美术艺考速写人物场景的默写技巧

华艺名教育 艺旗美术网人物速写场景表现要点场景速写表现要点带场景的人物速写是在双人或多人的基础上增加一些道具或生活场面。

通常以中心人物为主，次要人物或景物为辅。

无论多少人物、多大场面，处理好人物与人物之间、人物与景物之间的层次关系十分重要。

首先，取景要符合构图法则，安排好主体人物与环境的透视关系。

然后，开始刻画最前面的人物，在添加陪衬人物时，尤其要注意陪衬人物只是起到衬托主体人物的作用，不可暄宾夺主。

最后添加光影、明暗变化，再配上一些环境和道具，以此来烘托画面的整体气氛。

环境要抓有特点、典型的景物，以使主体形象更加突出，整幅画面更具生活气息。

场景速写是在单人速写训练的基础上进行的，画面的组织结构更加复杂多变，对考生也提出了更高的挑战。

场景速写是各美术学院入学考试的必考科目，是对学生造型能力的综合考察。

场景速写需要学生在较短的时间内控制更为复杂的画面关系，在构图与构成关系上应该有主动、合理的布局；在艺术表现方面应更注重画面节奏感的安排，在主次、虚实、松紧、强弱等方面应有更为明确的表现。

场景速写的训练不仅是对学生造型能力的提高，更是在培养他们观察生活、感悟生活、表现生活的能力。

所以，场景速写也为美术学院命题创作的考前练习奠定了重要的基础。

场景速写是指以人物活动场面为主体或以景物为主体而又有人物活动的速写，可以说是人物速写和景物速写的综合。

场景速写包括了人、物、景等要素，不仅场面大、内容多，而且一般都以人物活动及动态形象为主，因此难度较大。

掌握人的形体结构、动态规律和透视、构图的基本原理，是画好场景速写的基础。

在场景速写中，无论是形象的取舍还是组合，都要充分发挥画者的主观能动性，切忌被动地自然摹写。

在场景速写中应着重把握以下几个要点。

1）把握主题就像写文章首先要明确写什么及表现什么主题一样，主题性也是场景速写的一大特点。

场景速写首先要把握主题，确立主题的表现，即确立场景速写中的主体形象。

一幅场景速写只能有一个主题,主体形象即是场景速写的中心。

人物速写的方法和技巧详细讲解教程
人物速写是一种描绘人物形象和特征的绘画技法。

下面是人物速
写的方法和技巧的详细讲解教程。

1. 观察：在进行人物速写之前，首先要仔细观察模特或目标人
物的特征，包括外貌、体态、神态等。

观察可以帮助你捕捉到细节和
特点，从而更好地表现人物形象。

2. 比例和构图：人物速写的比例和构图非常重要。

在开始绘画
之前，你可以用简单的线条勾勒出人物的基本比例，例如身体的长度、肢体的比例关系等。

构图方面，可以选择较为动态或有趣的角度，尽
量突出人物的特点。

3. 线条和阴影：在绘制人物的轮廓线时，可以运用流畅、敏捷
但有力的线条，以突出人物的外形特征。

在填充细节时，可以运用更
细的线条或斜线来表现面部的特征，如眼睛、嘴巴、鼻子等。

4. 特点表达：人物速写要求突出人物的特点和个性。

通过对人
物的面部表情、眼神、手势等特征的准确表达，可以增加速写作品的
表现力和情感。

5. 实践和反复练习：人物速写需要不断实践和反复练习，这样
才能加深对人物形象的理解，并不断提高技巧和表现能力。

可以选择
不同的人物作为对象，并尝试不同的绘画风格，以便更好地调整和提
升自己的绘画水平。

总结起来，人物速写的方法和技巧包括观察、比例和构图、线条
和阴影的运用，以及特点和个性的表达。

通过不断实践和反复练习，
你可以逐渐提高自己的人物速写技巧，创作出更加生动、富有表现力
的作品。

快写、慢写、默写，速写的⼏种表现形式在近年国美和央美的速写考试中，都出现了“快写”这个形式，很多同学在“快写”的练习上功夫都不⾜。

速写是⼀个需要时间积累的学科，所以同学们平时的练习⼀点也不能松懈。

速写有⼏种表现形式? ---摹写、慢写、快写与默写。

临摹：是初学者对范画的摹写。

其⽬的是为了学习他⼈，以何种⽅式来表现物象。

临摹，有三法，即对临、背临与意临。

对临，照着范画描。

⼜因临写，⾮为临⽽临，要思索、体会，于是须通过默画，以加深造型的形象记忆就是“背临”。

临写，为忌貌合神离，我们不仅是浅层地摹写画⾯的表象，更要摹出精⽓神韵，这就是“意临”了。

