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《西游记之大圣归来》解析《西游记之大圣归来》是一部中国动画电影，以传统的《西游记》为背景，融入了新的元素和故事情节。
以下是对这部电影的解析：1. 色彩的暗示作用：在塑造孙悟空的形象时，导演利用色彩的变化来丰富这个人物形象。
传统的孙悟空形象通常是一身黄毛，威武阳刚，但在这部电影中，孙悟空的毛色被设计成暗黄色，外套则是亮黄色，这种形象设计区分了以往的传统孙悟空造型，在象征如皇权般的至高无上的权利的同时又显得内心有些落寞。
2. 形象的抽象变形：影片中孙悟空的脸庞呈现出方脸、窄腮的造型特点，色调为暗红色，这与传统印象中圆润俊俏的形象有所偏差。
这种抽象变形的形象设计，使得孙悟空更符合桀骜不驯、刚正不阿的形象特征，虽然与原作的美感有所差距，但这种颠覆性的创新设计却使得人物更加生动立体。
3. 故事情节的推进：影片的故事情节以《西游记》为基础，加入了新的元素和情节。
孙悟空被如来压在五行山下，对如来既怨且恨，天天抱着逃脱的希望。
某日，江流儿偶然遇见一伙劫掠童男童女的山妖，为救被劫孩童，江流儿误入五行山，误打误撞下解开了孙悟空身上的镇压之印，悟空才得以逃出山洞，但却法力尽失。
在遇到山神守护者后，江流儿救了齐天大圣。
然而，失去法力的悟空不得不护送江流儿回长安，一路上不得不与以童男童女为食的三妖肉搏厮杀致使自己狼狈不堪。
4. 人物性格的展现：影片中孙悟空的性格狂躁阴郁，淡泊名与功欲回花果山过平凡日子，却因报恩之心不得不勉强护送江流儿回长安。
这种矛盾的性格特点使得孙悟空的形象更加丰富和立体。
5. 中国元素的融入：影片中融入了许多中国元素，如传统建筑、服饰、音乐等，这些元素的运用使得电影更具有中国特色和传统文化底蕴。
总的来说，《西游记之大圣归来》是一部充满创意和想象力的动画电影，通过色彩的暗示作用、形象的抽象变形、故事情节的推进、人物性格的展现以及中国元素的融入等方面，成功地打造了一个既传统又新颖的孙悟空形象和故事世界。
82FOCUS ON ANIMATED MOVIES动画视域孙悟空是我国最广为人知且深受喜爱的文学形象。
作为中国传统文化中英雄的象征，孙悟空成为传奇英雄类影视作品乐此不疲的开发对象，尤其是动画化开发。
最早的动画化开发可以追溯到1941年的动画长片《铁扇公主》（万籁鸣，1941），随后几十年里随着《大闹天宫》（万籁鸣，1961）和《金猴降妖》（特伟，1985）等经典作品问世，孙悟空走出国门，被全世界熟知。
加之大大小小的动画作品中频频出现孙悟空这一形象，孙悟空已成为我国动画中被演绎次数最多的角色之一，甚至日本、韩国等国家在影视动画中也设定了孙悟空的形象。
近年来，根据《西游记》进行改编、以孙悟空为主要角色的作品数量大增，有《金箍棒传奇》（哈磊，2012）、《大变西游》（何贵清，2016）、《大闹西游》（马系海，2018）、《悟空圣诞奇遇记》（殷玉麒，2019）等等，孙悟空形象被不断改写，作为文化符号，其能指与所指也随时代不断发生变迁。
本文将以孙悟空为例，探究被受众钟爱并不断想象的“国民英雄”在几部经典动画电影中的形象流变。
一、神话小说中英雄的原型诺斯罗普•弗莱对“原型”的解读适用于孙悟空这一形象：原型是文学中的可交际单位，结构稳定但复杂可变，在不同作品中反复出现，聚集成彼此联系的簇群，语义具有约定性，在特定的文化群落中被多数人熟知。
