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汉赋的发展阶段汉赋作为中国古代文学的一种重要形式，经历了漫长的发展过程。
为了探讨汉赋的发展阶段，我们可以从其起源、兴盛以及衰落三个方面进行分析。
汉赋的起源可以追溯到先秦时期的楚辞和诗经等文学作品。
楚辞以其独特的语言表达和情感表达，为汉赋的形成奠定了基础。
诗经中也有一些类似于赋的作品，其中的“风”、“雅”、“颂”等篇章，可视为赋的雏形。
这些文学作品融合了民间歌谣和贵族宫廷文学的特点，为汉赋的诞生提供了土壤。
汉赋在汉代达到了鼎盛的时期。
这一时期，汉赋以文风华丽、辞章壮丽为特点，成为儒家文化的瑰宝。
唐代文学家杜甫曾赞美汉赋：“其华美盛者，如飞镞千百转，作景阳冈夜行之星”。
汉代赋作品形式多样，内容丰富，既有以描绘自然景色为主的山水田园赋，也有以叙述历史人物事迹为主的史传赋，还有以抒发个人情感为主的辞章赋。
这些作品不仅诗意盎然，更富有极强的感染力和张力，给人以强烈的视觉和听觉美感。
汉赋在魏晋时期逐渐衰落。
魏晋南北朝时期，社会动荡不安，人们的精神世界也发生了巨大变化。
在这一时期，文人开始追求个人内心的感悟与表达，赋的形式逐渐失去了吸引力。
与此同时，五言古文的盛行也使得汉赋的地位逐渐被取代。
唐代文学家韩愈更是公开批评汉赋：“治之以道，著之以文，申之以赋，史之司马。
文赋何以异？”这一时期，汉赋的题材趋向狭窄，内容沉闷，不再具有前期的生命力和创造力。
总结起来，汉赋经历了起源、兴盛和衰落三个阶段。
其起源可以追溯到楚辞和诗经等文学作品，兴盛期在汉代达到鼎盛，汉赋以其华丽的文风和丰富的内容成为儒家文化的代表，但到了魏晋时期，汉赋开始衰落，受到个人感悟和五言古文的冲击。
尽管如此，汉赋作为中国古代文学的重要形式，对后世文学的发展起到了重要的影响作用。
在我们对汉赋的研究中，可以从中汲取灵感，不断创新，为现代文学的发展注入新的活力。
浅析“楚辞”与“汉赋”名称方面的区分【摘要】楚辞,自他产生之日起,便在中国文学史上产生了极为深远的影响,作为“一代之文学”的汉赋,正是在楚辞艺术之汁灌浇下诞生和发展的。
但二者之间也存在诸多差异,本论文试图从名称方面将二者加以区分。
【关键词】楚辞汉赋;名称;区分历史上以至于现今,习惯上把屈原的作品以及效仿屈原作品的体制而创作的作品称为“楚辞”。
但从现存文献来看,“楚辞”之名,或作为文体的“辞”这一名称,并不见于先秦。
先秦时代的韵文有诗、歌、赋(如荀况的《赋篇》)等,而“辞”和“楚辞”之称,最早见于汉代。
但汉代对于屈原作品的称谓至少有楚辞(或单称辞)、赋、骚三个称名。
下面就分别论述一下这三个名称的渊源所自和它们之间关系和含意。
最早称屈原作品为“辞”的,见于司马迁《史记·屈原贾生列传》:“屈原既死之后,楚有宋玉、唐勒、景差之徒者,皆好辞而以赋见称。
”这里的所谓“辞”,显然是指屈原的作品而言;又与“赋”并列,而有文体的含义。
《史记》同时也有“楚辞”的名称。
如《酷吏列传·张汤传》云:“始,长史朱买臣,会稽人也,读《春秋》。
庄助使人言买臣,买臣以楚辞于助幸,侍中,为太中大夫,用事。
