古旧书画修复方法

144中国古画人工智能修复方法研究与实践刘卉元 中国艺术研究院工笔画院由笔者主持的国家社科基金艺术学青年项目“基于神经网络算法的古画图像还原修复方法研究”课题组在采访中国古画修复专家、调研分析人工智能虚拟修复特点的基础上，提出中国古画数字图像AI算法修复的科学方法，其中包含修复流程、评价标准和算法选择。

与此同时，课题组通过算法筛选、训练、优化，最终得到适应中国古画修复的人工智能深度学习算法ACP-LaMa。

该算法成果适用于较高清晰度的复杂古画图像修复，且可以较理想地还原中国古画的艺术特色。

2023年，笔者申报中国艺术研究院科研项目“中国古画图像算法修复研究”，进一步优化修复流程和算法表现，并将算法应用拓展到书法作品和工艺美术图像修复等领域。

目前，项目成果得到了多位古画修复领域专家的关注和认可，现已申报国家发明专利，并与修复机构开展合作。

一、古画人工智能修复的意义（一）辅助传统古画修复古画图像人工智能虚拟修复可以在短时间内为修复工作者提供多种可视化的虚拟修复结果作为修复参照。

这种将原来抽象的修复目标具体化、明确化的方法，可有效缩减修复准备工作的投入，最终提高实物古画修复工作的时效性、准确性和可靠性。

（二）辅助古画文物保护数字图像虚拟修复不接触原作，能避免对文物的接触和伤害。

同时，虚拟修复过程中完成的修复报告和标注，也可以作为学术资料更广泛地运用于文物保护辅助工作。

（三）服务我国优秀传统文化推广气息残破、古旧的国画通过数字化修复，转变为符合大众审美喜好的图像作品，能够得到更广泛的传播和展示，是传承中华优秀传统文化的有益方式。

二、古画人工智能修复的难点（一）高清图像修复现有技术多针对低清晰度照片类别的图像，而古画扫描或拍照的图像清晰度较高、文件较大。

（二）大面积图像修复能力修复算法能理解画面全局的图像信息，而非仅基于缺损周边的少量像素推理缺损，易实现对大面积缺损部位的准确填充。

（三）更好地表现中国古画艺术特征修复算法能够较好地表现画面纹理、质感、色彩过渡，线条修复需符合国画用笔，修复区域能表现出中国古画的艺术特征。

【学术研究】Academic rescerch116Vol.124佳作重现 ——记一幅馆藏高凤翰法书作品的修复庞敏（济南市博物馆，山东…济南…250014）摘　要：济南市博物馆收藏有一幅高凤翰左手行草书法轴，是高凤翰为族姐祝寿而作。

