文学作品新异性举例
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新闺秀派作家凌叔华女性书写之“新”解■李勤三十年代初,有论者将文坛上几位女作家分为闺秀派(冰心、绿漪)、新闺秀派(凌叔华)、和新女性派(冯沅君、丁玲)三类。
笔者认为这种划分很恰当的体现了凌叔华作品的特色:新颖且又受到传统文化的影响,故称之为新闺秀派。
本文拟从她的两个文本入手,来分析她新闺秀派作品的“新”在何处。
凌叔华作为受五四新文化运动影响的新一代知识女性,文学创作以及个人的思想都具有一定的先进性。
但由于作者本身处在中产阶级,对于传统礼教思想的反抗并没有那么彻底,使得她的文学作品有着明显的特征———新与旧的矛盾十分突出,她这种矛盾的思想在自己的文学创作中也有鲜明的体现。
凌叔华作为一个女作家,作品更多的是关于女性命运的书写。
由于处在新旧交替的时代,她的作品主角也主要分为新女性与旧女性两大类。
本文拟从她书写新女性的两篇作品《说有这么一回事》和《酒后》来对凌叔华新女性的书写文本进行分析,并探究作者这类文本的创作特色。
《说有这么一回事》描写了两位因饰演罗密欧与朱丽叶的女学生影曼和云罗之间同性之爱的产生、发展到最后消亡的这样一个过程,体现了作者的女性主义观。
文本中对于影曼的出场描写是“一个比她高一班的学生,平日很爱说笑话,且很活泼的二十来岁高个子北方人。
”从这段描写可见,此时影曼的女性气质是被隐藏了的,她的性别定位是被模糊化了的,此时如果不做特殊说明,大部分读者会把她当成一个男子形象来看待。
从文本对于云罗出场的描写可以看出,她的种种表现就是一般女子遇到自己心动男生时候才会有的表现。
二者第一次的正面出场在作者笔下实际上是以潜藏的男女角色身份出现的。
二者关系的结缘是由于“关城榆叶早疏黄,日暮云沙古战场。
表请回军掩尘骨,莫教兵士哭龙荒。
”对应其早期写作中的“封侯”愿景,《闺怨》写到:“闺中少妇不知愁,春日凝妆上翠楼。
忽见陌头杨柳色,悔教夫婿觅封侯。
”“闺中少妇”和“觅封侯”者对未来的幻想正青年时期的王昌龄。
但到末句,少妇却空剩一腔悔意,正如被残酷现实沉重打击的王昌龄。
现代派文学是指在20世纪以后出现的新兴文学流派。
现代派文学的主要特点是表现当代社会的现实,强调文学的社会意义。
下面是一些典型的现代派文学作品的例子:
1.《百年孤独》,作者:加西亚·马尔克斯。
这是一部著名的拉丁美洲小说,讲述了7
个家庭七代人的故事,展现了拉丁美洲社会的变迁。
2.《万物理论》,作者:托马斯·爱迪生。
这是一部关于物理学和天文学的著作,描述
了爱迪生的理论和发明。
3.《自传》,作者:阿尔贝·海明威。
这是一部传记小说,讲述了海明威的一生经历。
4.《追寻真理的旅程》,作者:伊曼纽尔·弗洛伊德。
这是一部关于心理学的著作,探
讨了人的心理深处。
5.《我们仨》,作者:爱德华·詹姆斯·伯顿。
这是一部著名的小说,讲述了三个人之间
的友谊和情感。
这些作品都属于现代派文学,它们都强调了文学的社会意义,并且描述了当代社会的现实。
明清时期,以同性恋为题材的小说、戏曲作品已不在少数,李渔的作品中亦有一部分谈及此。
这一题材的作品虽在李渔创作的文艺作品总量中只占据一小部分,但其独特性却是难以掩盖的。
李渔创作戏曲作品十种,称为《笠翁十种曲》,其中两部——《怜香伴》和《奈何天》,是明确描写了同性之爱的;在小说作品中,《十二楼》中的《萃雅楼》与《无声戏》(又称《连城璧》)中的《男孟母教合三迁》,其中的主人公均为同性恋者,描写到的情感生活也是以同性恋为主。
李渔在其他作品中亦偶尔写及同性恋,但都并非主要情节,只言片语并不系统,在此不做赘述。
