关汉卿的悲剧意识

如何评价关汉卿敬畏生命的观念及其人道情怀？关汉卿是中国元代的著名剧作家，他的作品以其人道主义情怀和对生命的敬畏而著称。

以下是对关汉卿敬畏生命观念及人道情怀的评价：1.敬畏生命观念：关汉卿的作品中充满着对生命的敬畏与珍视。

他深刻体认到人的生命短暂、宝贵，认为生命的珍贵性不容忽视。

关汉卿在作品中展现了对生命的悲叹，对人生苦难的反思，通过人物命运的转折、家国悲欢的描绘，传达了对生命的无奈与珍重。

2.人道情怀：关汉卿具有浓厚的人道主义情怀，他关注人的困境、苦难和人性的美好。

他的剧作中常常呈现人物的善良、亲情、友情、爱情等真挚情感，具有强烈的人道关怀。

他通过人物之间的相互关系和情感交流，展示了人类温情、悲悯和同情的一面。

3.弘扬人性尊严：关汉卿的作品中强调了人的尊严和价值。

他揭示了封建社会中人们受苦、受压迫的命运，抨击社会不义和道德败坏，呼吁对人的尊重和社会正义。

他通过剧作中的人物命运和道德追求，传达了人性的尊严和个体价值的重要性。

4.倡导仁爱社会：关汉卿的作品倡导仁爱和社会和谐。

他通过塑造具有仁爱心肠的人物形象，如评头论足的智者、为义而奋斗的英雄等，传递了关怀他人、尊重他人的意义。

他呼吁人们关注他人的痛苦和需要，鼓励人们互相扶持，构建公平公正的社会秩序。

综上所述，关汉卿的作品表现出对生命的敬畏和对人性的珍视，他的人道情怀呼唤对生命的尊重、仁爱的社会和谐，传递了一种关怀、同情和温情的价值观。

关汉卿的剧作以人道主义情怀为核心，对中国古代戏剧发展和文化传承产生了深远影响，也为后世文化艺术的发展贡献了重要的思想和精神财富。

《窦娥冤》的悲剧意义和作者简介《窦娥冤》的悲剧意义和作者简介悲剧意义：《窦娥冤》是关汉卿的代表作,也是我国古代悲剧的代表作.它的故事渊源于《列女传》中的《东海孝妇》.但关汉卿并没有局限在这个传统故事里,去歌颂为东海孝妇平反冤狱的于公的阴德;而是紧紧扣住当时的社会现实,用这段故事,真实而深刻的反映了元蒙统治下中国社会极端黑暗、极端残酷、极端混乱的悲剧时代,表现了中国人民坚强不屈的斗争精神和争取独立生存的强烈要求.它成功地塑造了“窦娥”这个悲剧主人公形象,使其成为元代被压迫、被剥削、被损害的妇女的代表,成为元代社会底层善良、坚强而走向反抗的妇女的典型.作品简介：《窦娥冤》，元代剧作家关汉卿作。

题目为《秉鉴持衡廉访法》，正名为《感天动地窦娥冤》。

全剧四折一楔子，写窦娥被无赖诬陷，又被官府错判斩刑的冤屈故事。

此剧现存版本有：明脉望馆藏《古今名家杂剧》本、《元曲选》、《酹江集》本、《元杂剧二种》本、《元人杂剧全集》本。

《窦娥冤》故事渊源于《列女传》中的《东海孝妇》。

但关汉卿并没有局限在这个传统故事里，去歌颂为东海孝妇平反冤狱的于公的阴德;而是紧紧扣住当时的社会现实，用这段故事，真实而深刻地反映了元蒙统治下中国社会极端黑暗、极端残酷、极端混乱的悲剧时代，表现了中国人民坚强不屈的斗争精神和争取独立生存的强烈要求。

