广东交通职业技术学院毕业论文（设计）题目：Photoshop CS3 平面图形创意设计
系别：电子系
专业：电子信息工程
姓名：卢梅
学号：1013232208
指导教师：江能兴
日期：2012年12月
Photoshop CS3 平面图形创意设计
摘要
纪念币是一个国家为纪念国际或本国的政治、历史、文化等方面的重大事件、杰出人物、名胜古迹、珍稀动物、体育赛事等而发行的法定货币，它包括普通纪念币和贵金属纪念币。质量一般为精制，限量发行。
纪念币是具有特定主题的。纪念币通常是为了纪念重大政治历史事件、传统文化等有特殊意义的事物而发行的。纪念币的作用主要是满足公众的收藏要求，而不是用于流通。特定主题和限量发行是纪念币的主要特性。
大学生运动会目的是让21世纪新一代弘扬传承精神，既要学好科学文化知识又要具有强大的体魄报效国家，做新世纪的接班人。大学生运动会青春激扬、豪情绽放、追求卓越、广结友谊，携手谱写青年团结、奋进、友好的新编章。共赴青春之约，共享青春欢乐。
信息文化节要求大学生具有扎实的专业技能，同时具备熟练操作运用计算机的能力。而flash，photoshop，平面设计和网页设计又是求职找工作的必备技能。学院开展信息文化节既能引领校园文化、引领IT未来，又能扩展学生IT 视野、感受时尚科技。因此开展文化节加强了广大IT爱好者的交流与沟通，同时进一步扩大信息学院IT文化节的影响。班级是一个团体集合。而班微是一个班级的象征。怎么把这些体育运动，传统文化等特定事件内容体现在平面图像中，展示我国五千年的文明历史及源远流长的中国文化呢，photoshop在平面图像处理领域可以说是风靡世界，是一款权威标准的软件。Photoshop是图形处理软件，主要处理位图图形，广泛用于图片、照片进行效果制作及对在其他软件中制作的图片做后期效果加工。用photoshop实现平面图形创意设计，要体现平面的创造性、艺术性、思想性、技术性及科学性。
关键词：纪念币；大学生运动会；信息文化节；班微设计；photoshop平面图形创意设计
目录
一、引言 (4)
二、大学生运动会纪念币金币 (6)
1、设计理念 (6)
2、制作过程 (8)
3、设计技巧——通道 (15)
4、象征意义 (15)
三、交通信息学院电子信息文化节纪念币银币 (16)
1、设计理念 (16)
2、制作过程 (18)
3、设计技巧——滤镜 (21)
4、象征意义 (22)
四、班级纪念币铜币 (22)
1、设计理念 (22)
2、制作过程 (24)
3、设计技巧——图层样式 (26)
4、象征意义 (27)
参考文献 (28)
致谢 (29)
毕业设计心得 (29)
一、引言
选题的指导思想
平面图形设计的发展史，可以追溯到人类发展史的源头，人类祖先用来记事的简单符号、文字，那是人类最基础、最原始的平面图像设计实例。伴随着人类文明的发展，人们对艺术、美的追求和探索逐渐成为发展的主流，当初记事的用途也逐渐淡化。传统的画家经过数十载的训练才掌握绘画这门技能，他们通过笔和纸的演绎描绘自己抽象的思维，表现自己对艺术、美的理解。除了艺术家之外每个人都有追求美的权利，都有一定的创作天赋和自己对生活、艺术、美的独特认识。需要长期的训练才能掌握的技能，对大多数人来说有些“可望不可及”。而电脑的出现使人们的梦想成为现实。Photoshop在平面设计领域应用非常典型。
由于平面设计要运用视觉元素来传播设计者的设计和计划，用文字和图形把信息传达给受众，并让人们愿意和乐于接受。因此，平面设计不仅涉及到多种元素的运用，而且还涉及到不同的表现手法和技巧的运用。任何一个设计都必须按照客户的要求去打动受众。从这个意义上说，设计者除了具备专业知识以外，还要在设计中倾注自己全部的感情，只有首先感动设计者，才能让受众满足，进而感动受众。因此，平面设计艺术必须具备综合知识和相关技能，才能正确理解和把握自己所要设计对象的本质特征，运用各种设计元素进行有机的艺术组合，形成图形有创意，色彩有品位，材料质地能打动人的作品。可以说，一个好的设计，不仅是图形的创作，也是中和了许多智力劳动的结果。由此，可以肯定，平面设计艺术具有文化产业中的一切特征，即横跨经济、文化和技术的综合性特点。
一套具有象征意义的纪念币，不仅给人视觉上的冲击感，更是实现它的收藏价值。
课题的实用意义
用photoshop实现平面图形创意设计，设计一套具有象征意义的纪念币，不仅要求熟练操作photoshop平面软件，更重要的是对纪念币设计有清晰的设计思路，明确的设计理念及纪念币的象征意义。
熟练掌握photoshop的使用方法和技巧，掌握photoshop在实际操作中的
灵活运用，了解photoshop软件的主要作用，了解各项功能应用，熟练操作运用photoshop软件。最终实现平面图像的创意设计。
自己的见解和论点
一个好的设计，要体现出平面的创造性、艺术性、思想性、技术性及科学性。设计的四要点：一是主题明确；二是风格如一；三是构图独特；四是注重细节。主题表达形式上要新颖、构思上独特巧妙、作品应具有想象力及表现力；合理运用多种艺术表现手法；主题明确；选用制作工具和制作方法恰当。
所谓的平面设计，就是把不同的基本图形，按照一定的规则在平面组合成图案所表现出来的立体空间感，即用视觉语言来传递信息和表达观点。因此，怎样把一套具有对应的象征意义，又要求设计美观的纪念币以一种视觉效果的形式呈现在受众的眼前，显得尤其重要了。
二、大学生运动会纪念币金币
1、设计理念
大学生运动会，我想到了火炬，火炬最初只是一种用来照明和传送火的工具。传统上火炬象征着光明、启蒙。作为一种圣神的象征，火的历史可以追溯到史前。火在希腊历史上代表着创世、再生和光明。在希腊神话中，火是赫菲斯托斯的圣神象征，是普罗米修斯从宙斯手中偷的赠送给人类的礼物。火炬传递最早在古希腊是作为一种宗教仪式在夜晚举行，经过漫长的历史，火炬传递慢慢演变成为了庆祝奥运会开幕的一项重要活动。现代奥林匹克运动的创始人顾拜旦在他的预言性的演讲中指出：“当火炬手接受了火炬，也就接受了传递奥运火焰的圣神使命。让奥运圣火在青年一代的手中相互传递，让世界的青年都时刻准备着，将奥运圣火传遍全球。”可见，火炬是一种圣神的象征。它传递的是一种永不灭的精神，它传递的力量一直影响打动着千万人的心。
稻穗本来是中华人民共和国国微的一部分，齿轮和麦稻穗象征工人阶级和农民阶级。但是金黄色的稻穗也象征意味着丰收。在大学生运动会纪念币的设计上，金黄色的稻穗赋予它的象征意义就是：收获。付出总是有收获的，大学生运动会重要的是参与，是青年共赴青春之约，同享青春欢乐的涵义。
江泽民曾经说过：“发展学校体育运动，促进社会主义精神文明建设。”这对大学生运动会来说是一个非常好的诠释。
纪念币正、背面一般均由图案和文字组成，而图案都要表现一个特定的内容和思想，这就是图案的主题。精制的纪念币，底面是非常亮的镜面，而浮雕部分是喷砂的，而底面的镜面在某一种光线下是会发黑的。由于光线的反差及颜色的深沉，这就产生了浮凸的效果。要深刻的体现浮雕效果的层次感，则对文字及火炬部分进行浮雕喷砂处理，因为这部分是无法吸光的，就呈现出黄金的本色。
在纪念币的正面，我以火炬为主题，加上江泽民说的那句话：发展学校体育运动，促进社会主义精神文明建设。这样就能很好的体现出大学生运动会的主题
了。为了更好的表现出火炬在人们心目中的审美形象，我不断地反复推敲改进，运用特效与合成技能。最终设计出正面图如图（大学生运动会纪念币正面）：
纪念币的背面，我主要是以人们最熟悉的运动工具——足球为主题，足球运动是一项古来的体育活动，源远流长，最早起源于中国古代的一种球类游戏“蹴鞠”后来经过阿拉伯人传到欧洲，发展成为现代的足球。背面图如图（大学生运动会纪念币背面）：
