人物形象设计之--影视人物造型设计

动画片电影中不可缺少的是动画角色造型设计的过程，是一部动画片的心腹，它决定着整部动画片的整体风格与人物情节表达出来的情感，也充满了创作者对作品的热爱，动画中创作者设计的角色造型特点会非常显著，尤其是在人物特征表达上。

一部好的动画片它的角色造型的特点是非常值得去探究，去观察，不仅要观察还要去探究它的设计理念，了解作者制作它时的心境与灵感。

1动画造型艺术的基本分类动画角色造型设计是在剧本完善好之后的一个必不可少的重要步骤，也是二维动画造型制作和三维动画制作的参考资料，要结合资料全面的分析与理解,数字动画的概念范围十分的宽广，比如三维类动画、数码艺术等许多样式。

动画中道具、角色、场景造型里的。

造型是首要的的制作方案，动画本身就是专业技术发展的事情，是属于影视类的重要领域。

动本身造型特点必须对应相对应类别的创作专业方法。

1.1二维动画造型艺术以写实风为常态的二维动画片当中人物角色造型主要的是以自然的形象来进行绘制的人物形态。

而且，这种写实类的风格更受青年人的喜爱。

在二维动画片当中大多是以人物为角色，人物是整部动画片的主体，所以人物这一部分是很难表达出作者内心想表达的动作来的，尤其是从写实风格方面来理解创作二维动画时的想法。

一个是人物的表情变化很复杂多变，比如，形态、结构类似、表情与动作不够协调有，一点都会很难看，因为人的动态很难表达准确，所以，在二维动画片制作当中，不只要注意他的外形、衣服、相貌、年龄等人物特征，还要充分了解角色的背景资料，只有熟练了解这些基础设计才能精准的创造出一个好的角色造型出来。

在设计二维动物角色造型的时候呢，大多数采用的都是常见的动物，当然，动物角色也是写实类的比较好，要塑造出一个好的动物角色造型呢，要掌握动物的内在结构和外在形状，经过设计挑选后的形象才能好的显现出动物的形象与结构。

比如说，动画片《狮子王》中如图1-1所示，狮王与母狮还有黑猩猩等角色所表达出来的感情，但是重点是虽然是动物也能表达出人的感情，这就是所谓的拟人化。

当代影视人物造型设计的美学风格研究作者：王铮来源：《戏剧之家》2017年第13期【摘要】当前人物造型设计的主流美学风格为写实与写意两大类。

本文据此展开研究，结合影视中美术的重要性以及风格美学方面的知识，对影视作品进行解析，诠释了当代影视人物造型设计的写实和写意两种风格的价值与应用。

【关键词】影视；人物造型；美学风格中图分类号：J91 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）13-0109-02一、影视作品中的美术设计当前有一种较为普遍的观点认为，自20世纪80年代以《城南旧事》等为代表的中国第四代电影开始，在中国美学表达机制的影响下，当代中国电影在吸取和借鉴国际电影发展的技术和表达手段等的基础上，逐渐形成了自己的美学风格。

