20世纪西方未来主义达达主义文学

达达派主义的诞生1915年秋天，一有反抗情绪的文艺青年从各国流亡到瑞士苏黎士，他们中除了有查拉外，还有作家许尔森贝克、画家、雕塑家杨科、阿尔普、巴尔等，他们因志同道合在伏尔泰酒店聚会，他们厌倦战争，怀疑现存社会价值，在反抗和嘲讽社会的同时，看不到社会的前途，染有浓厚的虚无主义情绪，他们在法德字典中偶然翻到“达达（儿语，玩具木马的意思）”一词，一个名为“达达”的文艺组织就这样戏剧性的诞生了。

空白演示单击输入您的封面副标题达达派的定义达达主义（Dada或Dadaism）是一场兴起于一战时期，涉及视觉艺术、文学（主要是诗歌）、戏剧和美术设计等领域的文艺运动。

达达主义是20世纪西方文艺发展历程中的一个重要流派，是第一次世界大战颠覆、摧毁旧有欧洲社会和文化秩序的产物。

达达主义是一种无政府主义的艺术运动，它试图通过废除传统的文化和美学形式发现真正的现实。

达达主义由一群年轻的艺术家和反战人士领导，他们通过反美学的作品和抗议活动表达了他们对资产阶级价值观和第一次世界大战的绝望。

达达主义作为一场文艺运动持续的时间并不长，波及范围却很广，对20世纪的一切现代主义文艺流派都产生了影响。

空白演示单击输入您的封面副标题达达主义到底主张什么达达主义作为一场文艺运动持续的时间并不长，波及范围却很广，对20世纪的一切现代主义文艺流派都产生了影响。

主张否定一切，否定理性和传统文明，提倡无目的、无理想的生活和文艺追求清醒的非理性状态，拒绝约定俗成的艺术标准主张幻灭感、愤世嫉俗、追求无意，偶然和随兴而做的境界这场运动的诞生是对野蛮的第一次世界大战的一种抗议达达主义者认为“达达”并不是一种艺术，而是一种“反艺术”无论现行的艺术标准是什么，达达主义都与之针锋相对由于艺术和美学相关，达达主义干脆忽略美学，追求“无意义”的境界对于达达主义作品的解读完全取决于欣赏者自己的品味讽刺的是，尽管达达主义如此的反艺术。

达达主义本身就是现代主义的一个重要的流派，作为对艺术和世界的一种注解空白演示单击输入您的封面副标题1912年杜尚将一幅名叫《下楼梯的裸女》的油画交到了一个由“立体主义者”举办的独立沙龙画展。

现代主义文学的主要流派组成现代主义文学的主要流派组成现代主义文学主要由未来主义、超现实主义、后期象征主义、表现主义和意识流小说等流派组成。

掌握现代主义文学，可以从对其主要流派的具体分析人手。

(一)未来主义未来主义是20世纪最早出现的一个以意大利为中心的反传统文学流派。

它以全新的发达的未来为号召，肯定机器文明，讴歌力量、运动和速度，在无序联想和自由不羁的文字中追求刺激性和冲击力，大力扫荡传统文化，表现出狂热的无政府主义和文化虚无主义的反叛激情。

为了打碎传统，开创未来，未来主义仇视过去，为此不惜鼓吹暴力、恐怖和战争。

未来主义的创始人是意大利作家菲利普·托马索·马里内蒂(1876—1944)。

他1909年在巴黎《费加罗报》用法文发表《未来主义的创立和宣言》，宣告了这一运动诞生。

其后，未来主义“诗歌宣言”、“戏剧宣言”、“电影宣言”、“音乐宣言”、“舞蹈宣言”、“雕塑宣言”、“建筑宣言”纷至沓来，前后十年间，掀起了一股颇有气势的热潮。

到法西斯主义崛起，未来主义分化，20年代初趋于沉寂。

未来主义热衷于把握“现代的感觉”，讴歌机器化大生产这一新时代的标志，并由此形成以强烈动感为中心，以力量美和速度美为追求的美学原则。

他们提出，“时间和空间已于昨天死亡”，竞争成为时代的主题。

文学必须依赖直觉想象，挣脱语言规范，捕捉奔突狂放的意象，造成视觉和听觉的刺激。

于是，在瞬息万变的运动中，行走的人闪现出十二条腿，奔跑的马翻飞着二十只蹄，港口怀抱着千百艘汽轮，飞机的螺旋桨像一面旗帜呼啦啦迎风呼啸……新世界呈现出一派光怪陆离的色彩、震撼人心的声部和复杂多样的形态，成为速度的展示与力量的集合，制造出动感强烈的奇特效果。

