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秦观词的情致表现
秦观是宋代文学家，他的词作以抒发内心情感为主，情致表现细腻而深沉。
以下是秦观词的情致表现特点：
1. 忧伤哀怨：秦观的词作常以忧伤哀怨为主题，他善于通过描写自然景物来表达内心的痛苦和悲伤。
例如《鹊桥仙·纤云弄巧》中的“纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度”表达了对离别的思念之情。
2. 温情婉约：秦观的词作常以温情婉约为风格，他通过细腻的描写和含蓄的言语展现出女性柔美温婉的一面。
例如《青玉案·元夕》中的“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人”表达了对思念之人的关切和牵挂。
3. 壮美豪放：尽管秦观的词作以忧伤为主题，但在一些作品中也能看到他对壮美豪放的追求。
他善于运用形象生动的描写手法，创造出宏大的气势。
例如《满江红·登黄鹤楼有感》中的“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮”表现出壮丽的自然景象和豪迈的情感。
4. 象征意象：秦观的词作常常运用象征意象来表达情感。
他善于将自然景物和人物情感相结合，通过形象的比喻和隐喻来传达内心的感受。
例如《鹧鸪天·桂花》中的“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人”用桂花来比喻离别之情，寄托了对亲人的思念之情。
总的来说，秦观的词作以忧伤哀怨为主题，情致表现细腻而深沉，常常通过描写自然景物和运用象征意象来抒发内心情感。
秦观婉约词的悲剧意境秦观婉约词的悲剧意境秦观是宋代婉约词派的主要代表，婉约词的正宗作家。
他因自己悲惨的家庭生活，坎坷的仕途道路，独特的艺术风格而“自辟蹊径，卓然名家”。
他把自己的真情实感，运用高度成熟的语言技巧，直抒胸，写得“俊逸精妙”。
“他的词远绍西蜀南唐，近受柳永影响, 词风俊逸精妙，情韵兼胜。
”他是著名的“苏门四学士”之一,最受苏轼器重，诗、词、文皆工,而以词著称。
他的词成就很高, 在当时即负盛名,如陈师道的《后山诗话》誉之为“当代词手“;叶梦溪《避暑录话》则说秦观“善为乐府,语工而入律, 知乐者谓之作家歌,元丰间盛行于淮楚”。
他是北宋以后几百年被视为词坛第一流的正宗婉约派作家。
秦观词以描写男女恋情和哀叹本人不幸身世为主, 悲剧色彩较为浓重。
他极善于把男女的思念及悲欢离合之情,同个人的坎坷际遇自然地结合在一起,运用含蓄的手法、淡雅的语言,通过柔婉的乐律、幽冷的场景、鲜明新颖的形象抒发出来,情韵兼胜,回味无穷。
他将从情词中提炼出来的悲剧因素与知识分子的人生悲剧有机结合, 借助一定的风格来表达特殊的感情。
他的前期作品中所咏叹的恋爱不幸和女主人的哀伤,便隐藏了作者本人多愁善感的形象,贯穿着一种凄迷悲观的情调;后期词作仍采用了女子如怨如诉的口吻表达自己的哀怨之情,细腻真切地展现了自己内心的`痛苦, 词风由凄清婉转变为凄厉，在自然景色和情感心态方面都带有浓重的悲剧色彩。
1.自然景色中凄清冷重的色调。
在秦观的婉约词中,描写自然景色的凄清冷重色调数不胜数。
这就为他的婉约词打上了浓重的悲剧色彩。