由于书法轴残损严重，必须要进行修复才能够保存下来。

在修复时，既要尽可能恢复字画的原貌，也要保持字画本身的完整性，应做到修旧如旧、保持完整。

关键词：高风翰；左手行草；残损；修复高凤翰（1683—1748），清代书法家、画家、篆刻家。

字西园，号南村，晚年号南阜等。

山东胶州人，曾为安徽歙县县丞。

扬州八怪之一，是扬州画派中集画家、书法家、篆刻家、诗人于一身的唯一北方人；嗜收藏印章和砚台，所收藏砚台过千方，著有《砚史》。

一生诗作3000余首，结集名曰《南阜山人诗集类稿》。

1737年（清乾隆二年）他因右臂突发风痹症而残废，随后开始用左手苦练绘画、书法和篆刻，并自改号为老痹、尚左生、丁巳残人、伏枕左书空等。

他的书画追求传统的古意，但不刻意为了泥古而作，且一直试图摆脱所师名家的风格，不蹈步故常，自成一体，寻求自然而雅，着力表现书画纯粹的本色韵致。

高凤翰因画而名扬天下，尤擅山水花鸟，前半生右手画作多为工笔画，画法精妙细致、秀润淡雅，不拘泥旧法。

晚年改用左手之后，多作写意画，用笔放纵，纵逸而求气韵，浑厚苍劲，天然古拙。

高凤翰右手书法秀润明快，线条妍美流利，笔墨清新。

改用左手之后，用笔变得简洁，多作“拗势”，线条拙厚，风格变为奇崛生涩，字体虽大小错落、看似杂乱，实则笔墨洁净，章法得天然之趣。

其隶书师法郑簠，其小楷出自钟繇、王羲之，其行草取法章草又融合米芾、董其昌及二王等诸家。

他被世人称为“明清数百年来第一左手”，可见其左手书画的艺术价值。

对此他的好友郑板桥也有很高的评价，赞之曰：“西园左笔寿门书，海内朋友索向余。

短札长笺都去后，老夫赝作亦无余。

”济南市博物馆馆藏一幅高凤翰左手行草书法轴，是高凤翰为族姐祝寿而作。

中国传统品式修复——以南博院藏殿试卷为例李万鹏薛宏涛摘要：中国书画艺术是文人墨客高尚风雅的凝练，是中国传统文化的瑰宝之一，也是中华民族对世界文明发展作出的重大贡献。

中国书画历史悠久，为人们在其中能够探究历史和还原历史提供了宝贵的资料，但由于历史的变迁、人为保管的失责以及环境的变迁等导致很多书画损坏。

为使残损的书画能再现价值，为历史保留真实样貌，就必须进行修复，使它发挥更多的社会效益。

书画修复技术分为多种类型，在不同的人文环境、艺术载体、表现方式等要素共同作用下，修复理念也存在一定差异。

本文就南京博物院收藏的殿试卷的修复为例，着重分析探讨一下中国传统品式的修复，试图为今后殿试卷的修复提供可靠范例，推动国内书画装裱修复研究的现代化进程。

关键词：修复技术殿试卷传统品式一、何为殿试卷殿试卷是中国古代科举制度的产物，也是体现古代人才选拔文化的物质载体。

据考证，中国科举制度自开创之日起，至清光绪三十一年（1905年）举行最后一次考试，前后历经了一千三百年的历史。

⑴科举制度是中国古代通过多层级考试选拔官吏的制度，因采用分科取士的方法，故称为科举。

其打破了士族阶层间血缘世袭关系的垄断，创新了封建国家吸纳人才的方式，为许多出身中下层社会的平民提供了进入统治阶层的机会，使其可以进一步改变身份、施展才智来报效祖国。

特别是科举制度形成之初的唐宋时期，科举的出现不但促进了当时社会体制的进步，还形成了中国古代文化发展的一个黄金时代，许多有才能之士通过科举入朝为官，开创了一个文化盛世。

而到了明清时期，科举制度愈加完善，考试试卷的要求也更为严格、细致和周密。

殿试卷是中国历代封建王朝科举考试最高规格——殿试的考试卷。

殿试时，皇帝作为主考人，在朝廷上亲自主持考试。

殿试开始于武则天时期，至北宋初年形成定制。

清代，科举考试制度已经发展得极为成熟，考生须经过层层选拔才能参与殿试。

—般，从童生试开始，主要由各省学政主持，考中者为生员，又有“秀才”之称，考中生员者可参加乡试。

谈古旧字画修复保护应注意的几个环节随着时间的流逝，古旧字画会出现自然老化、破损等现象，而许多的艺术珍品，由于它们的残破和污渍，使其无法悬挂欣赏，需重新修复揭裱才能恢复作品的原貌，再现原作的艺术风采。