”这里将屈原(当也包括宋玉等人)的作品称“楚辞”。
辞,指文体,冠以“楚”,无非是说明它的地域性。
至于“辞”这一文体名称,是先秦时代就已出现而由汉代人沿用的呢?还是由汉代人定名的,已很难确知。
但有一点可以确定,称屈原所创制的新诗体为“辞”,是与屈原作品中频繁出现的词语——“辞”字有关,这是不成问题的。
先秦时代的诗歌,或称“诗”,或称“歌”,但没有“辞”的称谓。
在屈原作品中,也是这样。
如《九歌·东君》云:“展诗兮会舞”,《招魂》又云:“造新歌些”,《九歌·抽丝》也云:“道思做颂”,等等。
但是另一方面,屈原在作品中,又每每称自己言志抒情为“辞”。
例如《离骚》写道:济沅湘以南征兮,就重华而陈词兮,跪敷衽以陈辞兮,耿吾既得此中正。
论楚辞对汉赋的影响荆州师范学院学报2””2年第》期(社会科学版)收稿日期:2””2 ”9 ”9作者简介:孟修祥(19《》))，男，荆州师范学院文学院院长、教授，文学硕士;梁惠敏(19《8))，女，荆州师范学院艺术学院讲师。
论楚辞对汉赋的影响孟修祥1 梁惠敏2(1荆州师范学院文学院，湖北荆州434”2”;2荆州师范学院艺术学院，湖北荆州434”2”)摘要:汉赋“受命于诗人，拓宇于《楚辞》。
”汉大赋铺张扬厉、结构宏大、语言华丽、句式工整，这种审美情趣和特点直接受楚辞的影响，故有“楚艳汉侈”之说;抒情赋以《楚辞》为模仿对象，具有抒情述志，注重音韵节奏而篇幅不长等特点，它直接脱胎于《离骚》、《九章》。
一方面是因为统治者需要歌功颂德，文人以辞赋创作作为进仕的手段;另一方面文人生活的困顿与挫折，诸多悲剧性的人生遭际，需要以辞赋写志抒情，楚辞也始终在赋家创作中起影响作用。
以司马相如《天子游猎赋》为代表的以描写皇宫帝苑和帝王巡狩游宴为主要内容的汉大赋得楚辞之形，以贾谊《吊屈原赋》为代表的以抒写个人情志为主的抒情赋得楚辞之神，二者对楚辞各取所需而面目各异。
关键词:楚辞;汉赋;影响;接受分类号:I2”7.2 文献标识码:A 文章编号:1””3-8”19 (2””2) ”》-””《3-”》《楚辞》是中国文学的源头之一，自它诞生之日起，就注定了它与中国文人的不解之缘。
因为它最先代表着文人，以最为强烈的印象，把当时许多复杂的社会状貌和诗人自己内心极其复杂的思想情感、心理气质、人格个性，以最为激动人心的方式表达出来。
《楚辞》以其所具有的独创的艺术形式，记录下了以屈、宋为代表的诗人对人生、社会、自然的感受与体验，它们成为后世文学艺术模仿的原型，它们在中国文学史上所产生的巨大而深远的影响是任何人都难以估量的。
王逸《楚辞章句》指出:屈原之词，诚博远矣。
自终没以来，名儒博达之士，著造词赋，莫不拟则其仪表，祖式其模范，取其要妙，窃其华藻。
汉赋、楚辞、骚体：三大先秦文学流派解析在中国古代文学史上，汉赋、楚辞、骚体被誉为三大先秦文学流派，各有独特的风貌和表现形式。
它们不仅在形式结构上有所差异，而且在文学思想和情感表达上也呈现出独特的特征。
本文将分别对汉赋、楚辞和骚体进行解析，探讨它们的起源、特点和影响。
汉赋汉赋起源于西汉时期，是一种以比兴手法写成的文学体裁。