如《望海潮》(梅英疏淡)词中的“梅英疏淡”、“烟暝酒旗斜”、“栖鸦”，描写的是稀疏将落的梅花、暮色苍茫中斜挂的“酒旗”、以及在夜幕笼罩下的“栖鸦”。
在秦观的婉约词中,他常借助“斜阳”、“腻云”、“残雨”、“乱红”、“衰草”、“烟霭”等富有象征意义的自然景物,来构成一个惨淡、迷蒙、凄清的境界。
这就给他的婉约词罩上了一层凄迷、感伤的悲剧色彩。
宋词婉约派代表人物及其作品宋词是我国文化的瑰宝，主要风格流派有豪放派、婉约派。
小编整理了婉约派代表人物及其作品，和小编一起看看吧。
诗歌鉴赏的15种题型及答法高中语文阅读答题公式及模板高考语文文言文断句方法及技巧高考易错成语及解释什幺是婉约派婉约派为中国宋词流派。
婉约，即婉转含蓄。
其特点主要是内容侧重儿女风情，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，有一种柔婉之美。
1婉约派代表人物婉约派代表人物之秦观秦观(1049-1100)字太虚，又字少游，汉族，北宋高邮(今江苏省高邮市)人，称“苏门四学士”，别号邗沟居士、淮海居士，世称淮海先生。
被尊为婉约派一代词宗，官至太学博士，国史馆编修。
代表作品：《鹊桥仙》《淮海集》《淮海居士长短句》;颇得苏轼赏识。
秦观生性豪爽，洒脱不拘，溢于文词。
20岁，作《浮山堰赋》。
24岁，作《单骑见虏赋》，为世人所重。
其散文长于议论，《宋史》评为“文丽而思深”。
其诗长于抒情，敖陶孙《诗评》说：“秦少游如时女游春，终伤婉弱。
”他是北宋后期着名婉约派词人，其词大多描写男女情爱和抒发仕途失意的哀怨，文字工巧精细，音律谐美，情韵兼胜。
代表作为《鹊桥仙》(纤云弄巧)、《望海潮》(梅英疏淡)、《满庭芳》(山抹微云)等。
《鹊桥仙》中“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮!”被誉为“化腐朽为神奇”的名句(见《蓼园词选》)。
《满庭芳》中的“斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村”被称做“天生的好言语”(《能改斋漫录》引晁补之语)。
张炎《词源》说：“秦少游词体制淡雅，气骨不衰，清丽中不断意脉，咀嚼无滓，久而知味。
”生平详见《宋史》卷四。
着有《淮海集》40。
秦观是宋代中期著名的词人之一，他的词作以婉约、含蓄、委婉为主，对于宋词的发展和演变产生了深远的影响。
首先，秦观的婉约词开创了宋代中期的文学风格，被誉为“秦门婉约派”，成为了宋代中期词坛的重要代表之一。
其词作在风格和写作手法上都有了新的突破和创新。
他将传统词人的抒情写作方式进行了改良和创新，将情感的表达与技巧的运用相结合，使词作更具有艺术性和表现力。
秦观的婉约风格，影响了后来的文学作品，成为了宋代中期词风的主流。
其次，秦观的婉约词为后来的文学创作提供了一定的借鉴和启示。
在他的词作中，情感表达非常含蓄，但又不失深刻和真挚，这种写作方式在后来的文学创作中得到了广泛的运用。
例如，清代的纪晓岚、袁枚等词人，在创作中都受到了秦观的影响，采用了类似的写作手法。
最后，秦观的婉约词也是宋代文学发展的一个重要转折点。
他的词作从某种意义上来说，代表了宋代文学由盛极而衰，到衰落之后再次走向复兴的过程。
