王崧舟精彩语录_0

：学语文就是精神返乡（一）2020-02-21139个01从2017年9月开始，全国大部分中小学统一使用“统编本”语文教材。

全中国的小学一年级新生上语文课，读到的第一篇课文都是一样的，叫《秋天》。

天气凉了，树叶黄了，一片片叶子从树上落下来。

天空那么蓝，那么高。

一群大雁往南飞，一会儿排成个“人”字，一会儿排成个“一”字。

啊！秋天来了！我本人非常喜欢这篇课文，理由呢？第一，文字非常浅近，读起来感觉非常亲切。

全文不算题目和标点，一共才55个字。

即便对一年级的孩子来说，理解起来也不会有任何困难。

第二，内容的选择非常典型。

题目是《秋天》，还原一下，秋天有多少题材可以写啊，秋风秋雨、秋山秋水、秋江秋月、秋菊秋莲、秋草秋叶、秋收秋种、秋霜秋凉、秋虫秋鸟、秋窗秋灯、秋情秋兴……但是，课文只选择了两个内容，一个是落叶，一个大雁。

虽然只选择了这样两个题材，但是，秋天的季节特征却被充分体现出来了。

第三，结构非常完整。

一共三段文字，一二两段写景，第三段抒情；一二两段是分述，第三段是总结。

两段写景的文字，也很有章法。

先写地上，再写天上，视角的转换是从下往上。

写落叶和大雁，笔法上有一种同构、对称的美。

“树叶黄”“天空蓝”，写的都是色彩，是一种静态的美，而且黄蓝相配，给人以一种明亮的忧伤、宁静的温情，很好地体现了秋的情感基调；“叶子落”“大雁飞”，写的都是样子，是一种动态的美。

所以，无论写落叶还是大雁，都是形色兼备、动静结合。

第四，我本人生在秋天，这是我来到这个世界最先相遇的季节，最初的遇见，往往就是最深的楔入。

所以，四季轮回，最爱秋天。

第五，可能很少有人注意到，《秋天》这篇课文的文化现象。

而我对这篇课文的喜爱，恰恰深藏在它鲜为人知的文化现象里。

有人问，《秋天》这篇课文有文化吗？有人说，《秋天》不就是一篇写景的文章吗？落叶、大雁，不就是秋天比较有特征的两种景象吗？是的，大多数人都是这么认为的。

但是，如果我们稍稍有点中国文化意识，你就会发现，课文选择的两种景象：落叶、大雁，在中国文化语境中，恰恰不是两种纯粹的自然景象，它们更是两种典型的文化意象。

特级教师于永正、窦桂梅、王崧舟《圆明园的毁灭》课堂精彩片断赏析本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！高唱生命的同一首歌——著名特级教师于永正、窦桂梅、王崧舟的《圆明园的毁灭》课堂精彩片断赏析【缘由聚焦】常看中央电视台播出的《同一首歌》，众多明星闪亮登场，用自已喜欢的方式，个性化地倾诉着自已由衷的情愫。

《同一首歌》透过电视屏幕牵动着亿万中国人的心，国人为之深深眷注和感动，成为了每个炎黄子孙期盼和敬仰的生命之歌。

如此精彩而富有人文情怀的舞台，每走进一个地方，都会激荡着本地的人情和文化，激励着本地人们的热情和奉献精神，进而激发整个中华民族的凝聚力和战斗元素。

序曲中的精彩有目共睹，过程中的情绪感同身受。

然而，更令我值得深思的是节目最后由名歌星唱响的《同一首歌》，迥然各异的歌手敞亮不同的歌喉，展示不同的舞姿，怀揣不同的心境，但演绎着相同的旋律，抒发着相同的情感，传递着相同的呼唤……由此想到，我们的语文课堂，不也是在唱着“同一首歌”吗?——不一样的教师、不一样的设计、不一样的交往，留给我们的是一样的震撼人心的语文本体价值追求和精神享受。

著名特级教师于永正、窦桂梅、王崧舟分别在不同的时期上过《圆明园的毁灭》一课，细细品读他们的课堂实录，细细盘点他们的课堂精彩，好似在品尝各具风味的美食大餐，汲取各种不同的营养。