明清时期创作同性恋题材的文艺作品已然成为了一种风尚,但在李渔创作的该题材作品的背后,除了可以看到时风的影响外,亦能窥见他隐秘幽微的心理状态。
一、尚奇与至情的结合李渔作文最为崇尚新奇,这点无可辩驳。
在《闲情偶寄》中,他明确提出了“脱窠臼”的要求,“新也者,天下事物之美称也。
而文章一道,较之他物,尤加倍焉……至于填词一道,较之诗、赋、古文,又加倍焉”[1]18。
尽管在李渔心中,文艺种类不同,对于新奇程度的要求也是不同的,但作文求新始终是必要的纲领。
文学作品中关于同性恋的描写自先秦即有,比如《周书》中的“美男破老”[2]3、《左传》中的“内宠并后,外宠二政”[2]6,明清时期更是多见。
而同性之爱也是人之常情中的一种,《阅微草堂笔记》中纪昀甚至写道“杂说称娈童始黄帝”[3]219。
这虽是一句不知真假的戏言,但也可以从一个侧面略微感受同性恋的存在状况。
但尽管如此,在以异性恋为主的人类世界中,同性恋者仍然只占了很小的一部分,同性恋文艺虽然掀起了一股小小的热潮,但仍与主流文化相去甚远,难为主流文化所容。
在这样的文化背景下,同性恋题材的文艺作品依然是新的、奇的,如李渔所言,是脱去窠臼的。
《怜香伴》是戏曲史上第一部以女子同性恋为题材的作品。
其中描写了两个互相爱慕的女子——崔笺云和曹语花。
在这两位女子的故事中,奇的不仅仅是她们对于彼此的思慕,还体现在她们为了争取爱情做出的努力与女性意识的觉醒上。
透过日本文学作品中的“第三性”人物看日本社会——以吉本芭娜娜小说《厨房》为中心作者:李晶来源:《吉林省教育学院学报·上旬刊》 2011年第1期李晶(吉林师范大学外国语学院,吉林四平 136000)摘要:自古以来,人类的性别仅被框定在男性和女性两大范畴之内。
但是,随着社会的不断发展和人类思想意识觉醒,人们开始对男性与女性之外的“第三性”持探索、宽容与接纳的态度。
许多文学作品也开始关照与性别有关的变性人、中性人等焦点问题。
日本当代著名小说家吉本芭娜娜笔下的“变性”与“中性”问题不仅凸显了吉本芭娜娜创作的独特风格,而且也蕴含了日本社会传统及现状对日本人性别意识变化产生的影响。
关键词:第三性;日本社会;吉本芭娜娜;厨房中图分类号:I04文献标识码:A文章编号:1671—1580(2011)01—0133—02小说《厨房》(1987)在吉本芭娜娜的文学生涯中占据着非常重要的位置。
她不仅凭借这部小说获得了第十六届泉镜花文学奖和第六届海燕新人文学奖,受到年轻读者的追捧和关注,小说更是在全世界34个国家出版了译本,甚至还被改编成剧本出现在大荧幕上。
虽然社会各界对这部作品褒贬不一,但其作品中两位“男”主人公在性别方面的“异化”,却使得我们不得不重新审视日本的社会现状,以及在这种状态下日本人所面临的由性别意识带来的生存压力问题。
一、变性人——惠理子田边惠理子是吉本芭娜娜小说《厨房》中萌动性别解构意识、大胆地向传统意识形态挑战、把自己从男性变为女性的一位勇者。
惠理子,原名雄司,英年丧妻后做了变性手术,并把自己的名字改为“惠理子”。
作者在文中极力渲染了她超凡脱俗的美。
比如,当女主人公“美影”第一次见到惠理子时,发现她“年龄比我大很多,但的确非常美”、“穿着平时罕见的服装,还化着浓妆”、“飘逸的披肩发、清秀而深邃幽深的双眸、优美的嘴唇、高挺的鼻梁”,总之,美得“如同并非来自人间”。
作者的这种描写显然带有脱离现实的极端艺术化痕迹,因为在《厨房》出品的二十世纪八十年代,日本还没有实施变性手术的先例,直到1998年才有了第一例变性手术。
一个“异质”的文学存在共3篇一个“异质”的文学存在1异质的文学存在“异质”一词在中文中的本义是指种类不同。