这种以中国当代审美经验为基础的新的美学风格，以及若干正在发展的艺术创作理念、电影类型，充分体现着中国文化创造性发展的趋势，值得当代中国美学研究者认真对待与思考。

对于电影、电视剧来说，作为一种大众化的艺术传播形式，并且与先进媒体技术紧密结合，具有广泛而且巨大的文化影响力。

本质上，影视艺术是一种视觉艺术，配合音乐等其他元素，成就影片雅致却不单调、繁复却不流俗的视觉基调。

影视作品带给观众的感受，愉悦为第一要素，视觉上的美感是第一位的。

如香港导演王家卫的作品《东邪西毒》，每个人物的造型与设计，都独具特色。

西毒欧阳锋出场即“用构图形式的本身暗示内容表现的含义”，他的衣着黑白相间，之后以玄色和白色呼应，奠定了一种凝重而单纯的基调，也暗示欧阳锋人物性格的矛盾性。

由此可见，影视人物造型设计就像是在一张白纸上画一幅人像，再通过空间构筑、色彩搭配等使人物形象丰满，在塑造丰满人物形象的同时，越来越吸引观众的眼球。

观众对一部电影或电视剧的第一印象是好是坏，首先受到人物造型或是场景的影响，其次才是故事情节等。

因此，影视人物造型的美术设计十分重要，其美学风格是否符合大众审美，将在一定程度上决定了大众对影视作品的认可度。

艺术大观Art Panorama126人物造型设计对影视人物形象塑造的作用夏雅璇（广东文艺职业学院，广东 广州 511492）摘要：在所有的影视作品中，人物造型都是作品呈现在观众面前最直观的部分。

所以讲人物造型设计影响着观众对作品的第一印象。

人物造型设计的成功与否影响着观众对作品的接受和认可程度。

人物造型设计意味着每一个细节处理都代表着对人物形象特点的表达。

因此，本文将通过讲述人物造型设计的几个因素，以此进行分析人物造型设计对影视人物形象塑造的影响。

关键词：造型设计；影视人物；具体表现如何评价一个人物的造型设计是否成功需要许多评判标准。

其中，人物能否被观众接受，能否在观众心里留下深刻的印象是最主要的评判标准。

塑造一个经典的造型设计，除了对观众产生影响，还体现在对演员的影响上，它可以客观地让演员符合人物的形象从而让演员更好的带入到剧本中去。

一个角色的造型设计会奠定整个人物塑造的基调，也是镜头的语言表达里非常关键的成分，以此来看造型设计对影视人物塑造的作用是巨大的。

一、造型设计从含义上讲，人物中所涵盖的造型设计，主要的部分是针对人物外观设计，即从视觉角度的传达性表达。

其中包含几个重要的因素，例如，风格，色彩，造型，轮廓等，通过多重的因素混合来呈现整体感官。

其中除了外在的诸如化妆，服装等具体因素，还含有精神，文化等组成成分，如何使外在的衣，形与内在的精神，文化等糅合在一起更好的表达出来，是造型设计追求的主题。

二、造型设计对塑造影视人物的作用从整体角度讲，造型设计本质上是一种设计艺术，它可以巧妙地将平面设计和立体设计糅合在一起，取得良好的表达效果。

对于造型设计来说，视觉表达效果是整个设计的关键，也是核心所在。

在造型设计的过程中，要兼顾到人物整体的诸多要素，职业，身材，年龄等都要考虑，只有全方位的考虑所创造出来的人物糟造型，才能被观众所接受。

“艺术来源于生活而高于生活”，造型设计所要塑造的人物形象是要追求从生活走向艺术化的凝聚。

人物形象设计在电影中的艺术呈现电影中的人物形象设计艺术是电影创作中十分关键的组成部分，其是体现电影人物性格与所处环境的重要表现手法，同时也是通过电影镜头向观众传递信息的重要途径。

成功的电影人物造型不单单可以改变演员的形象，使得演员更加与影片贴近，更为重要的是还能够让演员快速进入到扮演的角色，使得影片中塑造的人物更加有血有肉，更加直观形象。

一、形象设计概述以及对电影人物塑造的意义大多数电影作品中人物造型都是由化妆师、服装师与演员共同塑造而成。

其对电影角色中的人物形象美与画面美有着之间的关系。

每一个电影人物形象的塑造都要对影片中人物进行透彻的分析，包括人物的年龄、经历、职业等因素，更加要结合演员的实际形象特征来进行结合与再设计，最终才能够获得既能够推动剧情发展，又具有美感，符合大众审美需求的人物形象。