今天我想把他们相同教学内容的精彩片断记录下来，用这“同一首歌”以飨同行。

【精彩赏析】于永正：在导读中眷注生命师：请告诉我，为什么英法联军毁了一座圆明园，就激起我们那么大的恨，那么大的怒?读课文二、三、四自然段，用一句话回答问题，边读边做记号。

会读书的人能把三段话读成一句。

这三个自然段，总起来写了什么?师：为什么英法联军毁了一座圆明园，就激起我们那么大的恨?生：因为它是当时世界上最大的博物馆、艺术馆。

王崧舟：让语文成为生命的诗意存在王崧舟，男，1966年10月出生。

全国著名特级教师，国家级学科带头人。

现任杭州市拱宸桥小学教育集团(总校)校长。

先后出版《小学作文教学改革与流派》《王崧舟语感教学法》《课程改革与学习主题的构建》《诗意语文》等4部教育教学论著，在省部级以上公开刊物发表论文100余篇。

在语文工具化、技术化的时代，痴心地实践着诗意语文的理想与信念，执著地持守着诗意语文的“方寸田园”，让语文成为生命的诗意存在，是王崧舟老师对语文教育怀抱的不朽的希望。

走进王崧舟老师的这个诗意语文的“方寸田园”，我们便被唤发出诗意语文的灵思妙想，触摸到诗意语文的性情本色，深悟着诗意语文的生命真义。

王崧舟老师曾真情告白：在流转不息的生命之轮中，我是为语文而来，是语文滋润我粗糙的感觉，是语文放飞我稚嫩的幻想，是语文点燃我喷涌的激情，是语文唤醒我沉醉的智慧。

我平庸的生命，因语文而精彩。

王崧舟老师崇尚的这种诗意语文，据他所作的诠释，与诗化语文多有不同。

诗化语文追求一种诗样的风格和意境，其灵魂乃审美的极至。

诗意语文，当有审美的追寻，但绝非审美二字所能涵盖。

诗意语文，是有神性的语文，没有神性，便没有诗意，自然也就没有诗意之语文。

但诗意语文，其内涵更为宏阔，更为丰厚，更为深刻。

诗意语文，着一“真”字，觅一“善”字，成一“美”字，贵一“适”字，化一“神”字。

王崧舟老师的这种诗意语文，看上去是一幅幅多姿多彩、形象鲜明的画，读出来是一首首情真意切、感人肺腑的歌。

所以，学生用情感领悟语文的同时，语文也同时熏染学生的情感；学生用智慧解读语文的同时，语文也同时提升学生的智慧；学生用心灵品味语文的同时，语文也同时雕琢着学生的心灵。

因此，语文应该成为学生生命世界中的一片绿洲、精神世界中的一道风景、心灵世界中的一溪甘泉。

这或许就是王崧舟老师崇尚和标举诗意语文、将生命融于诗意语文的真义。

正因为王崧舟老师将生命融注于这种诗意语文，所以，他在语文教学中以诗意语文特有的意识和视角，烛照语文世界的各面，诠释语文教学各种不同的现象和存在状态，从而启开语文真义，昭示语文本性，从根本上揭示语文教学的诗意智慧，找回失落的语文精神。