它成功地塑造了“窦娥”这个悲剧主人公形象，使其成为元代被压迫、被剥削、被损害的妇女的代表，成为元代社会底层善良、坚强而走向反抗的妇女的典型。

《窦娥冤》全剧为四折一楔子，高中课文节选了剧中的前三折，是全剧矛盾冲突的高潮部分，写窦娥被押赴刑场杀害的悲惨情景，揭露了元代吏治的腐败残酷，反映了当时的社会现状，歌颂了窦娥的善良心灵和反抗精神。

作品在艺术上，体现出现实主义与浪漫主义风格的融合。

作品用丰富的想象和大胆的夸张，设计超现实的情节，显示出正义的强大力量，寄托了作者鲜明的爱憎，反映了广大人民伸张正义、惩治邪恶的愿望。

世界悲剧“千古绝唱”——关汉卿杂剧《窦娥冤》赏析世界悲剧“千古绝唱”——关汉卿杂剧《窦娥冤》赏析关汉卿是我国戏曲史上的最早、最伟大的作家，他是元曲四大家之一(“元曲四大家”指关汉卿、马致远、白仁甫、郑光祖)，他是元代杂剧的奠基人和前期剧坛的领袖，是世界文化名人。

可是对于这位伟大剧作家的生平材料，留下来很少，几乎等于零，这就可看出当时元杂剧作家地位之低下。

关汉卿是大都人(今北京)，他多才多艺，在当时戏曲界有很高的威望。

他的大半生生活于人民群众之中，他广交演员朋友，很熟悉舞台演出，他自己也曾经粉墨登场，这些不仅能使他的作品反映时代和社会，而且还很适宜演出，他的剧本都有良好的演出效果。

关汉卿是一位多产的作家，他一生写了六十多种剧本，传下来的只有十八个。

他的杂剧按思想内容可以分三类：第一类公案剧，这些剧揭露政治黑暗和统治者的残暴，触及到尖锐的社会矛盾，著名的作品有《窦娥冤》、《蝴蝶梦》。

第二类描写妇女的生活和斗争，关汉卿是很善于刻画妇女形象的，他笔下的妇女性格特色很鲜明，但都是比较勇敢、机智的，是敢于斗争的强者形象。

因此关汉卿的剧本中，旦本戏多于末本戏，这是关汉卿剧作的一个显著特点。

代表作如《救风尘》、《望江亭》等。

第三类历史剧，如《单刀会》、《西蜀梦》。

除杂剧外，关汉卿还有散曲小令五十七首，套数十四套。

《窦娥冤》是关汉卿的代表作，是他晚年写成的。

这是元杂剧中最著名的悲剧，也是世界有名的悲剧。

剧本通过青年妇女窦娥蒙冤而死的故事，揭示了元代社会的黑暗，表现了人民的反抗。

故事题材来源于《汉书·于定国传》和《搜神记·东海孝妇》。

但是《窦娥冤》的主要思想锋芒是指向元代社会的。

因此，这个剧本富有时代精神，剧中对政治黑暗与腐败的揭露，具有极其普遍的社会意义。

有记载说：“数十年来风俗大坏，居官者习于贪，无异盗贼”，“己不为耻人也不以为怪”。

说这几十年以来，社会风气很坏，做官的人习惯于贪污，他们的作为与盗贼没什么区别，他自己不感到耻辱，别人也不以此为怪。

以《窦娥冤》为例，聊聊关汉卿的作品都蕴含了什么思想？元朝戏曲是中国历史上最有特色的戏曲艺术宝库，它如染房般将歌舞、文学、音律等种种色彩融为一体，在杂剧蓬勃兴起的时代，涌现出一批批惊才绝艳之人，关汉卿便是其中翘楚。