汉赋的特点是雄浑豪放、辞藻华丽、意象丰富。
汉赋的代表作品有《古诗十九首》、《子夜吴歌》等。
汉赋的创作思想主要是以赋为宾，以比兴为主，通过对自然、历史、人物等进行比兴描写，表现出作者的情感和思想。
汉赋的影响主要在于其独特的艺术表现形式和雄浑豪放的气势，对后世文学的发展产生了深远的影响。
楚辞楚辞是中国古代文学的一个重要流派，起源于战国时期楚国，代表作品有《离骚》、《天问》等。
楚辞的特点是情感真挚、格调悲壮、意境深远。
楚辞的主题主要是以离别、思念、怀才不遇等为主题，以表达作者内心的痛苦和不满。
楚辞的影响在于其情感真挚、深沉，激发了后世文人的创作热情，被誉为中国古代诗歌的瑰宝。
骚体骚体是中国古代文学的另一个重要流派，起源于战国时期，代表作品有《国风》、《卫风》等。
骚体的特点是直率率真、清新明丽、意境优美。
骚体的主题主要是以风景描写、人物抒发感情为主，以展现作者的情感和审美情趣。
骚体的影响在于其清新明丽的艺术表现形式，对后世诗歌的发展产生了深远的影响。
综上所述，汉赋、楚辞、骚体作为三大先秦文学流派，各具特色，对中国古代文学的发展产生了重要影响。
它们不仅在形式上有所不同，而且在表达情感和思想方面也各具特点，是中国古代文学的重要组成部分，值得我们深入研究和传承。
汉赋的发展演变汉赋是中国古代文学的一种重要体裁，起源于汉代，经历了漫长的发展演变过程。
本文将详细介绍汉赋的起源、特点和发展演变。
一、汉赋的起源汉赋起源于西汉时期，是以模仿楚辞为主要特点的一种文学形式。
楚辞是战国时期楚国的文学遗产，以其豪放热情、抒发忧愤的风格而闻名。
西汉初年，文学家司马相如在楚辞的基础上创作了《子虚赋》，被誉为汉赋的奠基之作。
汉赋的诞生标志着中国文学史上一种新的文学形式的诞生。
二、汉赋的特点1. 模仿楚辞：汉赋最初的特点是模仿楚辞的风格和形式。
它以豪放激昂的语言表达情感，抒发忧愤之情，寄托个人的志向和理想。
2. 五言句式：汉赋的句式以五言为主，这与楚辞的句式相似。
五言句式简洁明快，使得汉赋具有较高的艺术感染力。
3. 多样的题材：汉赋的题材广泛多样，既有歌颂国家和君主的，也有抒发个人情感的。
汉赋以其丰富的内容和多样化的题材吸引了众多的文人墨客。
三、1. 高峰时期：东汉时期是汉赋的高峰时期，出现了许多优秀的赋作家。
其中最著名的是班固，他的《赋蒲松龄序》被誉为汉赋的巅峰之作。
班固的赋作风格独特，既有楚辞的豪放风格，又融入了魏晋时期的辞章之法，使得他的赋作更加丰富多样。
2. 衰落时期：随着东汉末年的动荡局势，汉赋逐渐走向衰落。
赋作家们的创作受到了政治和社会环境的限制，赋作的题材和风格变得单一和保守。
汉赋的发展进入了一个相对低迷的阶段。
3. 后续影响：虽然汉赋的影响力在汉代后期有所下降，但它对后世文学的影响仍然深远。
唐代的赋作在一定程度上继承了汉赋的传统，发展出了自己独特的风格。
同时，汉赋也对宋代的词作和元曲的发展产生了重要影响。
综上所述，汉赋起源于西汉时期，以模仿楚辞为主要特点。
它以豪放激昂的语言表达情感，五言句式简洁明快，题材广泛多样。
汉赋在东汉时期达到了高峰，但随着社会环境的变化，逐渐走向衰落。