[1]因而，可以将《西游记》原著小说中的孙悟空作为原型，将我国围绕孙悟空进行创作的动画作品《铁扇公主》《大闹天宫》《金猴降妖》《西游记之大圣归来》（田晓鹏，2015）作为一个序列进行探讨。
中国自古有神猴传说，传说中古羌、炎黄、夏商时期已有猴文化，因猿猴具有与人类相似的行为，且富有智慧，被认为是人类文明的始祖，又具备人类已经丧失的原始力量，却不受道德约束。
所以神话传说中的猿猴形象往往存在两个极端表达：或神灵，或妖魔，甚至兼而有之。
孙悟空正是神性与魔性兼具的复杂形象。
追溯孙悟空这一形象最初源自何处尚无定论，但不可否认的是，经过中国神猴意象的流传演绎，这只充满神力的猴子以一个英雄的面目出现在《西游记》中，成为经典。
国产动画电影《西游记之大圣归来》的经典形象重塑及其文化自信价值国产动画电影《西游记之大圣归来》的经典形象重塑及其文化自信价值引言：作为中国文化的瑰宝，《西游记》拥有深厚的历史底蕴和广泛的影响力。
近年来，国产动画电影《西游记之大圣归来》以其独特的创作手法和形象重塑，为观众呈现了一部富有新意且备受追捧的影片。
本文将探讨《西游记之大圣归来》对经典形象的重塑以及其所传达的文化自信价值。
一、经典形象的重塑1.孙悟空形象的诠释《西游记之大圣归来》中的孙悟空形象不再是传统意义上的猴子模样，而是以青年的面貌呈现。
这种形象的改变一方面符合现代审美观，更易于年轻观众的接受；另一方面也展示了创作者的创新精神，使得这一经典形象具有更为立体的表现力。
2.其他主要角色形象的再造在《西游记之大圣归来》中，除了孙悟空之外，猪八戒、沙悟净和唐僧等三位主要角色形象也得到了重新塑造。
猪八戒的憨态可爱、沙悟净的机智聪明以及唐僧的智慧和正直都在电影中得到充分体现。
这种塑造方式不仅保留了原著中人物的精髓，更注入了现代观众喜爱的元素，使得《西游记之大圣归来》成为了一部具有时代价值的作品。
二、文化自信的体现1.传统精神的传承和创新《西游记之大圣归来》保留了《西游记》原著中对传统精神的承接，强调了“向善、勇敢、助人”的核心价值观。
同时，电影也注入了现代元素和创意，使得传统与现代相互融合。
这种传承与创新的结合体现了中国文化自信的态度，呈现了传统与现代并存的艺术魅力。
2.文化自信的创意表达《西游记之大圣归来》中强调了对中国传统文化的尊重和自豪感，这种自信通过电影中浓郁的中国元素和民族风格的画风得到了充分体现。
同样，电影中对于神话故事和传说的再创作，也显示了中国文化自信的独特创意。
三、文化自信的意义和影响1.传递正面价值观《西游记之大圣归来》以其丰富多样的故事情节、精彩的动画画面和深刻的内涵赢得了广大观众的关注。
通过电影中的形象和情节，观众不仅感受到了中国传统的美和智慧，更受到鼓舞和启发，传递着积极向上的价值观。
中国神话题材动画电影现代改编的转换与突破目录一、内容简述 (2)二、中国神话题材动画电影的演变历程 (2)1. 早期神话故事动画电影的创作特点 (4)2. 现代神话故事动画电影的转型与发展 (5)三、现代改编中的转换手法分析 (7)1. 故事情节的现代性重构 (8)2. 人物角色的现代化塑造 (9)3. 文化内涵的现代解读与表达 (10)四、现代改编的突破与创新实践 (11)1. 技术创新 (12)2. 叙事创新 (13)3. 主题创新 (14)五、现代改编中面临的挑战与问题探讨 (15)1. 文化差异与现代观众接受度的平衡问题 (17)2. 传统神话资源开发与创新的矛盾问题 (18)3. 商业化与文化传承之间的冲突问题 (19)六、成功案例分析与启示 (20)1. 《西游记之大圣归来》的现代改编实践与启示 (22)2. 《大鱼海棠》在文化传承方面的探索与创新尝试及其启示 (23)一、内容简述现代改编的背景与意义：分析现代改编在中国神话题材动画电影中的兴起原因，以及这种改编对于传承和弘扬传统文化的意义。