速写：顾名思义，要“快速作画”。

常⾔道，欲速则不达。

所以在速写课中，就来了个“快中稍慢”的“慢写”。

⼀般10⾄20分钟为宜。

这是从相对慢的素描，到较为快捷速写的⼀种作业过渡。

慢写：因对象的相对静⽌，往往造成习画者，有可能抠细部的⽑病。

快写：有两种含义。

⼀是模特姿势处于静⽌状态，要求在相对更短的时间，如⼀、⼆分钟之内作画。

再者模特处于动态中，如扫地、抺桌、打乒乓、踢⾜球，或是⾛在街市上的⾏⼈等。

应该说，此类“快写”，因技术难度较⾼，在平时练习速写时，却不容忽视。

因为它更能培养画者整体观察的习惯，以及快速把握对象的造型能⼒。

默写：⽅式有多种。

如对摹写、慢写与快写时所画的作业，再以默画，以增强形象记忆。

再如，先⽬视模特后，再脱离对象默写等。

其实，速写，从某种意义说，本⾝就是⼀种默写。

因为模特不断地动作，速写只有通过眼、脑、⼿的反复互动，画⾯⽅在视觉的追忆中得以成形。

怎样画⼈物速写?速写有“四要”。

要熟悉⽐例、要理解结构、要掌握动态、要整体作画。

要熟悉⽐例：是因⼈与⼈之间，之所以在外形上相异，皆源于彼此在整体或局部上的⽣长⽐例有别。

所以⼈体⽐例，便成了⼈物造型的关键。

要理解结构：⼈体造型，则从它的形状、体积、结合与构造等⽅⾯去研究。

要掌握动态：⼈物才能⽣动。

在所有姿势中，“⽴正”与“稍息”，尤为重要。

人物速写重要知识点总结一、人物速写的特点1、突出人物的性格特征。

人物速写要求作者在有限的篇幅内，通过对人物外貌、言行举止等方面的描写，突出人物的性格特点，使读者对人物有深刻的印象。

这种塑造方式往往以个别细节为出发点，通过点线结合，有力地表现人物的个性特征。

2、深入揭示人物的内心世界。

人物速写不仅仅是对人物外在形象的描绘，更重要的是通过人物的言行举止、内心独白等方式，深入揭示人物内心的矛盾、挣扎、情感变化等，使人物形象更加丰满、立体。

3、具有生动的现实感。

人物速写要求作者对人物的描写具有鲜明的时代特征和社会生活的真实感，以凸显人物在特定社会环境下的形象和性格特点，使人物形象更加具体和生动。

二、人物速写的创作方法1、抓住人物的核心特征。

在塑造人物形象时，作者需要从众多的特征中找到人物的核心特征，将其抓住，并通过细致入微的描写，使其突显出来。

通常情况下，人物的核心特征往往与人物的职业、社会地位、性格特点等紧密相关。

2、通过对立塑造人物形象。

对立是人物塑造中常用的手法，通过对比人物的各种特征和矛盾，使人物的形象更加饱满和丰富。

对立不仅可以体现人物的复杂性和多面性，还可以增加人物形象的戏剧性和表现力。

3、注重细节描写。

细节是人物形象的灵魂所在，通过对人物言行举止、服饰装扮、表情神态、语言交流等细节方面的描写，可以使人物形象更加鲜活、生动，增加读者的感受力和共鸣力。

4、注重情感抒发。

人物形象的魅力往往在于作者对其情感的抒发，通过人物的内心独白、情感交流等方式，表现人物的痛苦、欢乐、迷茫、挣扎等情感变化，使人物形象更具感染力和情感力量。

三、人物速写的创作技巧和要点1、抓住人物的独特性。

在塑造人物形象时，作者需要通过对人物外在形象和内心世界的描写，抓住人物的独特性，使人物形象在众多人物中脱颖而出，给读者深刻的印象。

2、通过对话展现人物性格。

对话是人物塑造中常用的手法，通过人物的语言表达和交流，可以展现人物的性格特点、情感体验等，使人物形象更加具体和鲜活。

美术考试速写的技巧有哪些2017美术考试速写的技巧有哪些速写在美术的学科中而言是一种快速的写生技法。

就像我们在做建筑的时候，需要先设计一个建筑的轮廓，速写也是这个意思。

那么速写的技巧有哪些呢?下面和店铺一起看看吧!速写的技巧1、动态自然强调动态线把握控制人体运动规律的两条线：肩线，骨盆线。

肩线就是指两个肩点的连线，在人体产生动态变化时，肩线和骨盆线这两条线将会成“倒八字”。

学生在充分认识这一规律后，就可以熟练地把握人物运动的基本特点。

比例和动态在速写学习过程中属于重中之重，学生必须熟练地掌握人体结构的基本知识、比例和技能，理解人物骨骼和肌肉的生长规律以及对形体运动所产生美的能量进行明确判断。

善于抓住物象的基本特征、注意每个转折部位的扭动关系。