：像苏轼那样用语文成全自己（四）2020-07-20139个4苏轼的诗意人生，更体现在他的终身写作中。

林语堂先生特意为苏轼写过一部书，而且是用英文写的，向全世界介绍苏轼的诗意人生，书名叫《苏东坡传》。

他在书中写道，苏轼的精神为什么会在他的心中留下如此清晰的印记呢？原因是两个：第一，苏轼本人才气纵横，遍布在作品的字里行间。

为此，他打了个比方，就像他见过的苏轼画的墨竹图一样，墨迹灿然，好像一个小时前才刚刚画好。

第二，记载苏轼一生的资料，非常完整。

这些资料包括，记载苏轼政治生涯的史籍，苏轼本人创作的大量诗词、散文、杂记、信函等，与苏轼同时代的人写的有关苏轼的传记、随笔等。

简单地说，如果没了苏轼写的作品，没了写苏轼的作品，苏轼的精神就不可能清晰地留在林语堂的心中，他自然也写不出《苏东坡传》。

我的一位朋友说，苏轼在她心中的形象，是由他的文字堆积起来的。

苏轼一生，在宦海中跌宕起伏。

先后做过大理评事、凤翔判官、诰院监官、杭州通判、密州太守、徐州太守、湖州太守、黄州团练副使、登州太守、中书舍人、杭州太守、颍州太守、扬州太守、兵部尚书、礼部尚书、定州太守等，可以说，他的官职和身份一直在变。

但是，他终身不变的却有两个身份：第一个身份，终身阅读者；第二个身份，终身写作者。

虽然，写作给他惹了麻烦，甚至找来杀身之祸。

但是，乌台诗案之后, 苏轼前脚刚跨出监狱，“出门旋觉风吹面”, 心中马上“试拈诗笔已如神”。

要他不做官可以，要他不写作那才真是要了他的命。

而且，苏轼的许多瑰丽诗篇、千古佳作，正是在一路贬官中诞生的。

可见, 在仕途与写作之间、在官宦人生与诗意人生之间，后者才是苏轼生命的灵魂、精神的家园。

无论为官还是居家，苏轼总是笔耕不辍。

他用文字记载自己的人生、思考自己的人生、成全自己的人生。

苏轼在杭州做通判的时候，审理过一起杀人案件。

当时，有个法号叫了然的和尚，迷上了一个名叫秀奴的歌妓。

这个和尚经常去青楼与秀奴相会，结果，钱财用尽，衣衫褴褛，秀奴就不肯见他了。

：请你慢下来，高效课堂2018-05-07139个现在上“百度”搜索“高效课堂”，相关结果还在1500万以上，可见其热度。

现在上“当当网”搜索“高效课堂”，相关图书还接近3000种，譬如《高效课堂八讲》、《解密高效课堂》、《高效课堂九大“教学范式”》、《高效课堂22条》、《发现高效课堂密码》、《高效课堂的101个细节》、《打造高效课堂》、《高效课堂导学案设计》等等。

课改，让高效课堂滚滚如长江之水、茫茫如浩瀚大海。

壹平心而论，关于高效课堂，我们能思能做的，网上都有；我们未思未做的，网上也有。

当然，有人会说，网上的毕竟是人家的，在我们尚未付诸实践、转化为教学生产力之前，一切为零。

那么，是否可以说，将网上的高效课堂的种种搬进自己的课堂，就一定意味着高效呢？譬如传奇一般的“洋思模式”，又譬如颠覆与狂欢共舞的“杜郎口模式”，还有乡村教育明星“抚松模式”等等。

奇迹接踵而至，还会有下一个吗？李政涛教授指出：“当今教师培训的最大误区在于，只是一味迎合教师对技术和方法的趣味，而忽视了如何改造技术和方法背后的‘价值观’和‘价值取向’，结果往往是‘越认真、越忙碌，离真理就越远’。

”这话确实可以做一个简单的套用：对于高效课堂，如果只是一味迎合教师对技术和方法的趣味，而忽视了如何改造技术和方法背后的“价值观”和“价值取向”，结果往往是“越认真、越忙碌，离真理就越远。

”不过，我们也不能将话完全说死，或许，越认真、越忙碌，离高分就越近呢。

只是“高分”与“真理”，你究竟想要哪一个？贰张华教授曾批过我的《一夜的工作》，也赞过我的《枫桥夜泊》，奇怪的是，他却未对我的80分钟只上了一首古诗的“低效现象”提出过任何质疑。

单就这一点，我似乎可以引他为高效课堂的知音。

张华教授介绍过一堂从美国带来的小学数学课。

录像显示，那堂数学课的教学内容为“两位数减两位数”，教学过程大体如下：教师板书“90－25=”，请学生自己寻找答案。

台下的学生有的举手，有的不举手；举手的，也是姿态万千，站的，坐的，高扬左手的，歪举右手的；不举手的，各有坐姿，盯着黑板看题目的有之，望着举手同学发呆的有之，双手放脑后苦思冥想的有之……一位身材较胖的中年女教师双手抱胸，看上去，她还在耐心等待。

