人物形象设计-影视人物造型设计

动画片电影中不可缺少的是动画角色造型设计的过程，是一部动画片的心腹，它决定着整部动画片的整体风格与人物情节表达出来的情感，也充满了创作者对作品的热爱，动画中创作者设计的角色造型特点会非常显著，尤其是在人物特征表达上。

一部好的动画片它的角色造型的特点是非常值得去探究，去观察，不仅要观察还要去探究它的设计理念，了解作者制作它时的心境与灵感。

1动画造型艺术的基本分类动画角色造型设计是在剧本完善好之后的一个必不可少的重要步骤，也是二维动画造型制作和三维动画制作的参考资料，要结合资料全面的分析与理解,数字动画的概念范围十分的宽广，比如三维类动画、数码艺术等许多样式。

动画中道具、角色、场景造型里的。

造型是首要的的制作方案，动画本身就是专业技术发展的事情，是属于影视类的重要领域。

动本身造型特点必须对应相对应类别的创作专业方法。

1.1二维动画造型艺术以写实风为常态的二维动画片当中人物角色造型主要的是以自然的形象来进行绘制的人物形态。

而且，这种写实类的风格更受青年人的喜爱。

在二维动画片当中大多是以人物为角色，人物是整部动画片的主体，所以人物这一部分是很难表达出作者内心想表达的动作来的，尤其是从写实风格方面来理解创作二维动画时的想法。

一个是人物的表情变化很复杂多变，比如，形态、结构类似、表情与动作不够协调有，一点都会很难看，因为人的动态很难表达准确，所以，在二维动画片制作当中，不只要注意他的外形、衣服、相貌、年龄等人物特征，还要充分了解角色的背景资料，只有熟练了解这些基础设计才能精准的创造出一个好的角色造型出来。

在设计二维动物角色造型的时候呢，大多数采用的都是常见的动物，当然，动物角色也是写实类的比较好，要塑造出一个好的动物角色造型呢，要掌握动物的内在结构和外在形状，经过设计挑选后的形象才能好的显现出动物的形象与结构。

比如说，动画片《狮子王》中如图1-1所示，狮王与母狮还有黑猩猩等角色所表达出来的感情，但是重点是虽然是动物也能表达出人的感情，这就是所谓的拟人化。

影视作品中人物形象塑造研究文献综述关于影视作品中人物形象塑造方面著作有张建民教授著在他在的书中讨论影视作品的内在核心任务一一完成人物的刻画，并强调塑造人物是影视作品创作的核心，外延扩充是人物关系的矛盾与冲突，结局是辨明义理、抒发感情。

人物塑造当谋篇布局、展开剧情，人物关系的纠葛能够显示出必要的戏剧冲突和张力。

通过人物性格的发展和命运，或者命运改变，继而推向戏剧高潮，给人以情感的共鸣。

于平老师对李承祥关于人物形象的塑造进行了分析:影视作品核心是塑造鲜明生动的人物形象。

影视作品编导要以人物性格特征的情感流动为依据，设计出符合人物行动的语汇，应通过音乐和形象的表现手段，在情节的发展中表现人物性格的多方面的特征。

编导的论文著作相关的是娜仁花的《影视作品人物形象塑造的创作主导》，根据影视作品创作过程中塑造人物形象的重要内在因素入手，结合创作实践分析，用以下两点展开论述:一、舞剧创作中人物性格的参照作用。