大学生运动会纪念币金币（正面）
大学生运动会纪念币金币（背面）
2、制作过程
1）新建一个400X400px的文件，如图1.1所示，作为“背景”图层。新建一个图层得到“图层1”，按ctrl+R显示标尺，从标尺中拉出两条参考线，选择
椭圆选择工具，在图像的中级两条参考线的交点绘制选区，设置前景色为d3d3d3，按Alt+ Delete键填充前景色，按Ctrl + D键取消选区。得到图1.2所示
的效果。
图1.1 图1.2 2）按Ctrl键，单击“图层1”的图层缩览图调出选区，切换到“通道”面板，单击面板下方的“创建新通道”按钮，新建一个通道得到“Alphal”，设置前景色为白色，按Alt+ Delete键填充前景色。
3）保持选区，执行“滤镜”| “纹理”| “颗粒”命令，设置弹出的对话框，如图1.3所示，按Ctrl + D键取消选区，得到如图1.4所示的效果。
图1.3 图1.4
4）返回“图层”面板，选择“图层1”，执行“滤镜”| “渲染”| “光照效果”命令，设置弹出的对话框，如图1.5所示，得到的如图1.6所示的效果。
图1.5 图1.6
5）复制“图层1”得到“图层1副本”，按住Ctrl键，单击“图层1副本”面板缩览图调出选区，选择矩形工具，在图像内单击鼠标右键，在弹出的菜单中选择“变换选区”命令，拖动右下角的控制句柄，按住shift + alt 键，向中
心缩小选区，如图1.7所示，按enter键确认操作，得到如图1.8所示的选区。
图1.7 图1.8
6）按delete键，删除“图层1副本”选区内的图像，单击“添加图层样式”按钮，在弹出的菜单中选择“斜面和浮雕”命令，设置弹出的对话框，如图1.9所示，按“确定”键确认操作，设置其填充值为0%，得到如图1.10所示的效果。单击圆形“图层1”载入选区，选择的“渐变映射”，调整颜色渐变，
填充圆形，得到如图1.11的效果。
图1.9 图1.10
图1.11
7）打开已准备好的火炬素材文件，如图1.12所示，用椭圆工具框选，使用移动工具将其移动到当前文件中来，放置在圆形的中心位置。得到“图层2”。如图1.13所示。
图1.12 图1.13
8）新建“图层3”用钢笔工具，在“图层2”中沿着火炬的外轮廓绘制路径，绘制完成后，按ctrl + enter键把路径变成选区，最终得到如图1.14所示
的效果。在“图层2”中另外单独汇出火炬头，并单击“添加图层样式”按钮，在弹出的菜单中选择“外发光”命令，设置弹出的对话框，如图1.15所示，然后再“图层样式”中选择“斜面和浮雕”选项，设置其选区内的参数，如图1.16所示，得到如图1.17所示的效果。
图1.14 图1.15
图1.16 图1.17
9）单击“图层2”载入选区，选择的“渐变映射”，调整颜色渐变，填充火炬，并选择的“亮度/对比度”调整“图层2”的亮度/对比度，得到如图1.18所示的图层，最终如图1.19所示的效果。
图1.18 图1.19
10）新建图层，用钢笔工具绘制一半圆弧，单击文字工具，输入大学生运动会纪念币，并添加“斜面和浮雕”效果，如图1.20所示的效果。新建一图层，用同样的方法输入大学生运动会的英文“University Games”，并添加“图层样式”| “斜面和浮雕”效果。如图1.21所示效果。
图1.20 图1.21
11）新建一图层，用钢笔工具绘制稻穗，并添加“图层样式”| “斜面和浮雕”效果。复制该图层，按ctrl + T 的自由变换，点击右键，选择“水平翻转”，得到如图1.22所示。
12）单击选择的“亮度/对比度”，对整个图像进行调整亮度/对比度，使整个图像看起来更加鲜艳有光泽。为了使金币更具有立体感，在金币的下方绘制金币的投影效果，如图1.23所示效果。至此，整个金币的设计制造已完成。
图1.22 图1.23
同理，用同样的方法，制造大学生运动会的背面。最终效果如图1.24所示。
图1.24
3、设计技巧——通道
在photoshop中，通道被用来存放图像的颜色信息及自定义的选区，不仅可以使用通道得到非常特殊的选区，以辅助制图，还可以通过改变通道中存放的颜色信息来调整图像的色调。通道除了可以用来保存图像的某种颜色信息，还可以用来保存、创建用户自定义的选区，此类通道称为alpha通道。本制作本实例的金币中，就用到了alpha通道。Alpha通道在photoshop中使用的频率最高，也最灵活，其最重要的功能是保存并编辑选区。
在alpha通道中，黑色区域对应非选区，白色区域对应选区，灰色代表选择区域具有不为0的羽化数值，则此类选择区域被保存为具有灰色柔和边缘的通道。
Alpha通道的应用非常广泛，可以通过使用它来抠出边缘比较复杂的物体，如发丝、树杈等，还可以通过使用它来抠出透明的物体，如婚纱、玻璃瓶等，alpha 通道和滤镜结合，还能制作出很多特殊的效果。
此次制作金币中，正是运用了通道技术和滤镜组合应用，创建出了磨砂的真实金属材质效果。
4、象征意义
在大学生运动会纪念币金币中，火炬象征着光明、启蒙，它传递的是一种永不灭的奥运精神，这种精神正需要当今大学生一代代的相传下去。江泽民说的一
句话：“发展学校体育运动，促进社会主义精神文明建设。”所以，大学每年举行大学生运动会都是一个很不错的选择。大学生不仅需要专业的技能，还需要健康强壮的体魄。
足球没有太多的象征意义，就是一种体育运动，但是却与本次的纪念币设计很吻合，所要表达的就是一种激烈的，充满活力的运动赛事。因为青春，是充满活力的。
金黄色的稻穗象征意味着丰收。在大学生运动会纪念币的设计上，金黄色的稻穗赋予它的象征意义就是：收获。付出总是有收获的，大学生运动会重要的是参与，是青年共赴青春之约，同享青春欢乐的涵义。
整个纪念币颜色都是用金黄色，给人一种流光溢彩的视觉冲击效果，增强了纪念币的时尚感，让这个金币在视觉效果上更加华丽光洁，这种金属质感的加入使作品产生了无限的活力。正好与运动会的激情、活跃相映衬。
三、交通信息学院电子信息文化节纪念币银币
1、设计理论
当今社会全球经济一体化的趋势，让当代大学生更加真切的感受到IT文化带来的巨大冲击。在校园举办信息文化节，营造浓厚的IT文化氛围。加强学生的计算机操作技能，充分完善大学生的精神文明，丰富在校大学生的课余生活。交通信息学院电子信息文化节提倡的主题是“彰显科技魅力，培育大学文化，共建和谐校园”。要求学生求实进取、博学创新、具有积极向上的精神。
在设计中以书为主题正好与信息文化节索要提倡的彰显科技魅力，培育大学文化，共建和谐校园相一致。
书象征着知识，楼房代表学院。因为是银币，所以整个纪念币的颜色是银白色的。带有一种光照效果。增强银币的立体感。
为了更好的设计，在制作之前，在图纸上反复的推敲琢磨，当主题明确后，画出初稿，配上文字，我想把学校名称用英文表示GuangDong Communitication Polytechnic，这样中英文结合，更显得灵动。
经过不断的修改不断的琢磨思考，最终交通信息学院电子信息文化节纪念币
银币设计成为如图交通信息学院电子信息文化节纪念币银币（正面），交通信息学院电子信息文化节纪念币银币（背面）所示的效果。
交通信息学院电子信息文化节纪念币银币（正面）
交通信息学院电子信息文化节纪念币银币（背面）
2、制作过程
1）新建一个400X400px像素的文件，作为“背景”图层。新建一个图层得到“图层1”，按ctrl+R显示标尺，从标尺中拉出两条参考线，选择椭圆选择工具，在图像的中级两条参考线的交点绘制选区，设置前景色为d3d3d3，按Alt+ Delete键填充前景色，按Ctrl + D键取消选区。做圆形币的方法和之前做大学生运动会纪念币金币的方法类似。经过图层样式的“斜面浮雕”效果和填充颜色，调整其亮度/对比度后，最后得到如图2.1所示的效果图。
