书画莲子——陈洪绶陈洪绶（1598～1652）明末清初书画家、诗人。
字章侯，幼名莲子，一名胥岸，号老莲，别号小净名、晚号老迟、悔迟，又号悔僧、云门僧。
汉族，绍兴诸暨市枫桥镇陈家村人。
年少师事刘宗周，补生员，后乡试不中，崇祯年间召入内廷供奉。
明亡入云门寺为僧，后还俗，以卖画为生，死因说法不一。
一生以画见长，尤工人物画，与顺天崔子忠齐名，号称“南陈北崔”，人谓“明三百年无此笔墨”。
陈洪绶去世后，其画艺画技为后学所师承，堪称一代宗师，名作《九歌》、《西厢记》插图、《水浒叶子》、《博古叶子》等版刻传世，工诗善书，有《宝纶堂集》。
陈洪绶祖上为官宦世家，至其父家道中落。
出生前，有道人给他父亲陈于朝一枚莲子，说“食此，得宁馨儿当如此莲”，所以陈洪绶出生后，小名即为莲子（晚号老莲），谱名则为洪绶，一名胥岸，字章侯。
陈洪绶幼年即喜绘画，相传陈洪绶四岁时到已订亲的岳父家读书，见室内墙壁粉刷一新，便用桌椅做脚手架，在墙上画了一尊八九尺高的武圣关羽像。
九岁父亲去世，随蓝瑛学画花鸟。
蓝瑛赞叹道：“使斯人画成，道子、子昂均当北面，吾辈尚敢措一笔乎！”有一次，陈洪绶在杭州学府里见到李公麟七十二贤石刻像，用十天时间画了一个摹本，人们都说临得很像，陈洪绶听了很高兴。
后来他又去临了十天，边临边加以改造，结果人们都说临得不像，而陈洪绶听了却更高兴。
不满二十岁时，祖父与母亲去世，他哥哥一心想鲸吞家产，陈洪绶就将自己的一份拱手相让，离家出走，客居绍兴。
在绍兴师从著名学者刘宗周，深受其人品学识影响。
1616年冬，洪绶作《九歌》人物十一幅，又画《屈子行吟图》一幅，仅用两日完成。
天启三年（1623），洪绶妻萧山来氏染病亡故，后继娶杭州韩氏。
崇祯三年（1630）应会试未中。
崇祯十二年（1639）到北京宦游，与周亮工过从甚密。
后以后以捐赀入国子监，召为舍人，奉命临摹历代帝王像，因而得观内府所藏古今名画，技艺益精，名扬京华，与崔子忠齐名，世称“南陈北崔”。
但由于目睹政权的腐败，当崇祯帝任命他为内廷供奉宫廷画家时，他抗命不就。
崇祯十六年（1643），南归隐居绍兴。
明朝覆没后，清兵入浙东，陈洪绶避难绍兴云门寺，削发为僧，自称悔僧、云门僧，改号悔迟、老迟，曾自云：“岂能为僧，借僧活命而已”，“酣生五十年，今日始见哭”。
一年后还俗，晚年学佛参禅，在绍兴、杭州等地鬻画为业。
相传一位官员为骗取陈洪绶的画，便声称自己有件古画，不知是宋画还是元画，请陈洪绶到他的船舱中去鉴定一下。
不料那官员拿出来的不是画而是绢，执意要陈洪绶为他画画。
陈洪绶一面破口大骂，一面脱衣服准备往水里跳，弄得那官员只好作罢。
陈洪绶性格放浪而好色，试图收藏或收购他的作品的人，竞相到他经常出入的妓院去求画。
清军攻占南京时，大将军固山额真从城中抓获陈洪绶，大喜过望，当即指使陈洪绶作画，陈不画，拿刀威胁，也不画；最后用酒和美女引诱才得以如愿。
晚年曾在浙抚“田雄坐，尝使酒大骂”，顺治九年，“跌坐床箦，喃喃念佛号而卒”。
一说他“才多不自谋，有黄祖之祸”，被田雄所暗杀，一说是被杭州卢子由所害。
逝后葬于绍兴谢墅官山。
陈洪绶所画的人物，体格高大，衣纹细致、清晰、流畅，钩勒有力度，整体效果在仇英、唐寅之上，人称三百年间没有他这样格调的笔墨。
明清之际，摹仿陈洪绶的画家多达数千人，其作品和技法远播朝鲜和日本。
陈洪绶一生从事版画艺术，以书籍插图的形式广泛流传于世。
他的作品数量很多，流传下来有《九歌图》、《西厢记》、《鸳鸯冢》、《水浒叶子》、《博古叶子》等五种，都由与他同时代的著名刻工雕刻，是明清木刻版画的代表作。