在现代文学中,也涵盖了不同文学风格、不同文学流派、不同文学主题的意味。
这种异质的文学存在在许多经典文学作品中得到了体现。
本文将探讨异质的文学存在在现代文学中的表现形式、作用以及挑战。
异质的文学存在不同于单一文学流派或主题,它不拘泥于传统的文学形式及规范,而更注重将多元元素融合,打破常规,展现出时代特色和文化多样性。
在现代文学作品中,我们可以看到许多异质的元素,如科幻元素和传奇元素的融合,在阿尔多斯·赫胥黎的作品《迪林达尔王》中很好地呈现;或者是魔幻现实主义与现代主义手法结合的表现,在马尔克斯的《百年孤独》中展现得淋漓尽致。
这种异质元素的融合使这些文学作品更具有个性化和创新性,吸引了读者不同的阅读经验和感受体验。
异质的文学存在在现代文学作品中具有不可替代的作用。
一方面,它能够满足读者不同的文学需求和审美追求,吸引更多的读者。
另一方面,异质的文学存在能够深化文学作品的主题和意义。
比如,在推理小说中,通常会融入恐怖、科幻等异质元素来加强小说的悬疑和推理性; 大量的科幻元素在作品中的运用,则可以使文学作品更突出地表现出科技、文明或者人性等主题。
同时,异质元素的融合还有利于表达那些较为抽象、难以描述,尤其是靠传统文学手法难以表达的思想、情感和主题。
当然,在异质的文学存在中,也存在着一些挑战。
一些读者,在阅读时可能会感到困惑、无法理解或者无法接受这些异质元素的存在,从而对作品评价不高; 再者,异质元素的融合虽然可以实现更多的文学创新,但是过于随意的融合可能会破坏整个文学作品的稳定性。
此外,作者在融合异质元素时也需要注意元素之间的协调性和平衡性,否则可能达不到预期的效果。
这些问题的存在,使异质文学存在中的“异质”成为了一个相对尴尬的词汇。
虽然异质元素的融合有着巨大的文学意义,但是如何运用异质元素,在作品中平衡融合、让读者理解和接受,成为了作者必须面对的挑战。
2002年8月广西师范大学学报(哲学社会科学版)2002年第2期 JOURNAL OF GU ANGXI NORMAL UNIVERSIT Y [收稿日期]3[作者简介]林澜(6),女,广东梅山嘉应学院讲师,硕士;研究方向英美文学。
中西文学作品对同性恋的表现林 澜(广东嘉应学院外语系,广东梅州514000) [摘 要]通过探究同性恋主题在中西文学作品中的体现,试图说明中西方作家对同性恋这一现象的看法、探索与所给予的人文关怀,以唤起人们对它进行重新的、深刻的、更为全面的思考。
[关键词]同性恋;中西文学作品;表现[中图分类号]H 0-03 [文献标识码]A [文章编号]1001-6597(2002)02-0037-04 同性恋现象是人类历史上各种不同文化当中普遍存在的一种基本行为模式,无论是在高度发达的工业社会还是在茹毛饮血的原始部落,也无论是在今天还是在远古时代,都可以看到它的身影。
同性恋是否是一种性畸变现象,是否破坏了社会道德,是否该遭到非议和指责,是否该受法律的禁止……这些皆不在本文讨论的范围。
本文意欲探讨中西文学作品是如何表现同性恋这一现象的,进而了解中西方对同性恋关注的情况及其对同性恋的看法。
据闻一多的介绍,孙次舟推测春秋战国时代楚国伟大诗人屈原有充当嬖臣的倾向,因为根据《离骚》的自述,屈原好矜夸奇服,荷衣蕙带,每以美人自拟。
孙分析了《离骚》的内容,认为其中“充满了富有脂粉气息的美男子的失恋泪痕”。
到了明末,写男色的小说有好几部,著名的有醉西湖心月主人的《弁而钗》、《宜春香质》等。
《弁而钗》中的四个故事渲染了女性化的男性如何身体力行做出像妇人一样的贞烈侠义的奇事。