然而，汉赋对后世文学的影响仍然深远，是中国古代文学宝库中的重要组成部分。
楚辞--原文及解析楚辞【导读】《楚辞》是我国古代一部重要的诗歌作品集。
楚辞在汉代又被称作“赋”，如司马迁在《史记》中有：屈原“乃作《怀沙》之赋”。
实际上，楚辞作为一种产生于楚地的独立诗体，是不应与汉赋混淆的。
汉赋是适应汉代宫廷需要而发展起来的一种半诗半文或称带韵散文的作品，赋一般用主客问答为叙事的形式，它不是抒情，而是铺陈辞藻，咏物说理。
楚辞则不同，它虽然也富于文采，描写细致，含有叙事成分，但它以抒发个人感情为主，是一种诗歌。
它得名于公元前四世纪的战国时代在我国南方楚地形成的一种叫做“辞”的新诗体。
这种诗体经屈原发扬光大，其后的宋玉等汉代作家继续从事楚辞的创作。
《楚辞》之所以称为“楚”，是因为它的声韵、歌调、思想乃至精神风貌，都带有鲜明的楚地特点。
从形式上看，《楚辞》打破了《诗经》以四言为主的句式，而代之以五、六言乃至七、八言的长句句式，并保留了咏唱中的叹声词“兮”；从体制上看，它突破了《诗经》以短章、复叠为主的局限，发展成为“有节有章”的长篇巨幅，更适合表现繁复的社会生活内容和抒写在较大时段跨度中经历的复杂情感。
另外，《楚辞》与音乐仍保持着较密切的联系。
在楚辞之前的《诗经》，诗句以四字句为主，篇章比较短，风格朴素；楚辞则篇章宏阔，气势汪洋恣肆，诗的结构、篇幅都扩大了，句式参差错落，富于变化，而感情奔放、想象力丰富、文采华美、风格绚烂，都与《诗经》截然不同。
一般来说，《诗经》产生于北方，代表了当时的中原文化，而《楚辞》则是南方楚地的乡土文学，《楚辞》的作品是伟大的浪漫主义诗人屈原及后来其它作家吸收南方民间文学并加以创造性提高的结果。
《诗经》和《楚辞》一起构成了中国古代诗歌史上的两大源头，两者分别开创了中国古代诗歌现实主义和浪漫主义的先河，成为中国古代诗歌史上的“双璧”，在中国文学史上有着特殊的意义。
楚辞是战国后期产生于楚国的一种诗歌样式。
楚国僻处南方，有着独特的地理环境和优越的自然条件，政治制度、文化传统和风俗习惯与黄河流域诸国有很大差异，因而被视为“南蛮”。
楚辞与汉赋的联系楚辞与汉赋虽然产生于不同时期的文学作品，但它们之间存在着紧密的联系。
这种联系主要体现在以下几个方面：一、文化传承楚辞是南方文化的代表，它体现了楚地地域文化的特征。
而汉赋则是对楚辞的继承和发扬。
汉赋的作者多为北方人，他们通过对楚辞的学习和吸收，对楚地文化进行了深入的了解和传承。
因此，汉赋成为了楚地文化在中国北方的媒介，将楚地文化的特色传递了出去，对推动各地文化的交流和融合产生了积极的影响。
二、语言表现楚辞和汉赋都是汉族文学中的重要组成部分，它们在语言表现方面呈现出共同的特点。
首先，它们的语言表达都非常独特，不同于其他文学作品。
楚辞中的语言优美、流畅、自然，充满了浓郁的地方色彩和民族风情。
而汉赋则更注重表现事物的富丽华丽和恢弘壮观，语言丰富多彩，堪称华丽之作。
此外，楚辞和汉赋都非常善于用对比的手法来表达情感，通过对比来突出主题，增强作品的感染力和吸引力。
这一特点不仅在楚辞和汉赋中常见，也成为了中国文学中的一个重要表现手法。