2、比例准确掌握人体基本结构“新七法”中以“比例得当”明确地强调了基础绘画的品评标准。

谈到比例，这里应再强调人体的基本结构和动态。

如人体的基本比例：即以头为基本单位，按从发际线——下颌——胸线——肚脐之间的距离定为3个头长，还有脐孔到耻骨联合为一个头长。

脚底——髌骨——耻骨联合线为4个头长，骨盆线到肚脐还有半个头长。

坐五(我们知道，在产生坐姿比例时，上半身基本保持不变，而产生比例变化的地方就在骨盆和髌骨之间)、盘三半(根据人物的动态变化观察比例)。

这是画好速写的第二步，这一步强调在平时训练学习过程中，学生必须熟练掌握并了解人体的基本比例。

3、构图妥帖古人谢赫在“六法论”里讲到“经营位置”与徐悲鸿先生在“新七法”里强调“位置适宜”都是这一范畴。

我们着重强调“黑白分明”的概念及作用。

“黑白分明”即要求学生能很好地理解形与形之间的关系。

这正如中国古传统文化符号，分名别置。

以太极符号为例，黑与白就是正形与负形的关系，黑是黑，白是白，有各自的形体。

这也正如中国画家所倡导的“计白当黑”一样，强调“黑”与“白”的关系。

这一步的目的是要求考生能够明确地知道在特定环境下应有的构图技巧，对画面的合理布局，即位置得当适宜、整体和谐。

速写默写必练考题在绘画和写作的学习过程中，速写默写是一种常用的训练方法。

通过模仿和复现，可以提高学习者的观察能力、技巧和创作水平。

本文章将介绍一些速写默写的必练考题，帮助学习者在实践中不断提升自己。

1. 静物速写默写题静物速写是初学者入门的基础训练。

下面是一组静物速写默写题，可以按照自己的实际情况进行练习：- 大麦茶罐：试着观察罐的外形、纹理和光影变化，用铅笔或炭笔进行速写默写；- 水果摆盘：将水果以不同的形式摆放在盘子上，突出不同的颜色和形状，进行速写默写；- 书桌上的用品：将书桌上的笔、纸张、书籍等物品进行布置，观察并绘制。

2. 人物速写默写题人物速写是学习者提高人物描绘能力的基础训练。

以下是几个人物速写默写题：- 自画像：尝试以不同角度和表情进行自画像的速写默写；- 街头人物：在公共场所观察并绘制路人的外貌和特征，捕捉动态和氛围；- 姿势练习：寻找各种不同姿势的参考照片，进行速写默写，锻炼人物的结构感和比例。

3. 自然风景速写默写题自然风景速写可以帮助学习者提高对色彩、光影和纹理的感知能力。

以下是几个自然风景速写默写题：- 日落：观察日落时不同阶段天空的颜色和变化，用速写的方式捕捉并再现；- 树木：选择一棵树进行观察和默写，注意树干的纹理和枝叶的形状；- 河流或海滩：观察水面的波纹和反射，用速写的方式表现水的动感。

4. 建筑物速写默写题建筑物速写可以提高对透视和结构的理解。

以下是几个建筑物速写默写题：- 街景：选择一段街道的建筑物进行观察和默写，注意透视关系和细节的表现；- 文化遗址：前往附近的古代建筑物或文化遗址进行速写默写，感受历史和文化的氛围；- 室内场景：观察室内建筑的空间关系和细节，用速写的方式表现。

通过不断练习这些速写默写题，学习者可以提高绘画和写作的能力。

只有在实践中不断磨砺，才能真正掌握基本技巧，并逐渐培养出创作的灵感和自信。

希望以上提供的速写默写题能帮助你在绘画和写作的道路上不断进步。

速写考前突破增强默写速写最有效的方法1.默识强记速写离不开记忆,所以速写和默写是很难分开的,速写中已带有默写的成分，实际上是画家记忆力大小的体现.所以着手速写时，先不要急于下笔，先多看几眼，观察默记，只有这样，画家才能掌握捕捉对象的主动权.应该做到：第一眼就把对象的形态扼要地印在脑子中，第二眼和第三眼仅仅是加深、修正和补充罢了.没有第一眼的完整记忆，接下去会处在被动局面，因为当你再抬头观看时，对象的动态可能已变.当然一些缓慢和重复的动作，还可能有机会弥补，但这也不及第一眼看到的生动.2.简约取舍到底需要取舍什么,很难用一句话讲清，因为哪一幅画都有哪一幅的"华彩".取舍归纳还由具体某一幅画的要求而定，如画动态时，面部五官就可省略或只点两只眼;而画人物半身肖像时，就可省去衣服上琐碎的衣纹、口袋服饰等.但同一幅画的内容每个画家取舍的地方也不尽然相同，允许"仁者见仁，智者见智"因为画家的喜恶兴趣是不同的。