关汉卿的作品在一众元杂剧中别有味道，他风格犀利冷漠，却又不乏浪漫色彩，看似在写别人的故事，却往往能让看官看到自己。

后人评价他“适如少女临杯，使人不忍对殊”，他的作品涉猎全面，往往被看作是元杂剧的代表。

一更将以《窦娥冤》为例，来聊聊曲圣关汉卿的作品所蕴含的思想。

关汉卿生平文人才子多生于太平盛世，仿佛只有歌舞升平，才能引发灵感。

而关汉卿却恰恰相反，他生于动荡不安，战乱不断的金朝末年。

在这个很多人都居无定所的时代，寒窗苦读这四个字，无疑是一种奢侈。

关汉卿很庆幸有医户世家这个身份，才能让一身才华不被埋没，不至于如杜甫般茅屋为秋风所破。

除出身医户外，我们对关汉卿的了解少之又少。

元朝建立后，他仿佛从天而降的才人，忽而出现在人们面前。

关汉卿一生落拓，自称是“是个蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆、响当当一粒铜豌豆”。

他不慎文人的矜持，经常出入瓦舍，与各个阶层的人来往，故他的作品贴近生活，更容易为人接受。

他创作丰富，据统计，单单是杂剧便有六十余部，更不论散曲和小令。

关汉卿给世人的印象是狂放不羁，是浪人，但有才子的地方便有风流。

据传，关汉卿曾有意杂剧演员朱帘秀，还特意为她做了一首曲子——《一枝花赠朱帘秀》：“愁的是抹回廊暮雨潇潇，恨的是筛曲槛西风剪剪，爱的是透长门夜月娟娟。

凌波殿前，碧玲珑掩映湘妃面，没福怎能够见。

十里扬州风物妍，出落着神仙。

恰便似一池秋水通宵展，一片朝云尽日悬。

你个守户的先生肯相恋，煞是可怜，则要你手掌儿里奇擎着耐心儿卷。

”曲中虽未直接写出对朱帘秀的钦慕之意，但字字句句都在赞美她的光彩。

关汉卿用千串珠，来写她歌喉的圆润，用光影错落，来写她舞姿的婀娜。

关汉卿用“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”的手法将一个风雅美人的形象，刻画得淋漓尽致。

从《窦娥冤》看关汉卿的悲剧意识【摘要】《窦娥冤》作为关汉卿的代表作，当之无愧的被列为“元杂剧四大悲剧”之一。

本文通过对《窦娥冤》中主要人物的性格、命运及作者对作品的设计安排艺术处理等角度进行分析，管窥关汉卿的悲剧意识。

【关键词】《窦娥冤》；社会矛盾；性格冲突；悲剧意识关汉卿是我国十三世纪的伟大戏剧家，作为“元曲四大家”之首，他的作品量相当丰富，有记载的杂剧名目有67种，占元人杂剧总存目五百余种的九分之一，而流传下来的杂剧有18种。

其中有喜剧，也有悲剧，而在他的四部悲剧《窦娥冤》、《西蜀梦》、《蝴蝶梦》、《鲁斋郎》中，除了《西蜀梦》是作者对英雄的悲惨命运扼腕之外，其余三部都是描写的普通百姓小人物的喜怒哀愁，表述作者对善良弱小者的同情。