未来主义以摧枯拉朽之势为现代主义扫清了障碍，及时地提出了文学艺术应当为适应工业化发展而变革这一历史要求，并以新奇的构思启发了创新思路，对现代主义文学有开拓意义。

然而，把革新与传统绝对对立起来，视传统为敝屣，一切唯新是举，则混淆了艺术标准，使现代艺术走向喧嚣狂躁。

20世纪艺术史20世纪是艺术发展的一个关键世纪，其中涌现了许多重要的艺术流派和艺术家。

在这篇文章中，我们将回顾20世纪的艺术史，探讨其中的重要事件、流派和艺术家。

1. 前言20世纪是艺术发展的一个多样化和创新的时期。

各种不同的流派和风格相继出现，艺术家们接受了新的思想和观念，以及技术和材料的突破。

下面我们将探索20世纪的艺术历史。

2. 表现主义20世纪初，表现主义成为了一种重要的艺术流派。

表现主义的艺术家们试图通过扭曲、夸张的形式来表达内心情感。

著名的表现主义艺术家包括爱德华·委尔纳、艾米尔·诺尔德等人。

表现主义艺术作品通常充满了强烈的情感和剧烈的色彩。

3. 库比主义在20世纪早期，库比主义成为了一种重要的流派。

库比主义艺术家们以几何图形和抽象形式来表达艺术观念，试图打破传统的视觉表达方式。

俄国艺术家卡西米尔·马列维奇是库比主义的代表人物之一，他的作品中充满了抽象的线条和几何形状。

4. 达达主义在第一次世界大战期间，达达主义在艺术界崭露头角。

达达主义艺术家们试图挑战传统的艺术观念，以荒谬、反逻辑和讽刺的方式来表达自己。

著名的达达主义艺术家包括马尔塔·恩戈尔茨和马可斯·赫尔布鲁克等人。

5. 立体主义和未来主义在20世纪初，立体主义和未来主义成为了两个重要的艺术流派。

立体主义艺术家们试图通过将物体分解成不同的几何形状来表达自己的思想。

而未来主义强调速度、运动和技术的发展。

毕加索是立体主义的代表人物，而意大利艺术家马林蒂是未来主义的代表人物。

6. 超现实主义在20世纪20年代和30年代，超现实主义成为了一种重要的艺术流派。

超现实主义艺术家们试图通过表现梦境和潜意识来揭示人类意识的深层结构。

著名的超现实主义艺术家包括萨尔瓦多·达利、雷内·马格利特等人。

7. 抽象表现主义在二战后的美国，抽象表现主义成为了主导的艺术流派。

抽象表现主义艺术家们试图通过自由而激情的笔触来表达内心情感。

野兽派立体派未来派达达派表现派超现实主义抽象主义野兽派(Fauvism)是20世纪最早出现的新艺术象征主义的画派。

特点是狂野的色彩使用和强烈的视觉冲击力，常给人不合常理的感觉。

1905年一群以亨利?马蒂斯为首的年轻画家在巴黎秋季沙龙展出自己的形象简单，色彩鲜艳大胆的作品，震惊了画坛，人们惊呼“这简直是野兽～”从此画坛上出现了一个新的野兽派。

法国象征主义画家居斯塔夫?莫罗在一定程度上成为野兽派的先驱，他鼓励他的学生们不要遵循程式化的画法，要根据自己的想象力去作画，马蒂斯就是他的得意弟子。

野兽派的领袖马蒂斯和安德烈?德朗都是莫罗的学生，他们吸收非洲、玻利尼西亚和中、南美洲的原始艺术表现手段，以横扫千军的笔力和大胆的构图模式，将朱红、翠绿、天蓝和嫩黄等惊人的不和谐颜色糅合起来，使色彩达到一种新的烈度。

野兽派将梵高和高更的画法更推向极端，用生硬的线条和大胆的色彩表达自己强烈的感受，颜色变成画面的主题，不再讲究透视和明暗关系。

野兽派并不是一个正式的画家组织派别，只是一批有同样试验的年轻画家，但野兽派的寿命不长，其他画家有许多放弃了这种画法，但亨利?马蒂斯一直坚持，他活了85岁，将野兽派的画法延续了下来。

他偏爱用二维平涂的方法作画，但由于微妙地运用色彩高光，不管怎样平涂，还是表现出三维的效果来。

他的画受到塞尚很大的影响，对于他来说，主题物体是次要的，线条、色彩和形状都游离到主题之外，这种过度简化的形式使他将他的感受可以表达为一个宁静而超然的形式世界。

表现主义是20世纪初流行于德国、法国、奥地利、北欧和俄罗斯的文学艺术流派。

1901年法国画家朱利安?奥古斯特?埃尔韦为表明自己绘画有别于印象派而首次使用此词。

后德国画家也在章法、技巧、线条、色彩等诸多方面进行了大胆地“创新”，逐渐形成了派别。

后来发展到音乐、电影、建筑、诗歌、小说、戏剧等领域。

表现主义是艺术家通过作品着重表现内心的情感，而忽视对描写对象形式的摹写，因此往往表现为对现实扭曲和抽象化。

试析20世纪现代文学流派——超现实主义、荒诞派戏剧、未来主义超现实主义是20世纪20年代兴起于法国的现代资产阶级文艺思潮，是在文艺及其他文化领域里对资本主义传统文化思想的反叛运动，也是第一次世界大战后在法国出现的一个文学艺术流派，其影响波及欧美其他国家，它的出现，反映了第一次世界大战后欧洲资产阶级青年一代对现实的恐惧心理和狂乱不安的精神状态。