3.收拾整理一般来讲，速写是忌讳整理的，因为经过整理加工，速写中原始的生动性就要减弱;但也不是说速写绝对不能整理，如果您觉得画完后效果比您第一感觉弱，那您可以去加强它，如果有些地方琐碎不整，那您可以涂改支离破碎之处，让主体更突出，如果有些地方有多余的败笔，那您可以去涂掉，让画面更舒畅，如果有的速写添加、修改仍不可补救，而这个画面又非常难得，画不好遗憾，那重新整理一幅也无妨.一遍不成二遍，有时可能比原始速写更生动，速写味更浓.总之，加工整理是以保持画面的整体、简练为原则的.4.速写离不开默写默写这一造型方法与照对象写生不同,它是通过大脑信息储存的形象积累，将片断的局部、零散的画面和形体，经过推敲、酝酿、分析、组合，去粗取精，然后以记忆追写的造型手段再现物象的形态.默写中的画面，大都是画家最感兴趣的事物，流逝过的瞬间留在艺术家脑海中的东西，大都是事物中最精彩的东西,这些往往是画家产生创作灵感的火花.。

1、注意构图：构图的重要性，大家都知道,单个动作的构图比较简单，原则上宁上勿下。

动作朝左。

双人组合要注意两个动作的主次对比和相互谐调，首先比例要一致,站立的动作和坐着的动作一样高是不行的。

场景组合难度较大，透视是最需要注意的，前大后小的原理一定牢记。

然后是动作的呼应与联系；
2、比例要准确:人物动作的比例是画好速写的关键，双人或多人以及场景速写的比例是很难掌握的，在动笔前，要用虚线定好前后动作的比例差别，千万不要出现没有透视或比例失调的现象，比例的差错，往往是考卷失分的关键所在。

