文艺复兴服装特点复习过程
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文艺复兴时期的服装风格公元14世纪--公元16世纪末BALEI一、近代前期服装包括文艺复兴时期服装巴洛克时期服装洛可可时期服装各时期服装特点1文艺复兴时期把衣服分成若干个部件各部件独立构成然后组装在一起形成明确的外形。
2巴洛克时期把这些部件完整的连接在一起形成一种流动的、统一的基调界限消失整体感增强表现出强有力的、跃动的外形特色。
3洛可可时期巴罗克男性力度被女性的纤细和优美取代窄衣文化在服饰人工美方面达到登峰造极的地步。
二、近世纪服装的共同特征性别的极端分化性差的夸张和强调形成性别对立的格局。
男子是雄大的上半身和紧贴肉体的下半身重心在上半身富有动感女子上半身胸口袒露和紧身胸衣下半身是膨大的裙子表现出胸、腰、臀三位一体的女性特征是一种静态。
三、文艺复兴时期概述早在14世纪意大利繁荣的经济吸引了许多人蜂拥而至其中拜占庭的学者们携带了大量的古希腊手稿、艺术珍品及拉丁文抄本来到意大利在那里传授和研究古希腊的文化一时在意大利形成了研究古典文化的热潮。
一些新兴的资产阶级知识分子在研究之际首先从思想上展开了反封建和反神学统治的斗争。
他们以人为中心观察世界思考问题赞美人性的美好充分肯定人的价值和尊严提倡个性解放这就是西方著名的文艺复兴运动。
到15世纪后半期文艺复兴运动扩大到整个欧洲16世纪时则达到鼎盛。
大卫青铜像四、文艺复兴对服装的影响文艺复兴时期人们追求人的个性反对宗教对人的束缚。
中世纪那种把人的形体层层掩盖的服装在人文主义的光辉下黯然失色人们开始通过服装表现人体的形体美、曲线美。
由于文艺复兴运动经历了一个多世纪它对服装的影响也在不同时期和不同国家存在不同的表现通常划分为三个阶段。
首先是意大利风格时期意大利是文艺复兴的发源地同时商业贸易和纺织生产十分发达衣料中的织锦和金丝绒面料成为各国贵族们的新宠意大利式时期特点内衣部分地从外衣缝隙处露出与表面华美的织锦布料形成对比进一步衬托出美丽的布料。
男装普尔波安工艺和服装结构三大显著特点一绗缝用倒针法二是前开三是改变了中世纪袍服的裁剪方式。
第一章古代服装讲稿古代服饰是卷衣时期,中世纪是从宽衣到窄衣发展过程,近世纪窄衣发展阶段。
一、古埃及主要衣用材料:亚麻布。
初期以棕榈纤维为主。
白色亚麻布.2、古埃及衣服是非常贵重的物品,是身份、地位的象征。
3、古埃及男装最古老、最基本的衣服形态叫“罗印•克罗斯(Loin Cloth缠腰布)”.4罗印•克罗斯普及埃及所有阶层。
古埃及新王国时期服装的几种形式3、丘尼克:丘尼克是一种筒形紧身衣,出奴隶外,妇女一般穿丘尼克,是埃及妇女的正式服装,古埃及男女服装区别不大,衣服对于埃及人并非仅仅为了蔽体,强调衣服的象征意义和价值才是着装的主要目的,古埃及冠帽、鞋履:鞋对于古埃及人在一定程度上是最贵重的服饰品,是身份高贵的人的专用品,但他们还是让侍从为自己拿鞋,习惯于赤脚,旅行时也常提鞋赤脚行走,到目的后在穿鞋。
桑达尔(Sandal凉鞋)用草芦苇棕榈和皮革等做成。
帽:为了防晒,古埃及人常带厚棉帽、亚麻帽、羊毛帽,并有很多装饰物,莲花、宝石等。
二、古希腊(公元前8世纪——公元前146年)最具代表的是希顿和西玛纯.希顿“麻布的贴身衣”,男女都穿的一种内衣,是与外衣西玛纯相对而论,内衣与现在意义不同,实际是古希腊人的常服.从穿着方式可分多利安式和爱奥尼亚式。
多与爱区别:1、多利用毛织物,爱奥麻织物,2、多利有折下来的阿波太革玛,爱奥没有3、多利用别针在双肩固定两点,爱奥固定多处4、多利侧缝不缝合,爱奥侧缝必须缝合5、多利没有袖子,爱奥有袖子。
(3)、希玛纯(Himation):是古希腊男女子都穿的一种披风,一般把希顿作为内衣,把希玛纯作为外衣来理解,希玛纯是披在希顿的外面.三、古罗马托加:古罗马男子服装的代表是托加(Toga),这不仅是世界上最大的衣服,同时也是古罗马人的身份证,持有罗马市民权的人可以穿,是区别服用者所属及社会地位的象征物。
产生于B。
C。