它从达达主义发展而来的，超现实主义者自称他们进行的是一场“精神革命”。

运动是由一群参加过第一次世界大战的法国青年发起的，他们目睹战争的荒谬与破坏，对以理性为核心的传统的理想、文化、道德产生怀疑，旧的信念失去了魅力，需要有一种新的理想来代替，超现实主义就是他们在探索道路上的尝试。

内容不仅限于文学，也涉及绘画、音乐等艺术领域，它提出了创作源泉、创作方法、创作目的等问题，以及关于资本主义社会制度和人们的生存条件等社会问题，但极端强调人的内在意识的重要性，言论既有不满现实的一面，又深深打上了虚无主义和无政府主义的烙印。

超现实主义的文学作用甚多。

其中布洛东的小说《可溶解的鱼》1924）和《娜嘉》（1928）是超实现主义的代表作，另外，1921年，布洛东和苏波合著的《磁场》，是超现实主义第一部实验性的作品，首次提出了无意识书写和自动的写作的问题。

荒诞派戏剧是在超现实主义文学影响下，在20世纪50年代兴起于法国的反传统戏剧流派。

1961 年，英国评论家马丁·艾思林在《荒诞派戏剧》一书中，正式将其命名为“荒诞派戏剧” 。

1970年，另一代表尤奈斯库入选法兰西学士院，标志荒诞派戏剧正式跃入资产阶级正统文学行列。

50 年代和60 年代初是荒诞派戏剧的鼎盛时期，60 年代中期后荒诞派戏剧便开始走向衰落.它在艺术上有以下几个特点：①反对戏剧传统，摒弃结构、语言、情节上的逻辑性、连贯性；②通常用象征、暗喻的方法表达主题；③用轻松的喜剧形式来表达严肃的悲剧主题。

荒诞派戏剧最主要的代表作家及作品是尤金·尤奈斯库的《秃头歌女》和贝克特的《等待戈多》，其中尤金·尤奈斯库是荒诞派戏剧的创始人，贝克特的《等待戈多》是荒诞派戏剧中最典型的一篇。

第十章 20世纪文学（二）20世纪西方出现了现代主义文学和后现代主义文学两种不同文学流派现代主义文学：后期象征主义、表现主义、超现实主义、未来主义、意识流小说后现代主义文学：存在主义、荒诞派戏剧、新小说派、黑色幽默、魔幻现实主义第一节概述一、20世纪现代主义文学（一）产生背景时间：19世纪后期，资本主义从自由竞争向垄断资本主义过渡条件：科学技术突飞猛进，物质财富不断增加思想：人的孤独感、幻灭感、荒诞感和悲剧感成为主要内容非理性主义盛行：叔本华的“唯意志论”、尼采的“超人哲学”、弗洛伊德精神分析学、萨特的存在主义（二）现代主义文学的基本特征1、现代主义文学以表现现代社会人的异化以及现代人的孤独感、危机感、荒诞感、悲剧感等现代意识为基本主题。

2、在现代主义创作中，人的异化主题主要体现在：人与社会、人与人、人与自然、人与自我四种基本关系的扭曲、割裂和矛盾对立几个不同方面。

（1）在人与社会的关系上，现代主义文学从个人角度全面反抗社会。

（2）在人与人的关系上，现代主义文学揭示出一种人们彼此隔膜、倾轧、无法沟通的可怕图景。

（3）在人与自然（包括人与大自然、人与物质世界、人与人的本性）的关系上，现代主义文学持以全面否定的态度。

（4）在人与自我的关系上，现代主义文学从非理性主义出发，抱以不可知论的态度。

（三）艺术特色：1、重在表现主观自我，挖掘，展示人的心灵世界，具有浓郁的非理性色彩和鲜明的主观性、内向性，表现性特征。

2、善于使用象征、意识流、荒诞等表现手法，以及神话模式进行创作，追求艺术的深度模式。

3、大胆采用不合逻辑常规的表现形式，醉心于种种形式技巧的创新和实验。

4、现代主义文学还把“审丑”、“览丑”作为文学创作的主要目的和内容。

二、主要文学思潮（一）象征主义1、象征主义是西方现代主义文学运动中出现最早、影响最大的文学流派，它分为前后两个时期。

前期象征主义流行于19世纪后半叶的法国。

第一次世界大战后，后期象征主义产生，本世纪20年代，后期象征主义达到高潮。