陈洪绶的著作，有《宝纶堂集》、《避乱草》、《筮仪象解》等。
陈洪绶的版画艺术，对清代画家萧云从、任熊等名家从事版画创作，都有着明显的影响。
陈洪绶虽不以书法名世，但其于书法艺术方面所取得的成就也是相当惊人的。
陈洪绶作书严循中锋用笔之法，他深谙掌竖腕平执笔的奥秘。
其间虽小有以侧锋取妍处，但他能立即将笔调整过来。
如此高超的控笔能力，无疑只能以掌竖腕平执笔法为之方可。
再有，书法所要求的“回藏”、“提按”、“顿挫”、“绞衄”、“呼应”等等笔法要略，在他的运笔过程中，似无一处有缺憾，只是他做了无痕迹罢了，这也正是大相不雕、信言不美、修养至炉火纯青境界的具体体现。
从其书作中，我们可以感到，陈洪绶作书，心态是愉悦恬静、轻松欢跃的，书写过程对他来说似乎是一种最甜美适畅的享受。
因此可以说，陈洪绶已找到了一种执运笔法的最佳方式，而这方式正是书法执笔、运笔的“真义”，在这“真义”中，书法的中锋运行、回藏提按以及顿挫绞衄，全都是为畅爽书写且写出美感服务的。
陈洪绶的艺术成就，首先表现在版画方面。
明代至清初是中国版画的黄金时代，尤以萧云从、陈洪绶两位主持画坛的大家之作为最。
萧的传世木版画以山水为佳，而陈洪绶则独霸人物画坛。
陈洪绶所作版画稿本，主要是书籍插图和制作纸牌(叶子)用，著名的有《九歌图》及《屈子行吟图》十二幅，《水浒叶子》四十幅，《张深之正北西厢》六幅，《鸳鸯冢娇红记》四幅，以及他逝世前一年所作的《博古叶子》四十八幅等。
1638年，来钦之的《楚辞述注》付梓时，陈洪绶的《九歌图》被作为插图，付诸木刻，影响极大。
他所创作的屈原像，至清代两个多世纪，无人能超过，被1638年，来钦之的《楚辞述注》付梓时，陈洪绶的《九歌图》被作为插图，付诸木刻，影响极大。
他所创作的屈原像，至清代两个多世纪，无人能超过，被奉为屈原像有经典之作。
《水浒叶子》是陈洪绶二十八岁时，花费四个月所作的另一组版画精品。
陈洪绶在这套《水浒叶子》中，栩栩如生地刻画了从宋江至徐宁凡四十位水浒英雄人物。
陈洪绶大量运用锐利的方笔直拐，线条的转折与变化十分强烈，能恰到好处地顺应衣纹的走向，交代人物的动势。
线条均较短促，起笔略重，收笔略轻，清劲有力。
这套图一出世，不仅民间争相购买而且博得了一班文人画友的交口称赞。
明末，陈老莲的《水浒叶子》遍传天下，以致后世绘写水浒英雄的画工很难脱出他的范畴。
《西厢记》是陈洪绶给书籍作插图最多的一种，流传有张深之的《正北西厢》、李吉辰本《西厢》及李卓吾《评本西厢》三种。
张本的六幅插图中，第一幅为莺莺像，其余直接描绘原作内容有《目成》、《解围》、《窥简》、《惊梦》和《报捷》五幅，出色地表现了陈洪绶深厚的文学修养和高度的艺术水平。
《博古叶子》(图2)是陈洪绶去世前一年所作。
由陈洪绶的好友、明末徽派最著名的刻工黄建中所刻。
这套图共四十八幅，黄建中的精湛技艺，与陈洪绶的设计堪称珠联璧合，忠实地展现了老莲晚年的画风和精神状态。
人物造型和线条要比壮年期高古，人物头大身短，显得颇有稚趣，线条布置愈趋自然、散逸、疏旷，不像壮年期那样凝神聚力，细圆而利索，但更加苍老古拙，勾线也十分随意，意到便成。
其人物及笔墨的舒缓状态，达到了中国传统文人审美的最高境界。
曾经一度出家的陈洪绶，对于道释图像也多有涉足。
《无法可说图》画一岁汉，高鼻深目，面颔奇异，手把藤杖坐在顽石上。
罗汉耳孔穿环，嘴唇微启，似乎正在向面前跪拜之人说法。
这一跪拜的人形貌也颇奇异，神态专注而虔诚。
人物造型很可能受五代禅月大师贯休的影响，并经陈洪绶特有的变形处理，古朴率真。
《观音像》是他晚年的另一幅佛画精品。