但修复方法得当才能延其寿命，反之就会可能出现遗憾，甚至造成不可挽回的损失。

因此，在古旧字画的修复保护工作中，我们必须严格按照科学的方法施以每道技术环节，因为这是关系到其寿命存亡的大事。

在修复揭裱古旧字画的工作中，对工作人员的综合素质要求很高，如果技艺差做得不好，反使旧字画更加残破。

因此，每当进行这项工作时，工作人员必须认真做好每一道工序。

特别是下面要谈到的几个环节，更要引起古旧字画修复工作者的重视。

一、要注意广泛收集影像资料一张古书画在修复揭裱的前、中、后三个阶段中，需要采集大量的影像资料，特别是修复揭裱前的影像资料是修复揭裱工作的重要参考依据。

工作人员要在修复揭裱工作开始前对古旧书画整体及每个细小局部进行拍照，把每个局部特征和画意特点一一记录，因为在古书画修复揭裱中要经过清洗、揭背、补残、全色等多道工序，保留完整细致的影像资料对整个修复揭裱工作至关重要。

有些因折裂、霉斑造成原貌的缺损，完全要靠这些资料去恢复、随着电脑数码技术的介入，修复保护人员可以大量保存原始资料，并可在修复保护工作的各个环节调出所需的影像资料，在电脑上进行分析比对并加以研究，为准确无误地复原每个细微之处打下良好基础。

二、对画心清洗要慎之又慎在修复、揭裱的整个过程中，工作人员首先要对画心进行清洗。

清洗的主要目的是去除画心上沾有的灰、霉斑、污渍等。

要用60度左右的温水淋洗画面，在对画面进行清洗的过程中，通过调节水温和清洗次数控制清洗的程度，温水淋洗到画心表面后，水会变成黄褐色的液体，这是由于温水溶解了画心上作为污染物存在的有色集团，当黄褐色液体颜色变浅后，清洗工作基本结束。

遇到有些油渍、霉斑过重的藏品还需要用少量的双氧水或草酸去除，此工序要求工作人员必须认真仔细。

略述中国古旧绢本书画的修复
诸品芳
【期刊名称】《文物保护与考古科学》
【年(卷),期】2007(019)002
【摘要】中国具有两千多年历史的书画艺术,载体一般均为缎本、绫本、绢本和纸本,由于年代久远,绢、纸老化,以及人为和自然因素,疲破成为客观趋势,然而在书画艺术的继承和保护中,形成了中国书画修复装裱的特殊工艺技术.本工作通过探索、研究和实践,总结在中国古旧绢本书画修复中,对画芯的清洗、揭芯、补洞、托芯、全色接笔等五大工序和工艺技术操作的认识体会,通过两幅画和书法作品的修复前后的对比,说明五大工艺和工艺技术操作是成功的.通过总结使感性经验提升为科学理论,可更有效地指导古旧绢本书画的修复实践.
【总页数】4页(P51-54)
【作者】诸品芳
【作者单位】上海博物馆,上海,20002
【正文语种】中文
【中图分类】K879.4
【相关文献】
1.关于美术馆古旧书画藏品修复的几点思考 [J], 马志方
2.论馆藏古旧书画文献的保护修复——以太湖县图书馆为例 [J], 凌波
3.浅议古旧书画的揭裱与修复流程——以林纾《设色松石图轴》修复为例 [J], 郑
星萍
4.西北地区现存古旧书画常见病害及保护性修复 [J], 张文军;陈一珀
5.古书画修复绢本文物上的海派精工 [J], 周冉; 无
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聚贤阁装裱培训中心教你手工字画装裱中怎样烫洗古旧字画画心？拆裁旧装后的画心，用水烫洗可将画面上的尘污和积污去掉（如画面洁净，可不必实施烫洗）。