而《窦娥冤》最具代表性和批判性，被称为“列入世界大悲剧中亦无愧色”。

[1]一、现实主义的描写方法元朝时期，民族矛盾的加剧，官僚统治的腐朽，选举人才方式的变化，使汉民族所重视的“儒士”，逐渐沦落成“九儒十丐”。

窦天章这一“读尽缥缃万卷书”的儒士，不得不把女儿送与债主蔡婆婆做媳妇，但他也知道，“这个哪里是做媳妇？分明是卖于他一般”。

[2]虽然心里有所挣扎：“我也出于无奈”，但为了前程他还是选择了卖儿鬻女。

当做了肃政廉访使的他看到女儿的冤魂后，又不问是非黑白就辱骂窦娥，更狠心的要让这个成为自己前程垫脚石的女儿“永世不得人身”、“在阴山永为饿鬼”。

多么狠心的父亲，多么自私的人性！人伦大爱也不过如此，世态炎凉，人情淡薄如斯！窦天章成为皇帝的代言人，能够随处审囚刷卷，体察滥官污吏，先斩后奏。

但当他看到窦娥的文宗时，竟说“这是问结了的文书，不看也罢”，若是如此，还要他这个“肃政廉访使”干嘛。

作为一个皇帝钦点的、从贫苦阶层熬上来的官员，他的行为从侧面诠释了什么是官场腐败，什么是社会黑暗，什么是吏治无能。

而在审案的时候，竟然也需要窦娥的冤魂亲自洗刷冤屈。

他不仅没有能力辨别黑白，更没有能力抽丝剥茧，得出真相。

《窦娥冤》悲剧价值探析【摘要】关汉卿的代表作《窦娥冤》是元杂剧中悲剧的典范之作。

其悲剧价值体现在三个方面：女性命运悲剧、时代悲剧以及尖锐的悲剧冲突。

【关键词】关汉卿；《窦娥冤》；悲剧一、女性命运的悲剧在漫长的封建社会，女性的地位极其低下，她们生活在社会最底层，她们的命运还未出生就已注定。

所谓命运天注定，世人无法改变，何况是一个弱女子。

窦娥七岁时被生父窦天章卖于高利贷者蔡婆婆家做童养媳，还不到二十岁，丈夫就逝世了，面对种种苦难，她哀叹道：“窦娥也，你这命运好苦也啊。

”她将这一切的不幸归结于命运不好，认定自己的“八字该载一世忧”，是“前世里烧香不到头，今也波生招祸尤”。

显然，这是典型的“生死有命，富贵在天”的思想。

在悲剧命运面前，窦娥没有想到改变现状，只是一味逆来顺受、尽孝守节：“劝今人早将来世修，我将这婆侍奉，我将这孝服穿，我言词须应口。

”一副活脱脱顺应天命的神态。

在窦娥的潜意识里就认为今生的命运已注定，而且这种意识已经根深蒂固，所以面对如此境遇，她无半分怨恨，心想只等来世换得好命运。

除了命运天注定的认定外，窦娥的命运悲剧还体现在封建社会对女性的压制。

自古封建礼教就要求女性“在家从父，出家从夫，夫死从子”，也就是所谓的“三从四德”。

七岁的窦娥遵从父亲的意愿被卖到婆婆家做童养媳，这是从父；到了十七岁，与丈夫成婚，开始了“从夫”的生活；三年后丈夫离世，虽无子，但尚有一婆婆，所以她得顺从婆婆。

在嫁到夫家的日子，窦娥遵从“四德”，操持家务，侍奉婆婆，无半分怨言。

中国传统的光辉形象在窦娥身上得到了最好的体现，这同时也反映了传统的封建礼教深深地禁锢着她。

另外，封建礼教要求女性夫死守节，这一点也体现在窦娥身上。

当流氓张驴儿父子逼婚时，蔡婆婆选择顺从，而窦娥则坚决不从，一方面展现了窦娥对自己人格和尊严的维护，另一方面，我们也应该看到，那深深根植于窦娥内心深处的封建礼教的贞烈观。

而正是这种节烈观违背了人性，是造成女性悲剧命运的重要因素之一。

浅析《窦娥冤》的悲剧特征摘要：《窦娥冤》是元杂剧中最终名的悲剧，通过对窦娥悲惨命运的描写，揭示出了元代社会的黑暗，歌颂了人民的反抗精神。

本文首先介绍了作者和作品以及背景，继而就作品的悲剧特征进行了阐述。

关键词：关汉卿；窦娥冤；悲剧特点一、关于作者关汉卿(约1210—约1300)号已斋叟，金末元初大都(元代都城，故址在今北京城区北部及其附近)人；元代著名的戏剧家，与郑光祖、白朴、马致远并称为“元曲四大家”。

元代人曾说他“生而倜傥，博学能文，滑稽多智，蕴藉风流，为一时之冠”。

他曾经把自己比做“蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不烂，响当当的一粒铜豌豆”，表明了他敢于斗争，不畏权贵的性格。