3、人物动态特征要鲜明：动作特征和运动重心是人物速写最重要的因素，表现动作最忌讳木纳、僵硬。

要把动作画的自然生动，一是平时多观察，多积累。

二是要深刻研究人体的运动规律，熟练运用斜线纠正动势。

4、一幅动作速写，构图适中，比例准确,动态优美自然，但画面还不生动，是什么原因呢？我想这和你画速写时的情绪以及笔意有关。

当你情绪激动时，画出的线条动作以及画面感觉就生动许多。

张扬的情绪能够带动你的笔法变化，从而产生一定的偶然效果。

当然，画面效果的生动，还需要你平时有目的的练习。

速写人物的步骤与方法速写人物是一项需要细致观察和捕捉形态特征的技巧。

下面是一些简要的步骤和方法，可以帮助您在速写人物时取得更好的效果。

步骤1：观察人物的整体形态在开始速写之前，先观察人物的整体姿态和比例。

注意人物的高度、体型和身体部位之间的关系。

一些参考点，如头与肩膀、膝盖与臀部的相对位置，可以帮助您确定比例的准确性。

步骤2：勾勒人物的基本轮廓用轻柔的线条勾勒人物的大致轮廓，这有助于您更好地把握人物的形态。

注意人物的基本形状，如头部、身体和四肢。

在这个阶段不要太过于详细，只需捕捉基本的形状。

步骤3：瞄准特征和细节观察并记录人物的一些特征和细节，如面部表情、眼睛的形状和位置、嘴唇的曲线、鼻子的形态以及眉毛和耳朵等。

这些特征和细节是人物个性的重要体现，要尽量准确地捕捉它们。

步骤4：注意身体姿态和动作观察人物的姿势和动作，包括身体的曲线、四肢的位置和动作的方向。

人物的姿势和动作会影响整体的比例和形态，因此要仔细观察并准确地表达出来。

步骤5：添加阴影和细节使用不同的阴影效果和线条来增加深度和细节。

观察光线的方向和强度，画出人物的阴影和高光部分。

这种阴影的添加可以突出人物的立体感，并使画面更加生动和逼真。

方法1：练习速写人物通过长期的练习来提高速写人物的能力。

练习可以包括观察生活中的人物，并尝试快速捕捉他们的形状和特征。

练习可以帮助您更好地理解人物的比例和形态，并提高您的速写技巧。

方法2：利用参考资料在速写人物时，可以参考一些照片或绘画作品。

这些参考资料可以帮助您更好地观察人物的特征和形态，并从中获取灵感。

但要注意，并非完全依赖于参考资料，要充分发挥自己的创造力和审美。

方法3：尝试不同的风格和表达方式速写人物可以根据个人的喜好和创造力采用不同的风格和表达方式。

可以尝试用不同的线条、阴影或色彩来表达人物的特征和情感。

不断尝试和探索新的方法和风格，有助于提高您的速写技巧。

方法4：保持轻松和放松速写人物需要集中注意力和观察力，但同时也要保持轻松和放松的状态。

以下是一些可用于评价场景速写的话术，这些话术旨在提供建设性的反馈，帮助提高速写技能：
“整体构图十分和谐，各个元素的比例和位置恰到好处，画面层次感丰富。

”
“线条流畅自然，笔触有力，细节处理得当，使得画面生动而富有表现力。

”
“色彩运用得当，对比度适中，使画面充满活力和情感。

”
“对光影的处理非常出色，明暗关系明确，营造出强烈的立体感。

”
“人物形象塑造生动，表情和动作描绘细腻，能够很好地表现出人物的情感和性格。

”
“背景和道具的处理恰到好处，既不抢镜也不过于平淡，很好地衬托出主体元素。

”
“画面氛围把握得当，让人感受到强烈的场景感，仿佛置身其中。

”
“在速写中融入了自己的风格和情感，使得作品具有独特的魅力和感染力。

”
“画面布局合理，主次分明，视觉效果突出。

”
“通过速写作品表现出强烈的个人风格和艺术品味，让人过目难忘。

”
请注意，以上话术仅供参考，具体评价还需根据实际情况灵活运用。

同时，建议在评价时结合具体的作品特点和作者的创作意图进行有针对性的反馈。

人物速写绘画步骤口诀：
由上下 到中间 顺手找出左右边，画肩线定其宽
如有倾斜当画偏，找膝点 对称联
两只脚形便可见，画三体（头胸臀）定四肢
使用圆弧最方便，找中线 多对比
确定比例顾整体，关节处 用圆弧 体积感要突出
；再从头定五官 正侧顶面圈在先，眼和鼻
在中间，眉毛嘴巴上下添，耳朵画的要靠边；往下画组织线 主线条 找关键，体现结构要明显，虚实穿插现空间；刻画五官手与脚，画龙点睛最重要，领口处要认真，表现脖子是圆锥，腰间线较复杂，坐立趋势有变化；用笔多画少勾线，正侧捻转有快慢，画面灵活更好看。

（先画姿态、比例、体块，后讲：主次、虚实、穿插，心里有体块结构、眼里有形象比例）。

超干货的联考速写画照片技巧联考速写的特点与基本要求联考速写的特点是在较短时间内(一般指30分钟),在8开或4开纸上完成一张人物或者附加环境道具的速写。

人物的姿态(包括静、动、站、坐、蹲)每年的规定有所不同。

联考形式也分写生、默写或半写生半默写。

同时速写分值已与素描、色彩科目相同，均为100分。

基本要求：考生应在速写规定时间内，用简练、肯定、准确、生动的线条将人物对象的比例、动态、形体特征、结构、透视关系，甚至包括周边环境等内容迅速表现出来。

联考速写的工具及训练方法1工具材料画速写一般使用铅笔(2B~8B)、炭笔(软、硬)、钢笔、毛笔、橡皮、速写本等。

但最常用的是炭笔，因为炭笔表现效果比较醒目突出，表现技巧也比较丰富，是美术考生的理想工具。

考生应能熟练掌握和运用。

2训练方法及要素1.临摹、写生与默写临摹是为了提高初学者的表现技法，增强对人物速写的感性认识，是初学者入门的最佳训练方式。

写生的目的是提高初学者观察能力，增强人物速写的理性认识，并在认识与理解的基础上锻炼和提高学生的动笔能力和表现技法。

默写是在考生已具备一定临摹、写生基础之后进行的一项训练手段，其目的是增强考生的理解能力、记忆能力和默画能力。

在速写训练中，往往临摹、写生、默写需要穿插训练，以此来逐步提高考生全方位的综合能力。

2.画面的构图单人速写构图上下不易空多，另外人物面部朝向及动态走向的前面需多留空间。

如果需增加周边的环境，定要与人物结合起来考虑，不要画得松散、琐碎，要使人与环境有联系，共同组建画面形式感。

在构图训练中要注重培养学生的审美意识及形式感的追求。

3.人物的比例成年人比例一般可按立8、坐6、蹲4个头长比例为宜，但还要注重因个体差异灵活对待，人体具体划分为头顶—下巴—乳头连线—脐孔—耻骨—大腿中部—膝关节—小腿肚下边—脚底各约一个头长；手腕—手尖约三分之二个头长，上臂—1又三分之一个头长，前臂—1个头长，上肢总长为3个头长，双手伸开约等于身高；脚长约为1个头长；肩宽男性约等于两个头长；女性肩宽与髋部宽度大致相等，约等于1又四分之三头长；五官可按‘三停五眼’基本比例划分。