杨甜甜认为在影视作品情节设定、结构安排以及语言提炼的过程中需要分析人物性格特征；二、挖掘人物内心活动。

内心活动的外化表现是影视作品人物深度剖析的重要手段之一。

人物情感表达是影视作品人物关系的重要桥梁。

把实际创作案例中发现的有价值创作手段，以理论的形式呈现在论文中。

除了编导在形象塑造上有研究外，影视作品演员也极其重视人物形象的塑造，张妹的《论影视作品人物形象的塑造》是以演员的角度对舞剧人物形象的塑造进行分析并研究。

强调演员在艺术实践中应该不断地进行理性的分析和整理。

颜飞飞认为演员的角色是不断变化的，需要不间断的学习去丰富表现方式。

演员每扮演一个新的角色都要努力地尝试突破自己，才能更好地把握创作灵感的状态，把“角色”演好，把“人物”演活。

根据艺术实践和学习体会，结合曾经塑造过的人物形象，总结归纳出演员在舞剧人物形象创作过程中的表演经验。

马燕翔认为人物的造型是影视作品中创作的非常重要的元素之一。

在影视人物造型的设计中大致可分为两种，一是写实的造型设计，二是写意的造型设计。

浅析影视剧中人物形象的艺术人物形象与影视剧创作整体有着千丝万缕的关系，一部影视剧想要取得成功，就一定会有若干个代表性的人物形象，人物形象的塑造对于影视作品来说是至关重要的，人物形象是反映整个影视剧的深层内涵与导演的创作意图，推动影视剧的情节发展，使人物形象与影视剧创作的整体化风格相互统一结合。

随着电视剧《欢乐颂》在各大卫视的热播，剧中人物的服饰特点也越来越受到人们的关注，导演通过塑造个人形象的服装、化妆来展现人物年龄、身份、地位、性格等特征，适应剧本的主题以及故事情节的发展推进。

本文从女性人物形象风格的艺术角度对《欢乐颂》中安迪的形象作简要分析，来揭示在影视作品中人物形象设计的重要性。

标签：影视剧；风格；女性着装；形象1 《欢乐颂》故事概述近日热播剧《欢乐颂》来势汹汹，这部剧是改编自阿耐的同名小说，讲述了同住在欢乐颂小区22楼的五个来自不同家庭、性格迥异的女孩们，从陌生到熟悉再到互相体谅、互相帮助、共同成长的故事。

五个女人性格迥异，各自携带着来自工作、爱情和家庭的困难与不如意，因为邻居关系而相识相知，从互相揣测对方到渐渐接纳彼此并互相敞开心扉，在这一过程中齐心协力解决了彼此生活中发生的种种问题和困惑，并见证彼此在上海这座“魔都”的成长与蜕变。

《欢乐颂》作为第一部现实题材女人戏，给观众带来了强大的代入感，特别是剧中五位女性人物的形象塑造，立体鲜活接地气，引起了观众广泛的话题讨论。

2 女性人物形象风格分析当代的城市青年女性的生活方式和生活理念在伴随着社会的不断进步中发生着改变，她们的着衣风格也越来越多样化，成为时装界所关注的焦点。

风格是某一类事物间的共同特征，这些特征必须是占主导地位的特征，因此我们又将这种特征称为事物的主导因素。

風格可以用以描述所有的事物，纯艺术的，应用艺术的，或者人的外貌和行为方式。

风格是用一些形容词来描述事物带给我们的直观感受，如：醒目、强烈、温和、保守等等。

风格主要包括造型（色彩、形状、材质）、色彩（色相、明度、纯度）、形状（量感、静动、轮廓）三大方面。

影视作品中的人物形象设计分析董嫣【摘要】人物形象设计,是基于一个影视人物塑造中非常基本却能直接从视觉效果上完成人物形象打造的形象塑造环节.故事情节的形成和流转,故事讲述中的情感表达,都是通过人物从不同的侧面进行反映和表现的.适宜成功的人物形象设计,为整个人物的塑造和故事情节的情感表达起烘托和辅助作用.因此,针对人物形象设计的环节进行专项分析,对于提升影视作品中人物形象设计的个性化和生动性具有重要意义.【期刊名称】《黑河学院学报》【年(卷),期】2019(010)005【总页数】4页(P184-186,220)【关键词】影视作品;人物形象塑造;形象设计;设计要点【作者】董嫣【作者单位】安徽艺术职业学院,安徽合肥 230001【正文语种】中文【中图分类】J905从影视作品人物形象设计这项工作开展的专业角度分析，可知人物形象的形成是与化妆造型、服装设计和色彩设计等多方面的专业设计有紧密联系的设计工作开展过程，在不同的设计环节中，要想达到良好的形象设计效果，需要注意不同的设计要点和方法，只有在掌握科学设计方法的基础上，才能打造出一个符合影视作品情节和情感表达需要的人物形象，形成人物形象和影视作品的表现力同步得到彰显和突出的效果。