现代改编的特点与挑战：剖析现代改编在创作过程中所面临的特点和挑战，如如何平衡传统与现代元素、如何在视觉效果上满足观众需求等。
现代改编的成功案例分析：通过对近年来中国神话题材动画电影中的一些成功案例进行分析，总结其现代改编的成功经验和教训。
现代改编的未来发展趋势：展望中国神话题材动画电影现代改编的未来发展趋势，探讨如何在创新中传承、在传承中创新，为中国神话题材动画电影的发展注入新的活力。
二、中国神话题材动画电影的演变历程中国神话题材作为丰富的文化土壤，一直以来为动画电影提供了无穷的创意灵感。
从上世纪五十年代的经典作品至今，中国神话题材的动画电影经历了数次演变和革新。
这一过程不仅反映了时代文化的变迁，也展示了动画创作者们在传承与创新之间的不断探索。
早期发展阶段：上世纪五十至七十年代，中国的动画电影产业开始起步，神话传说成为早期动画创作的核心素材。
《大闹天宫》中国动画的巅峰之作中国动画电影《大闹天宫》是我国影视创作的一颗明珠，被公认为中国动画的巅峰之作。
该电影改编自中国古代文学名著《西游记》，以其精湛的画面、深刻的内涵和震撼的故事情节赢得了无数观众的喜爱和赞赏。
本文将从制作技术、影响力以及创作价值等方面展开论述，以探究《大闹天宫》成为中国动画巅峰之作的原因。
1. 制作技术的突破《大闹天宫》在制作技术方面取得了巨大的突破，使之成为了中国动画史上的里程碑。
首先，该片采用了全新的手绘动画技术，每一帧都精心绘制，赋予了画面生动的质感和艺术感。
其次，制作团队大胆使用了多层次镜头，增强了画面的层次感和逼真感，使观众能够更好地融入故事情节中。
此外，音效、配乐的精心设计也让整部电影更具视听上的震撼。
2. 影响力的广泛传播《大闹天宫》的影响力不仅仅局限于中国境内，它还走出国门，受到了国际社会的广泛瞩目。
该片曾获得多个国际影展的大奖，使中国动画在国际舞台上崭露头角。
不仅如此，该片的故事情节和角色形象也深深地影响了中国人的文化认同和审美观念。
许多人把孙悟空、唐僧等经典角色作为中国文化的象征。
3. 创作价值的深远意义《大闹天宫》的创作价值也体现在它所传递的深远意义上。
该片以五百年前的传统文化为基础，通过有趣的故事包装，将传统文化元素传递给现代观众。
观众在欣赏电影的同时，也对中国传统文化有了更深入的了解和认识。
这种文化自信和文化自觉的表达方式，使《大闹天宫》在创作价值方面独具匠心。
总结一下，《大闹天宫》作为中国动画的巅峰之作，通过创新的制作技术、广泛的影响力以及深远的创作价值，深深地吸引了观众的眼球，赢得了观众和专家的热爱和推崇。
这部电影为中国动画的发展树立了标杆，为中国影视创作带来了新的突破和机遇。
我们相信，《大闹天宫》将继续在中国乃至全世界的影视史上发光发热，为观众带来更多精彩的视听享受。
动画视阈Focus on Animated Movies从《大圣归来》看国产动画的审美变迁《西游记之大圣归来》是根据我国古典神话名著《西游记》而衍生、拓展的3D动画电影，影片讲述了于五行山下寂寞沉潜了500年的齐天大圣孙悟空被幼年唐僧——俗名江流儿的小和尚误打误撞地解除了封印，在去往长安的冒险旅途中找回初心，完成自我救赎的故事。