人物速写要点1、比例：头部比例可以用“三庭五眼”概括。

人体的比例可以归结为“立七坐五盘三半”和“臂三腿四”。

2、三个关键部位：脸部、手和脚部。

3、人物动作的要领：“一条线”——人体运动时所呈现的“S”曲线，也称动态线。

“两个枢纽”—脖子和腰部。

“三大体块”—头部、胸廓和臀部。

四肢协调—三大块基本不变的情况下，四肢的动作幅度和姿态摆放可以千变万化。

4、 头、颈、肩的关系：头、颈、肩的关系是人物写生中最容易出现问题的动态部位。

头部位置由于动态特征或视角与透视的原因而变化。

5、 衣纹与结构：衣纹都不同程度反映了内部结构的起伏变化。

衣纹用线具有一定规律，即朝关节集中。

衣纹聚集在肩关节、肘关节、腰关节、膝关节等处。

6、衣纹的分类：轮廓线、衣纹线、装饰线、动势线。

轮廓线：要注意衣纹的上下前后的穿插。

要准确肯定，要多用流畅的中锋线。

轮廓线可分为内轮廓和外轮廓，内轮廓线条聚集，穿插较多，外轮廓结构隆起，几乎没有布纹，线条的穿插也较少。

衣纹线：多指关节处的衣褶，要抓住关键的几个进行强调，要找准前后的穿插关系，避免不分前后上下的线条堆积。

衣褶也是表现画面疏密效果的关键所在。

衣纹线条一般较短，表现要灵活。

装饰线：对于动作速写不是十分重要，多指衣服上的布兜、扣子、衣襟缝纫线，服饰图案或一些其它装饰品。

这些装饰品的添加有利于表现画面的疏密效果和增强画面的审美情趣。

装饰线的用线要弱。

动势线：多用在动作剧烈的人物造型上，为的是强化动作的幅度和体块的运动方向，多用凌厉而虚弱的线条。

7、线条的表现性：线的变化丰富，可以有长短、粗细、虚实、强弱、方圆、顿挫、急缓等线性变化。

还有疏密、聚散等组织变化。

1、“三庭”——从发际线到眉间连线；眉间到鼻翼下缘；鼻翼下缘到下巴尖，上中下恰好各占三分之一。

2、“五眼”——眼角外侧到同侧发际边缘，刚好一个眼睛的长度，两个眼睛之间呢，也是一个眼睛的长度，另一侧到发际边是一个眼睛长度。

这是最基本的标准。

画速写的技巧和注意的地方
画速写是一种快速记录印象的绘画技巧，适合于场景、人物、动态等不稳定的对象。

以下是画速写的技巧和注意的地方：
1. 观察力。

画速写需要快速捕捉印象，所以观察力是非常重要的。

要注意细节、光影、色彩等特征。

2. 快速构图。

在画速写时，要迅速构建画面，捕捉主题和要点，并快速排版组合。

3. 多用素描。

素描是画速写的一种重要手段，可以较快地勾勒出轮廓和比例，也可以用来表现光影和质感。

4. 短暂观察。

速写一般要在几分钟内完成，所以观察时间要尽量缩短，一次性捕捉最多的信息。

5. 简化表现。

画速写要求速度和简洁，所以要学会简化表现，以少量的线条和色块表达形式和色彩。

6. 较快速度。

速写是一种快速绘画技巧，所以画速写时速度要相对较快，不用过多地纠结于细节。

7. 熟悉媒介。

画速写通常使用铅笔、墨水、水彩等媒介，因此要熟悉媒介的特性和使用方法，以达到更好的效果。

8. 练习。

只有经常练习，才能更好地掌握画速写的技巧和方法。

可以多画生活中的场景、人物、动态等，不断提高自己的观察力和技艺。

以上是画速写的技巧和注意的地方，希望对爱好者有所帮助。

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速写的技巧与方法速写是一种快速记录生活、毕业设计或工作中需要的场景或情景的一种技巧，也是一项对于绘画能力很好的锻炼。