在他之前的词人大多侧重于意境的营造和文学的表现力，而在他之后的词人则更加注重情感的表达和生活的真实。
秦观的词作因此成为了宋代文学发展中一个重要的节点，对于后来文学的发展起到了深远的影响。
综上所述，秦观的婉约词在宋词发展中具有承先启后的作用，他的词作开创了宋代中期的文学风格，为后来的文学创作提供了借鉴和启示，同时也是宋代文学发展的一个重要转折点。
浅析秦观词的艺术特点浅析秦观词的艺术特点秦观是婉约派的代表作家,其词作受到历代文人的推崇，他写的词有哪些艺术特点?由宋代词人苏轼开创一代豪放词风，宋词在风格方面展现出"豪放"与"婉约"之别，词风以婉约见长的词人很多，秦观是其中的代表词人，词风凄婉倚靡，凄清沉郁，"善于通过凄迷的景色，婉转的语调表达感伤的情绪"，格调可用"凄婉"概括，其词凄婉风格的成因可从北宋国势的影响，北宋文人的审美心理，以及词人的个性性格等方面找寻答案。
一、北宋国势对秦词词风的影响中国封建社会历经盛唐及五代十国之后，到了宋代，经济虽有所发展，但难以启及盛唐的国势了。
北宋时期，统治阶级内部各种力量互相抵消，国家积弱不振，农民负担很重，再加上北宋朝廷不断受到周边少数民族的骚扰，国势衰微。
在这种社会政治背景下，宋代文人的作品多显出一种中气不足的景象。
同是描写边塞生活的作品，唐人有"上将拥旄西出征，平明吹笛大军行"的雄阔气概，也有"黄沙百战穿金甲，不战楼兰终不还"的壮志豪情。
在宋代，即使像范仲淹这样在边疆有所建树的人也会写出"人不寐，将军白发征夫泪"的衰叹;苏轼写出"会挽雕弓如满月，西北望，射天狼"的豪迈，可也抵不过有"老夫聊发少年狂"的沧桑，称自己为"老夫"的苏轼时年才39岁。
宋词中词风豪迈的、词风婉约的，沉重感都是很强的，究其原因，当与宋代内忧外患、国力不强等因素有关。
在这样的衰微国势影响之下，秦观的词也不免带有凄凉哀婉的色彩。
秦词善于通过"烟霭""微云""斜阳""寒鸦"等景观营造一种凄清的意境，同时用"孤""愁""恨"等词表现内心的浓烈愁绪，客观景物之中融入主人公强烈的主观情绪。
浅谈秦观词的婉约之风[摘要]：如果说宋词是一块儿芬芳的园圃，那么秦观词就是其中一枝绚丽花朵。
作为北宋中后期著名的作家，秦观一生著述丰厚，诗、词、文、赋各体皆工，尤以词的成就最高。
秦观以其含蓄哀婉、情韵兼胜、感人至深的创作风格，历来被称之为婉约词的正宗作家。
他善于以融情于景的方法创设凄迷的意境，擅长将身世之感打并入艳情，语言深婉蕴藉、纤巧雅洁，情感真挚细腻，感伤之情溢于言外。
秦观词远祖花间，近承晏欧，取长补短，融会贯通，并直接影响了其后的婉约名家周邦彦和李清照，在我国古典词坛上占有重要的地位。
[关键字]：秦观婉约词深婉含蓄情韵兼胜秦观，字少游，一字太虚，号淮海居士，扬州高邮（今江苏高邮县）人。
与黄庭坚、张耒、晁补之合称‚苏门四学士‛，颇得苏轼赏识，东坡赞他‚有屈、宋之才‛，王安石称他‚有鲍、谢清新之致‛。
宋神宗元丰八年中进士，曾任太学博士、秘书省正字、国史院编修官等职。
政治上倾向旧党，哲宗时‚新党‛执政，被贬为监处州酒税，徙郴州，编管横州，又徙雷州，至藤州,徽宗即位后秦观被任命为复宣德郎，之后在放还北归途中卒于藤州，终年五十一岁。
张耒在悼念他的悼词中说：‚管不过正字，年不登上寿。
间关忧患，横得诟骂，窜身岭海，陨仆荒陋‛。
或许正是因为仕途的不得志，才造就了他在词坛上的巨大成就。
