西方绘画构图赏析
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西番画法异常伦,如雾如烟总未真——西方绘画欣赏第一节西方绘画发展沿革中西方绘画在其发展过程中,由于在社会功能、审美习惯、材料工具的差异,形成了截然不同绘画体系。
西方绘画重视再现性描绘,强调造型体积感,并把光、色作为构成画面的重要元素和审美对象,进入二十世纪后,社会大变革更就为西方绘画艺术提供了形式、材料、语言等方面的新转向。
一、《受伤的野牛》阿尔塔米拉洞窟壁画《受伤的野牛》发现于西班牙的阿尔塔米拉洞窟,是1万多年前旧石器时代晚期人类留下的遗迹,是现已发现的人类最早、最著名的美术作品之一。
画面中野牛四肢蜷缩在一起,头深深埋下,背则高高隆起,显示出因受伤而痛苦不堪的样子。
绘制这些野牛用的颜料是用动物的脂肪和血调和的;色彩为赭色略泛红,在靠近轮廓线部位用黑色擦出立体感,轮廓线用的线刻又浅又淡,很有表现力,令观者不得不惊叹于原始艺术所焕发出的这种隽永的魅力和美感。
《受伤的野牛》二、《守墓神阿努比斯》古埃及墓室壁画古埃及墓室壁画是古埃及最主要的绘画形式,体现了古埃及人的生命观。
此图表现守墓神阿努比斯守墓神阿努比斯在为法老安葬前做法事。
阿努比斯是古埃及神话中的死神,以胡狼头、人身的形象出现在法老的壁画中。
古埃及绘画讲究“正面律”,即表现人物头部为正侧面,眼为正面,肩为正面,腰部以下为正侧面。
运用以上的表现手法对人物的形象进行处理,是为了使人的形象特征更加突出和完整,这也是埃及绘画追求完整性的体现。
《守墓神阿努比斯》三、《阿喀琉斯和埃阿斯掷骰子》古希腊瓶画古希腊艺术的遗存主要集中在建筑和雕刻作品上,绘画艺术保存下来的极少,只偶尔在考古中有少量发现,这些绘画多是描绘在陶制器物上的装饰性绘画,后人将其统称为“瓶画”。
《阿克琉斯与埃阿斯玩骰子》陶瓶画是古希腊“古风时期”作品,画面是红赭色底子上显出黑色的图案,属于“黑绘”风格的画作。
此瓶画所描绘荷马史诗中的阿喀琉斯和埃阿斯,在出征特洛伊途中遇到风暴,在帐篷里玩骰子的情节。
西方绘画流派欣赏读书笔记一、引言。
西方绘画有着丰富多样的流派,每个流派都有其独特的风格、特点和历史背景。
通过对西方绘画流派的欣赏,可以深入了解西方文化、艺术发展的脉络以及不同时期艺术家们的创作理念和表现手法。
二、早期西方绘画流派。
(一)拜占庭艺术。
- 风格特点。
- 拜占庭绘画具有浓厚的宗教色彩,画面多以描绘圣经故事、圣徒像为主。
其人物形象往往呈现出一种平面化、程式化的特点,人物的身体比例被拉长,表情庄重而肃穆。
- 在色彩运用上,拜占庭绘画偏爱金色、蓝色等象征着神圣和高贵的色彩,这些色彩的组合营造出一种神秘而庄严的氛围。
- 代表作品及艺术家。
(二)哥特式艺术。
- 风格特点。
- 哥特式绘画在继承拜占庭艺术传统的基础上有了新的发展。
它更加注重对空间感和立体感的表现,画面中的建筑背景常常采用高耸的尖拱和细长的柱子,营造出一种向上延伸的视觉效果,以表现出对天国的向往。
- 人物形象逐渐变得生动起来,虽然仍然带有一定的宗教仪式感,但表情和姿态更加多样化。
- 代表作品及艺术家。
三、文艺复兴时期的绘画流派。
(一)佛罗伦萨画派。
- 风格特点。
- 佛罗伦萨画派强调对人体结构和比例的精确研究,画家们通过解剖学的学习来提高对人体的表现能力。
