第一节美术是一种重要的精神文化文化（广义）：包括物质和精神的财富的总和。文化（狭义）：专指社会的意识形态，如哲学、历史、宗教、文学、艺术等。文化通常指的是一般知识，包括语文知识在内。美术是一种文化，甚至可以说是一种特殊的文化，其特殊性在于不是通过文字，而是通过形象去表达情感，进而感染人。原始美术→总结：美术是一种特殊的文化，它最能体现某种文

[教学参考]第二课美术作品的艺术语言更新时间：2009-10-29 来源：本社教参作者：高天民一、教材分析(一)教学目标本课的目的是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解，这是开始进入美术鉴赏的基础。在这个基础上再进一步认识不同类型的美术作品在使用美术的语言上有着不同的方式，美术作品由此呈现出千变万化的形式特征和审美意韵。(二)内容结构本课主要分为三个

《美术鉴赏》课程标准一、课程定位（一）课程性质美术鉴赏课是面向学前教育专业学生开设的专业技能选修课。开课目的是训练和提高学生写好汉字的能力，培养学生认真、踏实、持之以恒的好品质，提高学生的艺术水平和综合素质。（二）课程作用#通过该课程的学习，提高学生的综合素质。它不仅是中华民族的文化瑰宝，而且在世界文化艺术宝库中独放异采。美术在漫长的演变发展的历史长河中一方

第二课 美术鉴赏的过程与方法 2020.10.19

江苏省常州市西夏墅中学高中美术鉴赏《第2课美术作品的艺术语言》教案周小伟一、教材分析（一）教学目标本课的目的是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解，这是开始进入美术鉴赏的基础。在这个基础上再进一步认识不同类型的美术作品在使用美术的语言上有着不同的方式，美术作品由此呈现出千变万化的形式特征和审美意韵。（二）内容结构本课主要分为三个部分。第一部分以中国古

第2课1954(油画，1954年) 克里福德·斯蒂尔(美国)斯蒂尔(Clyfford Still，1904—1980)生于美国北达科他州的格兰丁市。他是大型单色绘画的先驱之一。斯蒂尔的作品一般都很大，但上面的色彩却很少，只有一两种颜色，它们彼此覆盖，其空间是靠色块之间的空隙来实现的。这些色彩主要是黑色、红色或黄色，色彩之间流动、变化，形成一种运动的关系。《1