他是北宋后期著名婉约派词人。
秦少游词‚体制淡雅，气骨不衰，清丽中不断意脉，咀嚼无滓，久而知味‛i[①]。
其词大多描写男女情爱和抒发仕途失意的哀怨，文字工巧精细，音律谐美，意蕴含蓄，格调和雅，情韵兼胜，雅俗共赏，历来词誉甚高，堪称婉约词宗。
‚婉‛、‚约‚二字在不同的历史时期,不同的情境中有着不同的含义，然两者都有‚美‛、‚曲‛之义，‚婉‛为柔美、婉曲，‚约‛的本义为缠束，引申为精炼，隐约，微妙。
婉约一词，最早见于先秦古籍《国语.吴语》：‚故婉约其辞，以从逸王志‛，尔后晋代陆机《文赋》用以论文学修辞：‚或清虚以婉约，每除繁而去滥‛。
浅析秦观的《满庭芳》汉语言语文教育（本）2012级2班黄芳娜摘要:秦观是我国宋以后几百年来被视为词坛第一流的正宗婉约作家。
其代表作品有《满庭芳》《鹊桥仙》等等。
通过对秦观其人、其词的浅析，我认为其词总体是卓然一家，和婉醇正，语言清丽淡雅，典型地体现出婉约词的艺术特征。
关键词：秦观；词；意象；炼字秦观（1049－1110），早年字太虚，后改字少游，别号刊沟居士、淮海居士，扬州高邮人。
他少时聪颖，博览群书，抱负远大，纵游湖州、杭州、润州各地，充分表露出放荡不羁的个性情怀。
为他之后的创作奠定情感基础。
元丰七年（1084），苏轼路经江宁时，向王安石力荐秦观的才学，后又致书曰：“愿公少借齿牙，使增重于世。
”（《与王荆公书》）①在苏轼的鼓励、称许下，秦观决心再度赴京应试，并于次年考中进士。
考取进士后，秦观初任定海主簿，调蔡州教授。
绍圣元年，新党人士章棹、蔡京上台，苏轼、秦观等人一同遭贬。
秦观贬官处州，他为了修养性情，病假中抄写佛经。
又被诬陷，写佛书成为他的罪名，被贬到更远的湖南郴州。
他一波三折被贬经历，可以看出，秦观词的婉约风格来源于词人本身的一种对生活敏锐的感觉，更主要的来源于社会的压迫、政治的打击才造就了他词的脱俗和典雅。
作者遭受党争的倾轧，迁谪、流放的命运，远离亲人的痛苦，独居孤馆的幽闭，这种种的磨难严酷地摧残着词人的身心，在他的作品中流露出愈加深浓复杂的感伤之情。
《满庭芳》：山抹微云，天连衰草，画角声断谯门。
暂停征棹，聊共引离尊。
多少蓬莱旧事，空回首、烟霭纷纷。
斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。
销魂！当此际，香囊暗解，罗带轻分。
谩赢得青楼，薄幸名存。
此去何时见也？襟袖上、空惹啼痕。
伤情处，高城望断，灯火已黄昏。
秦词的特色。
在于善于通过凄迷的景色，意境的深婉，韵味十足，用含蓄婉转的语调表达感伤的情绪，深具一种袅袅婷婷的情致，达到情韵兼备。
这种情韵是采用小令的含蓄蕴籍、秀雅缜密，与柳永那种长调慢词的真率自然和通俗流畅中和之后，形成一种新的风韵。
浅析秦观词的艺术特色秦观在婉约感伤词作的艺术表现方面，展示出独特的审美境界。
首先，在意境创造上，秦观的词作擅长描摹清幽冷寂的自然风光，抒发迁客骚人的愤懑和无奈，营造出萧瑟凄厉的“有我之境”。
代表性作品是他贬谪郴州期间所写的《踏莎行》：雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处。
可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。
驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数。
郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去？这篇词作非常深切地抒写出词人遭受流放、前途渺茫、孤独寂寞、思念家乡的愁绪。
特别是最后两句，因景设问，沉痛地表达出自己远离朝廷、谪放天涯地无奈和悲愤。
秦观病逝之后，苏轼特别将这两句诗书于扇上，并题识曰：“少游已矣，虽万人何赎！”。
意思是秦少游死了，拿一万个人也无法赎回他的命。
这句话其实是化用了《国风·秦风·黄鸟》里“如可赎兮，人百其身”的句子。
其次，在语法结构方面，秦观受到柳永的影响，创作了大量慢词。
但是他能把令词中含蓄缜密的韵味带进慢词长调，从而弥补了柳永以赋法填词所造成的发露有余，浅白单调的不足，显得跌宕有致，包蕴深层。
再次，在字法运用方面，秦观词作具有含蓄隐丽的特征，取象设词追求意象的精致幽美，描绘自然景物，多为飞燕、寒鸦、垂杨、芳草、斜阳、残月、远村、烟渚等；摹建筑器物，则是驿亭、孤馆、画屏、银烛之类。
他以柔婉的笔触，对词中的字句多加推敲和修饰，用精美凝练的辞藻，传写出凄迷朦胧的意境。
正像赵尊岳在《填词丛话》卷中评析秦观词用字之妙所言：“淮海即好丽字，触目琳琅，如‘东风里，朱门映柳，低按小秦筝’，一‘映’，一‘低按’，一‘小’字，已经驱使质实为疏秀，人见其风度矣。
”秦观一生坎坷，所写诗词，高古沉重，寄托身世，感人至深。
苏轼过扬州，亲自看望秦观，正巧孙觉、王巩亦在高邮，乃相约游东岳庙，载酒论文，吟诗作赋，一时传为佳话。
秦观生前行踪所至之处，多有遗迹。
如浙江杭州的秦观祠，丽水的秦观塑像、淮海先生祠、莺花亭；青田的秦学士祠；湖南郴州三绝碑；广西横县的海棠亭、醉乡亭、淮海堂、淮海书院等。
浅谈秦观和婉约词【内容摘要】秦观是北宋末期的一位重要词人。
他一生与苏轼关系密切，创作也深受苏轼的影响。
秦观被崇为婉约词派之正宗。
秦观个性多愁善感，而且一生仕途坎坷，这直接影响他的创作风格。
秦观的词以抒情为主，善于将外界的凄迷之景与内心的哀婉情思相结合，创造出清丽典雅，婉曲蕴藉的婉约词。
与婉约含蓄中含有凄苦的缠绵，轻描淡写中蕴涵凄厉的情感。
本文从秦观屡遭贬谪的经历对他的创作影响和宋代文人独特的审美心理对他的创作的影响这两个方面浅析了秦观婉约词的特点。
【关键词】秦观；婉约词；情词兼胜；凄迷蕴藉秦观（1049—1100），字少游，扬州高邮人。
史称他少豪俊慷慨，举进士不中，强志盛气，好大而见奇，读兵家书，与己意合。
秦观与周邦彦同为北宋末期最重要词人，秦观一生与苏轼关系密切，是苏门四学士之一，他的创作和思想都深受苏轼影响，是他的词却明显不同于苏轼。
明人张延《诗余图谱﹒凡例》云：“词体大略有二，一体婉约，一体豪放。
婉约者欲其词调蕴藉，豪放者欲其气象恢弘，然亦有乎其人，如秦少游之作，多是婉约；苏子瞻之作，多是豪放。
”他讲的两种词体，指的是词的两种风格，并将秦观作为婉约词的代表。
总体来说，秦观词以抒情为主，较少抒事，能以景物为情思，避免了质实，显得空灵婉转而富有情致，具有情词兼盛的艺术特色。
它清丽典雅。
婉柔蕴藉，于婉约含蓄里有凄苦的缠绵，轻描淡写中蕴涵凄厉的情思。
秦观词的深婉，在于能掌握词体要眇宜修的特质，能言其所欲言，将身世之感寓于艳情中，表达幽微丰美的意蕴，于恋情、离别、伤时、羁旅行役等题材之中创出新意，以情蕴取胜。