烫洗画心的方法是：将画面朝上，平铺于案上，用新大排笔蘸开水，自右而左一笔接一笔地将画心烫洗一遍。

在烫洗到画心四周镶缝处时，可加力按压着重烫洗，然后把旧镶边揭掉。

第一遍烫完后，画心已经吃透水分，需要用毛巾将其已污染的水分排出。

方法是：将毛巾覆盖在画心上，手心轻轻按压吸去部分水分，按压一遍后，把毛巾竖着卷成卷儿，自画心中间向外擀压，排出成酱色或茶色的污水。

然后用同样的方法反复烫洗，直至排出清水为止。

如果画面上有浓重的石青、石绿、洋红等颜色，或花瓣上的白粉掉粉、掉色，或颜色因年久变成颗粒状的。

均不能直接烫洗，而是应该先掸去画心上的浮尘，用大羊毫笔蘸淡胶矾水涂在这些部位上，晾干后再进行烫洗。

对于画面满、颜色重的画心；可满刷淡胶矾水将其颜色加固，待晾干后，再从画心背面烫洗。

对于严重残损，已经支离破碎的画心，在烫洗时要特别小心。

烫洗前，先将画心碎片按照裂痕、笔意和笔划基本排放复原，正面朝上，置于画案，然后用排笔把碎片轻轻推到正确的位置上，使其完全复原。

这时，要趁湿在画面上铺刷一层吸水纸（高丽纸），把碎片吸住、排实。

把画心碎片吸附在高丽纸上后，便可将其提起，翻扣在案子上，从反面进行烫洗，烫洗过程中，要格外小心，防止碎片挪位。

北京聚贤阁装裱培训中心一家专业装裱字画，高仿水印书画的老作坊，成立于1984年，主要经营：手绘高仿字画，古字画揭裱修复，传统手工装裱，现代机裱装裱，剪纸、十字绣卷轴裱，配框等。

框类有国画框、油画框、版画框，素描画框、水彩画框，摄影配框、剪纸配框。

装裱亦称“装潢”、“装池”、“裱背”，是我国特有的一种美化和保护书画及碑贴的技术。

装裱也一是门艺术。

俗话说，三分画七分裱，可见装裱之重要。

书画作品一经装裱、便觉神采墨妙而成为完整的作品使人感到赏心悦目。

其方法是先用纸托裱在书画作品的背后，再用绫、绢、纸镶边，及至扶活，然后安装，轴杆或版面。

手工书画装裱修复技艺妙手回春再现生机1挂式家谱。

2马元驭的菊花鹌鹑。

3林散之的书法。

4佛八宝。

5挂式家谱修复过程。

6挂式家谱修复过程。

7挂式家谱修复过程。

8挂式家谱修复过程。

9修复后的挂式家谱。

琉璃厂是北京著名的文化街，与文化相关的笔墨纸砚、古玩书画遍布整条街道，中间被新华街隔开，分成了琉璃厂东街和琉璃厂西街，西街45号院挂有“集古斋”的名号，是北京市西城区手工书画装裱修复技艺区级代表性传承人王铁环的工作室。