- 在绘画技法上,他们注重运用透视法来营造真实的空间感,使画面具有强烈的立体感和深度感。
- 作品主题多取材于古希腊罗马神话和圣经故事,但开始展现出人文主义精神,人物形象更加贴近现实生活中的人,具有丰富的情感和个性。
- 代表作品及艺术家。
(二)威尼斯画派。
- 风格特点。
- 威尼斯画派与佛罗伦萨画派有所不同,它更加注重色彩的运用。
威尼斯画家善于运用丰富而鲜艳的色彩来表现物体的质感和光影效果,色彩在他们的作品中具有强烈的表现力。
- 在题材方面,除了宗教和神话故事外,威尼斯画派也热衷于描绘世俗生活中的场景,如贵族的宴会、城市的风景等。
- 画面风格较为华丽、柔美,充满了生活气息。
- 代表作品及艺术家。
世界经典油画赏析1、无名女郎1883年克拉姆斯柯依俄国75.5cm×99cm布油彩莫斯科特列恰科夫美术馆藏这是一幅颇具美学价值的性格肖像画,画家以精湛的技艺表现出对象的精神气质。
画中的无名女郎高傲而又自尊,她穿戴着俄国上流社会豪华的服饰,坐在华贵的敞蓬马车上,背景是圣彼得堡着名的亚历山大剧院。
究竟“无名女郎”是谁,至今仍是个谜。
画家在肖像画上创造了一种新的表现风格,即用主题性的情节来描绘肖像,展示出一个刚毅、果断、满怀思绪、散发着青春活力的俄国知识女性形象。
2、入睡的维纳斯约1510-1511年乔尔乔内意大利108.5cm×175cm布油彩德累斯顿国家美术馆藏这是乔尔乔内最成功的油画作品,最后由提香完成。
作品中的维纳斯展示出造化之美,没有任何宗教女神的特征:在自然风景前入睡的维纳斯,躯体优美而温柔,形体匀称地舒展,起伏有致,与大自然互为呼应。
这种艺术处理不是为了给人以肉感的官能刺激,而是为了表现人的具有生命力的肉体和纯洁心灵之间的美的统一。
这种充满人文精神的美的创造,是符合文艺复兴时期理想"美"的典范的。
3、蒙娜丽莎1503年-1506年莱奥娜多·达·芬奇意大利77cm×53cm板油彩巴黎卢浮宫藏达·芬奇的《蒙娜丽莎》成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级妇女形象。
据记载,蒙娜丽莎原是佛罗伦萨一位皮货商的妻子,当时年仅24岁。
画面中的蒙娜丽莎呈现着微妙的笑容,眉宇间透出内心的欢愉。
画家以高超的绘画技巧,表现了这位女性脸上掠过的微笑,特别是微翘的嘴角,舒展的笑肌,使蒙娜丽莎的笑容平静安祥而又意味深长。
这正是古代意大利中产阶级有教养的妇女特有的矜持的美好表现,不少美术史家称它为"神秘的微笑"。
4、亚威农少女毕加索西班牙1907年油画244×233.5厘米纽约现代艺术博物馆这是现代艺术创始人毕加索早期立体主义的代表作品,是一幅颠覆了以往的艺术方法的立体主义经典画作。
艺术大观Art Panorama122浅析构图方式在东西方绘画中的视觉差异卓煜(西安美术学院中国画学院,陕西 西安 710000)摘要:构图是造型艺术的必要前提,构图方式在中西方绘画中尤为重要,但相同的构图方式在中西方绘画中体现着不同的韵味和情绪表达,结合着阎立本的《步辇图》和塞尚的《大浴女》两幅作品,谈一谈构图方式在中西方绘画中的视觉差异。
关键词:构图;绘画;透视一、传统构图的特点构图是绘画作品中艺术语言的组织方式,是将现实中无限的立体的结构转换成画面里有限的平面的艺术表达。
这种转换过程本质上是创造的体现。