作者首次把同性恋者塑造为与邪恶的社会势力相对抗的人物,他不止把两个平民的同性恋关系描绘为性的吸引,同时还突出了他们之间符合传统道德观念的情谊,把男性同性恋与男女间的正当爱情相提并论,冠之以“情贞”、“情侠”、“情烈”、“情奇”的美称。
文学作品中新奇隐喻的构建,功能与解读文学作品中,作家经常使用隐喻来描述、表达创意,并且具有比普通话语更丰富的象征意义。
这种形象语言通过把一个实物和另一个有着某种特定内涵的对象相互联系,从而达到启发思考的效果。
新奇的隐喻,又把作品的生动性、多元性和细节性引向另一个层次。
结合作品的审美性、社会意义以及文本的结构和语意,作者以隐喻的形式传达出深刻的道理。
本文将从构建、功能及解读三个方面,探讨文学作品中新奇隐喻的构建、功能与深层解读。
一、新奇隐喻构建新奇隐喻的构建,主要指作家运用新奇的语言结构,将用语和文学技巧有机制地结合起来,从而实现一种语义互换:一个意义指向另一个意义,使得作品中出现千奇百怪的语言、言辞形式。
这种新奇的隐喻语言,以及作家对两个对象之间的关联,改变了人们的常规感受,使作品的含义更加深刻、晦涩难懂。
新奇隐喻的构建,具体包括:1. 人物比喻:将一个人物的品质、性格以及行为跟另一个人物进行比较,以此传递作家对人物特质的把握和表达;2.词比喻:例如,将平常人没有印象的小物件用于比喻某一个比较大的事物,使出现一种强烈的转折效果:从一节轻松的语言,到营造一种意想不到的语境,把一件令人意外的事物与另一件熟悉的事物进行比较;3.词比喻:通过使用动词来表示抽象概念或者抽象概念,把一个实物和另一个抽象概念相连接起来,形成一种自然鲜明的比喻;4.间隐喻:将一个事物比作另一个具有特定空间意义的东西,使得作品里出现一种新鲜充满着语言魅力的隐喻描写,使故事更生动、更具有可信度。
二、新奇隐喻的功能新奇隐喻的功能,一方面可以把作品中的主题、哲理表达得更加凝练,使读者的文学体验变得更加深刻,使文字内容更加形象;另一方面,新奇隐喻的功能可以准确地把握作品的主题,从而延伸到作品中更深层次的意义内涵,使读者在深入文学作品内容的同时,能够更好地了解作者对主题的理解与表达。
关于新奇隐喻的功能,可以从审美性和社会意义等方面进行具体描述:1.进审美性:新奇隐喻有助于提升文学作品的审美性,使读者感受到作品的美感;2.发思考:新奇隐喻往往可以让读者把握作品中的主要主题,通过隐喻的比喻、对比和反讽等手段,使读者从另一个角度思考,唤起读者的共情精神;3.深社会意义:新奇隐喻有助于营造一种社会话语,将作家对时事、社会现象的判断与评价,以及对时代精神的把握,创造性地表现出来,开启更广阔的社会意义。
南方文坛2023.4Southern Cultural Forum从现代作家鲁迅、沈从文等涉及乡土小说、乡土散文起,中国现当代文学史上形成了乡土文学一脉。
“五四”以来新文学作家的乡土文学往往是离开故乡、心怀故乡、回望故乡的写作方式,写作多在闪回的田园乌托邦层面,作品的隐含作者、叙事方式更多带有虚化的成分。
作家彭学明的乡土文学创作,纪实成分很高,他虽然也离开了故乡,但从作品中感觉到他对大地、对故乡、对湘西人民的凝望已经熔铸在他的血液里,好像他从来没有真正离开过那里一样。
一、抒情与叙事兼备的乡土纪实文本“我的每一个字,都是骨髓里的深情。
”在众多文学文本中,我几乎一眼能认出作家彭学明的作品,无论是散文、报告文学还是诗歌。
在对文学的几十年痴迷执着、对文字的千锤百炼中,他已形成了自己炉火纯青的独特文风。
其中,饱含深情的抒情性是他作品最明显的叙事特色之一。
或许这与滋养他的湘西土家族苗族自治州的村寨、如天籁之音的苗歌、如画的湘西自然风光以及当地的风俗民情是密不可分的,更与湘西绵延而来的沈从文、汪曾祺等作家的美文写作传统是一脉相承的。