一、屡遭贬谪的不平经历对秦观词风的影响对于他的词《四库全书提要》说：“观诗格不及苏黄，而其词却情蕴兼胜，在苏黄之上。
”说他的词有两大优点：情感深挚，韵味含蓄。
韵味之言不可锋芒毕露，要写得含蓄蕴藉。
清人周济《介存需论词杂著》曾经引用前人评语评秦观的词说：“少游正以平易近人，故用力者皆不能到。
”就正是说少游词表面来看没什么精警，没有锋芒棱角。
可是那些“用力者”喜欢逞才气的人，都赶不上他的成就，如他的《鹊桥仙》里的“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。
”这是一句千年的经典爱情名言，秦观的个性是遇到了艰苦挫折，既不能超越解脱，也不是毫无节制的发泄自己的牢骚与愤怨。
他把自己不如意、抑郁都用极为含蓄幽微的笔法婉转的表达出来，貌似平易，可绝非肤浅庸俗。
这却正是别人所不能及的境界。
所以周济的《宋四家词论》就又称赞秦观的词说：“少游意在含蓄，如花初胎，故少重笔。
”“如花初胎”意在说明少游的词如含苞待放的蓓蕾，美在清新，美在含蓄。
王国维他的《人间词话》里也说：“冯梦华谓：‘淮海，小山古之伤心人也。
其淡语皆有味，浅语皆有致。
’余谓此淮海足以当之。
”“淮海”说得是秦少游，而“小山”说得是晏几道。
晏几道的词大多表达一个贵族落拓失意的公子对昔日的富贵生活和歌女的思念与追忆。
而秦少游的词则是表现才人怀才不遇、志气挫折后的悲愤。
这两种情感不可同日而语，一般人都把秦观与晏几道相提并论，而王国维先生却提出了他们词的不同之处。
我们只有真正认识到这种本质的差别，才能真正的欣赏他的词。
从秦观在仕途上屡遭挫折，我们读他的词应该分两个时期来看，一是他早年未遭打击前的作品。
另一是他经历数次贬谪后的作品。
现在我们先来看他的一首早年的作品《望海潮》：梅英疏淡，冰澌溶泄，东风暗换年华。
金谷俊游，铜驼巷陌，新晴细履平沙。
长记误随车，正絮翻蝶舞，芳思交加。
柳下桃蹊，乱分春色到人家。
西园夜饮鸣笳，有华灯碍月，飞盖妨花。
兰苑未空，行人渐老，重来是事堪嗟。
烟暝酒旗斜。
但倚楼极目，时见栖鸦。
无奈归心，暗随流水到天涯。
这首词的确非常柔婉平和而极富情韵，这主要是因为他富有诗人的感受，而且他把这种感受描写的非常细腻。
从这首词就可看到秦观细致的观察力。
接着他描写春季富有生机的动人之景。
正与游人高昂的意兴飞扬相结合。
此刻桃花在春风中热烈的绽放，柳树温柔的吐出新芽，蝴蝶在花丛中流连忘返，家家户户都尽情的享受着春天的美妙，词人心中不由而然的升起一股爱春惜春的感情。
后面说：“西园夜饮鸣笳，有华灯碍月，飞盖妨花。
”是引用曹魏是的故事。
曹植曾有诗云：“清夜游西园，飞盖相追随”。
曹丕也有：“同乘公载，以游西园”。
又说：“清风夜起，悲茄微吟”。
所以秦观的词也说：“西园夜饮鸣笳”，豪华的公子哥儿在西园晚上聚饮，弹奏乐器，张挂着明亮的彩灯使目光失色，高耸的伞盖遮碰着树上的花朵。
后面说：“兰苑未空，行人渐老，重来是事堪嗟”。
则是笔锋一转说道洛阳虽然繁华美好依旧，可是却有很多世事沧桑得变化了。
就在者繁华的景色中，兰苑依旧满游人，可是词人自己却逐渐老去，再也没有当年“误随车”的兴致。
