元杂剧：又称北杂剧，是在诸宫调和金院本基础上发展起来的成熟的戏剧形式，由“四折一楔子”构成。
折是音乐单位，一折里只用同一宫调的一套曲子，四折就是四大套曲子，可选用四种不同的宫调。
楔子的篇幅较短，一般放在第一折前交待剧情，起序幕作用；也可放在折与折之间，起过渡承接作用。
在表演上由一人主唱，其他角色都不唱，只用宾白。
散曲：是配合当时北方流行的音乐曲调撰写的合乐歌词，是一种起源于民间新声的音乐文学，是当时一种雅俗共赏的新体诗。
在元代，散曲一般称为乐府或词，有小令和套数两种基本形式。
套数，又称“套曲”、“散套”、“大令” 。
特征：由同一宫调的若干首曲牌联缀而生，各曲同押一部韵，通常在结尾部分还有〔尾声〕。
宾白（两人相说为宾，一人自说为白）
角色：末、旦、净、杂四大类，分旦本和末本。
钟嗣成《录鬼簿》是最早对元杂剧进行了时间分期的著作
王实甫在唐〃元稹《莺莺传》与金〃董解元《西厢记诸宫调》的基础上创作出《西厢记》。
四声猿：是明代著名文学家、书画家徐谓所做，包括《翠乡梦》、《雌木兰》、《狂鼓吏》、《女状元》等四剧。
徐渭以《四声猿》命名自己的剧本，一方面以猿声写自己内心的悲愤、不遇的感慨；一方面借猿声写自己心中的奇气，借剧本作中夜长啸。
《四声猿》代表了明代杂剧创作的最高成就。
南戏：是中国最早成熟的戏曲形式，因它主要用南曲演唱，为区别元代兴起的北方杂剧，后人称之为‘南曲戏文’，简称南戏。
《临川四梦》（玉茗堂四梦）：是指明代著名文家家、传奇家汤显祖所作的《紫钗记》、《牡丹亭》、《南柯记》、《邯郸记》四种传奇的总称。
因汤显祖为江西临川人，故称临川四梦；又因汤显祖书斋名玉茗堂，故称玉茗堂四梦
简述宋元南戏与北杂剧的差异
⑴内容上，南戏叙事性强，抒情性弱，抒发的多是下层民众共有之情，作者个人主体意识不强烈；北剧故事情节较简单，抒情性强，人物形象单薄，作家主体意识比较强⑵语言上，南戏俚俗无文采，北剧文学性较高；⑶音乐曲律上，南戏没有严格的曲律，用韵混乱；北剧重视曲律，在宫调、用韵上有严格规范。
荆刘拜杀：元代南戏《荆钗记》、《刘知远白兔记》、《拜月亭》、《杀狗记》的合称
四大声腔：昆山腔、海盐腔、余姚腔、弋阳腔
传奇：1唐代短篇小说的称谓，是文体的一种，又称“唐传奇2最早特指唐代的短篇文言小说，宋代话本小说中也有“传奇”一类。
元末明初时也有人将元杂剧称为“传奇”。
自从宋元南戏在明代规范化、典雅化、声腔化和全国化之后，传奇就成为不包括杂剧在内的明清中长篇戏曲剧本的总称。
3明清时以演唱南曲为主的戏曲形式。
由宋元南戏发展而来，也吸收元杂剧的优点。
但情节处理更为紧凑，人物刻画更为细腻，脚色分工
汤沈之争：“汤”是指汤显祖，“沈”是指沈璟。
明代，沈璟将《牡丹亭》改为《同梦记》，引起汤的不满，故引发“汤沈之争”。
在对于剧本的创作上，汤显祖重视立意和才情，而沈璟强调合律，于是形成了所谓的汤沈之争。
汤沈之争的互补性，对传奇艺术的发展起到了推动作用。
窦娥的性格特征
窦娥基本的性格特征是善良，安分守己，有主见，刚强，她的反抗精神是在外界迫害下激发出来并迅速高涨的，是人物性格合理的发展。
１、善良，安分守己：对于自己凄苦的