图绘一男相观音，身披白衣袈裟，手执拂麈，端坐菩提叶团上。
细眼长眉，方面阔耳，雍容大度。
其风格状貌，一如论者所谓“躯干伟岸，衣纹细劲清圆”。
画面上方以一半篇幅书《心经》，字体劲秀，末署“云门僧悔病中敬书”。
综观陈洪绶在人物画上的成就，壮年时已由“神”人“化”，晚年则更炉火纯青，愈臻化境。
造型怪诞、变形，线条清圆细劲中又见疏旷散逸，在“化”境中不断提炼。
直到近代，陈洪绶的作品还受到鲁迅的极力推崇。
鲁迅早在壮年就着手于陈洪绶作品的搜集，晚年还预备把他的版画介绍出来。
这一切，都说明了陈洪绶是中国艺术史上一位光彩熠熠的伟大画家。
一、在中国美术史上，独立创作一组个性极强的历史人物而达到特殊效果的，《水浒叶子》是显著的里程碑；二、夸张的人物造型是基于深刻的精神气质性格特征，他的想象力在此显示出极强的说服性，叶子成为他人物画作风的有力说明，而且解释了为什么对后世有如此大的影响；三、他利用各种作画技法适应不同题材，如用折笔或粗渴之笔表现英雄、细圆之笔表现文士美人、用游丝描表现高古，成为中国传统人物画法的丰盛宝库。
陈洪绶一生秉性孤傲倔强，吞恨而终。
他是一位擅长人物、精工花鸟、兼能山水的绘画大师，与北方崔子忠齐名，号称“南陈北崔”。
当代国际学者推为“代表十七世纪出现许多有彻底的个人独特风格艺术家之中的第一人”。
著有《宝纶堂集》、《避乱草》等作品集。
他的名作《归去来图》、《四乐图》、《折梅仕女图》、《溪山清夏图》等都成于这一时期。
他擅长各种题材，人物、山水、花鸟都可入画，融合古今，自成一格不从俗变，人物形象略为夸张，类似早期印象派画家，山水画有装饰趣味，花鸟挺劲坚硬。
当时人评他的画风变化为“少而妙，壮则神，老而化”。
画的格调“奇怪近于理”。
清代张庚《国朝画征录》评陈老莲：“其力量气局，超拔磊落，在隋唐之上，盖明三百年无此笔墨也。
”他从不为清朝权贵作画，但对贫穷的亲友经常作画相赠，“凡贫士籍其生者数十百家”。
陈老莲还为许多名著如《西厢记》、《水浒传》、《九歌》等绘制不少插图，是中国最早有名望的插图画家。
这些插图刻版印刷，对后来中国的版画艺术有很大的影响。
1651年，他绘制了48幅《博古叶子》版画，都是古代爱国志士和安贫乐道的著名人物画像，如屈原等。
这些版画因为印刷多而广为流传。
后来的画家如任颐等都受他很大的影响。
陈老莲的书法也是自成一格，奇特洒脱，还善写诗，著有《宝纶堂集》。
陈洪绶的一生是坎坷的,但他的艺术成就却是辉煌的.他是一位擅长人物、精工花鸟、兼能山水的革新派画家.特别是他花鸟画的成就更可谓晚明的典（略）花鸟画秉承宋元正统,但又不乏革新精神. 本文中第一部分主要论述陈洪绶花鸟画的师承及特征,展现陈洪绶花鸟画的状况及成就.第二部分主要分析陈洪绶花鸟画的表现形式.取法于古的笔墨法度是他作品大放异彩的重要因（略）的绘画立意与图式以及色彩的运用,是他敏锐艺术感受力及艺术修养的生发.第三部分主要从陈洪绶绘画作品及艺术理论方面探讨他绘画的审美.陈洪绶独特的艺术体（略）众不同的美学理念和与众不同的审美;他坚持自己的绘画思想是不动摇的,他崇尚文人绘画,更注重职业画家的素养,形成他（略）作家”画体,这在他的同时代画家中是独树一帜的.“古意”的绘画审美观及“大巧若拙”的绘画境界,形成他淳朴、幽静、超逸的绘画境界.为他艺术在明代花鸟画史上留下了独特的绘画生命,也为晚明及其以后的花鸟画发展带来新的活力.。
![[水浒,叶子,陈洪绶]浅析陈洪绶的《水浒叶子》](https://img.taocdn.com/s1/m/dd20e6d703d8ce2f0166237b.png)