一间斗室，使用面积仅侣平方米，一张占据室内约四分之三面积的大案子居中放置，这是他的工作台，台案四周可以走动，是为了方便修复挂在墙上的字画留出的通道。

每天，坐地日行数十里的他，以几十年习得的手工书画装裱修复技艺，修复着破损、有伤、有残的古旧书画等艺术品。

自2002年集古斋重新开业以来，已修复、挽救、装裱历代古旧名贵字画艺术品数百幅，其中具代表性的有乾隆四十三年12条屏、宋朝绢画，以及乾隆初期祖宗画像等。

历史渊源与重要价值10徐世昌的扇子复原。

11徐世昌的扇子复原。

1溥忻的山水图修复。

2溥忻的山水圖修复。

旧书画的修复装裱是中国传统手工技艺，历史悠久。

据记载，书画装裱艺术从战国帛画、缯书上的滥觞到西汉大帛画轴的基本成形，至今已有2000多年的历史。

20世纪70年代，湖南战国楚墓出土《人物御龙帛画》上裹竹条系棕丝线，已具装裱雏形。

又据唐《历代名画记》记载“南朝宋明帝时人虞龢论述装裱，于制糊、防腐、用纸、除污、修补、染潢，于理甚畅。

”说明南朝时装裱技艺已包含修复内容。

至唐代，宫廷内府装褫已有定式。

北宋时达到高峰，且技艺精湛，史称“宣和装”。

南宋迁都临安，使“苏裱”技艺日臻完善。

至明朝迁都北京，宫廷匠人随之北迁，因“一年一班”轮班制，许多匠户“复家”后仍操旧业，促成装裱技艺在民间传承。

清代，内务府造办处设如意馆从事装裱，形成“京裱”特色。

清朝末年，废除匠人轮班、世袭制，进一步推动了装裱修复技艺的民间传承，琉璃厂文化街区成为装裱修复能人的集聚区，店铺林立，影响力较大的有宝华斋、竹林斋、玉池山房等，一直传承至今。