图2.1 图2.2
2）新建“图层2”用钢笔工具绘制书的轮廓，填充颜色为b6b5b5，如图2.2所示。接着再新建“图层3”，用钢笔工具在上一步书轮廓上面绘制一本书的轮廓，填充颜色为e7e3e3，单击“滤镜”| “光照效果”调整书的光源效果，如图2.3所示。
图2.3 图2.4
3）点击图层面板的“图层2”，添加图层样式，设置“斜面和浮雕”效果。同理，对“图层3”进行同样操作，并绘制书脊，添加效果。效果如图2.4所示。
4）把准备好的艺术字“文”载入此文件中，并调整大小，添加图层样式，
设置“外发光”和“斜面和浮雕”效果，单击，选择“色阶”并调整其参数，如图2.5所示，调整后的效果如图2.6所示。
图2.5 图2.6
5）新建图层，按ctrl + R键显示标尺，拉出需要的参考线，用钢笔工具绘制一半圆弧，再点击文字工具，沿着刚才绘制的路径输入“?科技?文化?第九届信息文化节”，并设置图层样式，如图2.7所示，复制文件图层，选择“滤镜”| “锐化”| “USB锐化”，得到如图2.8所示效果。
图2.7 图2.8
6）同理，在书的下方适当位置键入GuangDong Communitication Polytechnic，并为其添加图层样式，调整效果，得到如图2.9所示的图形。
7）如图2.10是本设计的图层，为了便于管理，作为设计员都应养成良好的习惯，对层要归类分组，便于管理。
图2.9 图2.10
至此，电子信息文化节纪念币银币的正面设计已完成。最终效果如图2.11所示。
平面设计实习自我总结 篇一：平面设计师实习心得 平面设计师实习心得 经过了四年的理论学习，使我对设计有了基本掌握，对于设计这个专业也有了一个系统的学习和掌握。但是在学校里所学的理论知识，都必须要放到客观实际中去，才能真正成为自己学到的技能，所以我们要走进社会，走进公司，在实践中运用自己所学的知识，以便能够拓展自身的知识面，扩大自身与社会的接触面，为将来立足社会做好准备。 设计是一门需要全才的学科。不仅需要扎实的功底，还要善于理解客户心理，同时也要对管理学、是市场营销、文学历史等有所涉猎。这些都是靠平时的生活与学习中有目的地日积月累而成的。而实习则有助于我们明白什么知识才是对我们的设计最有帮助的。 在为期一个月的实习工作的锻炼中，我学到了许多课本上无法学到的经验，因为在学校中我们的创意和设计都只局限于作业之中，但如果在公司里，我们的创意还必须得到客户和主管的认同，这是严格许多的。我们必须尽量发挥自己的创意，同时也要兼顾客户的要求和市场的效益。要多与客户沟通，多向主管询问意见，多向身边同事请教。 平时，主管和经理也时常在谈话中教育我们如何成为
一个设计师、如何做人。当我们出来社会实践，首先要明确自己的价值、自己能为别人创造什么，其次也要了解对方、了解别人的需求。设计师最重要的就是创造力，因为只有创新才能使事物升值。除此之外还要有自我学习的精神，在不断地自我升值中积累资本，提升自我人格的魅力。要不骄不躁、勤勉自励，思想上有追求。这些品质都是设计师在成功路上的垫脚石。博学多才能使设计作品更加深刻和有内涵。而注意自我品格的修养则能使自己善于沟通、善于交际。 这一个月的实习对我来说受益匪浅，让我学会从客观的角度来审视自己的作品，在审美方面更加成熟;通过与同事的相处，我的人际交往能力也得到了很大的提高;通过与经理的交流，我对设计师应有的职业素养有了进一步的了解。这些经验都让我得到了成长，让我在以后的工作中更加成熟、更加顺利。 以上这篇平面设计师实习报告。就为您介绍到这里，希望它对您有帮助。如果您喜欢这篇文章，请分享给您的好友。更多实习报告范文，尽在总结报告。 篇二：平面设计实习自我鉴定大全 平面设计实习自我鉴定大全 > 【平面设计实习自我鉴定(一)】 上海XX平面设计有限公司虽然是一个小规模，民营性
平面设计中图形创意设计方法研究 发表时间：2018-09-27T16:34:22.707Z 来源：《语言文字学》2018年第9月作者：屈滢[导读] 图形的质量、准确性、易传播性、创意性变成了平面设计优劣的关键。 山西师范大学摘要：随着经济和信息技术的快速发展，平面设计的最重要的属性就是将信息快速、方便、准确无误的传达给观看者，因此，图形的质量、准确性、易传播性、创意性变成了平面设计优劣的关键。在当代，图形的创意在平面设计中必须占有主要地位，因为现代的社会是一个快速消费的社会，图形亦要具有快速识别的属性。通过图形的创意和创新将平面设计中的设计思路、设计含义、寓意、民族符号、商业发展、市场现状、人们心理等，以最简练、明确、具有鲜明主题且有寓意的艺术表现方式传播给大众，使其改变人类对艺术形象的认识，提高人类的审美意识和逐步改变人们对文字的依赖习惯接受图形创意所传达信息的方式。关键词：图形创意；平面设计；内涵研究引言在如今信息化的社会环境下，平面设计在抓住大众眼球的同时要向大众有效传递信息，这要求设计师在创作过程中充分利用图形思维设计出具有创新性且简洁易懂的作品。图形思维在平面设计中的应用主要体现在发散性思维对于设计主题的辐射，收敛性思维对于设计元素的选取以及同构解构手法催生新概念等方面。通过分析图形思维在平面设计中的具体案例，深入理解图形思维在平面设计中的作用，促进今后平面设计中图形思维的应用。1图形创意的设计原则1.1冲击性原则要想快速吸引受众的视线和注意力，在图形创意设计时就必须把提升视觉张力放在首位。据统计，现今平面广告设计中90%都采用的是摄影手段。利用PHOTOSHOP等软件将摄影照片进行电脑后期合成，拓展了图形创意的表现形式。这种摄影艺术和电脑后期制作结合的方式，最大的效果是产生了强烈的视觉冲击力，从而加深人们的印象。此外，对比手法是平面设计中加强视觉冲击性最常用的一种方法。这种手法就是将具有明显差异和矛盾的事物双方按照符合逻辑性的方法安置在一起，形成统一种对照比较的视觉表现，从而加强视觉冲击力和平面设计的艺术效果。 1.2简约性原则牛顿曾说过:“自然界喜欢简单。”复杂的图形虽可以提供大量的信息，但很难让人抓住其核心主题。简约的图形创意可以让视觉信息直观地传递到人们的大脑，通过快速判断后存留在大脑皮层细胞中，给人们留下深刻的印象。在图形创意设计中，越是简约、直接明快的图形越容易直击人心，给受众言简意赅的视觉形象。例如，日本平面设计大师福田繁雄的反战海报《Victory》，用简洁的图形语言展现了子弹飞回枪管的意象。整张海报构图十分简约，表意明确，表达了作者对和平信念的坚持，对战争发动者自食恶果的嘲讽。2图形创意的主要设计方法 2.1异质同构异质同构则是将一种事物的形态和另一种事物相结合，使两者既有视觉冲突又有内在联系，从而产生新的图形创意和视觉形态。这里的“异质”是指不同形态的形式载体，而“同构”是指将不同载体结合的“联系”和“方法”。设计者在日常生活中需要全方位的观察事物形态，不断地搜集整理分析各种形象和符号，并联想它们在同构方法下所形成的视觉效果。经过合理的符号编码和重组，最终达到视觉审美上的和谐统一和意义上的创新突破。通过异质同构的训练，可以锻炼设计者的发散性思维能力和想象力，提高图形设计的创新意识。 2.2发散性思维与收敛性思维图形思维是设计师在图形创意的过程中，利用不同的思维取向进行创造性的图形创作，最终产生具有视觉冲击力与视觉新享受的图形。图形思维的形式包括收敛性思维和发散性思维，发散性思维是图形思维的核心部分，而收敛性思维是图形思维的重中之重。首先发散性思维的概念从字面上就可以理解，它强调的是思维的辐射性与扩散性，以设计主题为原点向四周发散出多个相关元素，再由相关元素作为原点继续向四周发散引出更多的创意点，发散性思维得到的创意点涵盖面十分广，因为围绕设计主题发散出来的元素之间没有一定的联系性，因此由设计元素继续发散得到的元素将会是多方面的。