身世，年轻守寡的窦娥以为这是命中注定的，为了来世的幸福，她要侍养婆婆，为丈夫服孝，
听婆婆使唤。
从这里可以看出她的善良与安分。
２、有主见，刚强：张驴儿的父亲被药死后，
张驴儿进行要挟，她毫不畏惧，情愿和张驴儿对簿公堂。
在公堂上受审时，她被打得血肉
模糊，昏死多次，也不肯屈招，仍辩白自己的冤屈３、反抗精神：前往法场受刑时，她埋怨
天地、质疑天地、责骂天地。
对于窦娥这样的封建社会里没有什么见识的妇女来说，“天地”
包含有王法、官府、天理、公道等意思。
因此表面上看，窦娥是在斥骂天地，实际上是对一
整套用以维护人心、统治百姓的封建秩序的怀疑和斥骂
简述元杂剧兴盛的社会原因。
元杂剧的兴盛，指的是出现了一大批作家，一大批作品，而且戏剧活动极其普遍而频繁。
就其社
会原因而言，是经济、政治、作家构成、演员技艺等多种因素相互作用的结果。
首先，元代城镇经济的相对繁荣，为元杂剧的兴盛提供了物质条件和群众基础。
其次，元代政治对杂剧的兴盛也起了不可低估的作用。
第三，元代文人社会地位低下，促使大批文人投身于杂剧创作，这对元杂剧的兴盛起了关键性的
作用
第四，大批著名演员的出现也是促进元杂剧兴盛的重要原因。
简述关汉卿杂剧创作的贡献。
首先，关汉卿以其毕生精力从事杂剧创作，并参加了演出实践活动，促使杂剧艺术体制趋于完备。
其次，关剧题材广阔，无所限制，丰富多样，从而极大地开拓了中国戏曲多方面的表现功能。
他
在剧中塑造了一大批身份不同、地位不一、性格各异的人物形象，如坚强善良的窦娥，侠义机智
的赵盼儿等等。
从杂剧史的角度看，关汉卿是本色派、豪放派的开创者。
王国维认为：“关汉卿一空倚傍，自铸
伟词，而其言曲尽人情，字字本色，故当为元人第一”。
王实甫《西厢记》中崔莺莺形象。
崔莺莺是一个集美貌与智慧于一身，温柔端庄，城府极深，勇于反抗封建婚姻制度，追求爱情自由与婚姻幸福的女子
1、崔莺莺是个貌美、聪明智慧的女子。
是一个对生活有憧憬的青春烂漫的少女。
2、崔莺莺自幼所受的教育与她自身追求之间的矛盾，使她内心斗争反复强烈，所以她城府极深，对自己的行为十分在意，惟恐被人识破。
崔莺莺很有些假意儿，她出尔反尔，使张生备受折磨。
3、崔莺莺在科举这一事情上是让步的、妥协的。
但她敢于对封建礼教做出反抗，她为爱痴狂，为爱奋不顾身
李千金
1她很有魅力，拥有沉鱼落雁，闭月羞花般的美貌，让裴少俊中状元后爱她始终如一。
2她果敢有反抗精神的，身为女性无私，伟大的一面。
恋情被发现后，她不妥协，蔑视封建礼教，义无返顾留守深闺长达七年之久。
闺中孕育了两个天真的孩子——一男一女。
3她刚强勇敢极有个性的，有新思想，敢于愤怒的。
在不被承认后，她没有宁辱哀求，而是发誓永不踏进裴家半步。
而后来裴少俊高中状元，发现本是指腹为婚，想名正言顺的迎娶她时。
她拒不出门，此幕如浪涛般汹涌着愤怒与反抗的浪花得以充分体现。
她以自己的行为毅然的蔑视着，抨击着封建礼法。
李千金最终的反抗与崔莺莺最终的妥协形成了鲜明的对比。
崔莺莺的形象，略显柔弱；李千金，坚韧不拔！杜丽娘的形象
1 她是古典戏曲中最可爱的少女形象之一，也是古文学史上叛逆女性画廊中最前列的。
她是深受封建礼教约束的。