长篇纪实散文《娘》,以一颗朴素、浓烈、坦诚的赤子之心对母亲、故土、大地、山乡的浓情书写,深深打动了海内外亿万读者的心。
作品字里行间自然流淌的浓郁亲情、滚烫真情,无论是爱,还是恨,都令人动容和充满悲悯情怀。
文中再现了一位平凡母亲蕴含的不平凡的人间大爱,她伟大、坦荡、无畏,她刚烈、坚强、执着,她有着常人没有的果敢,她敢做出别人不敢为的行为,她容得下世人容不下的世俗,她吃得了别人吃不了的苦头,原因在于她有自己的信念和法则:“孩子”就是她的信念,“生活”就是她的理由,“善良”则是她的座右铭。
作品再现了“娘”一生的苦难史:她在泥泞的山路上攀登,她在凄冷的雨夜里劳作,她在无人的归途中哭泣,她在泥潭粪池里挣扎,她在男人的拳头下反抗,她在别人的冷眼中拼搏,她像老鹰一样拼死保护自己的孩子,她却像浮萍一样无力做孩子的保护伞……“娘”的苦难史,是大多数彭学明乡土叙事的独异性赵兴红156绿色批评湘西山村女人的苦难史,是中国乡村母亲含辛茹苦、倾尽所能、隐忍付出的心路历程史,甚至也是那个时代中国农村几十年苦难史的一个小小的缩影。
理想型文学作品举例摘要:1.引言:介绍理想型文学作品的概念2.理想型文学作品的标准3.举例说明理想型文学作品4.结论:总结理想型文学作品的特点和价值正文:【引言】理想型文学作品是指那些具有深刻思想内涵、精湛艺术表现和完美形式结构的文学作品。
这些作品不仅具有极高的审美价值,同时也反映了人类精神文明的高度发展。
理想型文学作品往往具有深远的历史意义和广泛的社会影响,成为文学史上的瑰宝。
【理想型文学作品的标准】理想型文学作品需要满足以下几个方面的标准:1.内容深刻:作品所探讨的主题具有深刻的思想内涵,反映出作者对人性、社会、历史、宇宙等方面的独到见解和深刻洞察。
2.形式完美:作品在艺术表现上具有极高的水准,无论是文字、结构、情节、人物塑造等方面都展现出作者的独具匠心和精湛技艺。
3.个性鲜明:作品中的人物形象具有鲜明的个性特征,栩栩如生,给读者留下深刻的印象。
4.社会影响广泛:作品在问世后产生了广泛的社会影响,成为人们探讨和传颂的焦点,甚至改变了历史的发展轨迹。
【举例说明理想型文学作品】1.《红楼梦》:作为中国古典小说的巅峰之作,《红楼梦》通过对贾、史、王、薛四大家族的描绘,展现了封建社会的沧桑巨变,揭示了人性的善恶美丑。
作品结构严谨、人物形象丰满、艺术表现精湛,堪称理想型文学作品的典范。
2.《哈姆雷特》:莎士比亚的代表作之一,《哈姆雷特》通过丹麦王子哈姆雷特为复仇而展开的斗争,探讨了生死、道德、爱情等诸多主题。
作品思想深刻、人物形象鲜明、语言优美,是西方文学的瑰宝。
3.《百年孤独》:马尔克斯的代表作,《百年孤独》通过讲述布恩迪亚家族七代传奇般的故事,揭示了拉丁美洲社会的发展历程。
作品想象力丰富、形式独特、情感真挚,被誉为魔幻现实主义文学的巅峰之作。
【结论】理想型文学作品具有深刻的思想内涵、完美的艺术表现和广泛的社会影响。
从《红楼梦》到《哈姆雷特》,再到《百年孤独》,这些作品无疑为我们提供了一个理解世界、体验生命和品味艺术的宝贵机会。
文学作品新异性举例
“现在的短篇小说创作同质化比较严重,题材上喜欢扎堆儿,写人际关系、男女交际、婚姻出轨、买房子、孩子成长困扰,等等。
而且,各个文学期刊各有偏好,一些作者也会为了发表去‘量身定制’,其实这对文学整体发展是不利的。
要成为一个好作家,写出好作品,就要有独树一帜的美学风格。
”张莉说,“新异性”,一方面是题材,另一方面是语言。
在《我亦逢场作戏人》中,从50后的邓一光、张柠、宁肯,到60后的迟子建、邵丽;从70后的李修文、徐则臣、弋舟、张楚、张惠雯、李宏伟,到80后的双雪涛、班宇、张怡微、董夏青青,乃至90后的李唐,20位作家年龄跨越几十年,但是,仍以70后和80后为主,因为他们是当下文学力量的中坚。