该片由国内资深三维动画导演田晓鹏执导，张磊、林子杰、刘九容、童自荣等联袂配音，于2015年7月10日在全国公映。
这部影片在不到一个月的时间内狂揽8.2亿元票房，成功超越美国动画电影《功夫熊猫2》在2011年创下的6.17亿元的纪录，成为内地动画影史的票房冠军。
一时间，“大圣热”席卷全国，相当多的影评人、制作人参与到《大圣归来》艺术价值的讨论当中，从而迎来了中国动画自我觉醒的“归来”。
本文中，笔者将以大型3D动画电影《大圣归来》的基本审美要素为研究对象，通过对比手法，从多角度论述国产动画的审美变迁，以期为广大动画制作者、爱好者了解《大圣归来》这部优秀作品、了解中国动画发展有所助益。
一、 从保守、严谨到追求趣味、创意的剧本选择以往的国产动画对剧本的选择大都较为保守、严谨，创作者一方面要考虑作品的基调是否符合正确的价值观，另一方面要考虑幼儿、青少年的心理特点、接受能力。
在这种思维下确定的剧本主旋律意识浓厚、剧情发展低幼化、缺少时代感和趣味性，往往不能收到良好的传播效果。
如2008年上映的动画电影《葫芦兄弟》、2015年上映的动画电影《黑猫警长之翡翠之星》等，均为经典国产动画片改编而来，二者在剧本上突破不大，基本按照原有叙事思路、叙事方式展开剧情，故事脉络缺少起伏，很难调动观众情绪，因此上映之后票房和口碑反响均不佳。
而《西游记之大圣归来》则一改传统动画电影剧本创作的思维定式，广泛吸收和借鉴了当今社会大众文化、网络文化的精华，建立起了富有中国精神又饱含时代气息的剧情体系。
《大圣归来》虽然基本思路取自我国经典神话故事《西游记》，但却在人物命运设定、人物关系等方面有了全新的突破。
从《西游记之大圣归来》看国产动画电影市场发展现状
尹竟一
【期刊名称】《喜剧世界:中》
【年(卷),期】2021()10
【摘要】2015年,当大圣在一片欢呼声中终于归来时,许多评论家说中国动画终于复兴,可时隔三年,9.56亿的国产动画票房纪录仍未被打破。
反观外来文化,当斯坦•李逝世的消息被网络传到街头巷尾,漫改电影《毒液》已经累计票房突破18亿;正在热映的电影《海王》首日票房1.62亿,轻松拿下单日冠军。
在这样的背景下,国产动画电影究竟还有没有可能再创奇迹。
本文从国产动画电影近几十年来的代表作入手,简要分析当下市场环境下中国动画电影的市场发展问题。
【总页数】2页(P31-32)
【作者】尹竟一
【作者单位】首都师范大学
【正文语种】中文
【中图分类】J95
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《西游记之大圣归来》与传统与创新的碰撞《西游记之大圣归来》是由中国电影制片公司和北京全悦影业有限公司联合出品的一部动画片。
该片于2015年上映，是一部动画电影，其故事情节灵感来自于中国古代文学经典《西游记》。
这部影片有意识地融合了传统元素与创新的观点，以独特的方式展现了一张具有现代视角的传统题材。
通过对人物形象、故事情节和艺术视效的重新演绎，影片成功地在传统和创新之间达到了一种独特的碰撞。
首先，影片在人物形象的塑造上展示了传统与创新的对话。
传统中的“孙悟空”是中国文化中颇具代表性的人物形象之一，而在《西游记之大圣归来》中，孙悟空的形象被赋予了全新的外貌和个性。
他被描绘成一个外表时髦、活力四溢的年轻大圣，与传统中老年孙悟空的形象有明显的不同。
这种创新的形象设计不仅吸引了年轻观众对该片的兴趣，同时也传达了一种现代时尚的氛围。
其次，影片在故事情节的构建上取得了传统与创新的平衡。