如今看到这里的一景一物都会引起嗟叹伤怀，所以说“是事堪嗟”在苍茫的烟霭之中，酒楼上斜挂着酒旗，少游到酒楼上凭栏遥望天边，望见黄昏时分几点昏鸦已归栖树巢。
既然自己当时失意落魄，那么是否该放弃这种追求而归乡呢？为什么还要游于异地呢？于是一片赤诚的归心不知不觉的随着流水流向无尽的天边。
恰似柳永的：“不忍登高临远，望故乡辽邈。
叹那年来踪迹，何事苦淹留……”所以少游用“暗随”两字。
这写得多么含蓄蕴藉，如果不明白他的遭遇，就难以体会到他深沉的慨叹和哀伤。
少游的词毫无着意加工过的痕迹，“梅英疏淡，冰澌溶泄”写得非常从容，柔慢舒缓，于苏轼的“大江东去，浪淘尽千古风流人物”一开始就给人一种震撼的气魄有很大的不同。
他接着写“金谷俊游”以至“乱分春色到人家”甚至下阕开始的“西园夜饮鸣笳，有华灯碍月，飞盖妨花。
”全部都在写外景——白天夜晚的游乐，一直没有表现内心的感受。
直至“兰苑未空，行人渐老，重来是事堪嗟”。
才开始吐露一点心事。
下面的“烟暝酒旗斜”似乎又在写景，但却饱含着强烈的惆怅凄凉之感，在暮霭苍茫中斜飘着一面酒旗，一方面是景物的苍茫惆怅，另一方面是少游自己身世的失落感。
所以想到酒楼买醉。
南宋词人吴文英有一首词上片描写了许多古今兴亡盛衰。
在结尾说：“连呼酒，上琴台去，秋与云平”。
也是说心中感慨不平，想一醉方休。
少游在酒楼上“极目遥望，时见栖鸦”，几点寒鸦就暗衬出他的个人处境。
李白说：“长亭更短亭，何处是归程”那么哪里才是他秦少游的栖宿之所呢？“无奈归心，暗随流水到天涯”。
吐露出了他的真情，此刻的“归心”有两重涵义，一是“归乡”，一是“归隐”。
陶渊明归隐的时尚有“三径就荒，松菊犹存”和“草屋八九间”。
那么他该如何归乡、归隐呢？“暗随流水到天涯”也有两重意思。
写得极含蓄柔和。
次句既意指自己的故乡远在天边，又在默默地倾诉自己内心的哀愁如迢迢不断到天涯的流水。
李后主不是说：“自是人生长恨水长东”又说“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的吗？可是少游却把这种哀伤的心情表现的那么含蓄蕴藉。
而尤其深刻的是”暗随“两字》。
他的愁情如此深沉，而眼下又无人可诉，只有”暗随流水到天涯“。
如果说在北宋词的发展中，柳永是词调方面的开拓者，苏轼是内容上突破旧有限制新意境的开拓者。
那么秦少游就是在词的含蓄婉约的正统中的开拓和发挥，写得更细致，更婉约。
秦观在写《望海潮》时，虽然失意，但那时所受的打击还不是太严重，后来因苏东坡的推荐涉及党争。
一贬再贬。
如果党争是出于本意受打击，还能有几分情愿，但像秦观这样无辜被牵连，遭受无妄之灾，那么就很难泰然。
他被贬郴州，据说罪名只是他在假日写佛书，这真可谓欲加之罪，何患无辞。
尽管他有很高的修养。
但内心的悲愤哀伤之情是难免的。
《踏莎行》就是他遭贬谪之后的凄婉之作：雾失楼台，月迷津渡。
桃源望断无寻处。
可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。
驿寄梅花，鱼传尺素。
砌成此恨无重数。
郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去。
这首词首句也在写景，与《望海潮》不同的是，这句中的景物并非实景，这可以说是词的一个创新，很有特色。
因为词人从晚唐五代以来所写得景物都是实景，以引起读者的共鸣与感动。