三、文学风格楚辞和汉赋在文学风格方面也存在很多相似之处。
首先，它们都以叙事为主，通过情感的抒发来表达对人生、社会、伦理道德等方面的思考和感悟。
其次，它们的仿效和意蕴都非常深厚，无论是楚辞还是汉赋，都有着强烈的历史感和民族感。
除此之外，楚辞和汉赋还有着强烈的实用性，它们往往不仅是文学作品，也是一种文化传播的工具。
因此，它们在风格上也常常表现出劝诫、启迪、激励的特征。
总之，楚辞和汉赋不论是在文化传承、语言表现还是文学风格方面，都存在着密不可分的联系。
它们作为中国文化的重要代表，对传承和推广中国文化、丰富人类文化都发挥着重要的作用。
辞与赋辞与赋，作为两种文学体裁，都是在战国时代的楚国最先出现的。
辞，即楚辞，汉代人用以称呼以屈原为代表的楚国作家的创作。
①赋，作为文体，初步形成于战国，而大盛于汉代，故有汉赋的专称。
而战国时代与赋有关系的两个作家，也是楚国人，一个是荀子，②一个是宋玉。
到了汉代，许多作家，兼擅二体，因而出现了“辞赋”并称的情况，如《史记·司马相如列传》称“景帝不好辞赋”，《史记》亦有个别情况以赋称辞的，如《屈贾列传》称屈原“乃作《怀沙》之赋”，但总的说来，西汉虽“辞赋”并称，但二者的区分是清楚的，辞是指楚辞，赋是指赋体作品。
刘向在编辑《楚辞》时，标准也是分明的，除收他认为是屈原的作品外，宋玉只收《九辨》和《招魂》，而汉代人的作品，收的都是模拟楚辞的，如贾谊，不收《吊屈原赋》、《鹏鸟赋》，而收《惜誓》。
到了东汉，班固在《汉书》中，多次以赋称辞，并在《汉书·艺文志》中，把辞与赋混编在一起，统称为赋。
他把先秦至西汉的辞赋分成四类，即所谓屈赋之属、陆赋之属、荀赋之属和杂赋。
为什么这样分类，班固没有说明，前人对此有过一些推论，如刘师培在《汉书艺文志书后》中提出：班《志》叙诗赋为五种，赋析四类。
区析之故，班无明文，校雠之家，亦鲜讨论。
今观“主客赋”十二家，皆为总集，萃众作为一编，故姓氏未标。
余均别集。
其区为三类者，盖屈平以下二十家，均缘情托兴之作也，体兼比兴，情为里而物为表。
陆贾以下二十一家，均骋辞之作也，聚事征材，旨诡而词肆。
荀卿以下二十五家，均指物类情之作也，侔色揣声，品物毕图，舍文而从质。
此古赋区类之大略也。
章太炎在《国故论衡·辨诗》中也有类似的论述：《七略》次赋为四家：一日“屈原赋”，二日“陆贾赋”，三日“孙卿赋”，四日“杂赋”。
屈原言情，孙卿效物，陆贾赋不可见，其属有朱建、严助、朱买臣诸家，盖纵横之变也。
（扬雄赋本拟相如，与屈原同次，班生以扬雄赋隶陆贾下，盖误也。
）刘、章二氏所论，着重阐述各类赋代表作家的基本风格，应该说是有道理的，但似乎不能包括各类赋的全部，特别是把司马相如、扬雄分属两类，以现存的赋作来看，是不妥当的。
【关键字】精品汉赋一、辞与赋的联系与区别（一）楚辞与汉赋乃两种不同的文体。
（区别）1、楚辞是战国时代产生于楚国域内的一种诗歌形式，以具有楚国地方特色的乐调、语言（方言声韵）、名物（楚地的风土物产）而创作的诗歌，具有浓郁的地方色彩。
而汉赋却是适应汉代宫廷需要而发展起来的一种半诗半文，或称带韵散文的作品。