传统的《西游记》中包含了四位主要角色的传奇冒险故事，而《西游记之大圣归来》将故事背景设定在现代都市，并以一个孩子的视角展现了孙悟空的成长历程。
这种跨时空的故事情节结构展示了对传统故事的独特演绎，将孙悟空的传奇冒险与现代都市生活相结合，使故事更富有张力和吸引力。
此外，影片还在艺术视效的呈现上进行了传统与创新的对比。
《西游记之大圣归来》采用了3D动画技术，将传统的平面故事转化为具有立体感的电影画面。
通过精细的画面呈现和视觉特效的运用，该片在视觉上给观众带来全新的感受。
同时，影片还借助现代技术创新，使用了更加逼真的光影效果和动态场景，使观众置身于一个充满活力和魔幻色彩的世界中。
总结起来，通过对人物形象、故事情节和艺术视效的重新演绎，《西游记之大圣归来》成功地实现了传统与创新的碰撞。
它既保留了传统元素中的独具魅力，又以创新的方式呈现给观众。
这种碰撞不仅让观众重新发现了经典故事《西游记》，同时也让他们感受到了现代电影的魅力。
《西游记之大圣归来》的成功不仅在于其独特的创意和精湛的技术运用，更在于通过传统与创新的碰撞，使经典故事焕发出新的光彩，传递给观众更多的艺术和文化价值。
浅谈西游题材动画电影的发展变化
作者：唐少婧
来源：《卷宗》2020年第23期
摘要：《西游记》作为我国文化珍宝的重量级IP，经历了连续不断的改编再创造过程，在不同文化社会语境下被赋予了广阔多样的文化内涵。
笔者将重点以具有划时代意义的颠覆性改造版本《西游记之大圣归来》为例，讨论西游题材动画电影的显著发展变化。
这重点体现在影片文本本身的形象内容，以及构造文本的艺术表现手法这两个层面。
关键词：形象嬗变;陌生化;现代;反英雄;叙事结构
1 形象变化——由神到人的嬗变
在任一版本的《西游记》影视改编作品中，都是以孙悟空塑造为主线。
因而对孙悟空这一形象的塑造变化，在很大程度上体现出此时影片的整体变化风向，即角色形象更加人性化与多元立体，消减了充满距离感的“神性”，而增加了有血有肉的“人性”。
1.1 角色形象变化
1941年，在万氏兄弟创作的《铁扇公主》中，孙悟空的造型设计同时受到本土戏曲文化形象和美国动画形象的影响，身着京剧表演中武生的戏服，同时借鉴了迪斯尼米老鼠的经典形象，四肢纤长，比例稍显夸张，还戴着一副白色的手套;里程碑式动画影片《大闹天宫》的角色设计精彩绝伦，中国学派影响下的民族风格显著，“……孙悟空头戴软帽、长腿蜂腰、腰围虎皮、脚蹬长靴、四肢修长而灵活，再加上极具特色的仙桃脸，彰显出浓郁的戏剧艺术色彩。
”[1]而《西游记之大圣归来》中的大圣形象则较为显著地摆脱了对京剧形象的程式化借鉴，猴头马脸，身材消瘦颀长，面容萎靡，更接近国际化视野下西方好莱坞的角色形象设定，亦似生活中千千万万普通的“失意者”个体的缩影，同时在CGI数字技术的加持下，五官形象、身材比例都更接近写实与生活化。
1.2 角色性格變化
在《大闹天宫》《铁扇公主》动画影片中，孙悟空降妖除魔、上天入地、无所不能，是正义与力量的化身，在这里展现的更多是完美无缺的神性，以一个“完成时”的英雄形象出现在银幕中，从影片起始到终结都未损其神性。
而在《西游记之大圣归来》中，以往无往而不胜、神通广大的齐天大圣形象，在这里得到了翻转甚至消解，与现实生活中彷徨失意的你我别无二致，在这里，影片展现的是一个“进行时”的英雄形象，随着影片的发展而不断成长，从起初的颓废失意，到中间营救傻丫头的内心挣扎，直到影片最后高潮部分，大圣因江流儿的死而冲破
了枷锁，这才完成了属于齐天大圣的涅槃。