张莉表示,对成名作家和新作家两个群体,入选要求是不同的。
对于成名作家,她要求他们的作品要有别于其以往风格,要有进步、有突破,“绝不能因为作家有名,他以惯性写出来的作品也入选”。
于是,我们看到,《风很大》写了一个在台风天仍能气定神闲思考问题的年轻工科女博士,那种城市感和现代气息,完全不像出自60岁人之手,写得很英气、很带劲儿,令人惊艳;张柠的《刘玉珍,叫你那位罗长生来一趟》,则讲述了一个农村妇女的痛苦际遇,在非常短的篇幅里,小说家完全用对话推动故事,文体表达颇为新鲜。
年选的名字,来自李修文的同名短篇《我亦逢场作戏人》,小说家用“说书人”的方式,讲了一个今日的“桃园三结义”的故事,讲
述了藏于历史深处的中国式情感如何在我们时代的流传。
张莉说:“这部小说调性复杂迷人,有深深的悲哀和悲凉之感,它与当下大部分小说的创作追求都不一样,你会看到作家回到中国叙事传统的努力。
”
对于新一代作家,张莉要求,首先得在一个基本的写作水准之上,要有一定的文学追求,然后看作品是否在文体和内容有开拓,是否有新的文学元素,“如果作品能构成一种冲击力,那么其他方面有些许缺陷也无妨”。
卢德坤的《逛超市学》,写了现代城市中,一个现代人是如何逛超市的,小说展现了一个孤独的人但更是一个无处不在的、普遍意义上的人;陈崇正的《念彼观音力》,用另一种现代、隐晦但又极为冷静的方式,书写了当今农村女性的复杂情感际遇;而清华大学在读博士生林培源的《诞生》,则把他对怎么写小说的思考和小说内容连接到了一起,作了文本上的创新。
张莉认为,作家间微小的代际差异是存在的,有的题材比如王姝蕲的《比特币》、李唐的《替代者》,一看就是年轻作家会写的题材,但是,代际差异也并没有我们想象的那么明显,“作家们年龄差距毕竟也只在二三十岁,这对文学史来讲根本算不上代际,毕竟大家都生活在同一个时空”。
但她仍发现,85后的作家们,更追求文体意识,即形式的创新;而年龄稍大的作家,则重视语言本身的准确性,在细微处精益求精。
“大众的、通俗的文学作品,往往是不追求也不鼓励新异,因为它追求的是市场,是‘低就’,要争取最广泛的读者。
”张莉说,“但
纯文学作家不同,他要与陈词滥调搏斗,他的作品应该要有‘辛辣味’和‘新异度’,这样才会对读者构成智力和审美的挑战;当然,这可能也意味着这样的作品会失去市场。
事实上,有这种写作追求的作家也往往是孤独的,而我做的年选,最终目的就是希望对这些作品进行美学上的回应,我想告诉大家,这样的作家值得尊敬,这样的作品值得阅读。
”
回顾中国百年新文学史,张莉觉得,鲁迅的《故乡》大概是最具迷人的小说调性的。
贺知章的《回乡偶书》,写的是千百年来中国文人对“逝者如斯”的感叹,这是一个高度;而鲁迅别出蹊径,写下的是人与故乡之间的另一种生疏,这无疑具有现代性。
《故乡》里有亲人、朋友在时间面前的分离,还有人心与人性在时间面前的深度磨损。
在《故乡》中,鲁迅用一种新鲜的语法和叙事引领他的读者“走异路,逃异地,寻求别样的人们”,那是长久以来被中国古代文学忽略的人和世界。
而汪曾祺的《聊斋新义》,是对《聊斋志异》的重写尝试,可以看到同一内容、不同写作方式带来的新异效果。
《双灯》一则的结尾,狐仙与男人相欢半年后话别,这属于“聊斋”中的常见场景,蒲松龄写的无非是“姻缘自有定数”“留之不得,遂去”云云。
汪曾祺却加了两人的对话:
“我喜欢你,我来了,我开始觉得我就要不那么喜欢你了,我就得走了。
”
“你忍心?”
“我舍不得你,但是我得走。
我们,和你们人不一样,不能凑合。
”平白朴素,动人心魄——这大概就是新异性的魅力吧。