它之所以是图形思维的核心，是因为任何创意图形产生的根基都是思维的广度和独特性，只有思维在各个方面能够进行流畅的发散，才能得到更多的可能性和创新性。收敛性思维的过程可以形象地比喻成收网的过程，它是紧紧围绕设计主题，并在发散性思维得到的设计元素中寻找最佳创意点的思维过程。它对于图形思维来说十分重要，因为设计师在进行设计活动时不能只关注于创意与审美，同时还需要考虑市场与受众，因此收敛性思维能够归纳提取不同主题的评判标准。 2.3正负形正负形是利用图底关系将共生共存的正形和负形结合在一起的创意图形。正形是积极而向前的，是能够最直接引起受众注意的图形。负形是消极而后退的，是正形存在的空间环境。正形和负形是一对互相矛盾的对立统一体，正负图形通过相互转换和融合，从而形成极具表现力的双重视觉艺术形象。正负图形的创作手法通常是正负形双方借用共同的边线，而边线两边所隐含的含义各不相同。最早对正负形进行研究的是埃德加·鲁宾，著名的《鲁宾之杯》呈现了“杯子”和“人侧脸”之间有趣的反转现象。3图形创意的未来发展在当代，平面设计在现代社会的需求非常广泛，与我们的生活戚戚相关，视觉语言正在逐步的占领传达信息和相互沟通的重要位置。因此，在之后的时代里，图形将作为人们生活和工作的主旋律，将引领平面设计的前进方向和发展趋势。世界自身也在彰显出图形文化和视觉文化的意义。人们也在慢慢的接受和适应图形所带来的新感觉、新视觉、新理念。运用优秀的平面设计作品总是能够深入人心，引发人们心中的共鸣与情感需求，使视觉形式和人类心理达成完美的互动。综上所述，图形创意推动平面设计更加良好的发展趋势和形成更加完善的视觉体系。结语
PHOTOSHOP是一个平面设计软件，该软件具有强大的功能，主要是用于平面图的设计，还可以对许多图片进行修改，因此PHOTOSHOP软件在日常生活中应用于广告牌设计，报纸、杂志、还有就是影楼，相馆里面用于修整照片，是一个比较实用型的软件。 这款美国Adobe公司的软件一直是图像处理领域的巨无霸在出版印刷、广告设计、美术创意、图像编辑等领域得到了极为广泛的应用，最新版本突破了以往Photoshop系列产品更注重平面设计的局限性，对数码暗房的支持功能有了极大的加强和突破，例如修复画笔可以极为轻松地消除图片中的尘埃、划痕、斑点、褶皱，而且可以同时保留图像中的阴影、光照、纹理等效果，创新功能可以让用户更快地进行设计、提高图像质量，并且以专业的高效率管理文件。 不过，为了防止盗版，Photoshop CS加入了倍受争议的类似于Windows XP的激活技术，用户必须联网激活后才可以正常使用，否则的话只能使用两天时间。 Adobe Photoshop CS4软件通过更直观的用户体验、更大的编辑自由度以及大幅提高的工作效率，使您能更轻松地使用其无与伦比的强大功能。 更顺畅的遥摄和缩放以及流体画布旋转 使用全新、顺畅的缩放和遥摄可以定位到图像的任何区域。借助全新的像素网格保持实现缩放到个别像素时的清晰度，并以最高的放大率实现轻松编辑。通过创新的旋转视图工具随意转动画布，按任意角度实现无扭曲查看。 ●调整面板 通过轻松使用所需的各个工具简化图像调整，实现无损调整并增强图像的颜色和色调; 新的实时和动态调整面板中还包括图像控件和各种预设。 ●图像自动混合 将曝光度、颜色和焦点各不相同的图像 (可选择保留色调和颜色) 合并为一个经过颜色校正的图像。 ●蒙版面板 从新的蒙版面板快速创建和编辑蒙版。该面板提供您需要的所有工具，它们可用于创建基于像素和矢量的可编辑蒙版、调整蒙版密度和轻松羽化、选择非相邻对象等等。 ●改进的 Adobe Photoshop Lightroom 工作流程 在 Adobe Photoshop Lightroom 软件 (单独出售) 中选择多张照片，并在 Adobe Photoshop CS4 中自动打开它们，将它们合并到一个全景、高动态光照渲染 (HDR) 照片或多层 Photoshop 文档。并无缝往返回到Lightroom。 ●内容感知型缩放 创新的全新内容感知型缩放功能可以在您调整图像大小时自动重排图像，在图像调整为新的尺寸时智能保留重要区域。一步到位制作出完美图像，无需高强度裁剪与润饰。 ●更好的原始图像处理
平面设计心得体会总结三篇 通四年的大学生活,使我走进了设计这个领域。从事平面设计对设计工作心 得和体会。下面和大家分享平面设计心得体会总结文章,提供参考,欢迎大家阅读。 总结一 虽然课时很短暂，但是去学习到了很多不曾知道的,从而极大的丰富了自己的知识也扩大了自己的知识视野。 平面设计中拥有自己的想法固然重要，但是它的色彩构成也一样重要。色彩构成是以空间、量与质上的可变换性。按照一定的规律将多个色彩组合搭配,在创造出新的色彩心理的过程。然而,色彩的三要素却是占据了主要地位,色彩的色相、饱和度、明度决定了很多的区域,比如色彩的冷暖、进退和膨胀、轻重、软硬、华丽与朴素等。色彩的艳丽与平淡都是与人的心里有一定的关联的,红、黄、绿、蓝、黑和白是心理感觉颜色视觉上的六种基本感觉。每种颜色都有不同的寓意,这些颜色不可随意搭配,要在适合的场合使用适当的颜色,颜色不需要太多,—个为主,两个为辅即可。色彩构成虽然难理解,不易懂，但要努力研究应该不会太难,理解其中的内在以后的设计中的色彩不会再杂乱无章。 设计中的色彩多种多样,同样设计中的表现形式也是有很多样式的,比如品牌广告、机构广告、销售广告、政治广告公益广告等,广告的要素广告主、广告代理、广告受众、广告费用、广告传媒。在平面设计中要不仅要拥有自己的想法更要学会用水平
思考法、类比思考法比你思考法、对比思考法、强制联想思考法、组合与置法、发散思维法、逆向思维法、直觉思考法、幽默创意法。将这些思考方法使者注入到自己的作品中,这样的作品才会不同凡响,才会与众不同,运用不同的思考方法制作出的作品是不同的。 设计的创意要拥有自己的原则，设计的原则要有相关性、原创性、震撼性。设计的作品不能一味的抄袭被人的东西,要加入自己的想法,将其变为自己的。—个优秀的设计师要具备敏锐的感染力,要具有发明创造的能力、具有一定的美学鉴定能力”对设计构思具有一定的表达能力,还要具备全面的专业技能。设计的创意是平面的第一要素,没有好的创意就没有好的作品,创意中要考虑观众、传媒、文化背景,要解决图形、色彩、文字三者之间的关系,做到新颖、合理和统一,色彩上注意调和、对比、平衡、节奏与韵律,排版中要做到对齐、对比、重复、亲密性,只有将这些都运用到自己的作品中,这样的作品才可以看称谓完美作品。 没有想法的设计,算不上设计;没有思想的设计,不叫设计。设计中的色彩构成固然重要，但是设计中的思想更为重要,要学会学以致用,将学到的知识运用到自己的设计中,提高自己的设计水平。 总结二 四年的大学生活,使我走进了设计这个领域。以下是我从事平面设计这三年中对设计工作心得和体会。 首先来说说设计的定义,设计是一种创造性的活动,严格意义意义上讲，设计具有策划和表现两种含义。设计是有目的的策划,平面设计是这些策划将要采取的形式之