忽略了上述任何一个要求，影片中的人物形象都不能称之为成功。

形象设计，即为形象塑造。

从宏观角度来说这是一项二维与三维相结合的视觉设计艺术，是对人的外观与造型进行研究的工作。

形象设计又可以被称之为人物整体造型设计。

在充分分析人物的职业、年龄、体型、肤色等要素的基础上塑造出符合人物特征，又能够被大众所接受的形象。

电影作品中的人物形象设计其实质是现实生活中人物形象的视觉艺术化。

对影片中人物形象店塑造与在现实生活中塑造人物形象的最终目标是统一的，即为展现主体最为合适的个人形象。

其两者不一致的地方在于影片人物形象设计在于符合剧情需求，推动剧情发展，在设计过程中充分兼顾演员形象的前提下来突出影片的人物性格。

这就要求形象设计师不仅要有人物设计的基本知识，还要有细心观察生活的能力，对不同文化审美进行选择判断的技巧，从而全面的理解影片，设计出符合需求的人物形象。

二、从服装造型来设计人物形象（一）展示人物性格在电影中影片人物的服装设计是基于剧情的发展以及导演对人物的塑造的。

电影服装与普通舞台服装与日常穿着服装存在很大的区别。

浅谈动画角色的造型设计摘要：本文从动画角色的含义和设计理念出发，综述了动画角色的基本特征和动画分类，阐明了动画角色设计的重要意义，并初步提出了影响动画角色设计的一些因素，以期为我国动画角色设计提供一些帮助。

关键词：动画；角色；设计如今，动画作为创意文化产业中最具活力与市场价值的力量，在全球经济文化一体化的前提下，受到许多欧美发达国家的重视，得到了巨大的发展。

而动画角色造型作为动画中的灵魂，成为欧美与日韩等动画强国推销其动画与衍生产品的重要武器，远如米老鼠、唐老鸭、近如功夫熊猫、机器瓦力，每一部动画片都能诞生一个甚至几个明星。

近期如国内动画角色喜洋洋与灰太狼等。

作为动画作品主要特征的象征，动画角色造型设计是动画创作中最基本，也是最主要的构成要素的设计，不仅具有很高的艺术欣赏价值，而且还有着无限的发展空间的商业价值，是吸引广大观众眼球的重要法宝之一。

国内外研究现状(1)中国人耳熟能详的动画角色往往源自日本或美国，可见，进口动画动漫对中国动画市场的冲击巨大。

由于历史等原因中国动画动漫起步早但发展滞后，而日本、美国较早把动画动漫作为一项产业来做，商业上取得了很大的成功。

国内市场对动画动漫消费的强烈需求与国内动画动漫设计制作、营销策略落后之间的矛盾，导致进口动画动漫独霸中国市场的局面。

如今，80年代以后出生的人能脱口而出的国产动画角色还有几个呢?(2)国际上大名鼎鼎的动画角色通常打着“美国制造”的商标。

被世界所熟知的动画角色中“美国制造”几乎成了一个代名词，从米奇、小熊维尼、史努比到狮子王、大力水手、辛普森一家、怪物史莱克，它们的影响力如同美国的影响力一样巨大。

(3)中国动画动漫作为一个产业起步较晚。

中国原创动画几乎毫无影响力。

据统计，在年轻人最喜爱的动画作品中，日本动画占60%，欧美动画占29%，而中国原创动画，包括港台地区的比例只有11%。

所有14-17岁的三地青少年中，有56%在过去半年内为自己喜欢的动画或动画形象购买过书、杂志、影碟等动画作品和玩具、服装、饰品等动画相关产品，对所有买过产品的青少年，其一月的平均购买金额是54元。

浅谈形象设计对影视人物形象塑造的作用［摘要］影视人物造型是影片的重要元素之一，是影视人物鲜明特征的重要表现因素，也是镜头语言表达中不可或缺的重要组成局部。

影视作品中人物的影视形象设计应表达在表现人物性格特征、人物所处环境、人物形象要素与情节的联系、作品中的时代气氛及符合群众审美情趣的原那么等方面。

本文旨在以人物形象设计根本构成要素的分析为根底，通过影视艺术的形象性、现实性及受众审美性等之间的联系，探讨人物形象设计对影视人物塑造的作用。

［关键词］形象设计；影视人物造型；视觉形象；形象塑造影视人物形象设计是影视艺术创作的重要组成局部，是构成剧中人物鲜明性格化特征的重要因素，也是镜头语言表达所不可缺少的重要局部。