2、赋体一般是用主客问答体敷演为叙事的形式，它不是抒情，而是铺陈辞藻，咏物说理，实际上是更接近于叙事散文的特点。
楚辞体则不同，它虽然也富于文采，描写细致，也往往含有某些叙事成分，但它却是以抒了个人感情为主的作品，是真正的诗歌。
3、刘熙载《艺概》论述“楚辞汉赋之别”：“楚辞按之而逾深，汉赋恢之而弥广”，“楚辞尚神理，汉赋尚事实。
”所谓“按之而逾深”和“尚神理”指的是楚辞中所含有的情和所具有的诗歌韵味说的；所谓“恢之而弥广”和“尚事实”是指汉赋以铺陈为能事，以叙述事实为主说的。
因此，汉赋实际上是更接近于叙事散文的特点。
（二）汉人将辞、赋归为一类。
（联系）汉人将辞、赋归为一类，在文体分类上确有不精确的地方，但这也正好说明了辞与赋的联系。
1、辞、赋相对于“诗三百篇”和汉乐府诗来说，同属于“不歌而颂”的不入乐的作品。
2、汉赋的产生和发展，曾受楚辞的直接影响，所谓“拓宇于楚辞”（刘勰《文心雕龙》）。
屈原的诗歌作品，特别是《离骚》，结构宏伟、文采华美，其间又设为问答，引譬连类，就语言描写而言，善于渲染、形容，词语繁富，很重视外在形式的美感，这为赋体文学提供了丰富的养料。
三、汉赋发展的各个阶段（一）骚体赋及“九体”❖汉初骚体赋为主❖贾谊《吊屈原赋》《鵩鸟赋》❖九体：贾谊《吊屈原赋》后，出现了一系列以悼念屈原为主题的骚体赋，如王褒的《九怀》、刘向的《九叹》、王逸的《九思》等作品，它们一脉相承，九章成篇，体制固定，主题相类，作为骚体赋的一种体制，与汉大赋中的“七体”互相辉映，是为“九体”。
❖淮南小山《招隐士》❖司马相如《大人赋》《哀秦二世赋》《长门赋》（二）枚乘与“七体”❖枚乘：梁园文学群体杰出代表《七发》❖七体：枚乘《七发》是“七体”的开山之作，它标志着汉大赋体制的形成，李善《文选》注以为“《七发》者，说七事以起发太子也”。
楚辞与汉赋的关系
汉赋作为一代文体有其特殊的文化历史和文学魅力，很多文章的和学者都提到汉赋是对楚辞的继承和发展，汉赋从文体到内容，甚至是思想都与楚辞有很大的相似性。
汉代有骚体赋之说，骚即代表《离骚》，《离骚》是楚辞这一文体的代表作，屈原是楚辞的宗师，看完《离骚》，再去阅读汉赋家的作品你就会有很深的感触。
刘勰、宋祁、章学诚、刘熙载无不认为汉赋来源于楚辞，其实汉赋对楚辞的继承是多方面。
一、思想上的继承
思想的继承，也可以是说精神上的继承。
汉赋于楚辞有相承相因的关系，以里《离骚》为代表的楚辞，主要抒发的是作者怀才不遇、忠而被谤、信而见疑的悲伤情怀，对祖国命运的关心，对谗臣进谗误国的愤慨和绝不与之同流合污的决心，对君主的讽谏。
这里的情感有悲伤、缠绵、愤恨和坚决，屈原门生和后继的楚辞作家也没有跳出这些思想和情感，如《卜居》表现屈原内心的矛盾与困惑，《渔夫》则展现出屈原内心经历的混同世俗与正道直行的思想斗争及其抉择。
这些思想被汉赋家继承并通过他们的作品表达出来，例如贾谊，他与屈原产生共鸣，他被贬长沙，作品中带有强烈的感叹、愤恨之情，他的《吊屈原赋》控诉了“鸾凤伏窜兮，鸱枭翱翔。
阘茸尊显兮，谗谀得志；贤圣逆曳兮，方正倒植”的不公平的社会，凭借吊屈原而抒发自己的忧愤。
赵壹也同样如此，他在《刺世嫉邪赋》“原斯瘼之所兴，实执政之匪贤。