一、影视艺术与形象设计1.影视艺术的内涵要想通过科学的方法完成影视艺术创作中的人物形象设计工作，首先应对影视艺术本身的丰富内涵有一个全面丰富的了解[1]。

影视艺术，从性质上来说，属于一种综合性的艺术形式，其是通过时间和空间的共同作用，形成的一种艺术形式，因此，从表现形式和特点上，兼具时间艺术和空间艺术的双面特征。

一方面，能够满足时间艺术对于画面展示的延续性要求，从而通过时间的持续，完成整个影像的完整呈现；另一方面，影视艺术还兼顾空间艺术特征，在画面展示中使影视作品和人物形象的呈现具有多角度的艺术表现力，在时间和空间两方面因素的综合作用下，影视艺术才能散发出独特的魅力。

而从本质上来分析，影视艺术实际上是电影艺术和电视艺术的总称，电影艺术是原始的影像艺术的来源，而电视艺术则是在电影艺术的基础上通过发展而产生的一种新的艺术形式，这两种艺术形式在不断的发展和变化中，虽然在本质上存在一定的区别，但从形式上来说，影视艺术的产生，意味着两者也处在不断融合发展的状态。

浅析《哪吒之魔童降世》中的角色造型设计□李瑜李小汾摘要:《哪吒之魔童降世》是以中国传统神话为题材的动画电影。

在设计者的奇妙构思下，故事的主角哪吒被塑造为画着烟熏妆、有鲨鱼牙、带着颓废神情但勇于反抗自身命运的反英雄人物形象。

传统神话故事是传统文化的载体,动画电影创作者在以传统文化为载体展开叙事时应该立足于现代价值观念，同时合理创新、重组传统故事，并结合时代需求,创作出符合当下社会需要的角色。

关键词:哪吒传统文化人物造型时代2019年暑期在中国内地上映的《哪吒之魔童降世》（以下简称《哪吒》）是继《西游记之大圣归来》《白蛇：缘起》后又一部以传统文化为题材的3D动画电影。

影片中哪吒的造型保留了传统人物的典型特征，并结合现代流行文化进行了重组与创新。

本是灵珠子转世为英雄的哪吒，因申公豹的偷梁换柱被转变为魔丸转世，打破了人们对哪吒的传统认知。

在创作者的奇妙构思下，其人物造型被塑造为一个画着烟熏妆、牙齿不整齐的顽劣孩童，展现了一个极具现代特色的哪吒。

影片中的哪吒并不是传统意义上的形象，但正是这样的哪吒受到了大众的喜爱，使《哪吒》刷新了中国动画电影的票房纪录，排名当时的中国内地电影票房榜单第二。

文章通过对《哪吒》人物造型的分析，总结哪吒动画角色造型在定位、形象设计、服装设计、语言设计、美学特征等方面的特征，探寻《哪吒》这部影片获得成功的缘由，讨论当下中国动画电影在以传统故事为蓝本展开创作时应如何继承与创新，思考哪吒角色造型设计对中国动画电影角色造型的启发意义。