图形创意设计的几种表现 图形可以理解为除摄影以外的一切图和型。图形以其独特的现象力，在版面构成中展示着独特的视觉魅力。图形是在平面构成要素中形成广告性格及提高视觉注意力的重要素材。图形能够下意识地左右广告的传播效果。图形占据了重要版面，有的甚至是全部版面。图形往往能引起人们的注意，并激发阅读兴趣，图形给人的视觉印象要优于文字，合理的运用图形符号。 图形作为设计的语言，要注意把话说清楚。在处理中必须抓主主要特征，注意关键部位的细节。否则差之百，失之千里。比如苹果、西红柿、桔子等在体量差不多，但实际上却有很大不同，这就要在处理中住它们各自不同特征。 创意的图形表现是通过对创意的中心的深刻思考和系统分析，充分发挥想象思维和创造力，将想象、意念形象化、视觉化。这是创意的最后环节，也是关键的环节。从怎样分析、怎样思考到怎样表现的过程。由于人类特有的社会劳动和语言，使人的意识活动达到了高度发展的水平，人的思维是一个由认识表象开始，再将表象记录到大脑中形成概念，而后将这些来源于实际生活经验的概念普遍化加以固定，从而是外部世界乃至自身思维世界的各种对象和过程均在大脑中产生各自对应的映像。这些影响是由直接的外在关系中分离出来，独立于思维中保持并运作的。这些印象以狭义语
言为基础，又表现为可视图形，肢体动作，音乐等广义语言。 奇、异、怪的图形并非是设计师追求的目标，通俗易懂、简洁明快的图形语言，才是达到强烈视觉冲击力的必要条件，以便于公众对广告主题的认识、理解与记忆。 在一定的艺术哲理与视觉原理中，创意通过上下几千年纵横万里想象与艺术创造。作为复杂而妙趣横生的思维活动的创意，在现在的图形创意、广告设计中，它是以视觉形象出现的，而且具有一定的创意形式。 图形本身是视觉空间设计中的一种符号形象，是视觉传达过程中较直接、教准确的传达媒体，它在沟通人们与文化、信息方面起到了不可忽视的作用。在图形设计中，符号学的运用，影响着图形设计的表形性思维的表诉。也正是由于它的存在，使平面图形设计的信息传达更加科学准确，表现手法更加丰富多彩。 意大利著名符号学家艾柯提出：将符号定义为任何这样一种东西，它根据既定的社会习惯，可被看作代表其他东西的某种东西 ---- 一个记号x代表并不在的y，成语雁泥鸿爪生动准确地表述了符号的概念，鸿雁在泥沼与雪地上留下的爪印，使人们得知曾有鸿雁经过这里的事实，并且可由此推断出鸿雁的大小多寡等信息。爪印，是记号x，而鸿雁是并不在的y。符号学，正是研究符号规律的科学。 赛车场地中，设计者将转弯处的墙壁涂成黑黄相间条纹
平面设计心得体会总结三篇 平面设计心得体会总结三篇 通四年的大学生活，使我走进了设计这个领域。从事平面设计对设计工作心得和体会。下面wtt和大家分享平面设计心得体会总结文章，提供参考，欢迎大家阅读。 总结一 虽然课时很短暂，但是去学习到了很多不曾知道的，从而极大的丰富了自己的知识也扩大了自己的知识视野。 平面设计中拥有自己的想法固然重要，但是它的色彩构成也一样重要。色彩构成是以空间、量与质上的可变换性。按照一定的规律将多个色彩组合搭配，在创造出新的色彩心理的过程。然而，色彩的三要素却是占据了主要地位，色彩的色相、饱和度、明度决定了很多的区域，比如：色彩的冷暖、进退和膨胀、轻重、软硬、华丽与朴素等。色彩的艳丽与平淡都是与人的心里有一定的关联的，红、黄、绿、蓝、黑和白是心理感觉颜色视觉上的六种基本感觉。每种颜色都有不同的寓意，这些颜色不可随意搭配，要在适合的场合使用适当的颜色，颜色不需要太多，一个为主，两个为辅即可。色彩构成虽然难理解，不易懂，但要努力研究应该不会太难，理解其中的内在以后的设计中的
色彩不会再杂乱无章。 设计中的色彩多种多样，同样设计中的表现形式也是有很多样式的，比如：品牌广告、机构广告、销售广告、政治广告公益广告等，广告的要素：广告主、广告代理、广告受众、广告费用、广告传媒。在平面设计中要不仅要拥有自己的想法更要学会用水平思考法、类比思考法：比你思考法、对比思考法、强制联想思考法、组合与置法、发散思维法、逆向思维法、直觉思考法、幽默创意法。将这些思考方法使者注入到自己的作品中，这样的作品才会不同凡响，才会与众不同，运用不同的思考方法制作出的作品是不同的。 设计的创意要拥有自己的原则，设计的原则要有相关性、原创性、震撼性。设计的作品不能一味的抄袭被人的东西，要加入自己的想法，将其变为自己的。一个优秀的设计师要具备敏锐的感染力，要具有发明创造的能力、具有一定的美学鉴定能力，对设计构思具有一定的表达能力，还要具备全面的专业技能。设计的创意是平面的第一要素，没有好的创意就没有好的作品，创意中要考虑观众、传媒、文化背景，要解决图形、色彩、文字三者之间的关系，做到新颖、合理和统一，色彩上注意调和、对比、平衡、节奏与韵律，排版中要做到对齐、对比、重复、亲密性，只有将这些都运用到自己的作品中，这样的作品才可以看称谓完美作品。 没有想法的设计，算不上设计;没有思想的设计，不叫设计。设计中的色彩构成固然重要，但是设计中的思想更为重要，要学会学以致用，将学到的知识运用到自己的设计中，提高自己的设计水平。
Photoshop平面设计考试试题 Photoshop平面设计考试试题（附答案） 1．下列哪个是photoshop图象最基本的组成单元： C A．节点 B．色彩空间 C．象素 D．路径 2．下面对矢量图和象素图描述正确的是： C A．矢量图的基本组成单元是象素 B．象素图的基本组成单元是锚点和路径 C． Adobe Illustrator 9图形软件能够生成矢量图D． Adobe photoshop 6 能够生成矢量图 3．图象分辨率的单位是：B A． dpi B． ppi C． lpi D． pixel 4．色彩深度是指在一个图象中什么的数量：A A．颜色 B．饱和度 C．亮度 D．灰度 5．图象必须是何种模式，才可以转换为位图模式：B A． RGB B．灰度 C．多通道 D．索引颜色 6．在双色调模式中双色调曲线的作用是什么：A A．决定专色在图象中的分布 B．决定陷印在图象中的分布 C．决定CMYK Profile（概貌）在图象中的分布D．决定超出色域范围的色彩如何在图象中校正 7．下面哪种色彩模式色域最大：D A． HSB模式 B． RGB模式 C． CMYK模式
D． Lab模式 8．索引颜色模式的图象包含多少种颜色：B A． 2 B． 256 C．约65，000 D． 1670万 9．当将CMKY模式的图象转换为多通道时，产生的通道名称是什么：D A．青色、洋红和黄色 B．四个名称都是Alpha通道 C．四个名称为Black（黑色）的通道 D．青色、洋红、黄色和黑色 10．什么色彩模式的图象转换为多通道模式时，建立的通道名称均为Alpha：C A． RGB模式 B． CMYK模式 C． Lab模式 D． Multichannel 模式 11．当图象是何种模式时，所有的滤镜都不可以使用（假设图象是8位/通道）：D A． CMYK B．灰度 C．多通道 D．索引颜色 12．若想增加一个图层，但在图层调色板的最下面NEW LAYER（创建新图层）的按钮是灰色 不可选，原因是下列选项种的哪一个（假设图象是8位/通道）：D A．图象是CMYK模式 B．图象是双色调模式 C．图象是灰度模式 D．图象是索引颜色模式 13．CMYK模式的图象有多少个颜色通道：D A． 1 B． 2 C． 3 D． 4 14．当RGB模式转换为CMYK模式时，下列哪个模式可以作为中间过渡模式：A A． Lab B．灰度 C．多通道