在这里，大圣是以其个体、人性的挣扎为发展根基，神性的特征仅仅是在影片最后，大圣挥焰成袍的那一刹那展现出来。
此外，影片中师徒关系也逐渐被错位化处理。
在电视剧版《西游记》和动画片《大闹天宫》中，唐僧师徒二人更似父子关系，在《西游记之大圣归来》中，孙悟空顽劣而对师父的忠心耿耿的性格特点被弱化，唐僧也不再是高高在上、婆婆妈妈、不辨真假的教导者、规劝者，而是以童稚的形象出现在大圣身边，用稚语而非训诫对其进行精神感化。
这样的性格角色设定与发展，与影片成长救赎的主线一致，与情节互相推动，才使高潮的爆发充满张力与合理性，悲壮与温情。
1.3 从道德宣教到个性表现
受到我国历史条件因素以及“文以载道”“寓教于乐”的传统文艺观念，我国动画从一诞生开始就背负了或鼓舞士气或道德宣教的宏大使命，正如万籁鸣先生曾说：“动画片一在中国出现，题材上就与西方的分道扬镳了。
”[2]影片《铁扇公主》诞生于正值抗战时期的1941年，连影片一开始的字幕就明确打出了该片的主旨：团结抗日。
影片借此鼓舞抗战士气，激发抗战爱国热情。
《大闹天宫》中的孙悟空亦借与天庭的抗争表现了革命精神。
可见，我国前期动画发展的路径与特定政治文化背景语境是紧密相关的。
“意识形态批评的这一路径是通过电影文本去发现‘讲述神话的年代’的政治和‘文化变迁’。
”[3]而随着后现代主义的兴起与盛行，对个体的个性、人性的表现与关注，影片的重心也逐渐从政治教化中解脱出来。
《西游记之大圣归来》中，主人公不再背负着与黑恶势力斗争、拯救劳苦大众的宏大主题，而是以落魄失意的凡人英雄为出发点，以寻找自我的故事为主线，体现得更多的是勇气、爱与温情的普世价值。
剥去西游的外壳，它讲述的是属于真实世界的成长与蜕变的故事，由此齐天大圣“落下神坛”，不再高高在上，却引发更深刻的共鸣。
“……吴承恩笔下的战神英雄孙悟空让我们热血沸腾，而田晓鹏视角下的‘反英雄’普通毛猴子却让我们感同身受。
”[4]
2 表现手法变化——从传统到现代化的转变
随着对西方文艺思想的了解加深，以及受到全球化、商业化发展、消费主义等的影响，我国动画的表现手法也发生了深刻的变化。
《西游记之大圣归来》就体现了与《大闹天宫》等影片的创作方法的分野。
这主要体现在以下几点。
2.1 “陌生化”的处理方法
“陌生化”最早由什克洛夫斯基提出，是俄国形式主义领域的范畴。
简而言之，就是创作者要通过一些特殊的表现手段和艺术加工，将文本与原本为人们所熟悉的程式内容进行分离，从而能使得观众从相对崭新的角度对文本进行欣赏，从而获得新奇的审美感受。
“……从文本的维度来看，‘陌生化’的前提是文本形式与经验的可感性。
‘陌生化强调让主体冲破惯性思维的锁闭，复归感性的体验本源……”[5]在《铁扇公主》与《大闹天宫》中，其表现方式与内容大体
与《西游记》原著的设定、内容与精神相符，并成为经典。
但是西游IP的翻拍改编层出不穷，观众不可避免地对同类题材出现审美疲劳。
正如我们前面提到的，《西游记之大圣归来》从角色形象、性格塑造、情节发展、表现手法等方面都进行了一个颠覆性的解构，进行了大胆的陌生化处理，由此使得齐天大圣孙悟空这个形象似远时近，甚至使观众将自己代入到这个会失意、会懦弱、会振奋的孙悟空形象中去。
而在影片的高潮部分，主人公挣脱枷锁，回归齐天大圣的英雄身份，又因经典形象的再现而使人热血沸腾。
既非彻底改头换面，又非毫无创意地原样照搬，这样的“陌生化”处理手法让这个耳熟能详的故事在新的时代语境下被重释，实现了“情怀”与“创新”的碰撞与融合。
2.2 现代化的表现手法
