下载文档原格式
现代性与中国启蒙主义文学思潮一、概述中国启蒙主义文学思潮，作为中国现代文学的重要组成部分，其产生和发展与中国的社会历史背景紧密相连。
自19世纪末至20世纪初，中国面临着前所未有的内忧外患，封建制度的腐朽与西方列强的侵略，使得国家民族危机深重。
正是在这样的历史背景下，启蒙主义文学思潮应运而生，它旨在通过文学的力量，唤醒民众的觉悟，推动社会的进步。
启蒙主义文学思潮强调理性、科学和人道主义，以批判封建专制、提倡民主自由为核心价值。
它借鉴了西方启蒙运动的思想资源，同时结合中国的实际情况，形成了一套独特的文学理念和创作方法。
在这一思潮的影响下，一批批文学家以文学为武器，展开了对封建文化的猛烈批判，呼唤着新时代的到来。
中国启蒙主义文学思潮的发展过程并非一帆风顺，它经历了多个阶段，每个阶段都有着不同的特点和代表人物。
从早期的维新派文学到后来的“五四”文学，再到30年代的左翼文学，这些文学流派都在不同程度上受到了启蒙主义思想的影响，并在中国现代文学史上留下了深刻的印记。
中国启蒙主义文学思潮是中国现代文学史上一个非常重要的文学现象。
它不仅推动了中国文学的现代化进程，而且为中国的社会变革提供了有力的思想支持。
在今天看来，启蒙主义文学思潮依然具有重要的历史价值和现实意义，它提醒我们要时刻保持对社会的批判精神，为实现更加公正、自由、平等的社会而不断努力。
1. 现代性的定义与内涵现代性是一个复杂且多元的概念，涵盖了社会、文化、政治、经济等多个领域。
从广义上讲，现代性指的是自文艺复兴以来，欧洲社会在思想、文化、科技等方面所发生的一系列深刻变革，这些变革推动了人类社会从传统向现代的转型。
在现代性的语境下，人们开始追求理性、自由、民主、科学等价值，强调人的主体性和个体的解放。
在文学领域，现代性表现为对传统文学观念、审美标准、创作方法的质疑和超越。
启蒙主义文学思潮作为现代性在文学领域的重要表现之一，强调文学应服务于社会现实，关注人类的生存境遇，通过文学作品来启迪民智、推动社会进步。
第七章审美现代性与启蒙现代性笛卡尔：“我思故我在。
”一、审美现代性对启蒙现代性的礼赞：康德：“对被动的理性、因而对理性的他律的偏好就叫作成见；而一切成见中最大的成见是，把自然界想象为不服从知性通过自己的本质规律为它奠定基础的那些规则的，这就是迷信。
从迷信中解放出来就叫作启蒙。
”（判断力批判，136）知性原理：“1.自己思维；2.在每个别人的地位上思维；3.任何时候都与自己一致地思维。
”（同上）启蒙现代性是以理性破除迷信，为世界“祛魅”，培植起独立的、自律的“主体”，进而赋予具有理性的人自己以神圣性。
人的独立性、主体性的获得，是审美活动得以发展的重要前提；同时，也使审美获得现代性品格。
因为只有主体性的获得，才使人真正站立起来，不再匍匐在上帝跟前；也只有主体性的获得，才使得审美摆脱从属于宗教活动的工具地位，而成为独立、自律的活动，成为想象力和知性相和谐的自由游戏。
(审美独立性、自律性是以人的主体性为前提的)同时，人的独立性、主体性的获得，使人的个性丰富性得到充分发展和展现，从而使审美对象和审美主体都得到空前发展。
从这一角度看，启蒙现代性与审美现代性是一致的，审美现代性是对启蒙现代性的成果的礼赞。
二、审美现代性对启蒙现代性的批判：另一方面，启蒙现代性崇扬理性，赋予理性以绝对权威的地位，特别是现代科学技术所取得的巨大成就，进一步加强了理性（工具理性）的权威地位，导致理性中心主义，由此构成对人的感性的压抑。
启蒙从其本性来说，它不仅为世界祛魅，而且最终也要将人、人的主体性祛魅。
破除了主体的神秘性、神圣性，从而驱除了人的主体性，令人工具化，数字化，异化。
审美是作为主体的人的自由活动，主体性的祛除也必将危及审美活动。
审美现代性即对现代化过程中所发生的危及人的存在的种种状况的反思和批判。
三、时间观分歧启蒙主义崇尚历史进化论，并肯定历史的线性发展；审美现代性则表达了因社会快速发展、时间断裂所带来的情感断裂和家园失落感，因此，在时间的价值取向上，两者常常是反向的。