篇一：平面设计学习心得 平面设计学习心得 起初，一提到平面设计，往往我就会不由自主的想起——系统形象设计、字体设计、书籍装帧设计、包装设计、海报/招贴设计……好像也都只是些零零碎碎的方面，究竟，什么才是平面设计，一直以来自己好像也没有一个完整的具体的认识。 设计为期八周的平面设计课转眼就结束了，以下是我的学习心得： 在这短短的课时老师分别从平面设计的基本知识，主要应用，综合运用为我们讲述了许多知识。也让我对平面设计有了更深层次的，全面的了解。不只是单单的知道平面设计所包括的几个方面，也在以后的平面设计上会从字体，构图上色彩等方面做具体的分析与专业的正确的选择。这一阶段的学习让我深有所感，也是我最想提出的是，与以往不同，由于这门课没有课本，对于当天所学的知识，我们不是很方便自己课后复习或看书，针对这一点，老师采取了在课堂讲述完之后，布置一个与本节课的知识相对应的小作业作为课后练习，我们分小组去完成，所有的同学共分为四个小组，在以后的每节课上老师都会留出时间让每个小组的发言人去给大家讲述自己小组的成果，通过这种方式我们进一步消化了所学习的知识，同样也是对知识的扩充，也是所有人在一起对所学知识心得的一个交流。彼此在经验上，在认识上的一个促进。如果用以前的方式，只是老师一个人在讲，说句实在的，我不敢保证自己能够记住多少，也许只是课堂上听了，但如果没有课后的巩固，不知道到了最后还能再留下多少，估计是把老师教的都还回去了吧。我很喜欢老师的这种学生实践与课堂传授相结合的方法。相比而言，这样不仅能够提高学生的演讲表述能力，还能够很好的巩固拓展课堂知识。望老师能够继续沿用。 另外，我希望老师能在每个小组讲完之后给出一个简短的评价或者建议就更好了。这样学生就知道了自己还应在以后的学习上注意哪些。还有就是，每次讲完课后，您总是会给我们看一些经典的广告宣传片，倘若老师能够在看完广告后让同学们发表自己关于广告的看法，不管是创意还是视觉效果都可以，喜欢的理由或是觉得一般的理由，这样也是一种锻炼，因为作为设计师，要能够表达自己的想法，不管是对客户还是对工程师一样都很重要。 学习工业设计也快三年了，虽然还只是学生，对于专业知识还都来了解甚浅，自己掌握的也仅仅只是凤毛麟角，冰山一角，但还是有一些自己的感受，想在此与老师交流一下，以下是我自己的观点： 首先，设计是一种有目的的策划，平面设计是这些策划将要采取的形式之一，在平面设计中你需要用视觉元素来传播你的设想和计划，用文字和图形把信息传达给大众，让人们通过这些视觉元素了解你的设想和计划，这是我自己对设计的定义。一个视觉作品的生存底线，应该看他是否具有感动他人的能量，是否顺利地传递出背后的信息，是否能够抓住观看者的眼球，也就是你的设计作品有没有魅力让读者能为之一停，为之一看，为之一思…………其次，设计是科技与艺术的结合，是商业社会的产物，在商业社会中需要艺术设计与创作理想的平衡，需要客观与克制，需要借作者之口替委托人说话。设计师必须在商家的要求上来发挥，而并不是完全的属于自己的创造。 再次，设计与美术不同，因为设计即要符合审美性又要具有实用性、替人设想、以人为本，设计是一种需要而不仅仅是装饰、装潢。尤其是在工业设计的产品设计方面，这一点表现的尤为突出。 设计没有完成的概念，设计需要精益求精，不断的完善，需要挑战自我，向自己宣战。设计的关键之处在于发现，只有不断通过深入的感受和体验才能做到，打动别人对与设计师来说是一种挑战。设计的核心或者说是根本宗旨就是要让人感动，足够的细节本身就能感动人，图形创意本身能打动人，色彩品位能打动人，材料质地能打动人、……把设计的多种元素进行有机艺术化组合。还有，也是更更重要的是设计师更应该明白严谨的态度自身更能引起人
平面设计师必看设计基本常识！(Ai,ps等) A4幅面画册及宣传品设计常识： A：最小字体不能小过5号，常规在8号左右；标题最大应掌握在10-18号。B：标题与正文之间层次脉络清晰（通过段落、字体、大小、粗细、色彩、图标等方式标示）。 C：字距须小于行距，且行距一定不小于字距2倍，3-4倍较佳。 D：请留意勿出现文法错误及标点符号错误：错别字请修改。 E：非个性版面设计，严格执行对齐原则：请将该对齐的地方对齐、且有一定规律可循。 F：字体使用在同一本画册或同一版面里不宜超过三种以上，若非活泼类主题请选用宋体、黑体及楷体类等标准正规字体。 G：色彩请善用：一般情况下请勿直接使用纯色，且非活泼类主题同版面色相勿超过三种，且应根据设计主题确定一个主色彩。 H：图片有任何问题请修正，包括脏点、色彩、瑕疵、毛边模糊等非正常要素。I：请勿将图片垫底使用，迫不得已或是设计需要，文案尽量放在图片空白的位置。 J：深色背景上请慎用深色字体（或图片），浅色背景上请慎用浅色字体（或图片）。 K：正常情况下，画册装订侧边正文边距距一定大于裁切边距，正常在1.5-2倍为宜。 L：天头、地脚距边合理，正常情况下，天头边距略小于地脚边距，且请留意视觉平衡。 M：出血请留3mm。任何裁切边距效果请考虑到出血距离，任何底色及图片一定要做好出血。 N：印刷用图片及文字色彩请用四色模式。 初级平面设计师必须熟练掌握的软件： 1：Illustrator或者Coreldraw
凡是用ai的，都会发现一个问题，或者是鼠标满屏幕跑找工具，或者是手指在键盘上来回移动按默认的快捷键放大缩小，这很烦！！ 自己从工作经验中琢磨出来，请按照以下13个快捷键来重新设定，并且平时使用中逐渐养成条件反射，你会发现ai非常好用，手掌不用在键盘上到处游走了，眼睛都不必去看键盘，左手只在键盘左边一小块区域即可，鼠标不用在满屏幕找工具了，以我工作经验来说，下面这几个快捷键是90%最常用的也是足够用的，能极大加快你效率。 注;改变快捷键的方式在编辑--键盘快捷键里面修改（注：MAC系统里面的有点不一样,位置都差不多。）。 首先是3个视图命令：最痛恨的且最常用的缩放占用我们30%的操作，必须要改掉原来的习惯， 视图-放大 Alt Ctrl A（这样的组合快捷键，源自我第一次使用蒙泰排版系统的自带设定，真的很好用！）
Photoshop教程 （學生專用） 唯美視覺平面設計工作室
目录 第一章初识Photoshop (1) 一、Photoshop的应用领域 (1) 二、图像处理的基础知识 (1) 三、文件格式 (1) 四、界面构成 (1) 五、基本概念 (2) 六、简单基本操作 (2) 七、辅助操作 (3) 第二章选区的调整和编辑 (5) 一、选区的简单操作 (5) 二、选区的修改 (5) 三、扩大选取和选取相似 (6) 四、变换选区与自由变换 (6) 技巧 (6) 五、选区的编辑操作 (6) 六、“色彩围”命令 (7) 总结 (7) 第三章绘图工具 (7) 一、绘图工具 (7) 二、修饰工具 (8) 三、历史记录面板与历史画笔 (9) 四、橡皮擦工具E (9)
第四章路径、形状图层和矢量蒙版 (10) 一、路径 (10) 二、绘制路径 (10) 三、调整锚点和路径 (11) 四、路径调板 (11) 五、形状图层 (11) 第五章文字图层 (12) 一、创建文字 (12) 二、修改文字图层 (13) 第六章色彩与模式 (13) 一、色彩三属性 (13) 二、色彩模式 (13) 三、颜色模式的转换 (15) 四、色彩设置 (16) 第七章图像色彩校正 (17) 一、图像的划分 (17) 二、辨别图像主色调 (17) 三、色彩调整原则 (18) 四、调整菜单 (18) A、色阶、对比度、曲线 (18)
C、他色彩特殊效果 (21) 第八章图层 (21) 一、图层概念 (21) 二、图层类型 (21) 三、图层的应用 (21) 四、图层操作 (22) 五、图层 (24) 第九章图层混合模式 (24) 变暗系列 (25) 第十章图层样式 (27) 一、混合选项 (27) 二、图层样式 (27) 三、图层样式的编辑 (30) 第十一章图层蒙版 (30) 一、蒙版的概念 (30) 二、添加图层蒙版 (30) 三、图层蒙版 (30) 四、剪贴蒙版 (31) 五、图层矢量蒙版 (31) 六、自动创建蒙版 (31) 七、快速蒙版Q (31) 第十二章通道 (32)