动画这门作为依托于现代科技发展起来的学科，其表现手法和艺术效果仍然在很大程度上受到现代技术发展的影响。
90年代以前的动画影片多以二维平面形式和手绘的创作方式制作，具有中国画一般的独特美感。
而90年代后，三维技术的发展又极大地为影视作品提供了更加真实的三维虚拟表现空间，从而加强影片的真实感，提升观众的沉浸感。
影片《西游记之大圣归来》中的实景拍摄技术、背景图像处理、建模渲染技术使得观众如临其境，人物形象质感清晰，甚至齐天大圣的头发都根根分明。
影片中还运用了大量复杂多变的镜头变化，例如在影片开始部分，江流儿和师父偶遇山妖，在表现江流儿的逃亡过程中，就运用大量虚拟摄像机的跟拍镜头，使画面节奏急促热烈，辅以轻松活泼的配乐，使画面充满节奏感与表现力。
2.3 好莱坞叙事结构
在叙事方面，《西游记之大圣归来》更多的采用了国际上较为流行的商业化的好莱坞叙事模式。
这种模式化的叙事模式为商业片的基本剧情结构提供了一定保证。
《西游记之大圣归來》符合好莱坞经典的三段式结构发展。
第一段结构需展现主要人物和背景环境，同时建立戏剧性前提，为后续剧情引领方向。
举例来说，《西游记之大圣归来》的前十分钟用一个倒叙展现主人公和故事背景，即齐天大圣因藐视天庭被佛祖压在五行山下;又介绍了江流儿的身世由来，与老和尚的师徒关系等。
第二段结构是建立戏剧性情境，也就是设置各种矛盾冲突来推动情节发展，帮助角色成长。
影片中，一群山妖出现、江流儿与傻丫头相遇，以及逃到五指山下遇到大圣，这些都是触发故事情节发展的矛盾冲突。
同时，影片最大的矛盾冲突在于傻丫头被混沌大王抓走，江流儿对大圣的哀求以及大圣内心的矛盾挣扎，这些都为影片提供了大量戏剧张力。
第三段结构也就是矛盾冲突的顶点，是整个影片的高潮，影片中在开始与混沌大王的对抗中占据劣势地位的大圣，此时误以为江流儿已死，悲愤痛苦而爆发力量，最终冲破镣铐将其击败。
此时，伴随着江流儿的一声呼唤，影片在此戛然而止。
这三段结构彼此承接，连接紧密，“……如同一个楼梯，每一个镜头与段落都表达了一定东西，实现某个目的，并在叙事中一步一步接近高潮。
行动引发反应，每一步所产生的结果都反过来成为下一步新的原因。
”[6]
总而言之，以《西游记之大圣归来》为代表的新时期西游题材动画电影，从形式到内容、技术、表现手法等各方面都产生了较大变化，是在保留原著核心精神与情怀的基础之上，进行
了符合时代发展要求的现代化改造。
“从这一点看，<大圣归来>的孙悟空是经过改造了的、东西方结合式的英雄。
”[7]
参考文献
[1]王发花.浅谈动画片《大闹天宫》的角色造型设计[J].大众文艺，2017（24）：147.
[2]戴锦华.电影理论与批评[M].北京：北京大学出版社，2010.8.
[3]徐婧，王灿.中国动画黄金80年[M].朝华出版社，2005.21.
[4]李玉，郭凤鸣.中国经典著作动画改编的出路——从《木兰》《大圣归来》中“陌生化”与“反英雄”的结合运用说起[J].四川戏剧，2016（07）：67-70.
[5]杨向荣.陌生化/新奇——中西诗论关键词的一种对读[J].中国社会科学院研究生院学报，2017（06）：88-97+146.
[6]苏凌子.好莱坞叙事方针浅析[J].戏剧之家，2014（17）：136-137.
[7]李珊.《大圣归来》：传统美学与现代性的融合[J].电影文学，2016（12）：121-123.
作者简介
唐少婧（1996-），女，汉族，河北衡水人，硕士在读研究生，研究方向：动画艺术学。