“雾失楼台，月迷津渡”是象征性的，因为前半阙的最后一句是“斜阳暮”，这句的意思是美丽的楼台在大雾中迷失了自己的方向。
下句“桃源望断无寻处”，陶渊明笔下的美好安宁无世俗之牵绊的桃源本来就是无处可觅的，更何况是他一个屡遭贬谪的伤心人。
词人在这里运用象征和联想，化虚为实，表现出归路茫茫之感。
王国维先生在《人间词话》中说“少游词境最为凄婉，至‘可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮’则变为凄厉矣！”的确，在古诗词中，“春”常引发离思愁绪，如“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水……平芜尽处是春山，行人更在春山外，”李重元有“欲黄昏，雨打梨花深闭门”，黄昏时分因怕见风雨摧残梨花，所以“深闭门”把自己的愁情全都掩在门里。
所以词人秦观也想关起门来把一片“春寒”闭在门外，可耐闭得了春寒怎能闭得了心里的凄寒。
更何况杜鹃在残阳中不停的悲蹄。
晏几道在《鹧鸪天》里云：“百花深处杜鹃啼，殷勤自与行人语……声声只道不如归。
天涯岂是无归意，争奈归期未可期。
”委屈的愁情与归乡的思绪简直就是置人于死地的慢性毒药，让人肝肠寸断。
下阕中“驿寄梅花，鱼传尺素”引用典故指他思念亲人，想远方的他们寄去一封书信。
据《荆州记》记载：吴陆凯与范晔友善，特地自江南寄梅花给长安的范晔。
并赠诗曰：“折梅逢驿使，寄与陇头人。
江南无所有，聊寄一枝春。
”又古乐府诗《饮马长城窟行》云：“客从远方来，遗我双鲤鱼，中有尺素书。
”又云：“长跪读素书，书中竟何言？上言加餐饭，下言长相忆。
”因此。
“尺素”在这里不仅指书信，还含有思乡怀人的情感。
思而不归，词人乃自悲叹“砌成此恨无重数”。
“砌”自用得沉重有力，把抽象的情感拟作具体可感的动作和事物，就像砌墙、砌台一样，一层层累加，重重叠叠，数不清说不尽。
这是多么沉重，多么悲痛的苦恨啊！直教人肝肠寸断。
最后一句“郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去”是一句千古痴语，意思是词人自己人应该在朝廷建功立业，报效国家。
“何意百炼钢，化为绕指柔”，被远贬到郴州来，此句即景取喻，以郴水本自围绕郴山竟遽然远逝，比喻自己离开故国远谪南方，自悲际遇，自伤迁谪，语甚沉痛，全词韵调凄婉，色相朦胧，奇意幽隐，耐人寻味。
王国维在《人间词话》中说秦观是古之真伤心人。
因为他自己性格多愁善感，再加上屡次被贬的遭遇使他的词含蓄婉约，凄迷蕴藉。
二、秦观具有北宋文人独特的审美宋代因其自身条件形成具有时代总体性特征的文化，这一时期文人的审美心理是不同于前代的。
首先，宋代受佛道影响，佛家教人戒除七情心欲，讲“空”讲静心，道家教人谦和忍让。
受佛道影响的理学家安贫乐道，重视道德自觉，在宋代整体的理想信仰影响下，宋代词风一也呈现出独特的风格。
秦观的词也不例外，比如在他的《鹊桥仙》中表现了牛郎和织女相爱却不能相守的无奈。
结句用“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”来劝慰爱情不得志的人们，只要彼此真心相爱暂时的分离又算得了什么呢？其实这也是对自己的爱情和人生的一种无奈的安慰，这充分地体现了他的隐忍和安于现实的精神。