语墨小语王崧舟老师《墨梅》墨梅执教/王崧舟著名特级教师、百家讲坛主讲人（这节课笔者没有亲临现场，感谢华华姐带回的记录。

笔者对实录稍作调整。

）【课堂印象】王老师执教的墨梅，将教书育人完美结合，不仅看到诗本身，更重要的是领悟诗词背后的人格—清气，再用王冕的资料、王冕的诗唤醒孩子们的人格心灵。

这种体验式的理解、浸润式的学习，将“清气”二字烙在了孩子们心里，将诗格和人格合二为一。

（这也是王老师课后的专题讲座主题）一首诗，带出一串诗，都写梅花的香气，而作者却唯独写清气。

那是因为诗格折射人格，人格影响诗格。

学习中国传统文化，传承的不仅仅是文化，更是人格。

就连老师的点评，也随时在育人，塑造人格。

【课堂实录】·在学习单上写名字，强调注意眼睛。

一、开门见山入课读课题，叫作者。

二、初读古诗1.自己读诗2.认识、了解“洗砚”“乾坤”。

（1）了解笔墨纸砚。

笔—毛笔，墨—墨汁，纸—宣纸，砚—砚台。

（2）晓“乾坤”—天地之间①指名说。

②追问：如何知道的？引导看注释。

③“乾”是天，“坤”是地。

人和街小学，乾坤小学。

（这就是文化）3.读古诗。

（1）指名读，读错，再读。

学习不怕犯错，哪儿跌倒，哪儿爬起来。

（随时渗透育人）（2）推荐同学读。

（能欣赏别人，是一种胸襟，值得学习）小老师领读。

三、理解古诗。

1.理清诗中三种梅（1）完成学习单，找一找家中梅，画中梅，心中梅在哪里？（2）分享交流，其他孩子倾听，做好补充准备。

师不断追问，为什么这么选？帮助理解。

（3）齐读古诗，师生配合，教师总结为何是这三种梅。

2.理解“家中梅”方式：师问，生读。

以读代讲！（1）谁家的梅花？生读，当你告诉大家这是我家的梅花，感觉怎么样？自豪读。

引导强调“我家”。

（2）我家的梅花在哪里？强调：洗砚池边树。

（3）引入资料，为何把梅花种在洗砚池边？（再次强调倾听别人发言，这是修养）（4）创设情景、想象说话：①王冕练字辛苦时，洗砚池会对他说什么？②练字画画不好玩，想到垂钓.追黄蝶等，洗砚池又会说什么？③王冕小有成就，骄傲自满时，洗砚池会说什么？3.理解“画中梅”。

：学语文就是精神返乡（二）2020-02-24139个02其实，文化一点儿都不玄。

我们课文中出现的类似于像“大雁”一样的文化意象，正是我们打开中国文化之门的一把把金钥匙。

部编本小学语文教材三年级上册有苏轼写的一首诗《饮湖上初晴后雨》：水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。

欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

这首诗写于宋神宗熙宁六年，公元1073。

那时，苏轼第一次来杭州做官，做的是杭州通判，相当于副市长这么一个官位。

这时候的苏轼，还没有经历“乌台诗案”，所以，还没有贬官黄州，也还没有“东坡居士”这个名号。

诗的前两句，写西湖的晴姿雨态：“水光潋滟”是晴姿，“山色空蒙”是雨态，都很美。

诗的后两句，由见闻到联想，把晴姿雨态的西湖比作淡妆浓抹的西施，点出了西湖全天候的美。

“天下西湖三十六，就中最好是杭州。

”这是今天人们的公论。

而苏轼的这首《饮湖上初晴后雨》，更是被誉为“西湖千古定评”。

也正是从这首诗开始，西湖有了一个风情万种的别称——“西子湖”。

有人说，诗的前两句写得好，好就好在写出了西湖晴雨不同的美；诗的后两句写得好，好就好在以西施的美来衬托渲染西湖的美，从而使西湖美上加美。

问题是，西湖的晴雨，有很多美景可以入笔啊！比如杨万里的《晓出净慈寺送林子方》：毕竟西湖六月中，风光不与四时同。

接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

为什么不写一写接天的莲叶、映日的荷花呢？比如白居易的《钱塘湖春行》：几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。

乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。

为什么不写一写争暖树的早莺、啄春泥的新燕呢？比如苏轼自己的《六月二十七日望湖楼醉书》之一：黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。

卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。

为什么不写一写湖上的画舫、湖畔的楼台呢？还有，将西湖可有一比的，也有不少啊！比如，“湖上春来似图画，乱峰围绕水平铺。

”在白居易的眼中，西湖像一幅图画。

比如，“若把西湖比明月，湖心亭似广寒宫。

”在周起渭的眼中，西湖像一轮明月。

问渠哪得清如许，为有源头活水来——名师教学共性初探内容摘要：全国知名特级教师于永正、王崧舟、窦桂梅、孙双金等人教学艺术高超，风格各异。

但细究之下，他们的教学亦存在很多共性：一是他们都有深厚的文化功底，可谓‚腹有诗书气自华‛；二是他们在教材处理上都能大刀阔斧，删繁就简；三是他们的教学能摆脱前人的窠臼，自成一家，富于独创性；四是他们的课堂都充满感情。

关键词：名师教学共性参加工作多年，也曾听了许多名师上的课，对于于永正、王崧舟、窦桂梅、孙双金等全国著名特级教师教学艺术风格很是钦佩。

细细回味，发现这些名师在许多方面有着惊人的相似之处。

一、腹有诗书气自华听过于永正、王崧舟、窦桂梅、孙双金这四位特级教师上课的人都会有一个共同感受：他们的知识真渊博，文化底蕴真深厚，课堂艺术水平真高。

有人说于永正老师的教学艺术已经达到炉火纯青的境界，那是有坚实的思想支撑的。

于老师曾这样说：‚人生以琴为伴，以书画为伴，其乐无穷，其义深远。

‛他坚持每天读书，每天写教后记、日记，从未间断。

窦桂梅曾说：‚人，要想有气质，要想真正地漂亮起来，一定要读书，读书是最好的‘精神化妆’。

‛她本人就是这样做的：阅读量达300多万字，记下了20多万字的读书笔记，50多万字的文摘卡片和10余万字的教后记。

这样丰厚的积累，让她的课臻于化境。

一位资深特级教师这样评价窦老师的课：‚小学语文课，如此有声有色，有文有画，有静有动，知识、技能、审美浑然一体，可谓美妙绝伦。

‛国家课程标准苏教版小学语文实验教科书编委会主编朱家珑先生曾这样评价孙双金的课堂教学：‚孙双金在讲台前风度翩翩，光彩照人，他出众的才技，缜密的思维，和学生之间特有的默契，把教学活动引入了艺术的殿堂。

‛这与孙老师追求的课堂应该让‚学生沉浸在美的画面，诗的境界，爱的怀抱之中‛这一目标相一致的。

为了达到这个目标，孙双金‚曾‘独上高楼，望尽天涯路’，曾‘为伊消得人憔悴’，曾‘众里寻他千百度’‛。

为上好杜甫的古诗《春望》，孙老师查阅了12本教学书籍，阅读了大量诗人生平事迹的文献，查找了《春望》这首诗的时代背景，深入研究了这首诗的相关分析文章。

王崧舟：语文教师如何细读文本内容我固执地认为，细读文本应该是语文老师最重要的基本功。

我跟老师们开玩笑：“你们备课，假如手头没了教参，怎么办？”有老师说：“没事儿，我有教案集，而且是全套的。

”“是的，我们有全套教案集。

假如，教案集也没了呢？”有老师说：“也没事儿，我有网络，搜一下，全有了。

”“是的，搜一下，全有了。

但是，允许我再矫情一回，假如网络也没了呢？”老师们沉默了。

其实，沉默的原因很简单，也很深刻：当什么都没了的时候，我们还有独立面对教学文本的勇气和能力吗？其实，课程改革的所有问题，最终一定会集中到一个地方——课堂；而课堂上各种各样的问题，在我看来，又一定会集中到两个问题上。