―、动画角色造型设计角色造型设计是以绘画造型的艺术手法表现人物形象的主体造型和空间造型。

动画影片中的角色造型设计是创作者根据文字脚本的描述和对角色的理解设计出来的形象，既有现实生活题材，又有表现奇幻世界等的动画故事题材。

动画角色造型设计在创作和叙事上具有高度的自由与可能性。

因此，在动画角色设计中，创作者可以通过夸张、变形等艺术手法凸显角色的性格特征，借助幻想和象征传递自己的理想与愿望。

美术类院校开设影视人物造型专业探讨[摘要] 近年来，中国的影视业呈现出繁荣、可持续发展的局面，不断取得喜人的成绩。

美术类院校在扩招的大背景下，也不断完善自己的学科建设。

本文从三个方面对美术类院校开设影视人物造型专业进行了探讨。

[关键词] 影视人物；造型；美术类院校一、影视人物造型简述人物造型是戏剧、电影等塑造角色外部形象的艺术手段。

在人物造型中主要包括两个部分，包括化装、戏剧服装两个部分。

这两部分是一个整体，互为补充，密不可分。

创作过程中既有明显的分工，各自独立，又在美术设计师的总体统筹下合二为一，为完善人物造型服务。

作为一个国家和地区的文化和审美情趣的载体，所起的作用远远不再是局限于传统外观审美这一基本美学价值。

影视造型专业的工作，概括起来主要有两方面，一是理解人物，一是体现人物。

理解人物是体现人物的前提，体现人物是理解人物的结果。

演员只有对所扮演的人物有深刻理解，才能把他们生动地体现出来。

一个人给人的印象往往首先是他的服饰，因此在影视人物服饰的造型往往能让观众很快的判断出该人物的性格角色和定位。

因此，服饰造型对塑造影视人物具有非常重要的作用。

二、影视人物造型专业发展现状分析1、国家对文化产业的大力支持党的十六大以来，党中央、国务院高度重视发展文化产业，采取了一系列政策措施，深入推进文化体制改革，加快推动文化产业发展。

总的看，我国文化产业呈现出健康向上、蓬勃发展的良好态势，正在成为推动社会主义文化大发展大繁荣的重要引擎和经济发展新的增长点。

2、中国影视文化市场潜力巨大上世纪90年代以来，内地的影视事业蓬勃发展，特别是电视剧异军突起，几乎占据了电视台播出时段的半壁江山。

2012年全国电影总票房达到170.73亿元，同比增长30.18%；其中国产影片票房82.73亿元，占全部票房总额的48.46%（但部分影片数据对不上前三季度）。

据2012北京电视节目春季推介会传出的消息，全国影视公司向国家广电总局申请立项拍摄的电视剧数量已增至1040部33877集，电视剧的制作数量创新高。

二维动画片中的角色造型设计二维动画片中的角色造型设计在动画片中，角色造型设计是创作过程中一个重要的环节。

下面是小编分享的二维动画片中的角色造型设计，欢迎大家阅读！一部动画的角色造型设计是整个动画核心形象。

好的动画凭借奇特、夸张的角色造型设计以及机智的性格特征，使其更具个性，既符合艺术变形的规律又有别于其他形象，简练而又独特，容易观赏和记忆，让观众产生共鸣，过目不忘，赢得了不同年龄阶层人们的喜爱。

一、从写实风格理解二维动画片的角色造型设计写实风格的动画造型主要以人物和动物为出发点进行角色造型设计，这一风格是对客观现实中的一切事物如实的描绘的造型样式，依据自然形象的比例、形状、结构进行客观准确刻画。

（一）二维动画片中人物的角色造型设计.写实风格是指以形态的基准、自然形象的比例设计的.动画造型。

美国早期出版的迪斯尼动画片《木偶奇遇记》中仙女角色造型就是用写实手法设计的动画，角色的口型均以写实为依据。

同时，写实风格的动画片是近几年特别受到青少年喜爱的一种动画风格，如日本动画片《千与千寻》、《红猪》等。

在二维动画片中，主要以人物为角色，所以人物是角色造型的主体。

以此比较，人物造型其实是难度最大的，第一是人物的表情变化复杂而微妙，比例、形态、结构相似，表情与结构稍不协调，观众就会觉得别扭。

而人的动态、结构是异常复杂的，所以在二维动画角色中，以人物quite设计，不只要注意其年龄、外形、性别、服饰、相貌的特征，还要对他的背景材料有一个充分的了解，才能生动、准确地塑造好的角色形象。

（二）二维动画片中动物的角色造型设计。

角色造型多采用人们常见和熟悉的动物。

一个写实风格比较好的的动物角色造型，首先要把握它们的外在形状和内在结构，经过简化后的形象更能体现它的结构，要注意的是，动物在情感方面会与人不太一样，如肢体语言动作，这在动画片《狮子王》中都可以看到，狮王、母狮和黑猩猩母亲对它们自己孩子的那份舔犊之情。

同时，动画的动物角色仍然以拟人化为着重点，这样的事实观众并没有感觉不可理解，反之，这样的角色使观众更能融入这个情节之中，比如鸟的翅膀又时会幻化为一双手，有着喜怒表情的一条蛇等。