当我们看到一些有趣的画面或场景时，想要快速记录下来，很多人可能会说，“我不会画啊！”。

但是，实际上，速写并不需要过高的绘画技巧，只需掌握简单的技巧和方法，大家就可以轻松入手。

以下是速写的技巧和方法：一、观察力观察力是速写中最重要的一环。

在观察的过程中需要注意到事物的形状、颜色、线条、质感等方面的细节，并将它们记录下来。

只有深入的观察和了解才能产生准确绘画。

二、线条与轮廓线条和轮廓是速写中的基础。

一幅画的好坏，往往是由线条和轮廓的好坏决定的。

在画线条时，要求简单利落，精准明确。

三、捕捉灵感当你遇到一个好的场景或者灵感，当时的元素都是非常丰富多样的，这时你需要快速记录下来。

以便在之后的时间内去操作。

四、彩色的使用颜色的运用也是速写中需要学习的一项技能。

绘画中难免会使用到各种颜色，而颜色的使用不仅要符合事物的本来面貌，还要着重考虑到光影和氛围。

五、实战练习只有在实战中才能够不断提高。

通过多次的速写实战来提高你的绘画能力、线条掌握、色彩运用等更多方面的技能。

六、练习功夫一个人的绘画水平的高低，在很大程度上取决于自己练习的多少。

只有逐渐积累、不断提高，才可以让你成为一个更优秀的画家。

七、保持稳定速写时间通常较短，所以手臂、手腕的稳定性非常的重要。

良好的坐姿和手臂、手腕能够满足我们完成一个精美的作品。

八、有效表达在进行速写时，要求快速准确地表达，将自己的思维、灵感和信息更有效地传达出去。

越快越好。

九、勇于尝试速写是一项极富挑战性的绘画技能，但不同场景、不同风格的尝试为以后自己的创作提供了更多的思想与灵感。

总之，进行速写需要广泛的知识和综合素质，必须掌握一定的常识和技巧，并注重思维的速度和准确性。

如果大家想要在绘画上突飞猛进，速写就是一个不容错过的技法。

/把握好这四点，轻松拿⾼分！①⽣动的⼈物表情：场景速写与单⼈速写不同，场景速写是有情节有故事的，所以在画⾯中的⼈物也是有⼀定的情境的，⼈物的喜怒哀乐是表现情节的重要⽅式，⼀般来说场景速写中的⼈物都是开⼼的，这样出来的画⾯就会让⼈⼼情很好，悲伤的场景很少会出现，所以同学们如果时间不够就只需要知道快乐的表情怎么画即可。

②稳定的构图框架：场景速写中构图相对会⽐较丰富，但是像⽐较常见的三⾓形构图或者是四边形构图是⽤的⽐较多的，也是最为稳定的，简单点说就是中⼼⼈物要尽量画在画⾯中⼼线稍微偏左或者偏右的位置上，其余的⼈物或者场景道具相应的安排在主要⼈物的后⾯，尽量要⾬露均沾。

下图中⼈物都集中在左边，那么右边就补充了⼀个车和⼴告牌作为对应的场景，这样画⾯就不显得空。

③有趣的故事情节：之前也说过场景速写最⼤的特点就是在于它的情节性和故事性，⼀个主体怎么表现得更加⽣动是拿分的重点。

像下⾯这张速写的考题可以是画室⼀⾓，也可以是⼤扫除，甚⾄可以是惊吓，图中的⼈物动态、表情、构图都⾮常棒，让这张场景速写充满了趣味性和故事性，绝对是⼀张⾼分卷！④主次⼈物对⽐：这⾥说的主要⼈物不⼀定是⼀个⼈，可以是两个⼈或者是⼀个⼈加⼀个⼤的道具，可以说就是画⾯的核⼼是什么，画⾯的中⼼是什么就④主次⼈物对⽐：这⾥说的主要⼈物不⼀定是⼀个⼈，可以是两个⼈或者是⼀个⼈加⼀个⼤的道具，可以说就是画⾯的核⼼是什么，画⾯的中⼼是什么就要着重去表现什么，这种对⽐可以体现在构图位置上，塑造的深⼊程度上，以及⽤笔的轻重上，画⾯的次要⼈物可以只漏半个脸或者不露脸，他们的作⽤就是丰富画⾯，让你表现的主体更加完整，⽽不是去抢中⼼，区分好之后把时间分配好再去画即可！⽂中作品由彭殷伟⽼师提供，感谢！本⽂总结本⽂总结①场景速写与单⼈速写最⼤的不同就是在于故事情节以及⼈物的表情，要让画⾯有意思，才能拿⾼分。