鉴赏一幅作品的优秀与否,就是从构图、色彩、情感表现等方面来考虑,所以历来中西方绘画都看重这一点,历来成功的画家也都有自己个性鲜明的独特构图形式。
就中国画来说,在南齐谢赫的“六法论”中就提出“经营位置”,唐代张彦远论六法又提到;“至于经营位置,则画之总要”,可见构图居于统领全局这样一个重要位置,用笔、设色、象形为体现构图而服务,从而达到气韵生动。
中国的绘画旨在表现对象的内在精神,是带有感情的,而西方绘画是几何形体的冷抽象,是对于自然、社会科学的探索和客观描述。
这些差异性造就了中西方绘画构图形式上的大不相同。
二、阎立本《步辇图》与塞尚《大浴女》的构图方式东方绘画的构图以散点透视为主。
阎立本的《步辇图》,这幅画很明显将所有人物分成两组:以画卷中轴线为界,左侧的三人依次排开,在规矩中略显拘谨,前为典礼官,中为禄东赞后为通译者,通过他们的诚挚谦恭、持重有礼来衬托唐太宗的端肃平和、蔼然可亲之态;右边是以唐太宗为中心及左右簇拥的仕女形成的一组人物群像,形成典型的三角形构图。
图卷右半部分中所描绘的是在宫女簇拥下坐在步撵中的唐太宗,为了更好地突现出太宗的形象,作者巧妙地运用对比手法进行衬托表现。
九名宫女们娇小、稚嫩的体态来映衬唐太宗的至尊风度,其中一人支撑华盖,两人摇扇,唐太宗盘腿坐在步撵上。
从构图的角度来讲,整幅作品结构上自右向左,由密到疏。
17-19世纪西方绘画艺术经典作品赏析1000字一、背景介绍西方绘画艺术是世界艺术史上的重要组成部分,尤其是17-19世纪的经典作品更是具有深远的影响力。
在这个时期,西方绘画艺术经历了文艺复兴、巴洛克、古典主义和浪漫主义等不同风格的发展和演变,涌现出众多不朽的经典之作。
本文将通过对 17-19世纪西方绘画艺术经典作品的赏析,探讨西方绘画的发展和演变,为读者提供一个深入了解西方绘画艺术的视角。
二、17-19世纪西方绘画艺术经典作品赏析1.《蒙娜丽莎》作为文艺复兴时期的代表作品,《蒙娜丽莎》是达·芬奇的杰作,也是世界上最着名的绘画作品之一。
画中的女性神秘动人,微笑含糊,给人留下了深刻的印象,成为了文艺复兴绘画艺术的经典之作。
2.《夜巡》由伦勃朗绘制的《夜巡》是荷兰巴洛克绘画的代表作品之一,描绘了一幅壮观的城市景观和繁忙的社交场景。
画面中的光影处理十分出色,给人一种立体感和真实感,成为了巴洛克绘画的典范之作。
3.《自由领导人的集会》法国大革命时期的经典之作,由大卫创作,绘制了一个富有激情和活力的画面,表现了人民对自由的向往和追求。
画面的色彩鲜艳,构图独特,给人一种激动人心的氛围,成为了古典主义绘画的代表之作。
4.《冰天雪地的野鸭》浪漫主义画家库勒绘制的《冰天雪地的野鸭》是浪漫主义绘画的杰作之一,画面中野鸭的美丽和大自然的荒凉给人深深的震撼,展现了浪漫主义绘画的独特风采和情感表达。
三、总结与回顾在本文中,我们对17-19世纪西方绘画艺术的经典作品进行了赏析,从不同的风格和流派中选取了代表性的作品进行介绍。
这些作品在当时的社会和艺术界产生了深远的影响,成为了西方绘画艺术不可或缺的一部分。
通过对这些作品的赏析,我们不仅可以欣赏到艺术家的创作才华和艺术价值,还可以从中感受到不同时期的艺术风格和社会氛围。
四、个人观点和理解作为一名艺术爱好者,我对西方绘画艺术历史和经典作品有着深厚的兴趣。
通过本文的撰写和赏析,我深切地感受到了17-19世纪西方绘画艺术的独特魅力和丰富内涵。