这与她生活在笼罩着这种气氛，几乎与世隔绝的环境中有关。
在游玩空寂无人花园，还想到“步香闺怎便把全身现”便充分说明这一点。
2她又是聪慧和幸运的。
“不到园林，怎知春色如许”，诗经的启发将她引到满是春色的园中，郁积在心中的热情在沉默中爆发而不是至死也无自我追求。
3她在礼教束缚下复杂细腻的哀愁中依旧有着坚定执着的反抗性格，拥有着追求个性自由，反对封建礼教的浪漫主义理想。
“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。
良辰美景奈何天！赏心乐事谁家院？数百年来，为人们唱得口角生香的这段便是最好证明。
惊梦惊出了她反抗现实世界的实际行动，这也正是《牡丹亭》想要表达的对爱情执着地追求和对礼教摧残的彻底反对。
元杂剧兴起及衰微的原因
兴起：①城市经济的畸形发展②异族的野蛮统治③科举制的废止④多元文化的交流⑤此前艺术的影响⑥思想解放带来新的价值选择
衰微：①南戏的影响②元朝统治的稳定以及科举制的恢复③南方文风的影响④元末北方的凋敝⑤体制上的局限
《西厢记》的艺术成就
①根据人物的性格特征，展开错综复杂的戏剧冲突，完成了莺莺、张生、红娘等艺术形象
的塑造。
②整体结构上结合人物性格组织故事情节，使得整部剧作冲突不断，一波未平一波又起。
③戏剧语言造诣极深，曲词俗中带雅，自然本色而又颇具文采，无论是叙述写景还是抒情
都写得极佳。
4五本二十一折，多人分唱对杂剧的体制也有所创新。
元杂剧的体制特征
结构：一本四折一楔子。
“折”与现代戏的“幕”，大体相同。
是音乐组织单位，也是故事情节发展的自然段落。
四折是指四个剧情段落，与故事的“起、承、转、合”相关甚紧。
有时加一至二个楔子，相当于开场戏或过场戏。
一个杂剧一般要在这四折戏中完成。
曲调：用北曲，每折必须用同一宫调的曲子。
角色：末、旦、净、杂四大类，分旦本和末本。
剧本：由曲词、宾白（两人相说为宾，一人自说为白）、科范（剧本规定的主要动作表情和舞台效果）三大部分组成，限一人主唱到底，其他角色只有宾白。
李香君的人物形象
李香君，在整个中国戏曲史上众多女性形象的繁花中耀眼夺目，她虽社会地位低下,却有崇高的思想，深明大义，不惧强权，对爱情的忠贞不渝、疾恶如仇、敢爱、敢恨，是一个有血有肉、饱受压迫、侮辱却忠贞爱情、立场鲜明、颠覆传统、境界脱俗的典型进步妇女形象
才艺双全、机警聪慧、德才兼备
她身材娇小玲珑，眉眼儿俏丽生辉，小嘴唇微微上翘，显出几分俏皮，整个一个可人儿的模样，因她娇小而香艳，名字里又带个香字，所以客人们都戏称她是“香扇坠”。
不贪富贵，敢爱敢恨，对爱情忠贞不渝
她虽是青楼女子，却不贪图小利。
侯、李爱情的悲欢离合虽千难万险，但她始终忠贞不渝。
在《却奁》一出中，拒绝奸党余孽阮大铖、马士英的重金购买妆奁，不愿与权贼为奸，金钱买不到她的爱情，威逼也没有吓唬住她对爱情的坚强
深明大义、不畏权贵，具有崇高的民族气节
李香君这一形象，代表着下层人民的利益和愿望，有鲜明的政治立场，敢爱、敢恨，对理想的追求始终坚贞不渝。
其进步形象不仅是在和侯方域爱情的坚贞节操中体现出来的，也是在和权奸的政治斗争中表现出来的，是血与火的统一，战斗洗礼的结晶。