成功的影视人物造型不仅能使演员改变形象，贴近剧中人物，激发演员表演欲望尽快进入角色，拉近演员同剧中人物的距离，使剧中人物形象更加真实、艺术和饱满地展现在观众面前。

一、研究背景随着人们物质文化水平的不断提高,其对艺术的鉴赏、对美的追求有了更高的要求，他们所需求的是艺术和技术含量极高的视觉作品。

作为人们视觉盛宴的影视艺术已不能仅靠故事情节来吸引观众,这给我们电视人提出了更新更高的难题。

大多数影视作品中的人物造型是由化装师、服装师和演员共同塑造，他们对营造形象美、画面美负有直接责任，是构成整部影视作品审美价值的重要条件之一。

每一个艺术形象的创造,都包含着形象造型师对剧中人物几近苛刻的审美要求。

不仅要分析剧中人物诸如年龄、职业等的形象特点，更要结合演员本身的形象要素〔如肤色、体型分析〕，更要将两者进行结合、分析与再设计，才能塑造出既有剧情感，又有时代感，既有艺术要求的形式美，又有群众需求的现实美的成功的影视人物形象，而忽略了其中任何一项因素，都会造成影视人物的虚浮与不真实。

因此，影视人物形象的成功塑造，不仅建立在分析演员的社会角色上，更要结合其在剧中人物形象的表演角色，才能塑造出有“血〞有“肉〞的影视人物形象。

2019.10‖影视作品一方面应当追求艺术表现力，另一方面也需要体现出文化底蕴以及思想内涵，无论是哪一种人物造型设计，是接近真实的，亦或是脱离现实的，都要有明确的人物塑造方向，结合作品文本内容思考设计方向，体现人物特色。

文章主要针对影视人物造型设计展开分析，明确美学风格发掘要点，以供相关人员在实际工作过程中参考。

一、影视作品中的美术设计我国专业领域普遍认为自20世纪80年代，我国的第四代电影开始，受到我国的美学表达机制影响，并且借鉴国外的影视创作经经验，国内电影已经逐渐形成了独立的、创新的美学风格，即中国当代的美学风格。

对于电影与电视剧的创作者来说，影视作品作为大众化的、与媒体技术结合的艺术形式，传播范围更广，文化影响力也更大。

本质上来说，影视艺术是视觉艺术的一种，为了体现美感，需要与音乐等其他元素相匹配，进而提升影片质量，保证影片的吸引力更强，得到观众更广泛的认可。

影视作品的传播，目标是带给观众愉悦的体验，而视觉上的美感得以体现，才能让观众的观看体验更理想。

例如备受大众关注的经典电视剧作品《武林外传》便是可参考的案例。

在《武林外传》这部作品当中，每个人物的造型设计，甚至于一些言行细节，都体现出了与他人截然不同的特色。

例如由闫妮所饰演的佟掌柜，从发型、妆容到衣着，都与其个人的经历、性格等密切相关。

首先佟掌柜作为已婚配的新嫁娘，虽知夫婿已然离世，但是在穿着上却遵从传统，发髻简单稳重，着装色彩为绯色上衫为主，相对大红色对比度更低，能够体现出佟掌柜热情却不失沉稳的人物性格，体现出成熟风韵，这与尚未婚配且年龄相对较小的郭芙蓉截然不同。

郭芙蓉作为未经世事、青涩懵懂，对于江湖满腔热情的侠客之后，着装则以浅绿色及深青色为主，体现青春活力，发型与妆容也体现出更强的青春感。

可见色彩搭配以及形象调整等基础技巧，能够使人物之间的差异性更加明显，体现出更加丰满的人物性格。

这样的塑造，加之演员的演绎，一个个鲜活的角色、生动的故事便呈现了出来[1]。