现代主义文学思潮20世纪上半叶中国现代主义现代主义的发生现代主义是现代性高度发达的产物，中国20世纪的现代性出于起步阶段，现代主义并没有发生的环境和土壤，它的产生主要是外源性地移植西方现代主义的结果，这也决定了其幼弱、畸形乃至必然夭折的命运。
换句话说，中国的现代主义不过是在中国现代性发生之初的一次趋时尚新的表演，无法准确把握现代主义审美的核心内质。
现代主义的兴起始终与现代都市的繁荣相伴随，李欧梵指出，“没有巴黎、柏林、伦敦、布拉格和纽约，就不可能有现代主义作品的产生”。
因为，正是都市对理性、效率和自我利益的强调导致了人的异化，现代主义的诞生便是出于对以都市生活形态为核心的异化生存方式的厌弃和抵制。
在中国三十年代的现代主义中，上海的都市化所带来的不是人对于现代生存形态的焦虑和恐惧，而是价值体系出于混乱时期的中国人对于现代生存方式的盲目迷恋和好奇。
施蛰存坦言：“《现代》中的诗是诗，而且是纯然的现代的诗，它们是现代人在现代生活中所感受的现代情绪，用现代的词藻排列成的现代诗形。
所谓的现代生活，这里面包含着各式各样独特的形态：汇集着大船舶的港湾，轰响着噪音的工厂，深入地下的矿坑，奏着Jazz乐的舞场，摩天楼的百货店，飞机的空中战，广大的竞技场……甚至连自然景物也与前代的不同了。
这种生活所给与我们的诗人的感情，难道会与上代诗人们从他们的生活中得到的感情相同吗？”从上述话语中，我们看不到施蛰存对于现代生活的厌弃，相反，是新奇甚至着迷。
因而，《现代》杂志倡导现代主义，重心放在了确认人的感受能力与现代生活形态之间的新的对应关系上，与现代性之间形成了一种顺应关系，而非对抗和反思。
中国现代主义的基本形态：现代主义诗歌第一阶段（20年代中期以前）：李金发、穆木天、王独清。
李金发学习波德莱尔和魏尔伦，诗风怪异、晦涩，隐约触及到了象征主义的精神实质；而穆木天和王独清师法瓦格拉和瓦雷里，二者看重象征主义在语言精细化方面的努力，致力于形式方面的“纯诗”的实验。
第四章现代主义文学思潮第四章现代主义指西方19世纪末兴起的一种非理性主义的文学思潮，包括象征主义、未来主义、意象主义、表现主义、意识流、超现实主义等流派。
1、非理性主义否定理性的世界，表现内心生活和心理真实，张扬人的感性、直觉、无意识2、孤独绝望的主题喜欢表现人的异化现象3、形式主义倾向热衷于艺术技巧的革新和实验4、审丑的美学原则20年代现代主义文学思潮一、五四“新浪漫主义”一般将1915年陈独秀发表在《青年杂志》第一期上的《现代欧洲文艺史谭》看做最早介绍西方现代主义的文章。
不过，五四时期很少使用“现代”一词，多用“新浪漫主义”指称当时的象征主义、表现主义、神秘主义等现代主义文学流派。
这个命名也反映出五四一代对现代主义文学的独特认识：1、五四进化论观念的产物。
譬如茅盾将西方文学发展史概括为古典——浪漫——写实——新浪漫的变迁。
2、把现代主义看做浪漫主义的现代变奏，其实正说明对新浪漫主义之“新”缺少认识。
譬如田汉认为“新罗曼主义的文学，是不执著于现实，而又离不开现实的文学”。
3、从个性主义和人的解放的启蒙理念来关注新浪漫主义，忽视了现代主义反启蒙理性以及神秘超验的一面。
譬如胡适认为新浪漫主义具有“空虚的坏处”，鲁迅对尼采产生过“太过渺茫”的感觉。
二、鲁迅的《野草》《野草》借鉴了西方现代主义，受到了尼采、厨川白村、波德莱尔等人的影响，带有神秘主义和象征主义色彩。
1、孤独绝望的基调表现鲁迅对于社会人生和民众的绝望，以及自我的孤独。
2、神秘主义色彩多写梦境、坟墓、死亡，表现一种神秘朦胧绝望的意境。
3、象征隐喻的手法最常出现的是先驱者/民众、自我/非我的隐喻对比。
4、形式的实验《秋夜》——散文《过客》——舞台剧《我的失恋》——拟古诗《狗的驳诘》——寓言三、创造社与精神分析小说以郭沫若、郁达夫、张资平、叶灵风等为代表的创造社作家，深受弗洛伊德的精神分析理论的影响，肯定人的本能欲望，重视表现人物的潜意识和性心理，大胆暴露生的苦闷和性的苦闷。