女谒掩其视听兮，近习秉其威权。
所好则钻皮出
其毛羽，所恶则洗垢求其瘢痕。
虽欲竭诚而尽忠，路绝险而靡缘。
九重既不可启，又群吠之狺狺。
安危亡于旦夕，肆嗜欲于目前。
奚异涉海之失柂，坐积薪而待然？荣纳由于闪榆，孰知辨其蚩妍？故法禁屈桡于势族，恩泽不逮于单门。
宁饥寒于尧舜之荒岁兮，不饱暖于当今之丰年。
乘理虽死而非亡，违义虽生而匪存”，表达了对黑白颠倒社会的的强烈不满，赵壹于屈原相较更直接。
哀怨情节突出的还有司马迁，他的特殊经历与屈原有异曲同工之处，他的赋也愤世嫉俗，满腔愤慨。
思想的继承还表现于对神鬼的敬重，有学者在《楚辞》和《汉赋》中做过统计，“神”出现的次数最多，89次占总数的49%；“灵”出现67次，占37%；而“鬼”出现14次，占8%，人死则为鬼。
不难看出，“神”是楚巫首要崇拜对象，楚人对祖宗的鬼也很敬重，但与神不可同日而语。
汉赋家的作品亦是如此，这是对楚辞从宗教思想上的继承，楚地思想开放，越人首要崇拜的是鬼，黄河的流域的中原地区在战国则是百家争鸣的战国士思想横行一时，在他们眼里巫术是蛮荒的象征。
楚辞来源于流传于长江中下游流域的巫歌，这种巫歌孕育于原始宗教文化，带有强烈的宗教情感和楚地文化。
《招魂》便是典型的代表，它以神灵之间的呃爱情生活为主题，把神人化，赋予人的情感。
屈原流放其域，行文写作、抒发情感，借用芳草美人、问卜降神、天国神游等巫文化作比兴事物。
这个宗教的思想的继承有其社会根源，其一汉代统治阶级多为楚国出生，这就造就大量汉赋家为了迎合统治
阶级和贵族的喜好可以为之；其二赋得大量排铺，想象的丰富、自由无束的联想也是这一思想被保留集成的原因，；其三神鬼作比喻高尚情操，到了汉代已有定式，汉赋家很难跳出这个创作上的心理定势。
桓谭的《仙赋》是奉汉成帝之旨而作，神灵巫仙的描写，有迎合汉成帝的长生享乐成仙的思想之意。
楚辞有浓烈的讽谏意味，从《离骚》中思想可以解读出：希望君王从历史人物中吸取教训，这点汉赋虽然讽谏意味不足但还是有所保留，汉代赋家无论盛世还是乱世都有讽谏，司马相如的《上林赋》以夸耀的笔调描写了汉天子上林苑的壮丽及汉天子游猎的盛大规模，歌颂了统一王朝的声威和气势，即使这样也不枉讽谏，赋中他从一个理想的君主，写到“若夫终日驰骋，劳神苦形，罢车马之用，抏士卒之精，费府库之财，而无德厚之恩，务在独乐，不顾众庶，亡国家之政，贪雉兔之获，则仁者不繇也”引出节俭，归结到讽谏上来；张衡的《二京赋》、《西京赋》、《东京赋》，从帝王的奢华无度到称颂节俭，弘扬礼仪，莫不是讽谏吗？
二、文体上的继承
汉赋可分为大赋和小赋，大赋又叫散体大赋，规模巨大，机构恢弘，气势磅礴，辞藻华丽，往往一篇赋成千上万言。
汉代贾谊、司马相如、杨雄、班固、张衡等，都是写大赋的高手。
而小赋则摒弃了大赋的辞藻、篇幅等方面的缺陷，保留汉赋的基本文采，创造出篇幅脚下、讥讽时事、抒情咏物的短片小赋，赵壹、祢衡、蔡邕等是写小赋的高手在我们现在所认同的汉赋多是大赋。
从巫歌到楚辞，从楚辞到散文化，再到骚体赋，最终汉赋的形成这是一条非常明显的继承变化的道路，汉赋的辞藻华丽是继承于楚辞的，楚辞特别强调明确的空间感，很多楚辞中可见作者在构筑一个宏大的空间，如《招魂》，这个空间的构造就需借助大量的铺排、辞藻来堆砌，汉代赋家受其影响，亦在作品中出现大量铺排、堆垛辞藻，以至到后来汉代赋家好用生僻字，受到后世学者很多诟病。