第一个就是教材问题，第二个就是教法问题。

教法的背后，一定有着教师对教材的理解，有着教师对教材内涵和主旨的把握。

也就是说，教师有怎样的教材理解，就会有怎样的教法选择。

因此，就语文课程而言，我认为教材问题永远是第一位的。

大家都知道“南辕北辙”的寓言故事，教材要解决的，是方向问题；教法要解决的，则是方法问题。

如果方向错了，你的教法再丰富，再灵活，再高效，就像寓言故事所讲的，你的马儿跑得再快，你的驾驭技术再高，你带的盘缠再多，也没用！不但没用，反而会帮倒忙，会使你离楚国越来越远。

对语文教师来说，教材问题才是前提、关键。

那么，如何解决教材问题呢？根本出路只有一条——细读文本。

这是我一贯强调的，语文教师最重要的基本功，第一是细读文本，第二是细读文本，第三还是细读文本。

若没了教参，没了教案集，没了网络，我们唯一可以依靠的，就是独立自主地细读文本的功夫。

有了这身功夫，你便大可在语文的江湖，“传一曲天荒地老，共一生水远山高。

正义不倒，会盟天下英豪，无招胜有招”。

1直面文本先读教材，先直面教材，先用心用力地钻研教材。

这才叫直面文本。

“直面”在这里有三层意思，第一是“首先”，直面文本就是首先读文本；第二是“直接”，直面文本就是直接读文本；第三是“专注”，直面文本就是专注地读文本。

笑谈《草船借箭》的智慧【观点】诗意语文是自由对话的语文。

自由对话，首先要致力于课堂自由文化的建构。

自由文化的建构，我们认为有以下一些要义：一、师生、生生之间在人格上互相尊重、互相理解；二、师生、生生之间养成真诚倾听的意识和习惯；三、消解课堂上的话语中心、话语霸权，把话语权还给课堂上的每个人；四、与文本对话，养成赏识卓见、鼓励创见、悦纳异见、宽容误见的态度，倡导个性化的解读和表达；五、不唯上、不唯书，敢于质疑、敢于批判、敢于超越，真理面前人人平等。

自由文化，本质上就是一种对话文化。

《草船借箭》一课，致力于引领学生与智慧化身诸葛亮这个人物形象展开多角度、有创意的对话。

那么，这种对话的原点是什么？是存在于每个学生心中的有关《三国演义》、特别是有关诸葛亮的“前结构”。

事实上，在接触《草船借箭》这个文本前，学生心中早已贮存着或清晰或朦胧、或开阔或狭窄、或深刻或肤浅的关于诸葛亮的种种感知和理解，即所谓的“前结构”。

自由对话，首先是要尊重学生心中的这一“前结构”。

作者心中的诸葛亮、教师解读的诸葛亮与学生感悟的诸葛亮不能等量齐观，因此，课堂上重要的是要引领学生读出属于他自己的诸葛亮。

而要想真正读出自己心中的诸葛亮，首先就要关注学生面对文本“一触即觉，不假思量计较”的那个“现量”诸葛亮。

这个现量诸葛亮是被学生的“前结构”这个照相机从文本中拍摄下来的。

这种拍摄，是整体的、视界融合的、自由自足的，但又是模糊的、不自觉的、浮光掠影的。

课堂上的自由对话，肇始于学生读出的这一个现量诸葛亮，即通常称之为的“第一印象”、“首感效应”、“初始感知”。

当现量诸葛亮也成为学生展开深层次对话的前结构时，教师就需要引领学生将平面的语言文字转化为立体鲜活的人物形象，让诸葛亮笑盈盈地从文字中走出来，走到学生的眼前，走进学生的心中。

于此同时，又应该点拨学生转换对话视角，穿越历史的时空，将自己置身于草船借箭的场景中，成为其中的一个历史人物，与诸葛亮促膝而坐、谈笑风生。