书画修复中的“ 修旧如旧”摘要：书画艺术是我国的一笔宝贵财富，其修复应遵循“修旧如旧”的原则，即最大程度地保留原貌。

基于此，从“修旧如旧”的理性思考，“修旧如旧”在书画修复实践中的问题，“修旧如旧”复原的程度，探究书画修复中的“修旧如旧”。

关键词：书画修复；修旧如旧；书画保护引言：我国从古至今对书画都十分喜爱，书画也是我国传统文化的重要组成部分，具有很高的艺术价值和实用价值，必须加以认真保护。

但因天气、细菌侵蚀等原因，使书画受到不同程度的损伤，因此，应对书画进行适当的修复。

“修旧如旧”作为文物修复界的一种术语，它被广泛地应用于文物修复领域，它是指根据文物本身的形态尽可能还原其原貌。

1.“修旧如旧”的理性思考在修复书画作品时，很多人只关注书画的中心部分，但却不能够正确地看待书画的裱料、背纸、杆轴等[1]。

然而这些附件也能够表现出书画作品的真伪，历史年代，当时社会的背景等，所以也应当对此给予十分重视。

在修复书画时，应注意收藏者可能会将笔迹藏在卷尾的地标后面。

但是如果不将地杆取下，是无法看到这些被保存在地标卷尾上的字迹，这些字迹可能是很久以前就存在的。

所以应将这些进行保留下来，以供以后研究所用。

还有一些书画作品盖有馆藏单位的收藏章，有一些书画作品后面会盖有多个收藏章，这是由于书画被转手多个收藏单位所导致的。

在修复书法册时，有时会发现里面存在残页，即使是残缺不全的，这也是弥足珍贵的，应尽可能地进行修复。

还有很多书画作品的画心和绫料镶缝处会存在很多个玉玺印记，如果在修复中刻意将它修旧，则可能会出现文物价值降低的风险。

还有一些书画上带有草梗，在是否保留这些草梗方面应酌情处理。

书画上的草梗具有十分珍贵的历史价值，能够反映出当时社会的造纸技术，经济发展等情况，但是草梗的存在也会出现磨损画心等负面影响。

所以，草梗是去是留，应结合具体情况进行判断。

如果草梗的存在会严重影响到书画，就应该去除。

如果对书画的影响不大，则应对其保留。

文物维修与养护的关键步骤有哪些文物，是历史的见证，是文化的传承，承载着人类社会的记忆和智慧。

对文物进行维修与养护，是保护历史遗产、传承文化精髓的重要工作。

那么，文物维修与养护究竟有哪些关键步骤呢？第一步，细致的前期调研。

在着手维修与养护文物之前，必须对文物进行全面而深入的调研。

这包括了解文物的历史背景、制作工艺、材质特性、保存现状等方面。

通过查阅历史文献、档案资料，以及对文物进行现场观察、检测分析，获取尽可能多的信息。

只有充分掌握了文物的“身世”和现状，才能为后续的维修与养护工作制定出科学合理的方案。

例如，对于一件古代陶瓷文物，要了解它的烧制年代、窑口、装饰风格，以及是否存在破损、裂缝、釉面剥落等问题。

同时，还要运用现代科技手段，如 X 射线荧光分析、热释光测年等，对其成分和年代进行准确测定。

第二步，制定科学的维修方案。

在前期调研的基础上，由专业的文物保护专家团队制定详细的维修方案。

方案要综合考虑文物的价值、现状、维修目标以及可利用的技术和资源等因素。

维修方案不仅要明确维修的方法和步骤，还要对可能出现的风险和问题制定应对措施。

比如，对于一座古建筑的维修，方案可能包括结构加固、屋面修缮、木构件更换等内容。

在制定方案时，要遵循“最小干预”原则，尽量保留文物的原有结构和风貌，避免过度维修对文物造成损害。

第三步，精心的清理工作。

文物表面往往会积累污垢、灰尘、锈蚀等污染物，这些都会影响文物的外观和保存。

因此，清理是维修与养护的重要环节之一。

但清理工作必须非常谨慎，要根据文物的材质和污染物的性质选择合适的清理方法和工具。

对于金属文物，可能需要使用化学试剂进行除锈处理；对于纸质文物，则可能采用轻柔的吸尘或擦拭方法。

在清理过程中，要时刻注意保护文物的原有表面和装饰，避免造成二次损伤。

第四步，精准的修复操作。

这是文物维修与养护的核心步骤，需要高超的技艺和丰富的经验。

修复工作包括对破损、缺失部分的补配、拼接、粘接等。

绢本书画文物的修复与保护作者：***来源：《文物鉴定与鉴赏》2022年第12期摘要：绢本书画作品的修复有别于纸质类书画作品，以上海博物馆藏《清代李含渼祝寿山水图》设色绢本立轴为例，因保存不当，该文物石青颜色脱落且原裱件天地头缺失，裱褙脱落，致使出现画心残缺破损、折痕断裂、劣化发脆等严重病害，无法陈列展示。

为使文物恢复原貌、延长寿命，更好地收藏展示，上海博物馆运用科学手段，对文物现状进行检测分析，遵循“修旧如旧”与文物保护的基本原则对其进行完美修复，采用“细补法”修复工艺对其进行抢救性修复与保护。

通过对《清代李含渼祝寿山水图》的现状分析，对每道工序采取针对性的修复与保护措施，进一步明确了绢本书画文物的修复方法与流程。

关键詞：绢本修复;材料配补;贴补法DOI：10.20005/ki.issn.1674-8697.2022.12.008中国的装裱艺术具有悠久的历史和鲜明的民族特色，古代字画能够保存、流传和收藏，离不开装裱与修复。

俗话说得好：“书画赖有装裱助，乃有挂壁增光辉。

”随着时间的流逝，古旧字画会出现自然老化、破损等现象，而许多文物珍品，由于破损和污渍严重，使其无法悬挂欣赏，需重新修复揭裱才能恢复作品的原貌，再现原作的艺术风采。

本文只针对绢本书画文物的修复与保护进行阐述，目的是明确绢本书画文物区别于其他材质书画文物的修复、保护等工序，以《清代李含渼祝寿山水图》轴的修复工作为例进行具体探讨。

李含渼，字南溟，清代浙江嘉兴人。

工画山水，兼长花鸟，康熙年间应靳辅之聘，与周熙载同画《黄河图》进呈称旨。

李含渼曾祖父李日华（1565—1635）著作宏富，工书画，精善鉴赏，其名当时仅亚于王维俭与董其昌;其叔李琪枝（1622—？），工墨梅、墨竹，康熙三十八年尝作梅花图。

据不完全统计，李含渼存世作品有《鸳湖八景》册页设色纸本、《寒江独钓》立轴设色绫本、《水村图》手卷设色纸本、《山水》立轴绢本等。

《祝寿山水图》是李含渼传世代表作之一，画面右上方有行楷直书“画祝耒员翁老先生寿”，此作以“桃花源”景象寓意长生仙境，《桃花源记》中的“乃不知有汉，无论魏晋”等侧面勾勒出生活其中的村民寿龄，暗示长生不老，清代以降此类“桃源图”逐渐成为祝寿题材之一。