元代的阶级矛盾和民族矛盾十分尖锐，关汉卿对当时的社会现实极为不满。

他生活在社会底层，了解人民的疾苦，借杂剧来揭露黑暗现实，寄托自己的社会理想。

他经常出入于歌楼、戏场之中，不仅写剧本，有时还登台演唱。

他熟悉人民的语言和民间的艺术形式，音乐和戏曲方面的造诣很深，成了元代最多产的杂剧作家。

他一生创作了60多部剧本，现存的有18部，其中《窦娥冤》《望江亭》《救风尘》《蝴蝶梦》《单刀会》等都是十分著名的。

王国维先生曾盛赞关汉卿“一倚空傍，自铸伟词”，称赞其剧作语言“曲尽人情，字字本色”“当为元人第一”。

“本色”二字，准确概括了关汉卿戏曲语言的特色，即语言通俗而自然，朴实而生动。

如课文中，指天斥地的场面高亢激越、紧张急促。

《端正好》和《滚绣球》，几乎句句押韵；而诀别婆婆的场面则曲白相间，如泣如诉，哀婉低回；三桩誓愿的场面，则激情如火，慷慨激昂。

关汉卿剧作的语言，集中体现了元曲具有抒情性和音韵美的特点。

二、关于作品《窦娥冤》是关汉卿最重要的剧作之一。

现代戏剧家田汉创作话剧《关汉卿》(《语文读本》第四册选有该剧片断)时，也是以关汉卿创作《窦娥冤》作为剧作核心情节的。

《窦娥冤》历来被列为元曲四大悲剧和中国十大悲剧之首。

课文节选部分，是《窦娥冤》的第三折，也是全剧的高潮部分。

关汉卿杂剧悲剧意蕴的构建作者：杨铭来源：《戏剧之家》2017年第20期【摘要】关汉卿是元杂剧杰出作家之一，《太和正音谱》推他为杂剧之祖。

关汉卿不但精通音律，能编写大量剧本，而且亲自参加舞台演出过。

他南下漫游，四处游历，熟悉多种多样的社会生活题材，去过杂剧创作和演出的中心地方——大都、杭州、扬州，可以说关汉卿一人将元杂剧事业推向一个顶峰。

本文通过分析关汉卿最具代表性的作品之一——《窦娥冤》，详谈关汉卿杂剧中的悲剧意识，以供大家交流。

【关键词】关汉卿；元杂剧；悲剧底蕴；命运与抗争中图分类号：I206.2 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）20-0044-01关汉卿是元代最重要的杂剧作家之一，由于“其言曲尽人情”，而被称为“元人第一”。

关汉卿剧中所表达的主题和元代社会相吻合。

元代是我国历史上第一个被外族统治的朝代，蒙古族的介入使中原大地发生翻天覆地的变化，蒙古族不仅带来了全新的具有“草原风气”的文化礼俗，而且给中原百姓带来了杀戮和血腥。

在这样一个黑暗的社会中，悲剧的诞生是最顺理成章的事。

我们可以看到在元杂剧中悲剧性抗争精神并不逊色于西方的悲剧精神，在关汉卿的剧作中这种悲剧意识甚至更令人动容。

一、剧中揭露现实的元代生活现存的关汉卿剧作总共有十八部。

主要可以分为公案戏、历史传奇戏、风情戏三种，无论是哪一种内容的剧作，都揭示了当时百姓所经历的真实的元代社会风貌。

例如在风情戏《拜月亭》中，关汉卿将故事发生的时间设定为金代末年，以金代元，揭露了蒙古族进入中原大地时百姓所遭受的苦难。

“白骨中原入卧麻”，“锦绣华夷，忽从西北天兵起。

觑那关口城池，马到处成平地。

”（[仙吕·点绛唇]），元兵所过之地，掠夺和杀戮成为常态。

从河南、河北一直到江南，征服者烧杀抢掠，无所不为，这种大规模的杀戮是中国历史上极其惨烈的一幕。

“许多大中都城内，各家烦恼各家知”，许多大臣都难逃元兵的魔爪，更何况是寻常百姓。