6世纪前后,是罗马人引以为荣的,广为人知的特殊衣服.持有托加的人有三个条件:1、很富有2、有空闲时间3、使用着众多奴隶。
文艺复兴服饰欧洲的时尚与风尚文艺复兴是欧洲历史上的一段重要时期,它不仅在艺术、文化和社会等方面产生了深远影响,同时也对时尚与风尚产生了一系列的变化和创新。
在这个时期,欧洲的服饰风格发生了巨大的转变,从此开启了一场前所未有的时尚革命。
本文将探讨文艺复兴时期欧洲的服饰与风尚,揭示其独特的特点和影响。
1. 时代背景下的服饰转变文艺复兴时期,欧洲社会经历了从中世纪向现代社会的过渡。
这一时期的服饰变革,是对中世纪传统风格的突破和革新,也是社会变革的一种象征。
在这一时期,贵族和上层社会的服饰不再简单地强调身份地位,而更注重展示个人的独特魅力和品味。
2. 艺术艳丽的色彩与图案文艺复兴时期的服饰呈现出明亮而艳丽的色彩,与中世纪时期的暗淡色调形成了鲜明对比。
丰富多彩的图案和刺绣成为服饰上的亮点,纹理和细节的处理都表现出了高度的艺术性。
这些元素使得服饰在整体上更加华丽,展现出欧洲文化的独特魅力。
3. 物质与剪裁的改变文艺复兴时期的服饰使用了更丰富的材质,如丝绸、绢和纱等,使得服饰的触感更加柔软舒适。
同时,剪裁也发生了重大变化,服饰的设计更加贴合身体曲线,以展现人体之美。
这种变化体现了对个体形象的重视,也是对中世纪束缚和约束的反叛。
4. 社会身份的体现尽管文艺复兴时期的服饰风格更加开放和个性化,但社会身份的体现仍然是一种重要的需求。
贵族和富商阶层通过华丽的服饰来展示自己的身份与地位,而平民百姓则采用相对朴素的款式和材质。
这种身份的体现使得人们在服饰上仍然显露出社会等级的差异。
5. 男女服饰的变革在文艺复兴时期,男性和女性的服饰也发生了较大的改变。
男性的服饰变得更加注重剪裁与细节的处理,注重展现男性的阳刚之美;而女性则更加注重服饰的轻盈感和柔美感,裙摆的蓬松和腰部的收紧成为时尚的流行趋势。
这种变革反映了当时对于性别特征的强调和重新定义。
总结:文艺复兴时期的服饰与风尚是欧洲历史上的一次突破和创新。
它从中世纪的传统束缚中解放出来,追求艺术、个性和自由的表达。
文艺复兴时期的时装与服饰文艺复兴时期是欧洲历史上一段充满繁荣和创作活力的时期,它不仅在艺术领域有着突出的表现,时尚界也经历了一次重大的变革。
本文将探讨文艺复兴时期的时装与服饰,介绍其特点和影响。
一、时装与服饰的整体特点1.丰富多样的款式文艺复兴时期的服饰包括男女装、宫廷装和平民装等各种款式。
男装以束腰长袍为主,衬衣饰以细褶和宽肩襟为特色;女装则以宽松的拖地长袍为主,袖口采用泡泡袖或蓬蓬袖的设计,体现出高贵与优雅。
2.色彩的丰富运用与中世纪的黑暗色调不同,文艺复兴时期的时装更加注重色彩的运用。
服饰常采用大胆的色彩组合,如红色与金色、紫色与绿色等,这使得时装更加鲜明丰富,展现出时代的活力。
3.细节装饰的重视文艺复兴时期的服饰注重对细节的精雕细琢。
服装上常见的装饰包括金线、珠宝、刺绣、彩绘等。
这些细致的装饰细节使服饰更加豪华,展示出人们对美的追求。
二、宫廷服饰的特点1.材质的考究文艺复兴时期的宫廷服饰注重材质的选择与质地的考究。
常见的面料包括丝绸、绒布、华达呢等,这些材质使得服饰更加光滑、柔软,质感上佳。
2.华丽的装饰宫廷服饰注重对装饰的精细处理。
服饰上常见的装饰元素包括金线点缀、珠宝镶嵌、银丝编织等。
这些装饰元素的运用赋予服饰更为华贵的气质,展现出王室的身份与地位。
3.独特的款式设计文艺复兴时期的宫廷服饰采用了独特的款式设计。
男装上常见的特点是宽肩襟,束腰长袍与宽松袖口的组合;女装则注重宽松的拖地长袍与泡泡袖的设计,展现出女性的柔美与婀娜。
三、平民服饰的特点1.实用舒适的款式与宫廷服饰相比,平民服饰更加注重实用性与舒适性。
男装方面,普遍采用了宽松的束腰长袍与简洁的衬衣;女装则以松散的上装、下摆开叉的长裙为主,以方便行动。
2.素雅的色彩搭配平民服饰注重色彩的素雅搭配。
常见的色彩包括米色、灰色、浅蓝色等,体现出朴实与自然的感觉。
3.简约的装饰细节平民服饰上的装饰细节相对简约。
常见的装饰形式包括简单的刺绣、蕾丝花边等,营造出朴素与雅致的氛围。