②场景速写的题⽬越简单越⼤众，我们就要画得越不⼀样，过于雷同的主题是拿不到⾼分的。

钢笔画——场景人物速写展开全文速写顾名思义是一种快速的写生方法。

速写是中国原创词汇，属于素描的一种。

速写同素描一样，不但是造型艺术的基础，也是一种独立的艺术形式。

这种独立形式的确立，是欧洲18世纪以后的事情，在这以前，速写只是画家创作的准备阶段和记录手段。

场景人物速写就是在双人或多人基础上增加一些生活道具或生活场面，通常以人物为中心。

无论画面中多少人物、多大的场面，处理好人物与人物之间、人物与静物之间的层次关系十分重要。

技法提要场景人物速写是在单人和多人速写的基础上进行的，画面的组织结构更加复杂多变，在构图和画面构成关系上应该有主动、合理的布局。

场景人物速写包括人、景、物等要素，场面大，内容多，掌握人的形体结构、动态规律和透视、构图的基本原理，是画好场景速写的基础。

下面来分解一下以下这幅的场景人物速写的钢笔画的绘制步骤。

1、确定画面构图。

确定画面构图布局，用直线切出人物的简单外形轮廓，使画面构有机联系的整体，呈三角形构图。

此外，在人与人的布局上要有主次之分，以突出主体，构成画的主体形像。

2、绘制左侧人物根据已经绘制好的轮廓，用肯定的线条画出画面左侧人物的完整轮廓，注意人物姿态的表现，并画出人物前侧的水果筐。

水果筐的质地为藤质，注意质感的画法。

3、继续绘制人物由左到右绘制另一个人物，人物手臂抬起倒酒，绘制时注意人物手臂抬起时衣服上形成的褶皱。

注意两个人物之间形成的遮挡要符合人体结构和运动规律。

4、完善左侧场景完善左侧两个物周围摆放的物品，并在人物周围绘制草地，表现场景的特点。

竹筐在画面的前端，因此绘制较为详细，其他的配景部份可以适当减弱。

5、绘制右侧人物根据已画的轮廓线添加画面最右侧人物的外形，人物呈侧坐状，注意身体的支撑点在右手臂，还要注意和其他人物之间的联系。

6、绘制右侧场景完善右侧女孩的腿部，绘制时画出人物动态变化产生的衣服褶皱。

继续画出画面有端的竹筐和帽子，在画面一侧添加小草。

注意人物和摆放物品之间的相互遮挡。

美术考试人物速写的技巧对专业画家来说，速写是感受生活、收集素材、记录启示的方式，大凡有成就的画家，多为速写高手。

对美术学子来说，速写是造型能力训练的有效方法，是“童子功”，很难临时突击。

近几年不少美术院校恢复了速写考试，如何应对这种变化，各美术特色高中和美术高考辅导机构有着自己的思考,各有各的招数。

速写是训练造型能力最简便有效的方法。

速写要求感觉敏锐、表现简练、情感真实，它能很好地激活学生的艺术灵气。

高中美术班速写教学以人物为主，人物速写教学应该在结构的严谨性、动态的生动性、线条的丰富性上着力，教学要紧扣20个字。

临摹开始初学者面对物象往往会觉得无从下手，临摹可以快速入门。

通过临摹，一方面可以感受速写基本样式，学习他人表现方法，为今后应用储备知识；另一方面临摹本身也可以提高造型能力，特别是手感、笔感，多临多画就能生成。

临摹应从规范严谨的作品开始，切忌油滑，以免形成不良习气。

不妨从中国画白描作品中去吸取营养，学习白描线与形契合用线之道，体会粗细曲直的线形变化以及疏密虚实的'节奏控制。

临摹一段时间后就要尝试写生，临摹和写生结合，带着问题去临摹，临摹会更有针对性和有效性。

结构入手“感觉到了的东西，我们不能立刻理解它，只有理解了的东西才能更深刻地感觉它。

”人物速写要求结构和比例准确，这种准确是建立在对形体结构理解的基础上的。

因此，速写教学首先要让学生掌握必要的艺用解剖知识，了解人物的基本结构，理解人体骨骼和肌肉的生长规律及其运动规律。

教学过程中，可以借助艺用解剖书籍和人体骨骼模型进行一些艺用解剖知识传授，还可以有针对性地进行写生和解剖对应训练。

结构的理解和运用，要贯穿速写教学全过程。

线条为主线条是速写的主要表现形式。

线条概括、直接，能有效避免色素、明暗干扰，抓住对象形体本质。

人物速写训练要求学生学会运用线条的长短、粗细、曲直、松紧、滑涩、疏密变化表现具体人物，使画面产生诸多视觉美感。

线条的特质与形体结构的巧妙结合，是速写臻于生动的重要条件。