做设计师的心得经验 当今，有一点可以肯定的是，设计的领域在扩大，这是一个需要设计的世界。拒最新的统计资料显示，中国目前已有正规的设计学院教学机构700多所，并且还在不断的增加当中。就学人数则呈倍数增长，这使本以师资力量和质量缺乏的设计教育更是疲于应付，力不从心况且中国本身并不具备理论方面的基础，对设计的理解和认识水平太底造成设计教育水平低劣的事实，设计师成为没有原则惟利是图的九流之辈。并间接对我们的生存空间造成巨大的视觉污染。谁为我们的视觉空间负责？！ 本文虽从大设计概念出发，但在论述过程当中更偏向于平面设计方向，总结设计、平面设计的知识结构，平面设计的技巧，平面设计的设计元素，平面设计的手法，平面设计的风格等等，根据我个人的认识，并结合很多资料，进行一些浅显的讨论，目的是为了能够揭示设计的基本问题及核心精神。对设计师个人起着普遍意义和作用的问题的总结，使设计人员能够明白这一职业自己的知识结构、素养、原则、职业道德、责任等等。 论文中的内容，为避免教条化，请考虑到理论与实践当中的差距作为对设计的认识、思维的方法论，其只具有一般性的指导作用。 第一章：理解平面设计
了解设计的定义和概念将是了解设计的第一步，有助于了解我们作为一名准平面设计师的职责范围。 第一节：平面设计的正名与分类 设计一词来源于英文"design"，包括很广的设计范围和门类建筑：工业、环艺、装潢、展示、服装、平面设计等等,而平面设计现在的名称在平常的表述中却很为难，因为现在学科之间的交*更广更深，传统的定义，例如现行的叫法“平面设计（graphis design）\视觉传达设计、装潢设计……，这也许与平面设计的特点有很大的关系，因为设计无所不在、平面设计无所不在，从范围来讲用来印刷的都和平面设计有关，从功能来讲“对视觉通过人自身进行调节达到某种程度的行为”，称之为视觉传达，即用视觉语言进行传递信息和表达观点，而装潢设计或装潢艺术设计则被公认为极不准确的名称，带有片面性。 现在，在了解了对平面设计范围和内涵的情况下，我们再来看看平面设计的分类，如形象系统设计、字体设计、书籍装帧设计、行录设计、包装设计、海报/招贴设计……可以这样说有多少种需要就有多少种设计。 另外，商业设计与艺术设计很显然是存在的。 第二节：平面设计的概念
平面广告设计图形创意特点 平面广告设计图形创意特点 1.新奇性 新奇性是广告设计个性化的表现，图形创意的新奇性不仅指设计者创意和想法的新颖、奇特，还指表现手法的新奇，既要突破人们的传统思维和认知习惯，又要通过巧妙的构思、独特的造型吸引受众，向他们传达广告作品的设计理念，同时满足受众求新、求异的心理。 2.形象性 形象性是图形创意最基本的要求和特点，前面我们已经提到一篇优美的广告文案远不如一幅广告画面带来的视觉冲击力大。人们往往通过一幅画面就能了解需长篇大论才能阐述清楚的信息，尤其是富有创意的广告画面，可以使信息的传递更加清晰、准确、生动、形象，比文字陈述更具说服力，更能引起受众的共鸣和深思。 3.简约性 图形创意虽然要在瞬间以其强烈的视觉冲击力和震撼力来吸引受众的眼球，但是，“奇、怪、异”并不是设计者追求的目标，其最终目的是要迅速、准确、清晰地传达信息。因此，图形创意要具有简洁明快、通俗易懂的特点，要把纷繁的信息和深刻的主题转化为形象简约、容易识别的意象。 4.象征性 图形创意的象征性是指设计者通过一种或一组形象使受众体验到隐含其中的主题和内涵，是利用图形的颜色、图形的象征意义，及其与客观事物的内在联系来引起观者的认同。图形创意的象征性的具体表现就是它能广泛地表现各种笼统的事物和那些抽象性的想法和理念。
1.同构图形 同构图形就是对两个或两个以上的图形进行创造性的组合，构成一个新的图形，但这个过程并不是原来图形中各种元素的简单相加，而是通过一种超越或者突变，将各个元素以一种巧妙的形式组合和 成一个新的形象，使受众产生“像又不像”“似而不似”的视觉感受，进而引起他们视觉和心理上的注意，并引领受众进行更加细致 的观察。设计者也希望通过这种新的形象带给受众视觉上的愉悦、 新奇，或者体验一种新的意念。比如，店面遍及全球的快餐品牌——麦当劳，其标志是一个黄色的大写“M”，设计者将字母“M”进 行变形，运用肖像同构的方法将“M”设计成两扇打开的黄金双拱门，象征着欢乐和美味，简单明了的图形让人过目不忘，人们一看到这 个标志，就知道是麦当劳。但是涉及着并没有满足于这种常规的同 构图形表现方式，在一则麦当劳的海报设计中，设计者以孩子的牙 齿为表现对象设计了一幅有创意的画面。 一般情况下，孩子在七八岁的时候会换牙，两颗脱落的门牙会形成一个黑色的空间，而牙龈的曲线和这个黑色的空间会形成一个变 形的“M”，设计者正是受这一现象的启发，进行了艺术化的创造和 加工，使其与麦当劳的标志相结合，不但使麦当劳的标志得到了全 新的表现，也暗示了麦当劳食物的美味。虽然牙齿和麦当劳的标志 是毫不相干的两个事物，但经过设计者的创意和设计，使二者同构 在牙齿空间上，这就是图形创意中同构图形的具体表现。再如，AMD 公司的.宣传招贴也使用了同构图形的创造手法，AMD是专门为计算机、通信和电子行业设计和制造信息处理器的公司，所以该公司的 广告宣传要体现出产品所具有的信息处理能力快速、强劲的特点。 设计者以此为创作理念，设计了这样一幅作品：乍一看，一个平面 空间内有五只小猫席地而坐，但仔细观察就会发现，其中有一只是 小老虎。这样的安排就打破了画面原有的秩序感，进而引起了人们 的思考，原来小老虎就是AMD，通过与四只小猫的对比，凸显了小 老虎威猛、快速、强劲的特点，而这也是AMD品牌的特点。由以上 案例可以看出，同构图形以其“旧元素+新组合”的形式吸引了观者 的注意力和好奇心，并使观者从中获得相关的信息，理解了设计者 的创作意图，进而达到了平面广告的设计目的。
项目二：立体几何图形绘制 任务一制作球体效果 【教学过程】 ＜组织教学＞:稳定学生情绪，营造课堂氛围，做好教学准备 ＜复习提问＞: ＜引入任务＞:展示任务 图2-1-1 ＜分析任务＞：分析任务、分析关键知识点 作为基本几何体的球体，是初学美术者必画的物体，它可以直观地表现"五调”的特征。 表现物体立体感的重要手段是对“三面”和“五调”的刻画。 知识要点： 本例用到了【椭圆选框工具】绘制球体的形状，为实现立体的效果，使用【渐变工具】对选区填充渐变，最后为球体制作投影效果。 ＜任务实施＞： 分组练习、分组讨论 教师指导、详细解析 一、操作步骤 1.新建文件。 2.新建图层。单击【图层】/【新建】/【图层】命令（快捷键Shift + Ctrl + N）,或单 击【图层面板】中的【创建新图层】按钮，新建一个“图层1”。
3.绘制一个正圆选区。选择工具箱中的【椭圆选框工具】（快捷键M）,在按下Shift键
的同时拖动鼠标绘制出一个正圆的选区。 4. 设置前景色和背景色。单击工具箱中的【设置前景色】，在打开的【拾色器(前景色)】 对话框中将前景色置为浅灰色(参考值 R : 156, G: 154, B : 154)，再单击【设置背景色】， 在【拾色器(背景色)】对话框中将背景色设置为白色。 5. 设置渐变色。首先选择工具箱中的【渐变工具】 (快捷键G)，并在窗口顶部其对应的 选项栏上设置其属性。单击属性选项栏上的【点按可编辑渐变】按钮，在弹出的【渐变编辑 器】对话框中设置渐变效果。 6. 为选区填充渐变色。渐变色设置完成后，单击【确定】按钮，然 后在选区中由左上向 右下拉动鼠标(如图2-1-10所示的箭头方向)，得到一个由白色到黑色再到白色的渐变填充。 单击【选择】 /【取消选择】命令取消选区(快捷键 Ctrl + D)。此时立体感的球体初具模型， 已经具备了“高光”、“阴暗交界部”、“暗部”和“反光” 4个调子。效果如图2-1-11。 、知识解析 1. 五种渐变方式 (1) 线性渐变：以直线方式从左色标渐变到右色标。 (2) 径向渐变：以圆形图案从左色标渐变到右色标。 (3) 角度渐变：右色标以逆时针扫过的角度方式渐变到左色标。 (4) 对称渐变：使用对称线性渐变在起点的两侧渐变，效果如图 2-1-19。 (5) 菱形渐变：以菱形图案从起点向外渐变，终点则定义菱形的一个角。 2?“三面五调”的知识，表现物体立体感的重要手段是对“三面”和“五调”的刻画。 (1) 三面：物体在受光的照射后，呈现出不同的明暗，受光的一面叫亮面，侧受光的 一面叫灰面，背光的一面叫暗面。 (2) 五调：在三大面中，根据受光的强弱不同，还有很多明显的区别，形成了五个调 子。除了亮面的亮调子， 灰面的灰调和暗面的暗调之外， 暗面由于环境的影响又出现了“反 快捷键填充选区，效果如图 2-1-15，按Ctrl+D 取消选区。 8?保存文件。单击【文件】 称为“球体”。 /【存储】命令(快捷键 Ctrl+S ),将文件保存为 PSD 格式，名 (3)为选区填充颜色。设置前景色为深灰色( R: 110, G: 110, B : 110),并按Alt+Delete /【存储为】命令(快捷键 Shift+Ctrl+S ),将文件另存为 jpg 阴暗交界部 .暗部 (1)绘制影子选区。选中“背景”图层，单击【图层面板】中的【创建新图层】按钮，新 __反光 /【修改】/【羽化】命令(快捷键Alt + Ctrl + D)，打开【羽 化选区】对话框，将羽化半径设置为 5,并单击【确定】按钮。 (2 )羽化选区。单击【选择】 ”位于“图层1”下方。 9.另存文件。单击【文件】 格式，名称为“球体”。 图 2-1-10 7.为球体制作阴影。 光 建一个“图层2 ”。使得“图层
关于平面设计实训心得总结3篇 平面设计的基本要素有图片、色彩技巧的把握、文字处理、创新意识、把握时代主流等相关要素,只有运用好这些要素,才能达到与时俱进的效果。下面是平面设计实训心得总结，希望大家喜欢。 篇一：平面设计实训心得总结 公司致力于高山蔬菜深加工，形成"公司+农户+基地+合作社"的农业专业化经营模式，年产值超千万。是xxx产值最高，带动低收入农户增收面最广的农业示范龙头企业，为我市西部山区扶贫事业树立了典范。 在大一我已经学习了photoshop,CorelDRAW等平面设计软件的应用，以及IIIustator，因我的专业是视觉传达还是初学，相对于平面设计公司的工作需求还是有一定局限性，因此公司的主管人结合我的专业和部门的实际需要，让我辅助一位工作人员完成包装袋设计。 其中应用了photoshop,CorelDRAW，IIIustator三种软件。制作过程中不仅巩固了我的本业软件使用，使我学到许多在课本中无法涉及的内容。因为工作就是与公司直接接触，我们工作的目的就是要让公司满意，当然在不能缺乏创意的同时，还要兼顾它在市场上的时效性。并不是说，有创意的设计就一定适应市场的竞争，这就涉及到设计的营销与管理的重要性。有了更深的体会，同时使我对photoshop的使用有了更多的了解。 从过程上来说，首先是与公司沟通了解其需求;其次以公司要求的质量等方面的需求出一定数量的样稿;接着是公司与设计者之间再次探讨选择，修改样稿;而后定稿由公司与设计者签字;最后上机印刷，主要在设计者方面校色。 在实训的过程中真正了解到设计并不是为了美观或者说是以个人喜好来评估价值的，真正好的设计是要符合公司需求以及时代审美性的。不断融合时尚元素，把握时代脉搏，创新自身设计理念才是不断促使事业和个人成长的关键。
《平面图形创意设计》 一、学情分析 绘画图形，学生从小就一直在接触，创惫设计也容易使学生来劲头，怎样在学习的过程中给学生以新鲜感，发散学生的思维，傲发学生学习与探索的兴趣，完善学生从想象的空问中生成的有趣的图形，实现艺术形的表现，使学生在轻松自然的学习过程中实现知识提高，是本节课设计的要点 二、教学目标； （一）知识与技能： 1、通过欣赏和实践，学习想象造型与添加造型两种丛本的平面图形创意设计方法，并能应用这两种方法对自己记录的图形进行创意设计。 2、学习黑白灰、点线面等形式美方法，并能在自己的创意设计作品中加以应用（二）过程与方法 l、引导学生尝试从身边的物象发现图形、记录图形进而到图形设计 2、通过教学〔寻找叶发现一记录一探究一装饰一设计），使学生学习从自然图形向艺术图形提高。 （三）情感、态度与价值现： 1、体验艺术设计的过程，感受巧妙的创意设计带来的乐趣。 2、能较好的展示和介绍自己的设计作品，能尊里和欣赏别人作品中的闪光点。 三、教学重点： 1、学习和运用想象造型与添加造型两种基本的平面图形创意设计方法以及黑白灰、点线面等形式美方法 2、引导学生愉快自然的体验设计过程〔寻找分发现冲记录一探究叶装饰一设计） 四、教学难点 引导学生能较好的运用想象造型与添加造型的方法，能较好的表达自己的设计意图，设计出具有趣味和芙感的艺术形泉 五、教学准备； 1、学生准备：黑色记号笔白纸两张 2、教师准备：多媒体设备、教学课件 六、教学过程： 1、画一画。在黑板上画出任意图形，让一个同学画三笔，然后让后一个同学接着继续画，使先前的形象变成一个新的形象，看谁画的更有趣。画完后进行评讲，并引入新课——平面图形创意设计。 2、学习创意图形的设计方法，通过画图的方法变画变给同学介绍具体方法的应用。着重介绍添加法。画三张图分别介绍寓意性添加、联想性添加和纹饰性添加。 3、让同学们根据所学内容，对任意一物体进行创意图形设计。教师对所画图形进行评讲，说明运用了哪些方法。 4、对创意图形的方法进行总结，巩固学生印象。 5、让同学们举出生活中创意图形的应用，老师用多媒体出示一些应用作品图片。 6、布置作业，课程结束。
ACCD考试Photoshop CS题库 1-图像分辨率的单位就是: A、dpi B、ppi C、lpi D、pixel 2-像素图的图像分辨率就是指: A、单位长度上的锚点数量 B、单位长度上的网点数量 C、单位长度上的路径数量 D、单位长度上的像素数量 3-下列哪种插值算法可得到最好的图像效果？ A、两次立方 B、邻近 C、两次线性 4、当双击放大镜的时候图像会以100%来显示,请问这个100%表示的就是什么 A、显示器中的图像大小与图像输出尺寸一致 B、表示一个屏幕像素对应一个图像像素 C、表示全屏显示 D、表示全页显示 5-关于像素图与矢量图的说法中错误的就是 A、像素就是组成图像的最基本单元,所以像素多的图像质量要比像素少的图像质量要好 B、路径、锚点、方向点与方向线就是组成矢量图的最基本的单元,每个矢量图里都有这些元素 C、当利用“图像大小”命令把一个文件的尺寸由10*10厘米放大到20*20厘米的时候,如果分辨率不变,那么图像像素的点的面积就会跟着变大 D、当利用“图像大小”命令把一个文件的尺寸由10*10厘米放大到20*20厘米的时候,如果分辨率不变,那么图像像素的点的数量就会跟着变多 6-下列关于RGB颜色模式描述正确的就是 A、相同尺寸的文件,RGB模式的要比CMYK模式的文件小 B、RGB就是一种常用的颜色模式,无论就是印刷还就是制作网页,都可以用RGB模式 C、在Photoshop中,RGB模式包含的颜色信息最多,多达1670万个 D、尽管RGB 就是标准颜色模型,但就是所表示的实际颜色范围仍因应用程序或显示设备而异 7-向A图像中“粘贴”另一幅B图像,会在A中为B建立一个新图层,那么A、B这两个图像的颜色模式可能就是: A、A为RGB模式,B为CYMK模式 B、A为灰度模式,B为RGB模式 C、A为索引模式,B为RGB模式 D、A为CYMK模式,B为索引模式 8-在Photoshop CS中,像素的形状只有可能就是: A、圆形点 B、正方形 C、矩形 9-在Photoshop中,最小的单位就是: A、１毫米 B、１像素