汉赋多是四言，六言的赋体，这是继承诗骚的形式。
此外汉赋中还常出现如楚辞的使用对话形式，《离骚》中有大量的对话形式，《卜居》《渔夫》则是整篇采用对话形式。
汉赋亦有，如司马相如的《天子游猎赋》、《难蜀父老》，东方朔的《非有先生论》、《答客难》，杨雄的《长杨赋》、《逐贫赋》等作品中表现得非常明显。
短小的抒情赋，可以从宋玉的《九辩》中找到点踪迹，《九辩》在楚辞和汉赋的发展过程中具有重要意义。
其思想境界不及《离骚》，但他提出了一个新的主题“贫士失职而志不平”的新主题，这个主题在汉代以及后代广大士林阶层产生了强烈的共鸣，这便是汉代小赋主要的主题，这里没有国家命运，没有讽谏警醒，有的是个人悲情愤怨。
三、楚辞与汉赋，继承和创新的冲突
从楚辞的特点来看，总结有四点：
1.表现纯洁美好的人格即不见溶于浊世而又难以改变初衷的失意、忠愤之情；
2.具有缠绵悱恻、哀怨伤感的情感基调和回环往复、一唱三叹的行文方式；
3.借用芳草美人、问卜降神、天国神游等巫文化作为比兴事物；
4.具备楚声、楚地、楚语、楚物的地方特色，运用带有“兮”字的回肠荡气的散文化句式。
从汉赋的发展来看这些特点都有继承，也许会问为什么不直接沿用楚辞更简单，或是重新创造一种文体。
从战国到秦，再到汉，汉赋对楚辞的继承和发展，有其很深的社会根源和历史必然性。
屈原创作所代表的楚辞，是将战国士文化注入了楚辞创作中，战国士文化是以战国史林为历史创造主体，以品天下一统江山为目标、以思想解放自由创造为基本特征的文化思潮。
屈原是出生于贵族，生长于这样的时代氛围中，又曾一度位于统治决策曾，他的思想带有明显的战国士林文化，同时又深受南楚文化的浸润，巫文化的熏陶，由于政治的挫折，他使两者结合创造了特有的楚辞，这极具楚地特色的文体。
到了汉代，上层统治阶级和贵族多为楚人，对楚辞这一极具楚文化的文体的偏好是自然而然的，对其复兴也是尽心尽力；而从另一方面，汉代大一统，独尊儒术，对楚辞的发展又是有相当束缚的，统一和发展中的大帝国又需要一种文体去张扬统治阶级的和百姓的自信心和自尊心。
这样汉赋在继承楚辞的基础上，又有了变化，以满足社会的发展和政治需要。
而汉赋夸饰之风背后又隐含着汉代赋家在社会政治生活地位中的下降，蕴含着在政治生活中被欺凌与侮辱的无可奈何，与只能依附于政治的愤慨，正是有这种情怀九接受和认同了屈原的精神，并把自己的苦难与屈原的破碎之心融为一体。
这也是对楚辞精神继承的原因之一。
继承楚辞却与楚辞不同的汉赋，仅仅是继承是不能成为一代文学的，汉赋必须有创新。
创新一，多种句式的交错应用，这中创新源于枚乘的《七发》根据叙述和描写的不同学要采用不同的句式，韵散结合，极富文采。
创新二，对楚辞中自然描写的超越，汉赋作家将自然景物之于客观地位，赋中也有出现对自然的征服，体现了积极向上的心态。
总而言之，楚辞对汉赋的影响是直接的，没有楚辞就没有汉赋；汉赋是接受了楚辞的诸多因素形成的，汉赋的许多优点是对楚辞的发扬光大。
